Música para cuando ya no esté

En Rai News, siguiendo en esa línea tan italiana de tratar las noticas más estúpidas con un rigor inevitablemente ridículo, se hacen eco de la última idea genial de la sociedad de pompas fúnebres de Viena: "Horas de luto, unidos para siempre", un CD que contiene canciones y lecturas de textos que, según los psicólogos encargados de seleccionarlas, "ayudan a salir del túnel de la depresión a aquellos que acaban de perder a un ser querido". El disco puede ser adquirido a través de internet gracias a Bestattung Wien, la empresa de funerales más importante de Austria y una de las principales de Europa, que se encarga también de los funerales de estado.

Teniendo en cuenta que la capital austríaca es la única ciudad del mundo que posee un Museo de Pompas Fúnebres, este especialísmo disco no debe causarnos mucha impresión. Lo que sí puede sorprendernos es que la voz encargada de guiarnos a través de los diversos cortes sonoros que componen "Horas de luto, unidos para siempre" pertenezca a Gabriele Haring, ex presentador de la tele austríaca que actualmente es profesor de yoga y gurú de la "new age" más risible y desfasada. Es como si, para entendernos, Nieves Herrero hiciera lo mismo aquí con un CD obsequio de la revista "Adiós", compuesto íntegramente por canciones de relajación y flamenco "chill out" (juro que el término existe) compuestas por Nacho Cano y Luis Cobos, todo ello alternado con lecturas de la Biblia a cargo de la simpar Nieves. Aunque, ahora que lo pienso, sería contraproducente: teniendo en cuenta el estado de depresión en el que se escucharía, el disco aumentaría notablemente la tasa de suicidios.

Palahniuklandia

Tras haber tenido que releer, por motivos que no vienen al caso, algunos pasajes de "Diario", se me ha ocurrido una idea lunática: un parque temático inspirado en la obra del novelista Chuck Palahniuk. Ahí van algunas ideas:

*Simulador "Vuelo 2039": ¿Alguna vez ha querido saber qué se siente al estar en un avión a punto de estrellarse? Acompañe a Tender Branson en este hiperrealista simulador en 3-D de la cabina de un avión de la American Airlines y disfrute de su animado monólogo, pero asegúrese de agarrarse bien a su asiento cuando vengan turbulencias.

*"Las maravillas de Waytansea": Disfrute de este relajado paseo en barca por una réplica exacta de una isla de Nueva Inglaterra, con visitas su lujoso hotel-parador y sus espléndidas colinas, llenas de vegetación y estatuas fabulosas. Todo ello decorado con unos cuadros de la talentosa pintora Misty Tracy Wilmot que les costará mucho olvidar.

*Sala de cine: Palahniuklandia cuenta con una gigantesca sala de cine en la que se proyectarán los últimos éxitos de Hollywood para toda la familia. (Nota: tras la polémica causada con el anterior proyeccionista y sus "retoques" en el montaje de las películas, les aseguramos que en nuestro cine ahora sólo trabaja gente de confianza).

*"El Dunsboro colonial": Viva la experencia de visitar un auténtico pueblo americano de principios del periodo colonial. Nuestros excelentes actores representarán con total fidelidad histórica un día en la vida de la plaza del pueblo, donde se ha cuidado hasta el último detalle: pescadería, granja, herrería, instrumentos de tortura... Además, nuestro empleado Victor Mancini estará encantado de enseñarles a los grupos de estudiantes que nos visiten valiosas lecciones históricas.

*Club secreto: Al igual que Disneylandia tiene su famoso Club 33 (cuta ubicación es un secreto que solamente conocen sus selectísimos miembros), nuestro parque también dispone de un local sólo para socios. Por desgracia, no podemos decirles mucho más sobre él. Las reglas son las reglas.

*Taller de peluquería "Brandy Alexander": Olvide su pasado y cambie radicalmente de look en este taller, regentado por nuestra experta en estilismo y autoafirmación. Nada volverá a ser lo mismo después de que Brandy se encarge de usted.

*´"El Durden-ator": ¡La montaña rusa definitiva! ¡Una experiencia de casi-muerte! ¡Una manera extrema de tocar fondo! ¡La montaña rusa con más 'loopings' de la historia! ¡Una velocidad que le hará desear no haber nacido! ¡La autodegradación puede ser divertida! Cuidado en la recta final del recorrido: ¡otros visitantes pueden utilizar nuestras pistolas de ácido especiales para provocarle una quemadura química que le hará tocar fondo para que pueda usted comprenderlo TODO, así que asegúrese de sonreír para la foto final! (1 euro - 3 disparos).

*Restaurante "¿Qué no haría Jesucristo?": Usted puede convertirse en héroe por un día en este lujoso restaurante. Mientras disfruta de su cena, uno de nuestros actores se atragantará con un trozo realmente grande de filete. Si sabe realizar la maniobra de Heimlich, no se lo piense dos veces: ¡corra a socorrerlo y salve una vida... sin darse cuenta de que en realidad está salvando la suya!

*Guardería: Deje a sus bebés a salvo del ajetreo de Palahniuklandia en esta cómoda y espaciosa guardería a la entrada del parque. Aquí nos encargaremos de ellos, les entretendremos con múltiples actividades y, a la hora de la siesta, les leeremos algunas nanas africanas con las que dormirán como unos benditos.

El retorno de Gordon Freeman

Cuando, en 1999, Sierra sacaba al mercado su "Half-Life" con la convicción de quien sabe que va a dejar huella, los videojuegos de acción en primera persona no habían superado del todo su complejo de "Doom". En otras palabras: aún no se había producido el salto evolutivo que consolidara a este simpático subgénero al Olimpo de los juegos en red. "Half-Life" apareció en el momento preciso y supuso una verdadera revolución: dotó de dinamismo a un género que se estaba convirtiendo un aburrido y repetitivo "pasapantallas", nos hizo encarnar al primer protagonista de un "shoot'em up" con verdadero carisma y personalidad, nos introdujo en medio de una trabajadísma trama que eludía la fragmentación en episodios para convertirse en una pesadilla fluida e ininterrumpida, puso a nuestra disposición armas verdaderamente innovadoras y remató la faena con un final sorpresa digno de un episodio de "En los límites de la realidad".

Como era de esperar, a "Half-Life" le sucedieron un montón de plagios más o menos confesos, pero todos insuficientes (aún recuerdo ese patético "Gunman", o como se llamara), que dejaron clara una cosa: la aventura interdimensional de Gordon Freeman es, probablemente, lo más lejos que puede llegar un "shoot'em up". Ni el "Undying" guionizado por Clive Barker ni el "Counter Strike" (por citar dos de sus derivados más logrados) consiguieron superar el reto, en un contexto que se empezaba a parecer mucho al panorama del cómic de superhéroes en los años inmediatamente posteriores a la publicación de las obras maestras de Alan Moore y Frank Miller (ya sabéis cuáles son...).

En esta tesitura, Sierra se encuentra ultimando la segunda parte de "Half-Life", el único juego (a priori) capaz de superar las excelencias de su predecesor. Los fans de todo el mundo se muerden las uñas de impaciencia ante lo que puede ser una nueva obra maestra o una decepción similar a la que causaron las secuelas de "Matrix" hace un año. Al igual que sucedió con las pelis de los Wachowski, la campaña previa al lanzamiento ha creado tales espectativas que la única manera de cubrirlas sería que el juego incluyera un tema musical inédito cantado a dúo por Bob Dylan y Jim Morrison, con Hendrix a la guitarra. ¿Exagero? Quizás, pero dudo que ningún juego pueda estar a la altura de las promesas que nos ofrecen desde páginas como esta de aquí. Me gustaría ser optimista, pero un videojuego que tiene 9.650.000 resultados en Google meses antes de ser publicado tiene todas la papeletas para ser un 'hype' en toda regla.

Tebeos a base de ladrillos

Estos de aquí son nada más y nada menos que Neil Gaiman, Grant Morrison y Alan Moore, tres de los más grandes guionistas de cómics de todos los tiempos (y, además, más ingleses que un plato de "fish'n'chips"). Su transformación en figuras de Lego se debe a David Oakes, toda una autoridad en el tema de los ladrillos de colores, cuya colección on-line contiene auténticos tesoros. Verbigracia: Hellboy, Flash Gordon, El Escapista de Kavalier y Clay, los Minutemen (¡otra vez "Watchmen"!), John Constantine, el Llanero Solitario, Mistery Inc. (los de "Scooby-Doo", no los de Alan Moore), el Capitán Britania y un buen puñado de personajes de "Buffy": Willow, Spike, Angel, Giles, Xander y la Cazadora en persona. Aunque, todo hay que decirlo, resulta evidente que unos están más conseguidos que otros...

Perdidos en el espacio

Spaced es la sitcom multirreferencial creada, escrita y protagonizada por Simon Pegg, protagonista y fuerza motriz de la estupenda "Shaun of the Dead" que, por cierto, ha declarado recientemente su deseo de interpretar a Rorschach en la probable adaptación al cine de "Watchmen". Dos gloriosas temporadas plagadas de gags memorables y varias nominaciones a los premios BAFTA avalan a la que muchos consideran la serie de humor británica más importante desde el "Monty Python's Flying Circus".

Los protagonistas de "Spaced" son Tim y Daisy (Pegg y Jessica Stevenson, también responsables de los guiones), una pareja de veintitantos cuya vida no es exactamente como soñaban: él sueña con ser dibujante de cómics, pero trabaja en una librería cutre en la que tiene que bregar con su pavor irracional a los perros; ella es una aspirante a periodista que aún no ha publicado su primer artículo. Tras ser abandonados por sus respectivas parejas de toda la vida, ambos deciden trasladarse a vivir a un lujoso apartamento en North London, pero sólo hay un problema: el anuncio deja muy claro que el piso solamente podrá ser adquirido por una pareja de casados, por lo que Tim tiene una de sus extrañas ideas... Aunque casi tan importantes como la pareja protagonista son su grupo de amigos y conocidos, entre los que destaca su vecino Brian, un artista conceptual bastante ido; su casera Marsha, que vive convencida de que Tim y Daisy son una pareja de adinerados yuppies; y Mike, el mejor amigo de Tim, con una pasión casi enfermiza por todo lo relacionado con el ejército (aunque fuera expulsado del mismo muuuuuucho tiempo atrás por... robar un tanque).

Según Pegg, "Spaced" es la serie que siempre quiso hacer: una amalgama entre "Doctor en Alaska" y "Expediente X" (según sus propias palabras), rodada en formato panorámico y que comparte con "Padre de familia" su lujuria referencial: para entendernos, no hay un sólo capítulo de "Spaced" en el que no se invoque al menos una vez la saga galáctica de George Lucas (en la segunda temporada, Tim entra en shock tras la decepción que le supone "La amenaza fantasma"), o algún cómic de superhéroes, o algún videojuego (preferiblemente "Tekken"), o algún ídolo de la música 'trance' inglesa (no en vano, Pegg salía en "24 Hour Party People"). Todo ello puntuado por un montaje desorientador y espídico, muy parecido al de la primera media hora de "Shaun of the Dead", que le da a la serie un ritmo endiablado y totalmente inédito en una comedia de situación. Y ahora la pregunta es: ¿emitirá alguien (y cuando digo alguien quiero decir CANAL +) esta serie alguna vez en nuestro país? Ah... déjalo...

Let's do the Time Warp again

Sobre un fondo negro, unos labios manraynianos a rebosar de carmín inundan la pantalla. Los labios comienzan a cantar con voz femenina, una voz que no estamos muy seguros que provenga de este planeta. Los labios cantan esto:

"Michael Rennie was ill
The Day the Earth Stood Still
But he told us where we stand
And Flash Gordon was there
In silver underwear
Claude Rains was The Invisible Man
Then something went wrong
For Fay Wray and King Kong
They got caught in a celluloid jam
Then at a deadly pace
It Came From Outer Space
And this is how the message ran...

Science fiction (ooh ooh ooh) double feature
Doctor X (ooh ooh ooh) will build a creature
See androids fighting (ooh ooh ooh) Brad and Janet
Anne Francis stars in (ooh ooh ooh) Forbidden Planet
Wo oh oh oh oh oh
At the late night, double feature, picture show

I knew Leo G. Carroll
Was over a barrel
When Tarantula took to the hills
And I really got hot
When I saw Janette Scott
Fight a Triffid that spits poison and kills
Dana Andrews said prunes
Gave him the runes
And passing them used lots of skills
But When Worlds Collide
Said George Pal to his bride
I'm gonna give you some terrible thrills
Like a...

Science fiction (ooh ooh ooh) double feature
Doctor X (ooh ooh ooh) will build a creature
See androids fighting (ooh ooh ooh) Brad and Janet
Anne Francis stars in (ooh ooh ooh) Forbidden Planet
Wo oh oh oh oh oh
At the late night, double feature, picture show
I wanna go - Oh oh oh oh
To the late night, double feature, picture show
By R.K.O. - Wo oh oh oh
To the late night, double feature, picture show
In the back row - Oh oh oh oh
To the late night, double feature, picture show"

Así comienza el mayor elogio de la diferencia que mis ojos hayan visto en 19 años de vida. "The Rocky Horror Picture Show" es más que una película: es una orgiástica obra maestra para aquellos que crean que el cine puede ser, a veces (pocas), más grande que la vida. Mucho más. Es el gran espectáculo cohesionador de sensibilidades freaks: desde los fanáticos de la ciencia-ficción de los 50 hasta los nostálgicos del glam, todos los que alguna vez se hayan sentido diferentes tienen en el "Rocky Horror" su obra-manifiesto, su pequeña oportunidad de trascendencia.

La primera vez que vi "The Rocky Horror Pciture Show" fue el 31 de diciembre de hace dos años, a eso de las tres y media de la mañana, tras una fiesta de Halloween realmente intensa. Todo el mundo se había ido y sólo quedábamos cuatro mortales en esa casa que ahora parecía que acababa de ser arrasada por un tornado. Como simplemente no podíamos irnos a dormir, decidimos ver qué daban por la tele. Y entonces alguien leyó en el periódico: "Rocky Horror no sé qué". Podía escribir tres o cuatro entradas en este diario sobre ESE momento, pero tampoco quiero aburriros. Sólo deciros que ver una película tan especial en una noche tan especial... y al lado de esa chica tan especial... bueno, pues fue algo único, inolvidable. Desde entonces me prometí a mí mismo que no pasaría una sóla noche de Halloween sin escuchar "Science Fiction/Double Feature".

Y hoy, por supuesto, no va a ser una excepción.

Feliz Halloween, Brads y Janets, Jacks y Sallys del mundo.

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"Y aquí tenéis ante vosotros a la sabiduría / Por lo tanto permitídme que no me presente / Que calcule mi cifra el inteligente / Es la cifra de un hombre / ¿Quién lo diría? / Yo desuno, yo calumnio y muero / Soy Dios verdadero del Dios verdadero / Y, por favor, dame fuego / Mi fiel Asmodeo / Yo lo deseo".

Estas sabias palabras de Siniestro Total nos sirven de introducción a lo que yo considero el "Link de la Semana" en este blog: The Fire Within. Puede que no sea la mejor página sobre el tema, pero sí que es una de las más serias y fascinantes, sobre todo en lo que se refiere a su sección interactiva. Eso sí: la información sobre Crowley es más bien escueta, por lo que me veo en la obligación moral de recomendaros que os paséis por aquí si queréis leer todos los textos del Mago.

"Así que ingresa en la abadía de Haz-Lo-Que-Quieras / Porque Haz-Lo-Que-Quieras será toda la Ley / Llama ahora mismo al 906-666".

¡A la hoguera!

Seguimos con la cuenta atrás hacia Halloween, damas y caballeros. Y lo hacemos con uno de sus personajes más icónicos: la bruja, reina indiscutible en las tiendas de disfraces de todo el mundo cuando se acerca el 31 de octubre. The Salem Witch Trials Documentary Archive es una colección de materiales de primera mano relacionados con el infame proceso contra la brujería acontecido en Salem durante el año 1692. Se trata de documentos de primera mano: transcripciones de los juicios, mapas del pueblo, perfiles de prácticamente todos los implicados (a uno y a otro lado del estrado), trabajos contemporáneos, análisis... Todo cortesía de la Universidad de Virginia, a la que sin duda debemos agradecer este portal a una de las páginas más negras de la Historia de Estados Unidos: la Caza de Brujas, que tanto tiempo lleva repitiendo bajo distintas formas...

Halloween Oldies

Halloween sería menos Halloween sin sus ensaladas de monstruos registradas en discos de vinilo. ¿Que de qué estoy hablando? Voy a dejar que alguien mucho más sabio que yo, Robert Fontenot, lo explique: "Los primeros días de la década de los 60 eran tiempos duros para el rock and roll: habiendo perdido a esus pioneros por culpa de la mala fortuna, el crimen y la religión, el rock parecía estar en un camino hacia la Nada, desgastándose y sin lograr progresar en lo más mínimo. "Monster Mash", de Bobby "Boris" Pickett, era la canción perfecta para esos tiempos: una novedad rápidamente reconocible, una parodia y un baile loco, todo en uno. También hay que tener en cuenta que las películas de monstruos que Universal produjo en la década de los 30 estaban atravesando su primer 'revivial', algo que sin duda convirtió una canción plagada de monstruos en una idea inteligente".

En efecto, el "Monster Mash" de Pickett pasó hace mucho de tiempo de ser un mero éxito coyuntural a convertirse en el gran himno de las noches de Halloween: una síntesis perfecta de terror y diversión en estado puro, un hito de la cultura popular en la que su autor metió por primera vez a los grandes monstruos de la Universal (Drácula, la criatura de Frankenstein y compañía) en una misma canción que hoy ya ha pasado a los anales de la música ligera e increíblemente extraña. Pickett y su lograda imitación de la voz de Boris Karloff (los hay que creen que fue el propio actor quien cantó el tema) inauguraron además una (sub)corriente musical que hoy se conoce como "Halloween Oldies" y de la que el gurú Fonetnot nos ofrece un somero repaso que parece pensado para hacernos ir corriendo al Soulseek como locos. A mí por lo menos.

Cromos y monstruos

Hay que fijarse bien en las dos palabras que componen el título de este 'post': cromos y monstruos. Otras vez: cromos y monstruos. ¿Qué más se puede pedir? Para alguien cuya infancia estuvo marcada por las colecciones de Panini y los clásicos de terror de la Universal (Abbott y Costello incluídos), una página web que recopile las colecciones de cromos estadounidenses basadas en el cine de terror de los años 40, 50 y 60 es algo así como un regalo del cielo. Si compartís mi enfermiza obsesión o si, simplemente, os pica la curiosidad, os recomiendo que os deis un paseo por aquí: no os arrepentiréis. Aunque es probable que os embargue la misma sensación que a mí: la incomodidad de estar contemplando auténticas maravillas sabiendo que son inacanzables, un simple archivo JPEG, una imagen colgada en internet. Sé que me estoy poniendo muy trascendental, pero es que daría lo que fuera por hacerme con la colección "Horror Monsters" de 1961. Y de "Mars Attacks!" ya mejor ni hablamos...

Ouija virtual y otros pasatiempos

La primera recomendación de hoy es otra de esas páginas que se sitúan en el límite entre lo ridículo y lo fascinante: Caverns of Blood. ¿Que de qué se trata? Pues de esto:

"Halloween horror awaits you with free online games, the magic ouija board, magic 8 ball of horror, a virtual haunted house, horror movie trivia, free Halloween and horror graphics, animated gifs, fonts, Halloween midis, Halloween sounds, horror movie villain, jigsaw puzzles, celebrity horror secrets, biorhythms, blood and gore. This site is meant for entertainment purposes only."

La web es pura insania, pero contiene algo que me intriga profundamente: la ouija virtual. Consiste en un tablero parecido al de la foto sobre el que tienes que situar el puntero, hacer una pregunta y esperar a que alguna entidad perdida en el ciberespacio guíe tus manos sobre el ratón para contestarte. Puede parecer una tontería o un chiste sin gracia, pero una consulta rápida en Google me demostró que hay gente que se lo toma muy en serio, incluso que dice haber contactado con personas famosas. Y creedme: hablan completamente en serio, lo sé porque se distinguen en seguida de los que sólo entran para reírse. Claro que si hay gente que se toma en serio la ouija analógica, ¿por qué no la digital?

En fin... Las Cavernas de Sangre estas tienen más cosas interesantes, como el Oráculo del Horror, la Bola 8 del Horror, los Bioritmos del Horror (una cosa muy curiosa, de verdad) y un montón de cosas más con el mismo adjetivo al final. Todo ello muy parecido a la primera página web que diseñó Homer Simpson.

Vendiendo muertos

¿Quién quiere tener un maniquí hiperralista de un muerto en su propia casa? Pues, según Di Stefano Productions, mucha gente: Corpses for Sale se dedica a vender a través de la red una amplia gama de muertos falsos, cuyo grado de descomposición es algo completamente a gusto del consumidor. En la web aseguran que "los cadáveres son extremadamente realistas (...) podrías estar literalmente a un pie de distancia y no estar seguro de si es (un muerto) de verdad o no, excepto por la falta de mal olor (...) la piel está hecha de látex líquido, por lo que hasta tocándolo sigue pareciendo real". Y lo mejor de todo es que valen un dineral, lo cual nos lleva a formularnos algunas preguntas: ¿de verdad hay alguien capaz de soltar tal suma de dinero para gastarle una buena broma a sus conocidos? ¿O es que la gente utiliza los muñecos de látex para dar rienda suelta a alguna perversión innombrable? ¿Quizás como objeto decorativo? ¿Y por qué todos los muñecos masculinos se parecen a Jack Palance?

Tras el disfraz

Bad Planet tiene, según sus responsables, el mayor catálogo on-line de máscaras y disfraces de Halloween. Un paseo rápido por su web nos convencerá de que, efectivamente, hay de todo: Vlad el Empalador, Nosferatu (versión Herzog), Barbarroja, Daimajins, alienígenas de "Mal gusto" (la ópera prima de Peter Jackson), Elektra, Los Osbournes, Bin Laden, "Grease", payasos malévolos estilo Pennywise (¡qué stephenkingiano estoy hoy!), Hillary Clinton, Buffy, "El Mago de Oz", personajes del Dr. Seuss, personajes del "Saturday Night Live", Catwoman, Jack Skelington (y Sally), Godzilla, vikingos, "La Casa de los 1.000 Cadáveres" (y su director), Hannibal Lecter, Hommer Simpson, el Elvis de Las Vegas, Michael Moore, asistenta francesa, cavernícola, Pocahontas, preso del corredor de la muerte, The Rock, Austin Powers, Cazafantasmas... ¿Abrirá algún día una tienda así en España?

Cementerio de animales

Qué canción, qué videoclip, qué ambientación, qué decorados, qué Ramones... Si aún pensábais (pobres ilusos) que el vídeo de Halloween definitivo era el "Thriller" de Michael Jackson y John Landis, eso es que no habéis visto este: "Pet Sematary", la canción que la Rock'n'Roll Band (con maýúsculas, porque no hay otra igual) compuso para la película homónima de 1989, basada en una de las mejores novelas de su admirador confeso Stephen King. La canción estaba incluída en el álbum "Brain Drain", y el videoclip se ha convertido ya en todo un clásico subterráneo que alguien tendría que reivindicar algún día como síntesis perfecta del "espíritu de Halloween". Aquí tenéis la letra:

PET SEMATARY (Los Ramones)

Under the arc of a weather stain boards,
Ancient goblins, and warlords,
Come out of the ground, not making a sound,
The smell of death is all around,
And the night when the cold wind blows,
No one cares, nobody knows.

I don't want to be buried in a Pet Sematary,
I don't want to live my life again,
I don't want to be buried in a Pet Sematary,
I don't want to live my life again.

Follow Victor to the sacred place,
This ain't a dream, I can't escape,
Molars and fangs, the clicking of bones,
Spirits moaning among the tombstones,
And the night, when the moon is bright,
Someone cries, something ain't right.

The moon is full, the air is still,
All of a sudden I feel a chill,
Victor is grinning, flesh rotting away,
Skeletons dance, I curse this day,
And the night when the wolves cry out,
Listen close and you can hear me shout.

Muñecas siniestras

Presentamos las únicas muñecas con las que jugaría Lydia, la adolescente suicida interpretada por Winona Ryder en "Bettlejuice": las de Bleeding Edge, una compañía juguetera que está haciendo las delicias de la comunidad gótica universal. Tenemos desde las clásicas muñecas de 12 pulgadas hasta los minipeluches para niños, pasando por figuras de acción de siets pulgadas totalmente articuladas. Lo mejor, sin duda, son los nombres: ¿quién no querría jugar con una Scorpio Vixen, o una Victoria Creeper, o una Serpentina Maria Sangria, o una Back to School Storm, o una Nurse Hypochondrianna, o una Trinity Tortura, o una Morbida B. Weir? Los muy fans incluso se pueden hacer del "Crypt Club", aunque con con ese pedazo de 'banner' hasta yo mismo me he sentido tentado.

Cuentos asombrosos

Desde 1932 hasta 1954, esta singular página reproduce todas las portadas de la mítica revista "Wierd Tales", verdadera cuna de talentos de la literatura de terror anglosajona y emblema del 'pulp fiction' más macabro e irresistible. Desde sus comienzos hasta su edad de oro, las portadas de "Weird Tales" son hoy auténticas obras de arte y preciados objetos de coleccionista que bien merecían una página web.

Rumore químico... en Halloween

El Oráculo internáutico en lo que a leyendas urbanas se refiere, es decir, Snopes.com, le dedica una sección completa a la rumorología halloweeniana. Este año la acaban de actualizar con un montón de leyendas nuevas, pero las mejores siguen siendo las clásicas. Hay va un Top 5 de historias para no dormir:

1) "Cuchillas de afeitar en golosinas de Halloween": La he puesto la primera porque me recuerda a una leyenda local que se convirtió en todo un clásico en mi infancia. Y es que los caramelos con droga a la salida de los colegios son insuperables, al igual que las calcamonias rociadas con LSD. Sin duda, las mejores leyendas urbanas son las que advierten a los padres sobre los peligros a los que se ven sometidos sus hijos, ya que son las que más pánico causan entre la población. Que es a lo que vamos, ¿no?

2) "Existe un Pasaje del Terror tan terrorífico que nadie ha completado nunca el recorrido": La simple idea de que exista una atracción tipo casa encantada perdida en la geografía estadounidense ya es de por sí lo suficientemente atractiva como para que encima sea la más aterradora jamás creada. Hace poco oí que Hollywood estaba a punto de aprovar un guión basado en esta leyenda, la que más veces le ha ocurrido al "amigo de un amigo que conoce a un tipo". Probablemente.

3)"La leyenda de Bloody Mary": Todos la conocemos, así que no haré ningún comentario. Bueno, uno: ¿alguien se acuerda de "Candyman"?

4) "Loco armado con una motosierra era en realidad un invitado a una fiesta de Halloween que se equivocó de casa": No hay mucho que comentar, en realidad...

5) "Una lista afirma que Halloween es mejor que el sexo": Y dan hasta diez razones, pero la mayoría de ellas son juegos de palabras intraducibles.

Y, para acompañar al Top 5, una foto de Donnie Darko en su fiesta de Halloween, algo que de ninguna manera podía faltar en esta Semana Temática.

Shaun de los zombis

Adivina, adivinanza: es una peli de zombis ingleses, pero no es "28 días después", el único film de muertos vivientes que podría gustarle a nuestras abuelas. Su protagonista es Simon Pegg, cómico inglés que, a este paso, va camino de arrebatarle a los gigantescos Steve Coogan y Alan Cumming el título de "actor británico más cool del momento". Su frase de promoción es la mejor que he oído en mucho tiempo: "Llega el momento en la vida de todo hombre en el que ha de levantarse del sillón y matar a unos zombies". Sus responsables, autores de la sitcom de culto "Spaced", definen el guión como "un bautismo de gore", a lo que el crítico Chris Hewitt añade: "Algún día, todos los guiones se describirán de ese modo". Ha inspirado una miniserie de cómics que está haciendo furor en Estados Unidos. Está plagada de referencias cinéfago-gamberras a títulos como "La naranja mecánica", "Reservoir Dogs", "Abierto hasta el amancer", "Terroríficamente muertos", "La invasión de los ultracuerpos" e incluso "Non si deve profanare il sonno dei morti". Y... es una comedia romántica. ¿De qué película estamos hablando?

Pues nada menos que de "Shaun of the Dead", la aportación británica a este "Año del Zombi", tras la magnífica "Amanecer de los muertos", la inminente "Resident Evil: Apocalipsis" y la re-edición en DVD de "Zombi", el clásico de George A. Romero. Comedia gore con momentos terroríficos e hilarantes, este esperadísimo homenaje a los maestros del género zombi se estrena (por fin) en nuestro país este mismo viernes, bajo el incomprensible título de "Zombies Party" (vale que el juego de palabras original es intraducible, pero... ¿qué es esto?). Qué mejor manera de celebrar el fin de semana de Halloween que yendo a verla a alguna sesión golfa, a ser posible dentro de un programa doble con el otro estreno terrorífico del día 29: "El Exorcista: El comienzo". Y ya los muy arrojados se pueden montar una calculada sesión triple con la segunda parte de "Falsas apariencias": según dicen, esa sí que da auténtico pavor.

Goreartista

Icono subterráneo del Mal Rollo cósmico, Butcher Ludwig es, sin lugar a dudas, uno de los cyber-artistas más esquinados, salvajes y extravagantes que uno se puede echar a la cara. La base de su "arte" parece estar en el retoque vía Photoshop de fotos de su propio cuerpo o careto, de manera que parezca estar sufriendo atrocidades innombrables, desmembramientos inconcebibles y todo tipo de torturas (consentidas o no). El resultado son unas fotografías rarísimas, pero capaces de remover más de un estómago: su estilo debe estar en un lugar indeterminado entre el 'mail art' más tronado y la portada de un disco de 'death metal' garajero. Hiperrealista a veces, sorprendente casi siempre, Butcher Ludwig recupera ese terror sucio, ultrasangriento y rematadamente demencial que popularizó el cine gore allá por los años 70 y 80: de hecho, su página web esconde una tríada de cortos ("Crucifix", Le Bois de L'Horreur" y "Panic Zombie") dirigidos por él mismo y en los que se puede detectar la clara influencia de los primeros trabajos de Wes Craven, Tobe Hopper o Sam Raimi, además de un sentido del exceso que lo emparenta con escritores como Matthew Stokoe (¡¡Arriba "Vacas", la mejor novela de amor de los últimos tiempos!!). Todo ello con un toque como amateur, como naïf: a pesar de todo, la sangre y las tripas son de pega, y se nota. En suma, una web para adictos a la basura y el terror más desfasado sin ningún tipo de prejuicios.

Y una última recomendación: atención a la segunda foto de la segunda página de la sección "Gore Girls"."

Cabecita loca...

El tema de las cabecas reducidas siempre ha sido muy de mi agrado, principalmente porque: 1) salía en "Beatlejuice", 2) conozco a alguien que asegura que su abuelo tiene una en su casa, 3) le chiflaban a una ex-novia. Head Hunting: History of the Shuar es un interesante compendio de sabiduría chamánica que nos cuenta todo lo que necesitamos saber sobre las "shruken heads": sus orígenes, sus leyendas y las tribus que (se supone) practican este curioso arte de empequeñecer la cabeza de un desdichado. Todo ello aliñado, cómo no, con las insoslayables galerías de fotos, que van de lo fascinante a lo repugnante, de lo descacharrante a lo espeluznante, de lo creíble o lo increíble, de lo sospechosamente real a lo descaradamente impostado. Hay incluso una que yo juraría haber visto en el Autobús Noctámbulo de la última peli de Harry Potter, lo cual parece indicar que Alfonso Cuarón es todo un forofo del tema.

Pasatiempo añadido: descubrir parecidos razonables entre cabezas reducidas y personas famosas. Empezad, si queréis, por esta foto de la izquierda...