1) Mega-Shark vs Giant Octopus: The Asylum, la productura de directos-a-DVD basados en grandes producciones de actualidad (el último, Transmorphers: Fall of Man), ha tenido un golpe de suerte con este cóctel de monstruos prehistóricos: el jolgorio que generó en internet la sola mención de su título, motivado probablemente por el recuerdo de "Serpientes en el avión", ha propulsado su estreno en salas comerciales de Estados Unidos e Inglaterra. No obstante, aquella película de Sam Jackson ya debería haberles enseñado que una cosa es que los internautas se entusiasmen con un título, y otra muy distinta es que paguen una entrada para ver si el resto de la película está a la altura. Así, The Asylum no ha tardado en lanzar esta producción a ese mercado doméstico que nunca debió abandonar. Lorenzo Lamas es un oficial del gobierno con coleta que debe detener a dos bestias de tiempos remotos, recién despertadas en algún lugar de Japón tras pasar algunos siglos congeladas en pleno combate. Debbie Gibson es la bióloga marina que debe convencer al personaje de Lamas de que arrasar ciudades enteras no es la solución idónea para acabar el conflicto. Al parecer, los dos protagonistas no humanos se pasan toda la película provocando el caos por separado, para acabar juntándose en un clímax final frustrantemente breve. Con todo, no me he podido resistir a destacarla en esta sección... Ya a la venta (Amazon)

2) Paul Blart - Mall Cop: Una manera de definir esta comedia familiar sería hablar de "Jungla de cristal" en un centro comercial, pero la primera película de Kevin James como protagonista absoluto prefiere centrarse en su personaje antes que en la parodia del modelo John McClane. En realidad, "Paul Blart - Mall Cop" es una comedia dulce sobre un perdedor entrañable, tan interesante cuando arma un escándalo en un karaoke o le pide salir a la chica del puesto de pelucas como cuando intenta escapar de unos secuestradores a través del conducto de ventilación. Es probable que James necesite algo más de mala leche (o de incorrección) para ser un verdadero ganador, pero momentos como su partida de "Rock Band" en medio de un secuestro masivo lo acreditan como un tipo muy capaz. Al menos, que no vuelva a hacer equipo con Adam Sandler para tratar el tema del matrimonio homosexual... Ya a la venta (Amazon)

3) The Simpsons. The Complete Twelfth Season: Para muchos supone el momento exacto en que el tren empezó a descarrilar, pero la duodécima temporada de "Los Simpson" tiene una ración más que suficiente de episodios buenos. Por ejemplo, "Trilogy of Error" (12x18), rashomoniano tour de force que incluye momentos tan memorables como la muerte de Linguo (¡el robot gramático!). "Hungry, Hungry Homer" (12x15) y "A Tale of Two Springfields" (12x02) contienen tramas clásicas del paterfamilias, ya sea en huelga de hambre por la dignidad del deporte profesional o levantando un muro de Berlín para no tener que memorizar un par de dígitos. Y qué decir de "The Computer Wore Menace Shoes" (12x06), que nos regala, por el mismo precio, el brillante homenaje a "El prisionero" y el blog de Homer. En el otro lado de la balanza tenemos "Bye Bye Nerdie" (12x16), el del sudor de los empollones (d’oh!); y "The Great Money Caper" (12x07), que acaba con el primer non sequitur sin gracia de la serie. En las siguientes temporadas se convertiría en una constante, pero ya hablaremos de ellas cuando se editen en DVD. A la venta el 18 de agosto (Amazon)

1) El año pasado en Marienbad: "Hay pocos, muy pocos films en los que puedo pensar como creadores de verdadero cine. "El año pasado en Marienbad", tal vez, sea lo más cercano que puedo sentir". Peter Greenway lo tiene claro: la absoluta obra maestra de Alain Resnais es una de las escasas películas puras que nos ha legado el mal llamado séptimo arte en más de cien años de historia: una obra que no puede existir en ninguna otra forma, que no está esclavizada por esa novela decimonónica que tanto preocupa a Greenway. De todos modos, "Marienbad" pudo haber nacido de una novela, "La invención de Morel" (1940), algo que Resnais y el guionista Alain Robbe-Grillet negaron categóricamente, pero que el escritor Adolfo Bioy Casares siempre consideró una adaptación apócrifa de su novela. Sea como sea, sentarse a ver "Marienbad" es una experiencia única, irrepetible y casi inefable. Dos de los sellos más prestigiosos del panorama (Cameo y Criterion) parecen haberse aliado para lanzar una nueva edición de la película, hasta ahora difícil de rastrear en DVD. La de Cameo, que estará disponible durante sólo cuatro meses en la cadena Fnac, incluye un libro ("La perversidad del cine moderno, o breve guía para pasear por Marienbad"), dos cortometrajes de Resnais y un documental sobre la esquiva, fascinante red de significados e interpretaciones que propicia la película. Por su parte, Criteron ha tirado la casa por la ventana: un nuevo transfer supervisado y aprobado por el director, entrevistas exclusivas, nuevos documentales, los dos cortos y otro libreto con un ensayo del crítico Mark Polizzotti y una selección de declaraciones de Robbe-Grillet. Además, el sello neoyorquino lanza la primera edición de "Marienbad" en Blu-ray. Una oportunidad única para descubrir y atesorar la que, para el autor de este blog, es la película más perfecta jamás rodada. Ya a la venta

2) Punisher 2: Zona de guerra: Sus problemas de producción y su escasa fortuna en las taquillas estadounidenses llevaron a la distribuidora de la secuela de "El Castigador" (2004) a pensar que sería mejor estrenarla directamente en el mercado doméstico, privándonos así de disfrutar en pantalla grande de la que, probablemente, sea la mejor película de superhéroes estrenada en lo que llevamos de año. Con la mirada fija en Garth Ennis, la directora Lexi Alexander le inyecta a Frank Castle (estupendo Ray Stevenson) una dosis de ultraviolencia y, a los villanos, otra de excentricidad pulp bien entendida. El resultado es una película de acción directa y estilosa, pese a ciertos toques sentimentales (¡y una niña adorable!) que uno preferiría que no hubieran estado allí. Al menos, Sony no ha racaneado en los extras: audiocomentario, entrevistas, así-se-hizo, trailers y cuatro documentales. Ya a la venta

3) The IT Crowd (Temporadas 1-3, edición exclusiva): Los seguidores de la serie sabrán qué significa el diseño de la caja de esta edición exclusiva. El resto tiene una oportunidad excelente para descubrir las bondades de una sitcom que va mejorando a cada capítulo (la primera temporada es así-así, pero las cosas cambian considerablemente con el desopilante inicio de la segunda) y que es capaz de generar todo tipo de personajes de culto. Por no hablar de su habilidad para poner a los protagonistas en las situaciones más absurdas imaginables (en la tercera temporada, son cómplices involuntarios del atraco a un banco y se ven obligados a hacer una sesión de fotos sensuales). Ya a la venta (Amazon)

1) El Club de la Lucha (Edición 10º aniversario): Hasta ahora, la edición en dos discos y la funda de cartón eran rasgo distintivo del verdadero fan de "El Club de la Lucha": el que se la compró cuando Fox la lanzó a la venta y aún no había alcanzado estatus de culto masivo, no el que se subió al carro después y se tuvo que comprar la edición más normalita (la que sacó la distribuidorá cuando la primera se agotó). Por desgracia, el décimo aniversario trae consigo una nueva edición que reproduce e incluso corrige el diseño de la original, lo que nos quita el orgullo de ser verdaderos creyentes a los que la teníamos. Por lo demás, nada nuevo: el fabuloso libreto con notas de producción, los extras, el audiocomentario y la jodida obra maestra siguen igual que siempre. Ah, y lo de que ya hayan pasado diez años te hace sentir increíblemente viejo, ¿verdad? Excelente.  A la venta el 27 de mayo 

2) Horizonte Final (Blu-ray): Cuando inventaron la alta definición, probablemente estaban pensando en Sam Neill. Desnudo. Cubierto de sangre. También es probable que no estuvieran pensando en nada remotamente parecido a eso, pero esta reciente edición de "Horizonte final" nos permite volver a aquel momento doce años después (y con una calidad de imagen cristalina, además). Otra razón de peso para volver a comprarnos esta pesadilla de ciencia-ficción barkeriana (de Clive Barker) es un apartado de material extra que amplía lo visto en la ya satisfactoria edición especial en DVD de 2006: es casi como si el director Paul W. Anderson fuera consciente de que esta es su mejor obra y que, por tanto, necesita mimarla todo lo posible. Su presencia en este Blu-ray (que detalla minuciosamente todo el proceso de producción de la cinta) es contínua, por lo que acabas con la sensación de que el cineasta te está ofreciendo un recorrido por su plató y su sala de montaje mientras tú estás en casa. Desnudo. Cubierto de sangre.  Ya a la venta 

3) The Spirit: Para muchos espectadores, el debut en la dirección de Frank Miller fue como abrir un regalo de navidad y econtrarse una serpiente venenosa en su interior (de hecho, es posible que sea el estreno navideño más extravagante de todos los tiempos). Curiosamente, muchos de los que salieron echando espuma por la boca coincidían en que Miller se había vuelto loco y había firmado su peor trabajo ever, cuando realmente "The Spirit" entronca a la perfección con la última etapa creativa del autor, la que se abrió con "All-Star Batman & Robin" y que, efectivamente, parece guiada por una tendencia a la chifladura conceptual y a la hipérbole insensata. El universo de Will Eisner choca con la estética sub-"Sin City" en una cinta encorsetada y similar a una naturaleza muerta, pero que no se parece a nada que hayas visto antes ni, probablemente, después. Dios bendiga a Miller por haber rodado una película tan heterodoxa y única como esta, y Eisner bendiga al elenco de atrices que han hecho realidad (y carne) su olimpo de mujeres fatales.  A la venta el 25 de mayo (Amazon) 

1) Frost/Nixon: Antes de poner su sentido del espectáculo al servicio de la fórmula Dan Brown por segunda vez, Ron Howard quiere recordarnos que ya narró un cara a cara aún más definitivo que el de los Illuminati contra la Iglesia católica. "Frost/Nixon" parte de un texto bastante más sofisticado que el de "Ángeles/Demonios": nada menos que la prestigiosa obra teatral de Peter Morgan, guionista y dramaturgo británico especializado no tanto en el drama político, sino en los claroscuros del poder. De hecho, su último trabajo para la pantalla ha sido el libreto de "The Dammed United" (2009), adaptación de la notable novela de David Peace, que cuenta con un inmenso Michael Sheen en el papel del entrenador Brian Clough. Justo antes de encarnar a este pre-José Mourinho, Sheen ya se convirtió en otro británico ilustre bajo la batuta de Morgan: ambos logran, con ayuda de un Howard en estado de gracia, convertir a David Frost en una suerte de James Bond del periodismo avanzado, tan dotado para la seducción en vuelos transoceánicos como para arrancarle una confesión a uno de los hombres más poderosos de Estados Unidos. Sus entrevistas con Richard Nixon (Frank Langella) son una parte fundamental de la historia del medio televisivo, tanto que un programa doble con "Todos los hombres del presidente" (1976) podría llevarnos a la conclusión de que Dick el Tramposo hizo evolucionar, sin pretenderlo, la responsabilidad cívica tanto de la prensa diaria como de la televisión.  Ya a la venta (Amazon) 

2) Gossip Girl - Primera temporada: El PTC (Parents Television Council) es el mejor aliado de una serie adolescente, que no tiene más que ofenderlo para ganarse unos cuantos meses de publicidad gratis. De hecho, podríamos decir que una serie adolescente norteamericana no merece la pena si no logra ofender al PTC, que el pasado mes de abril se volvió berserker con una campaña de promoción que giraba en torno a las siglas OMFG y un episodio ("Victor, Victrola") lleno de sexo en limusinas y padres cocainómanos. La esencia de "Gossip Girl" está precisamente ese halo de erotismo prohibido que destila cada episodio: la serie nos ofrece la experiencia de un Upper East Side idealizado, donde todo el mundo se mueve entre la codicia y la perfidia, los intercambios de pareja se deciden a raíz de las audiencias y la actriz Taylor Momsen (16 años) nos hace sentir sucios con cada delicado gesto. Y nosotros volvemos a por más. Definida por "The New York Daily News" como el equivalente teen y sofisticado de las peleas de hockey, "Gossip Girl" es también una comedia shakespeariana para la era del iPhone. La edición española de la primera temporada incluye un auténtico regalo para fans: la novela original en soporte de audio descargable, leída nada menos que por Christina Ricci. OMFG!  Ya a la venta 

3) Outlander: ¡Vikingos contra alienígenas! Si fuiste capaz de resistirte a semejante argumento cuando "Outlander" se estrenó en cines, ahora tienes otra oportunidad de disfrutar de esta quintaesencial película B, quizá en compañía de amigos, cerveza y pizza. La leyenda de Beowulf pone los cimientos de una aventura galáctico-bárbara que, en realidad, bebe directamente de "Los vikingos" (1958), aquella irrepetible pieza de cine brutal servida por Richard Fleischer. La presencia de Jim Caviezel nos puede hacer pensar en un Jesucristo from outer space, sentimiento de culpa incluido, y John Hurt se pone en modo camp desde el minuto uno con su imposiblemente serio papel de jefe tribal. Esta es una de esas películas en las que el exceso de lugares comunes no se ve como un fallo, sino como un acierto que se lleva con orgullo. Lástima que lo de Ron Perlman sea más un cameo que un papel secundario de lujo, aunque el tipo fue capaz de dejarnos una de las mejores muertes del cine reciente antes de agotar su escaso tiempo en pantalla.  6 de mayo 

a) La Conspiración del Pánico: El director D.J. Caruso y Shia LaBeouf ya han puesto la metafísica voyeurística de "La ventana indiscreta" (1954) bajo arresto domiciliario ("Disturbia", 2007) y han interpretado una versión tecno-acelerada de "Con la muerte en los talones" (1959) y "El hombre que sabía demasiado" (1956). Quedamos, pues, a la espera de poder contemplar a LaBeouf disfrazado de su madre muerta y acuchillando a una rubia en un motel. Mientras eso se materializa en nuestras pantallas, podemos revisar "La Conspiración del Pánico" (mejor su título original, "Eagle Eye"), adrenalítico pastiche hitchcokiano para la Era de la Vigilancia que, en ocasiones, parece dirigida por el Tony Scott más conspiranoico. Dicen que Steven Spielberg, productor ejecutivo del asunto, hubiera tomado el mismo las riendas de no ser por la cuarta entrega de Indiana Jones: resulta tentador imaginar el resultado, especialmente a tenor de un final alternativo muy en su onda. El resto de extras, con títulos tan sugerentes como "¿Están espiando mi teléfono móvil?" o "Guerra asimétrica", sirven para redondear la edición especial de una película no excesivamente notable, pero fundamental para entender el zeitgeist de nuestro tiempo. Ya a la venta

b) Di que sí: Debería haber sido un regreso triunfal al trono de soberano absoluto de la comedia high concept, pero Jim Carrey hizo algo extraño en "The Yes Man": dejar que el secundario revelación y el interés romántico se llevaran la parte del león. Lo primero no es algo insólito —Steve Carell protagonizó el momento más divertido de "Como Dios" (2003)—, y el desopilante Rhys Darby ya era toda una presencia cómica de culto gracias a "The Flight of the Conchords". Sin embargo, lo de Zooey Deschanel sí es un caso digno de estudio: debería haberse conformado con el papel de la novia del prota, pero la actriz no tarda en secuestrar la película, sin esfuerzo aparente y con la complicidad de Carrey. La edición especial en DVD contiene más de su absolutamente fascinante Munchausen by Proxy, un grupo de rock chorra-experimental tan bueno que uno desea que exista de verdad. También tenemos una buena ración de escenas eliminadas y un documental sobre el salto extremo de Carrey, quien (en honor a la verdad) tiene algunos momentos memorables en la cinta, como la escena del celo en la oficina o las dos ocasiones en las que da rienda suelta a su vena beatlemaníaca. A la venta el 7 de abril (Amazon)

c) The Fast and the Furious (A todo gas) - Trilogía: La épica reggaetonera de "Fast and Furious" (o sea, la cuarta entrega de la saga, de estreno este viernes) no exige unos conocimientos previos demasiado exhaustivos para poder disfrutar cual cazurro adicto a la velocidad, pero si realmente sientes que debes refrescar tu memoria, este pack es tu capricho para estas vacaciones. La crítica ortodoxa podrá decir lo que quiera sobre la primera entrega, pero no sólo estableció las bases de uno de los subgéneros de derribo más significativos de esta década (el car porn), sino que también lanzó la carrera de la estrella de acción Vin Diesel. Lo que luego hiciera él con ella ya es asunto suyo. En cualquier caso, Diesel sintió que era demasiado importante como para volver en la segunda parte, lo que dejó al bueno de Paul Walker al volante de lo que, básicamente, era un tuneado sin alma de la original. Las cosas mejoraron sustancialmente en el spin-off, "Tokyo Drift" (2006), una película de artes marciales disfrazada de elogio a la velocidad insensata que concluía con un cameo estelar de Il Dieselino himself. Una caja ideal para colocar en la estantería, entre la pila de revistas de Motorpress y el "Crash" de Ballard. A la venta el 2 de abril

1) Pinocho - Edición Platino: Disney continúa ampliando su catálogo de clásicos remasterizados con su segundo largometraje de animación, una maravilla del arte y la técnica que sirvió para configurar algunas de las posteriores señas de identidad de la compañía ("When You Wish Upon a Star", la canción de Pepito Grillo, es la fanfarria que abre toda producción Disney). Walt estaba tan convencido de que "Blancanieves y los siete enanitos" (1936) iba a ser un éxito sin precedentes que dio luz verde a la producción de una segunda película animada mucho antes de que la primera llegase a los cines. Sin embargo, sus planes se truncaron cuando se dio cuenta de que la obra de Carlo Collodi iba a ser especialmente difícil de adaptar: en principio, estaba pensado que Pinocho fuera algo parecido a un muñeco de ventrílocuo con un sarcástico sentido del humor, pero Disney tuvo miedo de que el público no fuera a empatizar con un protagonista tan poco adorable (curiosamente, a John Lasseter le ocurrió algo muy parecido con el Woody de "Toy Story", tantos años después). Tras una reconceptualización casi total del personaje, en la que se decidió humanizarlo para que pareciese un muchacho inocente y colocarle unos guantes parecidos a los de Mickey Mouse, los siete (siete) directores seleccionados por Walt siguieron adelante, aumentando el papel del grillo y dejando que la estrella de vodevil pop Ukelele Ike lo hiciera suyo. Su estreno, con Europa sumida en lo más crudo de la guerra mundial y un público estadounidense poco predispuesto a dejarse llevar por la evasión fantástica, estuvo por debajo del éxito de "Blancanieves", pero el tiempo colocó a "Pinocho" en su lugar entre los clásicos del cine, dotado de un nivel de brillantez técnica (las escenas submarinas durante el ataque de la ballena le reportaron un Oscar especial) que no fue superado por completo hasta la revolución de Pixar. Esta edición especial conmemora su 70 aniversario un año antes, pero lo cierto es que no parece probable que acabemos de disfrutar semejante cargamento de extras hasta 2010. No voy a mentiros: "Pinocho" es el lanzamiento en DVD y Blu-ray de este marzo. Ya a la venta

2) Red de mentiras (Edición especial): Ridley Scott intenta hacerse pasar por su hermano Tony en este thriller de guerra que, probablemente, gane puntos de interés al ser vista en el mismo salón en el que nos informamos diariamente sobre el estado de Oriente Medio (aunque, eso sí, perdamos algo del elegante, atmosférico sentido estético del cineasta en la pequeña pantalla). No hay duda de que Scott sabe rodearse de los mejores en su terreno: el guionista William Monahan adapta una novela del columnista del "Washington Post" David Ignatius, Russell Crowe y Leonardo DiCaprio echan el resto encarnando a las dos caras (una ligeramente más amable que la otra) de la estrategia de Estados Unidos en la lucha contra el terrorismo. "Red de mentiras" apunta algunas ideas espléndidas y muy incómodas durante sus dos primeros actos, pero al final le pierde su compromiso con el melodrama y los lugares comunes del género. No obstante, esta es una de esas raras ediciones en las que todos los responsables de la cinta han accedido a comentar y explicar cada uno de los procesos creativos de la misma. A la venta 17 de marzo

3) Batman Anthology (1989 - 1997): Antes del huracán Nolan, pero después del tsunami Adam West, Batman ya era una de las franquicias más lucrativas del cine norteamericano, creadora del concepto moderno de merchandising a gran escala y hogar de estrellas del pop deseosas de hacer el Bat-Baile. Difícilmente podríamos sostener que el díptico de Joel Schumacher tiene alguna continuidad con el de Tim Burton, pero a Warner le ha interesado agrupar ambas visiones del personaje en un mismo paquete de cara a su lanzamiento en Blu-ray. El transfer le sienta mejor a "Batman Forever" (1995) y "Batman & Robin" (1997), con su universo de colores camp y ese diseño de producción carnavalesco y filogay, pero "Batman vuelve" (1992) sigue siendo para muchos la adaptación a la pantalla más lograda del Hombre Murciélago. Quizá el secreto sea que Burton intentó apartarse todo lo que pudo de los cómics e integró a unos personajes ajenos en su imaginario personal, una práctica que debería ser más habitual entre los directores de películas con superhéroes. De todos modos, si sólo puedes hacerte con un Blu-ray batmaniano (también se venden por separado), que no sea "Batman vuelve", sino "Batman & Robin": el audicomentario de Schumacher, en el que prácticamente perdón por haber convertido su película en un vehículo para vender juguetes, es un documento interesantísimo sobre lo que ocurre cuando un estudio decide interferir sin ningún pudor en la producción de su última máquina de hacer dinero. Ya a la venta (Amazon)

1. The Escapist: El crítico británico Kim Newman describió magistralmente el argumento, las intenciones y la importancia de este thriller seco y contundente: "Es Brian Cox intentando escapar de una cárcel. ¿De verdad necesitas saber más?". El Hannibal Lecter (o Lecktor) original siempre se ha mantenido en un segundo plano, eclipsado hasta cierto punto por su sucesor Anthony Hopkins, pero dotando de elegancia y gravedad shakespeariana a superproducciones como "Troya" o los dos primeros "Bournes". Bueno, pues eso se acabó: en "The Escapist", Cox da un asombroso golpe de mesa y se revela como el protagonista potente que siempre fue, en la piel de un convicto que debe organizar una fuga para poder salvar a su hija de una peligrosa adicción. Más cerca de los clásicos del género que de la primera temporada de "Prison Break", este ejemplar drama carcelario toma la narrativa fragmentada y la glorificación de lo macho del cine de Guy Ritchie, pero su giro final (sobre el que no es recomendable decir ni una palabra más) lo sitúa en una esfera completamente diferente. Ni siquiera una canción de Coldplay es capaz de ensombrecer la interpretación de Cox, ni tampoco la energía de uno de los peliculones de 2008, salvajemente ignorado por nuestras distribuidoras.  Ya a la venta (Amazon) 

2. JCVD (Edición especial): La mirada de un cinéfilo que, como el director Mabrouk El Mechri, descubrió el cine a través de la cultura del videoclub no conoce prejuicios ni fronteras del gusto. En otras palabras: para él, Federico Fellini puede tener el mismo peso específico (y el mismo poder de seducción) que una patada voladora. Quizá ese sea el secreto del éxito de "JCVD", cinta extraña y arrolladora que se sitúa en el centro de un camino que muy pocos intuían que existiese: el que separa "Adaptation" de "Asalto a la comisaría del distrito 13". Lejos de convertirse en el blanco de una broma cínica y decadente, Jean-Claude Van Damme se hace el hara-kiri (en forma de larguísimo monólogo intertextual), muere y resucita en una película que no sólo respeta su trabajo y a sus fans, sino que está hecha desde el más sincero amor. La edición especial incluye un audiocomentario de El Mechri, escenas eliminadas (algunas de las cuales figuraban en el trailer) y dos documentales sobre la importancia de llamarse Van Damme.  A la venta el 18 de febrero 

3. Donnie Darko (Blu-ray): Con el teaser de S. Darko, la casi-secuela-directa-a-DVD, provocando espasmos en centenares de foros interáuticos y congregaciones de geeks, es el momento de que la ópera prima de Richard Kelly aterrice en dimensión HD. Mucho (quizá demasiado) se ha hablado en este blog de la que probablemente sea la cult movie esencial de la década, una amalgama de ciencia-ficción dura, comedia de instituto, misterio suburbial, Stephen King, romance adolescente, "The Twilight Zone" y genuina fascinación ochentera. De hecho, una buena manera de ver "Donnie Darko" es pensar en ella como la versión Amblin de una cinta del primer David Lynch, o en el reverso tenebroso de "E.T." (chico problemático con amigo imaginario, bicicletas, final emotivo y Drew Barrymore: está todo ahí). Esta nueva edición también incluye el discutido montaje del director, así como un diario de producción, un documental sobre los fans de "Darko" y una nueva carátula sencillamente fabulosa. ¡Ey, si esto no es regalo de San Valentín perfecto, no sé qué es!  Ya a la venta (Amazon) 

1) Tropic Thunder: La gran comedia del exceso (y, por descontado, una de las mejores de 2008) no podía dejar de tener una edición en DVD a la altura. Tres discos, un montaje del director de casi dos horas y media, 165 minutos de material extra y "Rain of Madness", el documental-dentro-de-la-película-dentro-de-la-película que convierte a Hearts of Darkness en la crónica de un soleado picnic. Sólo por ver al actor y co-guionista Justin Theroux interpretando a un sosias de Werner Herzog (o a Kirk Lazarus secuestrando a su propia familia en plena crisis de personalidad), ya merecería la pena hacerse con este DVD. Pero hay más: al parecer, Larazus es fiel a su promesa de mantenerse en el personaje hasta que graba el audiocomentario, por lo que los entusiastas de Robert Downey Jr. tenemos motivos para celebrar. Es posible que esa explosión selvática de pura histeria que es "Tropic Thunder" pierda un poco de espectacularidad en la pequeña pantalla, pero no hay duda de que el contenido extra lo va a sulpir con creces. A la venta el 22 de enero (Amazon)

2) Serenity (Blu-ray): Soy un browncoat y tengo reproductor de Blu-ray, así que añadir este ejemplar western de ciencia-ficción a mi colección (integrada, por ahora, por "Ratatouille"... y nada más) es casi un deber. Joss Whedon redondeó los logros de su tristemente abortada "Firefly" con un largometraje que contiene todas las claves de su maestría: diálogos más afilados que una estaca, lugares comunes plegados y pulverizados a su antojo, sorprendentes muertes de personajes protagonistas y una confianza sin límites en sus dotes como contador de historias privilegiado. El paso a la alta definición no sólo hará que el sensacional diseño de producción parezca aún más brillante, sino que viene cargado de extras: un comentario audiovisual de The Josser y su reparto, un tour digital por el universo de "Firefly" y una clave de acceso a la base de datos de la Alianza son los que vienen en HD, aunque también incluye el resto de material presente en la edición en DVD. A la venta el 28 de enero

3) Wanted: El cine de acción recibe su primera descarga de genuina energía punk con este paseo por el lado salvaje de la vida. Inspirado vagamente por la corrosiva novela gráfica de Mark Millar y J.G. Jones, el director Timur Bekmambetov modula el delirio místico de su excelente díptico "Guardianes de la noche" / "Guardianes del día" para adaptarlo a los códigos de un subgénero (la acción post-"Matrix" y vagamente superheroica) que no tardará en ser puesto patas arriba. Casi un "Club de la Lucha" para adolescentes furiosos, "Wanted" cuenta con un cargamento de extras que documentan todo el proceso de producción, desde sus orígenes en viñetas hasta el desarrollo de su esperada adaptación al videojuego (en manos de los barceloneses Grin). Ya a la venta (Amazon)

1. Los Cronocrímenes: Coincidiendo con su estreno limitado en Estados Unidos (donde ha sido alabada por el mismísimo Edgar Wright), la ópera prima de Nacho Vigalondo se dispone a calmar las ansias de todos esos fans fatales que no podían esperar a colocarla en sus estanterías. Un buen lugar para hacerlo sería entre las ediciones importadas de ciencia-ficción rara y los giallos, pues es muy probable que la pequeña pantalla (donde muchos descubrimos a autores como Argento o Lenzi) evidencie lo mucho que esta elaborada y fascinante pesadilla temporal tiene en común con obras como "El gato de las 9 colas" o "Angustia de silencio". Quizá el mayor reclamo de la edición para coleccionistas sea ese montaje lineal que, con suerte, nos hará experimentar la película de una forma inédita, incluso a los que ya casi nos la sabemos de memoria. A la venta el 17 de diciembre

2. Dr. Horrible’s Sing-Along Blog: Un gran, gran día para los completistas de Joss Whedon, pero ellos no son los únicos que harían bien en atesorar una de las cinco mejores cosas que le han pasado a internet este año. "Dr. Horrible" no sólo es una miniserie brillantemente escrita, soberbiamente interpretada por un cásting sensacional (NPH y Nathan Fillion le dan la vuelta a la dicotomía superhéroe/supervillano) y dotada de un final genuinamente sorprendente, sino también la prueba empírica de que, en los tiempos de la democracia creativa, lo único que alguien necesita para darse a conocer es talento. Whedon es Whedon y, por tanto, su deliciosa comedia musical ha tenido una repercusión notable, pero cualquier otro hubiera logrado poner a la vista de todos una obra igual de valiosa con el mismo presupuesto (casi inexistente). Este DVD es imprescindible para todo el que quiera conocer el proceso creativo y escuchar las razones que llevaron al equipo y al reparto a embarcarse en un proyecto tan innovador. Además, contiene "Commentary!: The Musical", un extra que se antoja cien por cien whedoniano. Ya a la venta (Amazon)

3. El Caballero Oscuro: Junto con "Los Cronocrímenes", la segunda película más popular en la blogosfera circa 2008 irrumpe en el circuito doméstico con la fuerza huracanada de quien piensa poner patas arriba el mercado navideño. Porque el segundo Batman de Christopher Nolan no ha sido simplemente un seísmo para los fanboys, sino un acontecimiento cultural a escala global: la primera película que logra acariciar el récord de "Titanic" en Estados Unidos, y una de las cuatro únicas que han superado la marca del billón del dólares en todo el mundo. Todo el que no pasara por el rito de acudir varias veces a verla en pantalla grande tiene ahora la oportunidad de descubrir si había para tanto o si, por el contrario, un segundo visionado pone demasiado al descubierto su tramposa estructura argumental. El contenido extra es abundante, pero los primeros compradores lamentan la ausencia de audiocomentarios y la sensación generalizada de que se están guardando algo para una probable edición especial post-Oscar. Y es que si algún aliciente tiene el debut doméstico de este thriller alegórico con psicópatas es el de revisar (y analizar con detalle) la compleja interpretación de Heath Ledger, y debatir después si podemos hablar o no de la estatuilla póstuma más evidente de la historia. Ya a la venta

4. Man on Wire: El 7 de agosto de 1974, el equilibrista francés Phillipe Petit colocó un finísimo cable entre las dos Torres Gemelas y pasó casi una hora caminando sobre él, para el desconcierto de cientos de neoyorquinos que, sencillamente, no podían creer lo que estaban viendo. El documental de James Marsh inspirado en el libro de memorias de Petit no carga las tintas sobre el otro hecho increíble (pero, en esta ocasión, devastadoramente trágico) que tuvo lugar en el World Trade Center, porque su intención es contar la historia de lo que en su momento se describió como el crímen artístico del siglo. Y qué historia: Petit y sus ayudantes pasaron años planeando lo que, teóricamente, era un acto ilegal. Por tanto, Marsh dirige y monta su documental como si se tratase de un non-fiction remake de "Ocean’s Eleven": ensayos, identificaciones falsas, expertos en tecnología punta, un hombre infiltrado e incluso complicaciones de último minuto convierten "Man on Wire" en uno de los thrillers de 2008. No obstante, el alma de la película está en la mirada de Petit, ya que Marsh tiene la audacia de no explicar nunca los motivos de su protagonista. Esos ojos parecen darnos la clave de una forma más exacta que cualquier confesión a cámara. Ya a la venta (Amazon)

1) La Niebla: Si hay una película que parece especialmente pensada para una revisión en DVD (o Blu-ray), esa es "La Niebla", contundente tercer mano a mano entre el director Frank Darabont y el novelista Stephen King. Ahora que el impacto del final se ha evaporado, es el momento de volver a experimentar y valorar en su justa medida uno de los filmes de terror del año. De hecho, es posible hacerlo de modo que parezca una experiencia completamente nueva: el segundo disco incluye la versión en blanco y negro que Darabont tenía pensado estrenar, antes de que los ejecutivos de Dimension se echaran para atrás. La atmósfera de paranoia y angustia cobra un nuevo sentido con una estética que recuerda a la serie B cincuentera, algo que probablemente también beneficia a interpretaciones tan histéricas como la de Marcia Gay Harden. La cascada de contenidos adicionales demuestra el amor que el director sigue sintiendo por una película que lo ha alejado del buen rollo capriano y le ha permitido reinventarse como un constructor de pesadillas para tiempos confusos. En ese sentido, se echa en falta un extra en forma de letrero luminoso que aparezca de vez en cuando en la pantalla: concretamente, cada vez que el cineasta inserte una alegoría sobre la administración Bush. Ya a la venta

2) Torrente: El brazo tonto de la ley (Edición 10º aniversario): La comedia más citable de la historia del cine español cumple una década sin haber perdido un ápice de su bilis humorística. Es posible que las secuelas hayan distorsionado la verdadera naturaleza de un personaje como Torrente, la gran aportación de Santiago Segura al siempre complejo subgénero de la comedia desagradable que, además, bebía directamente de la tradición española del cómic underground y la línea chunga (la primera parte casi parece la traducción cinematográfica del imaginario de "El Víbora" o "Makoki"). Con un Javier Cámara en estado de gracia y una impresionante colección de cameos que aún no entorpecían la narración, el primer "Torrente" es una obra excelente que marcó toda una época. La nueva edición remasterizada, también disponible en un pack junto con las secuelas, incluye regalos en forma de pósters y fotos, pero no contiene ningún extra que no estuviera ya en el antiguo DVD de Manga Films. Ya a la venta

3) Nosferatu - Edición limitada: El clásico de Murnau es una de esas películas que nunca podrían tener una edición lo suficientemente completa, aunque eso no explica del todo por qué ha tenido algunas tan malas (en nuestro país, al menos). Esta caja metálica con dos discos que lanza ahora Divisa parece un manera de solucionar esa injusticia histórica: para empezar, la película se presenta con su banda sonora original, en lugar de con ese sonido de sintetizadores tan aborrecible. El apartado de extras está lleno de contenidos apetecibles, que van desde la relación entre el "Drácula" de Bram Stoker y la película hasta las raíces históricas del mito, pasando por una colección de anécdotas de rodaje. Lo mejor de todo es la presencia de una autoridad como Luciano Berriatúa en dos documentales sobre la figura del director. Los completistas quizá echen en falta una guía para identificar las claves ocultistas diseminadas a lo largo del metraje, un especial sobre el guionista Henrik Galeen y un pack con "La sombra del vampiro", pero nadie es perfecto. Ya a la venta

4) Ultimátum a la Tierra (Edición especial): La canción dice que Michael Rennie estaba enfermo el día que la Tierra se paró, pero esta reedición en Blu-ray, generosa en extras y cuidadosamente remasterizada, hubiera logrado ponerlo sano en un momento. Estas navidades veremos qué tal se ajusta Keanu Reeves a sus zapatos, pero antes sería conveniente volver a contemplar a Rennie dirigiéndose a nosotros junto a su robot Gort, una de las imáganes más poderosas del siglo XX (estoy dispuesto a despedazar verbal y físicamente a quien diga que exagero). Dirigida por Robert Wise, "Ultimátum a la Tierra" es una obra cumbre de la ciencia-ficción con mensaje, amén del mejor ejemplo de todo un subgénero (el cine político de platillos volantes) que marcó toda una era. La figura de Klaatu, metáfora cristiana al tiempo que improvable precursor del movimiento pacifista, sigue siendo tan relevante hoy como lo fue en 1951. En suma, una oportunidad genial de sumar otro clásico a nuestras colecciones. A la venta el 2 de diciembre (Amazon)

1) Planet of the Apes 40th Anniversary Collection (Blu-ray): Cuarenta años después de que el coronel James Taylor aterrizara en la distopía simiesca, la muy influyente película de Franklin J. Schaffner conserva intacto su poder de fascinación. La novela de Pierre Boulle, pasada por el inconfundible filtro de Rod Serling, sería el origen de una de las sagas más asombrosas de la ciencia-ficción setentera: el misil nuclear al que todos adoran en las ruinas de la catedral de St. Patrick ("Más allá del planeta de los simios", 1970) habla por sí solo. El transfer de nueva generación le sienta bastante bien a iconos como Zira o Cornelius, aunque la colección no es todo completa que podría haber sido: el remake de 2001 y la aclamada versión musical ("Stop the Planet of the Apes, I Want to Get Off") están sospechosamente ausentes. No obstante, los responsables de esta exhuberante edición lo compensan con un torrente de extras, que incluye piezas tan apetitosas como la presentación de la película en la OTAN o una completa colección de carteles y afiches vintage. El problema es que es una rigurosa exclusiva para Blu-ray... ¿Qué hay de los que no tenemos reproductor? ¿Qué hay de nosotros, señores de la Fox? ¡Yo os maldigo! ¡Maldigo la Play 3! ¡¡Os maldigo!! Ya a la venta (Amazon)

2) Casino Royale (Edición coleccionista en tres discos): La larga marcha hasta "Quantum of Solace" se está haciendo más llevadera: si la pasada "Alerta DVD" estaba protagonizada por la primera misión de Bond en Blu-ray, ahora tenemos que ocuparnos de la espectacular reedición en DVD de su no menos impresionante renacimiento. "Casino Royale", entretenimiento con clase donde los haya, merecía tener una edición de superlujo: dos comentarios, documentales sobre todo el proceso de producción, escenas eliminadas, storyboards de secuencias clave, el vídeo musical de "You Know My Name", featurettes de prácticamente todo el universo 007 (de Ian Fleming a las Chicas Bond)... Añadimos un librito exclusivo, mezclamos (pero no agitamos) y tenemos el regalo perfecto para el bondófilo más exigente. Un DVD que debería disfrutarse vestido de esmoquin y con un gato blanco en el regazo. Ya a la venta

3) Horton: La primera vez que Jim Carrey visitó Whoville (o, si lo preferís, Villaquién), el resultado no fue todo lo satisfactorio que debería haber sido. Por suerte, "Horton" sabe algo que "El Grinch" —o ese "Cat in the Hat" de Mike Myers— no sabían: que el universo del Dr. Seuss no resiste demasiado bien el paso a imagen real, porque su portentosa imaginación sólo se puede plasmar a través de la ilustración o del dibujo animado. Por eso, al estilo algo aséptico de DreamWorks le sienta increíblemente bien esta pátina de energía Who, administrada por dos antiguos animadores de Pixar (Jimmy Hayward y Steve Martino, debutantes en la dirección) y encauzada por un espléndido reparto de voces, encabezado por un Carrey que disminuye muy sabiamente su nivel de excentricidad, para dejar que Steve Carell sea quien se lleve la parte del león con su memorable alcalde de Whoville. "Horton" incluye un homenaje al tradicional estilo de Chuck Jones, se tira a la piscina del anime en una impresionante secuencia y logra emocionarnos realmente con su clímax: en suma, una gran película familiar que, por primera vez, conserva plenamente el mensaje de Seuss. A la venta el 5 de noviembre

1) La bella durmiente (Edición de lujo para coleccionistas): El decimosexto largometraje animado producido por Walt Disney es, en el sentido más amplio de la expresión, una verdadera obra de arte, por lo que una edición tan lujosa y recargada como esta no parece en absoluto excesiva. En su adaptación del cuento de Charles Perrault, Disney quiso acercar la animación a la alta cultura: las canciones de la banda sonora, por ejemplo, están inspiradas en el balet de Tchaikovsky e interpretadas por la Filarmónica de Berlín. Tío Walt estaba demasiado ocupado edificando su sueño megalómano a las afueras de California, por lo que cedió el control creativo a sus artistas, especialmente al diseñador de producción Eyvind Earle. Este se inspiró en la arquirectura gótica (aunque el castillo, modelado a partir del de Neuschwanstein, es neorrománico), pintó a mano prácticamente todos los fondos y acercó el estilo de la casa a los manuscritos ilustrados del Duque de Berry. Además, el equipo rodó cada escena en imagen real para que los animadores tuvieran una referencia detallada de los personajes. También utilizaron un proceso, el Technirama, que les permitía rodar en scope y con una capacidad para el detalle que, quizá, ahora podamos contemplar en toda su magnitud. Tachada en su día de excesivamente ampulosa, "La bella durmiente" se acabó confirmando como el quintaesencial Cuento Disney, lo que nos lleva a preguntarnos por qué demonios ha tardado tanto la Casa del Ratón en darle el mismo tratamiento de superlujo que recibió "101 dálmatas" a comienzos de este año. No obstante, la espera ha merecido la pena: documentales inéditos, un comienzo alternativo, canciones eliminadas y una visita virtual al castillo de Disneyland. También, ay, tenemos a la mejor amiga de Hannah Montana cantando "Once Upon a Dream". Ya a la venta

2) James Bond Blu-ray Collection Six-Pack: Si tienes el maletín con todo 007 que apareció en 2006, no te sientas obligado a actualizar parte de tu colección a Blu-ray, pues estos seis primeros lanzamientos aprovechan la misma remasterización digital y (en algunos casos) los mismos transfers que se hicieron en aquella ocasión. Además, la selección de títulos tampoco es excesivamente gloriosa: los tres clásicos de Connery —"007 contra el Dr. No", "Desde Rusia con amor" y "Thunderball"— son diversión con clase, pero "Vive y deja morir" y, especialmente, "Sólo para sus ojos" no están entre lo mejor de Roger Moore. Para terminar, se incluye la que quizá sea la oveja negra de la saga: "Muere otro día", en la que figuran palacios de hielo, coches invisibles, deportes de riesgo en medio de una avalancha y cameos de Madonna ("I don’t like cockfights"). En otras palabras, esta es la razón por la que se hizo "Casino Royale". Si no puedes esperar a darle un toque de distinción a tu reproductor Blu-ray, adelante. Los demás estaremos mejor con el maletín de DVDs. O, al menos, esperaremos a que salga "Goldfinger". Ya a la venta

3) You Don’t Mess With the Zohan (Unrated Two-Disc Edition): El último trabajo de Adam Sandler demuestra que, bajo esa apariencia de cómico soez y adalid del mal gusto, se esconde un verdadero profesional del buen rollo. Es posible que "Zohan" incluya sexo con ancianitas o el ya clásico contestador automático de Hezbolá, pero también hay una apuesta por el amor verdadero, un mensaje de paz que aboga por el entendimiento a través de la horterada y una solución típicamente sandleriana al conflicto en Oriente Medio. También es una de las comedias más divertidas del año, en la que su estrella logra componer un personaje a la altura de otros clásicos modernos (Ron Burgundy, Austin Powers, Borat). Seguramente, la edición sin censura no contega más que otros dos chistes de pollas, pero si no puedes esperar a que salga aquí, Amazon es una buena opción para disfrutar ya de The Zohan en tu propio hogar. Ya a la venta (Amazon)

1) Iron Man - Edición coleccionista: La película Marvel más marvelita de todas (aunque, probablemente, no la mejor) aterriza en el mercado doméstido de manera elegente, pero espectacular. Los fans fatales no se podrán resistir a esta máscara de Cabeza de Lata con sus dos DVDs dentro, pero incluso la edición sencilla es impresionante en su apartado de extras: documentales sobre el origen del personaje, un completísimo making-of, las pruebas de cámara y vestuario de Downey Jr., más de media hora de escenas eliminadas, los paneles de las dos Comic-Cons a las que acudió el equipo... En suma, odo lo que un entusiasta del formato como Jon Favreau nos puede proporcionar, y puede que un poco más. Su versión en Blu-ray no es tan generosa en bonus, pero promete ser la mejor experiencia en alta definición hasta ahora. Ya a la venta

2) Los Simpsons - Temporada 11: Una caja de DVDs con un primerísimo primer plano de Krusty en la portada es algo que merece la pena comprar y atesorar, independientemente de lo que albergue en su interior. Pero es que, en este caso, su interior no es nada desdeñable: la undécima temporada del hito televisivo es, quizá, la última completamente excelente (lo digo juntando los dedos de las dos manos y agachando la cabeza), con aquella "Casa-Árbol" en la que el Tío de la Tienda de Cómics secuestra a Xena, acontecimientos tan relevantes como la muerte de Maude Flanders, episodios tan redondos como aquel en el que Homer se hacía crítico gastronómico o aventuras metalingüísticas de la talla de "Behind the Laughter" (por cierto, el último episodio doblado por nuestro llorado Carlos Revilla). El único desliz de la temporada, "Bart to the Future", es una advertencia de los tiempos oscuros que vendrían a partir del duodécimo año. A la venta el 7 de octubre (Amazon)

3) Las Ruinas: De las dos películas de terror medioambiental de la pasada temporada, solo "Las Ruinas" apostó por la visceralidad y la truculencia de una naturaleza furiosa, mientras que "El Incidente" se inclinó más por una atmósfera de peligro indeterminado que, en un segundo visionado, se antoja incluso una visión profética de estos momentos de crisis inminente. Pero centrémonos en la notable cinta de Carter Smith, que adopta el disfraz de terror adolescente para realizar un tratado sobre el sufrimiento en pantalla, que no por levemente hosteliano resulta menos interesante. Es una lástima que Smith no haya contado con la colaboración de sus intérpretes principales para el audiocomentario, especialmente con esa arrebatadora Jena Malone que, por cierto, protagoniza un final mucho menos tranquilador en una de las escenas eliminadas. Ya a la venta

4) Peanuts Holiday Collection: Hay una manera muy poco ortodoxa de entender el verdadero significado de las fiestas que jalonan la temporada otoño-invierno, y es volver la vista a Charles Schultz. El inagotable universo "Peanuts" hacía un concienzudo recorrido anual por Halloween, Acción de Gracias y navidad, tanto que la CBS decidió usarlo como materia prima fundamental para sus especiales televisivos. El primero de ellos, "A Charlie Brown Christmas", data de 1965 y está dirigido por Bill Meléndez, antiguo animador de la UPA que se convertiría en el mejor traductor de Schultz para el medio televisivo. No parece muy probable que esta edición en DVD haya conservado las múltiples referencias a Coca-Cola (el patrocinador del especial) que se podían ver en sus primeras emisiones, pero la magia añeja de este cuento de navidad se conserva intacta a día de hoy. "It’s the Great Pumpkin, Charlie Brown" (1966) fue el siguiente especial de temporada, basado en el Godot particular de Linus, ahora convertido ya en todo un icono de Halloween. Es muy posible que este segundo especial sea, también, el mejor de todos: al menos, es mejor que "A Charlie Brown Thanksgiving" (1973), que no obstante se reestrenará en algunos cines norteamericanos el próximo 1 de noviembre. Ciertamente, eso demuestra la naturaleza netamente norteamericana de la colección, pero la pasión y la mirada deliciosamente idiosincrásica de Schultz y Meléndez hará que acabes amando estas fiestas tanto como sus personajes. ¡Y sus creadores! Ya a la venta (Amazon)

1) El gran Lebowski - Edición 10 aniversario: Diez años de nihilistas castradores, alfombras ensuciadas, rusos blancos, irascibles sheriffs de Malibu, guionistas de televisión encerrados en un pulmón artificial, caseros aficionados al teatro experimental, millonarios paralíticos que pueden ser (o no) farsantes, encargados de bolera que se parecen a Sadam Hussein, señuelos que se intercambian por otros señuelos, cenizas almacenadas en una caja de galletitas saladas, niños de ocho años, narradores con tendencia a perder el hilo (y una inclinación especial por la zarzaparrilla), dedos cortados con esmalte de uñas, "The Man in Me", fiestas judías, taxistas amantes de los Eagles y lo que pasa cuando intentas joder a un desconocido. "El gran Lebowski", obra maestra total de la comedia, celebra su primera década con una edición muy especial (¡viene dentro de un boliche!) y una avalancha de extras inéditos. Ahora que los Coen regresan a la comedia con "Quemar antes de leer", este inmortal combinado de Chandler, Berkley, Altman y Twain es la mejor manera de recordar por qué son unos verdaderos e indiscutibles maestros en la materia. Ya a la venta (Amazon)

2) El asesinato de John Lennon: Es curioso que Aurum decida estrenar la colección "Cine con mayúsculas" con una película en la que confiaba tan poco que ni siquiera la estrenó en cines. En cualquier caso, resulta un tanto exagerado hablar de mayúsculas: es posible que Jared Leto se soñara a sí mismo con un Oscar en sus manos temblorosas mientras se metía en la piel de Mark Chapman, pero su tormento interior de manual merece antes una parodia en "Padre de familia" que el reconocimiento de la Academia. El resto, empezando por una correcta Lindsay Lohan y acabando con un buen manejo de la atmósfera por parte del director J.P. Schaefer, se sitúa ligeramente por encima de la media del telefilme morboso común, con algunas gotas de exploit (probablemente) inconsciente de los hallazgos de "Zodiac". No hay extras (el trailer ya no se considera como tal), pero el nombre del actor que interpreta a Lennon es un bonus en sí mismo: ¡Mark Lindsay Chapman! ¡¡En serio!! Ya a la venta

3) Bob Esponja: Temporadas 1 y 2 (maletín): ¿Estáis listos, chicos? ¡No os oigo...! Una de las cinco series de animación claves de esta década empieza a recibir el tratamiento que se merece en DVD: hasta ahora, los fans de "Bob Esponja" nos teníamos que conformar con unas cajas que agrupaban los episodios por temas o destacaban los grandes hitos de temporadas concretas, pero las ediciones completas eran mucho más difíciles de rastrear. Con este bonito pack metálico, Nickelodeon nos lo pone mucho más fácil a la hora de hacernos con los dos primeros años de la esponja que vive en una piña (en el fondo del mar), llenas de clásicos del tamaño de "Squidville", "I Was a Teenage Gary" o "Band Geeks". Una oportunidad única para comprobar que el intenso sentido del absurdo de la serie ya estaba presente incluso en sus primeros compases: si el sinsentido náutico es algo que deseas, no lo dudes demasiado. Ya a la venta

4) Baby Mama: Tina Fey y Amy Poehler, las Primeras Damas de la comedia norteamericana contemporánea, forman tándem por segunda vez (si te preguntas cuál fue la primera, fuera de este blog) en una película escrita y dirigida por el co-guionista de la saga "Austin Powers". Evidentemente, esto aún no se ha estranado en nuestro país, por lo que tirar de importación se perfila como una idea atractiva. "Baby Mama" es poco menos que imprescindible para todo fan completista de "30 Rock", "Saturday Night Live" y/o Steve Martin, quien interpreta uno de los papeles más divertidos de la presente etapa de su carrera. Para saber más sobre la primera etapa de su carrera, no hay mejor opción que Born Standing Up, un libro tan bueno que debería ser obligatorio para todo aquel que alguna vez se haya reído con Martin. Maldita sea, debería ser obligatorio para todo aquel que alguna vez se haya reído, sea con Martin o con cualquier otra cosa. En serio, magistral desde la primera página. Ah, sí: "Baby Mama", tiene gracia, Poehler es una diosa, compradla en un paquete con "Born Standing Up". Ya a la venta (Amazon)

1) Terminator: The Sarah Connor Chronicles (T1): La huelga de guionistas y ciertos desafíos insensatos a la continuidad de la saga hacen que sea muy difícil hablar de un clásico, pero es posible que en esta caja (de dvds) esté codificado un futuro esperanzador. Con una nueva y prometedora película en proceso de producción, "Las crónicas de Sarah Connor" puede convertirse en un perfecto campo de pruebas para descubrir cómo podría encajar la mitología de James Cameron en un presente que, como demuestran "Héroes" o "Lost", está cada vez más obsesionado con el apocalipsis. Lena Headey y Summer Glau encajan perfectamente en sus roles de (respectivamente) madre coraje y cyborg enigmático, pero las tramas de estos nueve irregulares episodios no siempre están a la altura de su encanto. El favor del público les ha garantizado una segunda temporada a sus responsables, que deberán esforzarse al máximo para depurar las virtudes de una serie que, además, va a ver cómo su elenco de mujeres irresistibles aumenta con la incorporación de... ¡¡Shirley Manson!! Ya a la venta (Amazon)

2) Escondidos en Brujas: Aún sigue en nuestras carteleras, así que deberías aceptar el consejo de este blog y verla en pantalla grande mientras sea posible. Una vez lo hayas hecho, hay una alta probabilidad de que quieras hacerte de inmediato con el DVD, y nadie en su sano juicio podría culparte: Martin McDonagh, dramaturgo astuto y maestro del diálogo, se estrena en el largometraje con lo que podría ser un nuevo modelo de thriller cockney para los tiempos que corren, más amargo y oscuro que el acuñado por Guy Ritchie en "Lock & Stock", pero similar al desarrollado por Jonathan Glazer en "Sexy Beast". En lugar de jugar la carta del localismo, McDonagh sitúa a sus gángsters (Collin Farrell y Brendan Gleeson) en un entorno hostil, que tiene mucho de parte temático y un poco de pórtico (medieval) hacia el Infierno. Contar los momentos de tedio y tiempo muerto a los que se tienen que enfrentar unos personajes con vidas en paréntesis es una estrategia arriesgada, pero "Escondidos en Brujas" no les permite compartir ese aburrimiento con el espectador, especialmente cuando un inquietante Ralph Fiennes entra en escena y todo se convierte en una metafórica, brutal y esencializada pesadilla. A la venta el 11 de agosto 

3) Top Gun (Blu-ray): Sientes la necesidad... la necesidad de volver a sumergirte en el luminoso líquido amniótico que es "Top Gun", un estado mental donde el único hilo musical es de Giorgio Moroder, el subtexto homoerótico deja de ser subtexto a mitad del metraje, la estética publicitaria es fondo y forma, un romance siempre se desarrolla a través de un encadenado de lugares comunes y las batallas aéreas no son tanto contra el piloto soviético sin nombre que tienes en frente, sino contra ti mismo (introspección bélica, en otras palabras). Tony Scott capturó el zeitgeist de su tiempo (1986) con un largometraje que conjugó deseo estético y tecnología militar como ningún otro. Y, bueno, también hizo una estrella de su protagonista. La versión remasterizada para Blu-ray hará que los ochenta nunca hayan tenido mejor aspecto: sencillamente, y perdón por el chiste inevitable, te quitará la respiración. Ya a la venta (Amazon)

4) La guerra de Charlie Wilson: Tom Hanks salva el mundo desde un jacuzzi en esta notable (y minusvalorada) sátira política, en la que el director Mike Nicholls recupera el nervio de "Catch-22" (1970) y el guionista Aaron Sorkin se las ingenia para convertir una historia real en una sofisticada pieza puramente sorkiniana. El congresista Charlie Wilson encontró una manera tremendamente peculiar de desarrollar algo parecido a una conciencia y, de paso, puso en marcha los mecanismos que culminarían en el 11-S y la actual guerra contra el terror: en ese sentido, esta es una película tan relevante como "Redacted" o "Leones por corderos", aunque su manera lateral y corrosiva de manejar (en esencia) el mismo material la condene a la incomprensión general. Con todo, hay algo que a nadie se le escapará: Hanks y Philip Seymour Hoffman, cada uno en su estilo, están más allá del elogio. Ya a la venta

1) Batman: Guardián de Gotham: En la superficie, no es más que un calco de "Animatrix", destinado a rentabilizar el hype que está generando el inminente estreno en todo el mundo de "El Caballero Oscuro". No obstante, "Batman: Guardián de Gotham" esconde no pocos placeres para el sibarita batmaníaco, como la posibilidad de volver a escuchar a Kevin Conroy o la aparición de personajes (Crispus Allen, Deadshot, Killer Croc) que difícilmente tendrían cabida en la saga cinematográfica. Y todo eso, claro, al servicio de algunos de los nombres más importantes del anime actual, por no mencionar al productor Bruce Timm o a David S. Goyer, guionista de "Batman Begins". Como pieza narrativa destinada a cubrir los huecos entre la primera y la segunda entrega de la realista saga de Christopher Nolan, "Guardián de Gotham" es demasiado libérrima y heterodoxa. Pero como diálogo entre el noir superheróico de DC y la animación japonesa, este catálogo de variaciones en torno al mito de Batman no tiene precio. A la venta el 22 de julio (ya disponible en Zona 1)

2) Viaje a Darjeeling: Conociendo como conocemos la relación de Wes Anderson con el sello Criterion, sería de necios comprarse una edición que incluye solo dos extras, más aún teniendo en cuenta que uno de ellos es... ¡¡¡"Hotel Chevalier"!!! Sirva entonces esta edición casi, casi vanilla para volver a revisar (probablemente, una y otra vez) el último trabajo del maestro, mientras esperamos a que salga la que de verdad importa. Injustamente menospreciada en su paso por salas, "Viaje a Darjeeling" es una experiencia tan extraña y exótica como la que viven sus protagonistas: una desconcertante historia de amor fraternal, un homenaje a la manera en que el cine retrató la cultura india (que no a la cultura india como tal) y una búsqueda de iluminación sobre unas vías de ferrocarril que hace siempre el mismo recorrido. Imprescindible. Ya a la venta

3) Dark City (Director’s Cut): Durante años, el rumor de que existía una secuencia inicial completamente inédita de esta influyente película de culto circuló como la pólvora en internet. Aún no hay nada confirmado, pero parece ser que ese nuevo prólogo va a ser una de las modificaciones que Alex Proyas ha introducido en su nuevo montaje de "Dark City", aproximadamente un cuarto de hora más largo que el estrenado en salas hace ya diez años. Por lo demás, esta edición va a ser todo un regalo para los fans: tres documentales de producción, ensayos de texto, una crítica de la película firmada por Neil Gaiman, una lista exacta de los cambios introducidos en el montaje del director, audiocomentarios de gente como David S. Goyer (¡segunda vez que sale en esta sección!) o Roger Ebert. A la venta el 29 de julio

4) The Mechanik: Tras un periodo de inactividad demasiado largo, Dolph Lundgren vuelve a meter unas hostias muy serias en este thriller de acción y venganza (técnicamente es de 2005, pero no importa). The Dolpher interpreta a un ex agente de las fuerzas especiales soviéticas que, ya vez retirado, vive pacíficamente con su familia. Por supuesto, unos villanos asesinan a su mujer y a su hijo, obligando a Nick Cherenko (porque ese es su nombre) a volver a la acción, trasladarse a Estados Unidos, aceptar un trabajo como mecánico a modo de tapadera y, bueno, sacar la mano a pasear. "The Mechanik" es solo el comienzo de un próximo renacimiento lundgreniano, que se confirmará definitivamente con el estreno de Command Performance, de ahora en adelante conocida en este blog con el nombre de "Mejor película cinematográfica de la historia". A la venta el 21 de julio

1) Hellboy Animated (Limited Edition): Guillermo del Toro no concibió la versión animada de Big Red como una mera explotación del éxito de su película, sino como una prolongación natural y muy cuidada (ejemplo: Ron Perlman, Selma Blair y el resto del reparto prestan sus voces a los personajes). Siguiendo con la tónica de las ediciones en DVD de superlujo que tanto le gustan al director de "El laberinto del Fauno", los dos largometrajes de "Hellboy Animated" nos llegan en un pack que incluye... ¡¡un muñeco del protagonista!! No hay mejor manera para calentar motores de cara a "Hellboy II: El Ejército Dorado", una de las películas más esperadas del verano y, qué demonios, del año. Ya a la venta (Amazon)

2) 30 días de oscuridad: Nada mejor que un western gélido para pasar miedo en una calurosa tarde de verano. David Slade traduce a la pantalla las perturbadoras viñetas del cómic de culto, en una cinta que rechaza frontalmente el chiste posmoderno y apuesta por unos vampiros realmente terroríficos (toda una proeza para los tiempos que corren). Quizá el audiocomentario del productor Robert Tapert (colaborador habitual de Sam Raimi), Melissa George y Josh Harnett nos aclare hasta qué punto la intención de Slade fue recrear, de manera muy lateral, las claves del Salvaje Oeste en plena Alaska, o si no fue más que un feliz efecto secundario de pasar de un medio a otro. En cualquier caso, "30 días de noche" es una satisfactoria y muy atmosférica película de terror, con un monstruo principal (brillante Danny Huston) que podría hacer por los vampiros lo que "Amanecer de los muertos" hizo por los zombis. Su carga de extras, así como la carátula de su edición especial, harán que todo aficionado exigente se tire a la yugular. Ya a la venta

3) El ángel exterminador: Tras el escándalo de "Viridiana", Luis Buñuel regresó a México con su estrella, Silvia Pinal, y su productor (Gustavo Alatriste, marido de su estrella). Su siguiente película juntos sería una de las más esquivas obras maestras de la cinematografía mexicana, amén de un preludio de la radicalidad visionaria de "Simón del desierto": como quien recrea "La balsa de la Medusa" en un lujoso salón burgués, Buñuel nos obliga a presenciar una alegoría claustrofóbica y sofisticada que rima tanto con "El año pasado en Marienbad" como con el teatro de Bertolt Brecht. "El ángel exterminador" es una película inabarcable (al menos, en este escueto párrafo) que, cuarenta y seis años después de su estreno, sigue mirando desafiante a un espectador que nunca terminará de comprenderla en su totalidad. Es un detalle que Tribanda se haya acordado de ella, aunque algún que otro extra no hubiese estado del todo mal. Ya a la venta

4) Batman: The Movie (Special Edition) (1966): Un estudio de dos personajes con el alma demolida, un drama psicológico ambientado en Gotham, el "Heat" de las películas de superhéroes... ¡Ups, me equivoqué de Batman! Relanzar esta orgía camp para que coincida con el estreno en salas de la ultraseria "El Caballero Oscuro" no parece la más feliz de las ideas, pero quedémonos con lo importante: tenemos una edición especial de la peli de Adam West solo para nosotros. El Bat-Repelente para tiburones, la asociación de los villanos estelares, el desopilante final en la ONU, las onomatopeyas, las expresiones de sorpresa de Robin... En suma, todo lo que amamos de "Batman: The Movie", más un audiocomentario con The Wester y Burt Ward que, esperemos, sea igual de divertido y desvergonzado que "Batman: Return to the Batcave", aquel telefilme que, muy probablemente, sea el único ejemplo de camp crepuscular jamás rodado. Ya a la venta (Amazon)

1) Los Crímenes de Oxford (Edición limitada con libro): El libro que se incluye en esta edición especial no es la novela de Guillermo Martínez, sino un tomo recopilatorio del blog que Álex de la Iglesia mantuvo durante el rodaje de su última película, que bien podría ser utilizado como una guía para consultar durante su revisión o como sofisticada pieza de coleccionista. No es el único extra suculento de una edición increíblemente completa, que incluye entrevistas con los protagonistas, documentales tan jugosos como "Esperando a Álex" o el de Abbey Road, propuestas de carteles o las piezas exclusivas para "Calle 13". De la Iglesia es, probablemente, el mejor audiocomentarista de nuestro país, por lo que contamos también con ir bien servidos en ese apartado. En cuanto a la película, lo que cuenta (como en Hitchcock) son los detalles: John Hurt disfrazado de Guy Fawkes, Leonor Watling y Elijah Wood jugando al tenis en una pista matemática, Alex Cox en un estado bastante delicado (hay un extra entero para su inquietante personaje), la vieja muerta con la lengua fuera, el prólogo con Wittgestein... Ya a la venta

2) Cloverfield: El 18 de junio sale a la venta aquí, con estuche metálico y todo. No obstante, ya hay una edición especial en Zona 2 (Reino Unido) lista para todo aquel que no pueda esperar y que, además, quiera tener la sensacional carátula alternativa (que podríamos definir como la entrada definitiva de John Carpenter en la YT Generation). Los que ya han visto al monstruo en su salón afirman que la pequeña pantalla no devalúa la experiencia, sino todo lo contrario: ahora quizá podamos apreciar mejor los pequeños detalles, como ese momento en el puente que podría ser la semilla de la segunda parte o el ínclito mensaje oculto en los créditos finales. La primera obra maestra de 2008 ya nos cabe en la palma de la mano: no conviene dejarla escapar. Ya a la venta (Amazon)

3) Los Aristogatos (Edición especial): Resulta extraño que Disney no haya anunciado el relanzamiento de este clásico con la misma pompa que le dedicó a "El libro de la selva" o "101 dálmatas", pero eso no significa que haya descuidado la edición: la carga de extras para todas las edades (desde un documental sobre los hermanos Sherman hasta los clásicos juegos y actividades para los niños) sigue siendo tan satisfactoria como cabría esperar. Estrenada en 1970, "Los aristogatos" es la culiminación de ese estilo libre e imaginativo que los animadores de la Casa del Ratón comenzaron a perfeccionar a principios de los sesenta, y que aquí adquirió la textura de una suerte de jam session animada, en la que el ambiente bohemio del jazz francés de los años cuarenta se combinaba con el estratosférico diseño de personajes y daba como resultado momentos de oro puro ("Everybody Wants to Be a Cat" es una cumbre, tanto del cine musical como del de animación). Eso sí, es una pena que el DVD no incluya un Canta-con-nosotros del videoclip "Lovecats", de The Cure... A la venta el 16 de junio

4) Pack Harry el Sucio: ¿Te sientes afortunado? ¡Claro que nos sentimos afortunados, con una lujosa edición en DVD de la saga policiaca más contundente de todos los tiempos! Clint Eastwood ha declarado recientemente que su Harry Callahan no se va a sumar a la lista de héroes del pasado que vuelven a las pantallas (incluso a los polis más duros de San Francisco les llega el momento de jubilarse), por lo que este pack se perfila como la última palabra del inspector. Y más nos vale escucharla con mucha atención: sus cinco casos más sonados (que también se pueden adquirir por separado), más un documental sobre Eastwood y toneladas de material para coleccionistas, como un mapa de las calles de San Francisco que reproduce el juego del gato y el ratón de la primera entrega o una réplica de la cartera de Harry Callahan, ideal para arrojarla sobre el cadáver de algún pedazo de escoria que acabe de alegrarnos el día. Ya a la venta

1) Muchachada Nui (Primera temporada): ¡Nu-í! Todos queremos al DVD recopilatorio de "La Hora Chanante", con sus pegatinas y su cómic exclusivo de Joaquín Reyes, pero el problema es que los fanáticos lo anhelamos t-o-d-o. Temporada a temporada, capítulo a capítulo, el programa entero y verdadero. Cameo lo sabe, y por eso ha decidido lanzar íntegra la (gloriosa, impecable, estratosférica) primera temporada de "Muchachada Nui", cuyos gags son tan inagotables que perder unos cuantos en el contexto de un recopilatorio hubiera sido una idea horrible. Por suerte, repito que no es así: esto son los trece episodios completos, más una presentación del equipo, un making of, un karaoke de éxitos como "El aparejador" o "My mother con las rodillas clavadas in the guanter" y un lote de gags inéditos en televisión. Además, claro, de las pegatinas de Enjuto, los Klamstein, el pepinillo que silba y la careta del programa. Todo ello por 22 euros, que eso no es dinero ni es nada. Sólo dos cosas podría haberlo hecho mejor: el libro con los mejores paradores de España en edición tapaduracartoné y lo de Jordi Hurtado. A la venta el 4 de junio

2) Dragon Wars: Dentro de la sección "Películas que ya hemos perdido la esperanza de ver en las pantallas". No me gusta hacerlo, pero creo que en esta ocasión es necesario copipastear la sinopsis oficial de "Dragon Wars" (también conocida como "D-War"), así que allá va: "Conoce a Buraki, la sanguinaria serpiente Immogi de 200 metros de largo de la antigua Corea. Su ejército está compuesto por lagartos gigantes con lazamisiles, dragones volantes, soldados entrenados para el mal y dinoraurios megainteligentes". Las críticas que se pueden leer no son excesivamente entusiastas, pero todas parecen coincidir en que hay un 70% de posibilidades de que cada vez que te fijes en una esquina de la pantalla haya una serpiente colosal devorando un todoterreno. Es muy posible que el cine se inventase única y exclusivamente para que un día alguien tuviese la idea de rodar "D-War": esta es la culminación de un camino centenario. Ya a la venta

3) [REC]: El pasaje del terror de Plaza & Balagueró ya puede ser disfrutado en su contexto ideal, es decir, en chiflada sesión continua tras una maratoniana edición de "España Directo". Sin duda, "[REC]" tuvo la suerte de llegar a las pantallas antes de "Cloverfield"... pero también tuvo la desgracia de llegar a las pantallas antes de "Cloverfield": los aciertos del filme de Matt Reeves eran tan descomunales que nos la hizo olvidar al primer fotograma, aunque esta claustrofóbica pesadilla con zombis siempre será recordada como la primera en acuñar el modelo de horror de la YT Generation (o, al menos, en reescribir y adaptar las coordenadas de la pionera "El proyecto de la bruja de Blair"). La segunda vez aniquila casi por completo el factor sorpresa, pero esta jam session de atrocidades sigue siendo igual de emocionante y conserva intacta su capacidad de inquietar. El giro final sigue siendo ininteligible, eso sí. Ya a la venta

1) Ashes to Ashes: Con su mezcla de viajes en el tiempo, acción policial, existencialismo e imaginería lynchiana, "Life on Mars" fue uno de los más gratificantes éxitos sorpresa de la BBC en los últimos tiempos. Tras cerrar la historia en solo dos temporadas, sus creadores prometieron un spin-off ochentero que expandiera los misterios de la serie, al tiempo que supusiera todo un cambio de sentido. Y lo cierto es que lo fue: "Ashes to Ashes", ambientada en el Londres de 1981, es mucho más liviana y divertida que su predecesora, en parte porque prefiere concentrarse en el carisma anti-políticamente correcto de Gene-Genie Hunt (sí, es el paraíso de los fans de Bowie) que en el halo misterioso, casi impenetrable, de "Mars". El resultado son ocho episodios muy buenos, pero que no consiguen que nos olvidemos de Sam Tyler en ningún momento. Sin embargo, el increíble festival de sorpresas y giros imprevisibles del último episodio es motivo suficiente para darle una buena oportunidad a "Ashes", que debería comenzar a arrasar de verdad en su más que probable segunda temporada. O en un nuevo spin-off, titulado "Modern Love". Ya a la venta (Amazon)

2) Veronica Mars (Primera temporada): Más vale tarde que nunca. El primer (y, para muchos, mejor) año de una de las series clave de los ’00 ya está disponible en el megastore más cercano, casi a tiempo para coincidir con el estreno en salas de "Forgetting Sarah Marshall", la puesta de largo oficial de Kristen Bell como estrella cinematográfica. Antes, como ya sabemos todos, interpretaba a la chica detective del instituto de Neptune, que en esta temporada inaugural tuvo que destapar la verdad sobre el asesinato de su mejor amiga mientras luchaba contra una atracción fatal hacia el antiguo novio de esta (Logan Echolls, uno de los personajes más cool de la tele), intentaba esclarecer el motivo por el que su madre abandonó el hogar, le cortaba las alas a los poderosos y, de paso, esclarecía un poco las circunstancias de su violación a principio de curso. Entre otras cosas. Cóctel perfecto de atmósfera noir y serie de adolescentes, "Veronica Mars" comenzó siendo una alumna increíblemente aventajada del Instituto Joss Whedon, pero acabó encontrando una voz propia, personal e inimitable. Una serie imprescindible. Ya a la venta

3) Helvetica: El primer largometraje documental acerca de... un tipo de letra. Bueno, en realidad va de algo más: su director, Gary Hustwit, asegura que se trata de una película que se cuestiona la manera en que el diseño gráfico afecta a nuestras vidas y modula nuestra identidad (la Helvetica, que cumplió 50 años en 2007, siempre se ha tenido unas connotaciones muy concretas). Además de glosar la belleza esquiva que posee la tipografía para muchos diseñadores, el documental también explica exactamente por qué no le gustó en su momento a los posmodernos. En suma, algo que puede estar muy bien o extremadamente mal (sin término medio), pero que no parece que vaya a ser el típico documental. ¿Para cuándo uno sobre la Comic Sans, la segunda mayor atrocidad del siglo XX? Ya a la venta (Amazon)

4) Inside The Actors Studio - Johnny Depp: Todo el mundo sabe que los fans de Johnny Depp estaríamos dispuestos a verlo en cualquier tipo de proyecto, ya sea en una adaptación del listín telefónico o en una nueva secuela de "Piratas del Caribe" (¿encontró la fuente de la vida eterna o no? Porque yo tengo un par de ideas para "Jack Sparrow at Worl War I" que...). Tanto es así que los responsables del programa "Inside The Actors Studio" han decidido editar en DVD su encuentro con el inimitable James Lipton, del que ya pudimos ver algunos fragmentos en YouTube. ¿Qué podemos esperar? El peloteo habitual de Lipton + las calculadas rarezas de Depp deberían ser una combinación ganadora, pero será difícil no pensar en Will Ferrell mientras vemos un programa completo de "Inside The Actors Studio"... A la venta el 19 de mayo (Amazon)

1) Arma Fatal: "Caught by the fuzz / Well I was, still on a buzz"... La segunda parte de la trilogía Cornetto sale, por fin, a la venta en DVD, aunque es muy probable que los verdaderos fans del inabarcable genio de Wright & Pegg se compraran ya hace tiempo la edición especial británica. De todos modos, la que acaba de aparecer aquí no está mal: conserva "The Man Who Would Be Fuzz" (una cosa muy para fans), las escenas eliminadas y el audiocomentario: no está mal, teniendo en cuenta cómo la trató su distribuidora en el momento de su estreno en salas. En cuanto a la película en sí misma, poco queda por decir: una de las cinco mejores de 2007, un paso más allá con respecto al estratosférico debut que supuso "Shaun", una experiencia catártica para todos los que no nos avergonzamos de confesar nuestro amor por "Dos policías rebeldes II" y la opción con más clase para vibrar en una tarde de puente. Ya a la venta

2) Diario de una niñera (Edición especial): No todo el mundo entendió esta comedia sofisticada en el momento de su estreno, así que puede que el DVD sea su oportunidad para ser un poco más apreciada por ese público que no entendió que hacían los directores de "American Splendor" surfeando en la ola de "El Diablo viste de Prada". Escenas de la lucha de clases en una atmósfera de teléfonos blancos y refinado cinismo, con Scarlett Johansson, Laura Linney, Chris Evans y un sorprendente (en más de un sentido) Paul Giamatti desmarcando la propuesta de la peli de chicas tradicional. Eso sí, la condición de edición especial le puede venir un poco grande a este lanzamiento: salvo el final alternativo y la entrevista con las autoras de la novela original, poco hay que no se pudiera haber concentrado en un único disco. A la venta el 7 de mayo

3) Trilogía Indiana Jones - Las aventuras: Sí, Lucasfilm no desaprovecha una sola oportunidad de maximizar beneficios de cara al estreno de "Indy IV", pero esta es la primera ocasión en la que nos permite adquirir las películas por separado, lo que ya es algo. De todas maneras, ni te molestes si ya compraste el cofre allá por 2003, porque el apartado extra de estas nuevas ediciones no es tan impresionante como el de entonces: al parecer, sólo las introducciones de Spielberg y Lucas, el documental sobre las chicas de Indiana Jones y los storyboards explicados ofrecen material fresco, con pequeñas entrevistas al elenco de "El Reino de la Calavera de Cristal" y una demo de "Lego Indiana Jones" actuando como grandes cebos. En suma, una buena oportunidad para añadir esta pieza fundamental a tu colección, en caso de que aún no la tuvieses: hazlo ahora, y ya no tendrás que dar explicaciones a tus visitas. A la venta el 7 de mayo

4) Pack Sociedades Secretas: Nada menos que cuatro discos consagrados a la conspiranoia pop y a los no-tan-oscuros misterios de las sociedades secretas menos secretas de la historia (en serio, su trabajo ocultándose de la luz pública deja mucho que desear). Tanto la carátula como la propia idea de este pack parecen surgir a remolque de productos como "El código Da Vinci" o la saga "National Treasure", así que la Masonería es la protagonista absoluta de los dos primeros DVDs, en los que hay hueco tanto para los Rosacruces europeos como para los más modernos masones estadounidenses. El tercer disco está dedicado a los Illuminati, mientras que el cuarto es un delicioso cajón desastre en el que los Bonesmen se dan la mano con el Club Bildeberg (es decir, las Dos Torres del panorama político-económico actual). Uno espera encontrar también easter eggs en forma de criptogramas. A la venta el 7 de mayo

1) The Three Stooges Collection, Volume 1 (1934-1936): En "This nib for hire", uno de los relatos que Woody Allen recoge en "Pura anarquía", un neurótico escritor modelo Barton Fink se ve obligado a realizar la novelización de una película de Los Tres Chiflados: "Con calma y sin razón aparente, el hombre de pelo negro cogió la nariz del hombre calvo con su mano derecha y la retorció lentamente, describiendo un círculo largo y en sentido contrario a las agujas del reloj...". Lo que nos quiere decir Allen con este magistral, desopilante relato es que, pese a quien pese, el discurso de Los Tres Chiflados es tan puramente cinematográfico (y, por tanto, intraducible a cualquier otro lenguaje artístico) como "El año pasado en Marienbad" o "Inland Empire". Esta caja de DVDs se plantea el reto de tomarse muy en serio un legado forjado a base de hostias y gritos: los 19 primeros cortos de Moe, Curly y Larry, que van desde un primerizo delirio en verso hasta ataques frontales a la corrección política (o a lo que hoy llamamos de ese modo) como "Whoops, I’m an Indian". Es posible que muchos espectadores descubran también las considerables sorpresas que se escoden debajo del caos chiflado: piezas como "Pop Goes the Easel", con su ridiculización del mundo del arte, sitúan al trío en una zona equidistante entre el dadaísmo y el punk, algo que una agresión directa a la alta sociedad "Hoi Polloi" no hace más que confirmar. Por último, los primeros pasos de Los Tres Chiflados, gloriosamente restaurados y colocados por primera vez por orden cronológico, nos brindan la oportunidad de ver hasta qué punto han influido en algunos de nuestros héroes, como el Sam Raimi de "Posesión infernal" o los hermanos Farrelly, quienes aún acarician la idea de rodar una nueva película sobre tres ceporros de vodevil que glorifican el dolor físico, los one-liners desquiciados y los cortes de pelo inconcebibles. Ya a la venta (Amazon)

2) Las aventuras del Barón de Munchausen (Edición 20 aniversario): En el audiocomentario de "Tideland", Terry Gilliam confiesa haberse quedado perplejo al comprobar que lo que él siempre ha considerado como el mayor fiasco de su carrera es, a día de hoy, una de sus películas más amadas. Quizá el problema de "Las aventuras del Barón de Munchausen" es que se adelantó a su tiempo, o que le ha costado encontrar a su público algo más que a otras películas: sea como sea, ya muy pocos dudan de la maestría de una grandiosa, inagotable fantasía pura, que reivindica la fuerza colosal del cine primitivo, reflexiona sobre los mecanismos mediante los que la ficción es capaz de transformar la realidad, hace gala de una inventiva visual que no parece conocer límite alguno y, al finalizar, deja en el espectador la sensación de haber contemplado un truco de magia. Gilliam tiene la oportunidad de ponderar una vez más el recién adquirido estatus de culto de su película en un audiocomentario (grabado junto con el co-guionista Charles McKeown, quien además interpretó el papel de Adolphus). Otros extras incluyen storyboards, escenas eliminadas y documentales. Ya a la venta

3) Pack Hombres de acción: Kurt Russell: En una estimulante iniciativa, la Universal ha rebuscado en su catálogo y nos ofrece, a precio muy razonable, cuatro de las mejores películas de Kurt (más un drama con bomberos de relleno), reunidas en una colección en la que también hay espacio para Arnie y Stallone. O sea, una celebración del macho cinematográfico que, en el caso que nos ocupa, incluye incluso un tour de force crepuscular como "Dark Blue", cinta en la que Kurt ya ensayaba el carisma canalla que clavó (y cómo) en "Death Proof". Dos de sus colaboraciones más celebradas con John Carpenter y la ya clásica "Stargate" completan un sólido pack que, por si fuera poco, tiene una carátula que en la que aparece: a) Kurt; b) en camiseta de tirantes; c) entornando los ojos; y d) con fuego por detrás. A la venta el 23 de abril

4) Pack Killer Barbys + Killer Barbys vs. Drácula: El error ortográfico más famoso del cine trash español (nota: se hizo para evitar conflictos con Mattel), entero y verdadero. Jesús Franco se convirtió en el Richard Lester del grupo vigués en dos aventuras cinematográficas llenas de erotismo bizarro, terror de pipas, casquería y desnudos de Carlos Subterfuge. "Killer Barbys" cuenta con un Santiago Segura pre-Torrente como máximo aliciente para el que aún no la conozca, pero la verdadera razón por la que este DVD se antoja imprescindible es su secuela, oficialmente inédita en nuestro país (se estrenó en Estados Unidos y Japón) y rodada en lozalizaciones naturales de Benalmádena y Torremolinos. Insisto: Drácula en Torremolinos, recién salido de su tumba gracias a una canción de Killer Barbies. A la venta el 25 de abril

1) The Adventures of Young Indiana Jones: Vol. 2: Afrontémoslo, nadie quiere presentarse ante "Indy IV" sin haber hecho sus deberes de historia, mucho menos cuando George Lucas encontró, a principios de los 90, una manera de hacerlos divertidos: ¡insertando a nuestro ídolo en ellos! De este modo, "Las aventuras del joven Indiana Jones", la serie que tan oportunamente aparece ahora en DVD, no puede esconder su intención didáctica cuando emprende la ambiciosa tarea de narrar las primeras aventuras del héroe al mismo tiempo que los grandes acontecimientos del primer siglo XX (¡Indy conoce a Sigmund Freud!). Los 64 documentales que Lucasfilm ha confeccionado para la ocasión redundan más en esta idea, hasta el punto de que el History Channel los ha comprado con objeto de emitirlos tan cuales: si el Dr. Jones es el profesor que a todos nos hubiera gustado tener en la universidad, no hay duda de que estos documentales (coordinados por David Schneider, jefazo de CBS News) le vendrán muy bien a más de un maestro de instituto que quiera ganarse de verdad a sus alumnos. En lo que se refiere a los primeros años de Indy en sí mismos, "Las aventuras..." nunca lograron rescatar del todo el sentido de la maravilla de las películas, pero aún hoy siguen mantiendo intacta su fórmula de entretenimiento inocente. Hay, no obstante, una advertencia para quien no comulgue con la manía revisionista de Lucas: los dos volúmenes de DVDs reestructuran el orden en que fueron emitidos los episodios originalmente, por lo que ya no habrá una alternancia entre el Indy niño (Corey Carrier, cuyas aventuras están concentradas en el primer volumen) y el adolescente (Sean Patrick Flanery, protagonista absoluto del segundo). Como bonus adicional, el espectador de 2008 puede divertirse jugando a "Cuando aún no eran famosos" con las pequeñas apariciones de Daniel Craig, Anne Heche o Catherine Zeta-Jones, por no hablar del cameo estelar de Harrison Ford. Ya a la venta (Amazon)

2) Guardianes del Día: Los extras son altamente insuficientes (un trailer y un así-se-hizo), pero tampoco son mucho mejores que los de la edición en Zona 1. Como no queremos saber si la versión rusa es o no más completa, tendremos que conformarnos, al menos, con que aquí se haya respetado el montaje del director y, sobre todo, disfrutar con una espectacular secuela del éxito internacional de 2005, algo así como la "X2" de la prometedora primera entrega: más compleja, más divertida, más épica, más satisfactoria. Quizá haya que lamentar que Timur Bekmambetov ha decidido dejarlo todo en un díptico en lugar de regalarnos una trilogía completa, pero "Guardianes del Día" cumple a la perfección su cometido de cierre de la saga, con ideas tan arriesgadas como un cambio de cuerpo entre dos protagonistas o esa intensa, desquiciada fiesta final en medio del Apocalipsis. Llegará un día en que los delirios audiovisuales de su director sean, también, interactivos. Y será un gran día. Ya a la venta

3) Futurama: El Gran Golpe de Bender: Enhorabuena para los dos internautas españoles de entre 15 y 30 años que no se la bajaron, porque la edición en DVD de la primera película de "Futurama" viene cargada de sorpresas en forma de extra. El más jugoso, por supuesto, es ese audiocomentario con Matt Groening, David X. Cohen y la práctica totalidad del reparto, pero no hay que perder de vista cosas tan prometedoras como el "Mensaje aterrador de Al Gore" o "Todo el mundo quiere al Hipnosapo". Es un gigantesco regalo para los fans y el pórtico a toda una nueva etapa en la vida de la serie. También es una manera de recordarme que, glups, hoy me toca postear en Elitevisión... A la venta el 2 de abril

4) P2: Rachel Nichols (Rachel Gibson en "Alias") empuña un hacha en la portada de esta película de terror en el aparcamiento, un subgénero que debería explotarse más en el futuro. Si esa muy convincente carátula no os empuja ya a reservarla, quizá esto lo haga: "P2" supone la reunión del equipo creativo del correcto remake de "Las colinas tienen ojos", sólo que ahora Alexandre Aja se limita a firmar el guión y producirlo, dejando en manos de su montador Franck Khalfoun la responsabilidad de dirigir a Wes Bentley y a la dama del hacha. El resultado, lejos de lo que la recepción crítica o el discreto paso por nuestras salas podrían sugerir, está a la altura de su anterior trabajo, aunque reduzca drásticamente los niveles de gore y de mutantes. Por suerte, también reduce los de obviedad política en su mensaje. A la venta el 8 de abril (Amazon)

1) Tin Man: Una de las miniseries navideñas más insólitas de todos los tiempos acaba de salir en Zona 1, con un cargamento de extras (dos discos) que se antoja imprescindible para los fans de L. Frank Baum. No obstante, una advertencia: "Tin Man" no es, de ningún modo, una nueva adaptación de "El mago de Oz", sino una reconstrucción fantacientífica que mantiene un diálogo esquinado y poco obvio con el original (de hecho, sólo los muy versados en su universo podrán descifrar todas las claves y referencias). Hay muchas razones por las que estamos ante la mejor producción original del canal Sci-Fi, como su cuidado diseño de producción y su excelente reparto (Zooey Deschanel interpreta a una Dorothy parecida al Peter Pan de "Hook", mientras que Alan Cumming aporta grandes dosis de refinada perversidad al Espantapájaros). Hay, sin embargo, un pequeño problema: pese a ser la versión más posmoderna y descreída de "Oz", "Tin Man" es también la menos cargada de subtexto, político o de cualquier otro tipo. Ya a la venta (Amazon)

2) South Park - Imaginationland: Uno no tiene más remedio que rendirse al concepto de zeitgeist cuando se da cuenta de que creadores tan dispares como Alan Moore y Parker & Stone desarrollaron, cada uno por su lado, una idea muy similar casi al mismo tiempo: tanto la trilogía de "Imaginationland" como "The League of Extraordinary Gentlemen: Black Dossier" presentan un ataque por parte del mundo real hacia unos territorios de la imaginación que, en ambos casos, toman la forma de un colorista festival de referencias. Vale, Moore esbozó antes la idea con su magnífica "Promethea" y sus paseos por la Inmateria, pero la coincidencia no deja de ser asombrosa. Por supuesto, el sentido del humor de "South Park" es algo distinto: desopilantes puyas a Michael Bay puntúan tres de los episodios más ambiciosos y sobresalientes de la serie hasta ahora, con una subtrama en la que Cartman... en la que Cartman obliga a Kyle a que le... en la que Kyle tiene que... Será mejor que lo veáis por vosotros mismos. Ya a la venta (Amazon)

3) 8 ½ (Edición limitada): El sello Cameo da un paso de gigante en su ambición de convertirse en nuestro Criterion con esta espectacular edición del clásico de Fellini. De hecho, la mayor parte del material extra ha sido tomado de la edición Criterion de 2004, como la introducción de Terry Gilliam o las entrevistas a Vittorio Storaro, Lina Wertmüller y Sandra Millo. La joya de la corona es, sin embargo, el libro "Mostrar y demostrar", del periodista y escritor hispanoargentino Horacio Vázquez-Rial. En cuanto a la película en sí, qué decir: aún hoy, una de las muestras más imaginativas, radicales y modernas de auténtico cine. Ya a la venta

4) Los Ojos del Mal: Hombre de pocas pero contundentes palabras, el luchador profesional Kane se ha labrado durante años una imagen sobre el ring que lo acercaba intencionadamente a los grandes monstruos del cine de terror. Por tanto, era sólo cuestión de tiempo que la rama cinematográfica de la WWE le diera la oportunidad de poner ese personaje al servicio de una película de ficción: así, "Los Ojos del Mal" es la materialización de un deseo que llevaba tiempo anidado en los corazones de los fans de la lucha. Quizá el DVD sea el hogar natural de una cinta tan poco ambiciosa como efectiva a su manera: Kane sólo tiene que poner cara de atormentado (uno de los muchos motes que le adjudica el supercomentarista Héctor del Mar, fans de "Raw") para resultar convincente en la piel de un hombre del saco con una inclinación natural hacia el horror ocular. "Los Ojos del Mal" debería venir acompañada de una pizza gigante y un pack de seis cervezas, porque es una de esas pelis en las que se jalea al asesino y se abuchea a las víctimas. O sea, material perfecto para un maratón nocturno de Semana Santa. Ya a la venta

1) 101 Dálmatas (Edición de lujo): Disney sigue actualizando su dorado catálogo en forma de ediciones de lujo destinadas a cubrir huecos inadmisibles en cualquier DVDteca, aunque al amante de la animación no le importaría que siguiera algún tipo de orden: así, tras agraciarnos el año pasado con una remasterización de los ritmos swing de El Libro de la Selva (1967), la Casa del Ratón nos sorprende ahora con una vuelta a 1961, es decir, a la economización de recursos que se impuso tras "La bella durmiente" (1959), y que dio como resultado un ambiente de inmediatez y agilidad muy favorable para los animadores. "101 Dálmatas" conserva aún esa frescura y ese poso de comedia británica que la consagró como una obra maestra en el momento de su estreno, por no hablar de una villana a la que el paso del tiempo le ha venido perversamente bien. Las arrugas de Cruella de Vil nunca lucieron mejor que en esta edición, que contiene más de un extra consagrado enteramente a ella, además de la habitual ración de material para los adultos (los documentales sobre la producción) y para los niños (el canta-con-nosotros y el perrito de peluche que acompaña a algunas ediciones). A la venta el 5 de marzo

2) Tideland: No existe modo alguno de hacerle justicia a esta película a la hora de describir escuetamente su base argumental, así que tendréis que fiaros: "Tideland" es un trabajo imprescindible para todo el que quiera saber de verdad de qué va esto del cine. Si ya la has visto, la edición en dos discos de Amazing Pictures (iniciativa tras la que se esconde Brian Yuzna) se antoja fundamental para descubrir el proceso creativo de uno de los tres cineastas vivos más insobornables: en ese sentido, el documental "Getting Gilliam", a cargo de Vincenzo Natali, parece la joya de un DVD que incluye audiocomentarios del propio director y de su guionista Tony Grisoni, escenas eliminadas, entrevistas, galerías de imágenes y un detrás de las cámaras. Sólo hay una duda: en el extra titulado "Festivales", ¿aparecerá la tormentosa rueda de prensa de Sitges 06? A la venta el 11 de marzo

3) Justice League: The New Frontier: El mercado de la animación superheróica directa a DVD da muchas más sorpresas de lo que el aficionado despistado pueda pensar a simple vista. Por ejemplo, una adaptación de la sofisticada miniserie "DC: The New Frontier", en la que Darwyn Cooke construía un puente entre los estertores de la Edad de Oro y el comienzo de la Edad de Plata que tenía tanto de ejercicio de estilo como de audaz fresco histórico. Cooke actúa como productor y co-guionista de una adaptación que casi podríamos considerar como un spin-off de la notable serie de animación "Justice League Unlimited", con un diseño de personajes que respeta el arrebatador look retro del original y un reparto de voces razonablemente espectacular: David Boreanaz como Hal Jordan, Lucy Lawless como Wonder Woman, Kyle MacLachlan como Superman... Con la precuela anime de "The Dark Knight" en el horizonte y la sorprendentemente sólida "Superman: Doomsday" aún reciente, no cabe duda de que los caballeros DC se está tomando el mercado del DVD algo más en serio que sus rivales en Marvel. Ya a la venta (Amazon)

4) Dick Tracy - Versión Vintage: El detective de la mandíbula de acero saltó de las tiras del "Chicago Tribune" a los seriales de la Republic, y de ahí a las producciones de la RKO que Manga Films recopila en este insólito DVD. Lo que el personaje de Chester Gould ganó con el cambio de formato está muy claro: a Boris Karloff, villano principal de "Dick Tracy Meets Gruesome" (1947) y único actor hasta la fecha capaz de ajustarse convincentemente al modelo de perfidia monstruosa que caracterizaba a los enemigos de la ley en las viñetas (la falta de medios de los seriales jugaba muy en su contra en ese sentido). Por lo demás, las cuatro películas aquí contenidas responden más a los cánones del cine negro que a las excéntricas historieras de Gould: de hecho, tuvo que llegar la revisión nostálgica de Warren Beatty para que el paroxístico universo de Tracy tuviera su traducción más fiel a la pantalla. Aún así, los largometrajes de la RKO son una rareza que conviene atesorar. Ya a la venta

1) El hombre sin sombra - Versión del director: Ya han pasado ocho años desde que Verhoeven sazonara con sensibilidad de serie B y reflexiones platónicas lo que, sobre el papel, debería haber sido simplemente una nueva rentabilización del mito del hombre invisible. No sabemos en qué consiste exactamente este montaje del director (¿es literal, al estilo de "Blade Runner", o una estrategia comercial para incluir más sangre y tetas?), pero estamos impacientes por verlo: de hecho, la versión estrenada en cines (minutos finales aparte) era tan buena que un simple relanzamiento ya hubiera resultado suficiente. Siempre es un placer volver a ver a un Kevin Bacon pletórico en la piel del antihéroe verhoeveniano, por no hablar de la secuencia de la desmaterialización de la gorila: aún hoy, un hito de la magia digital al servicio de un director con la suficiente energía visual como para llevarla hasta el final. A la venta el 26 de febrero

2) Beowulf (Unrated Director's Cut): Otra versión del director, y esta está aquí para matar a nuestro monstruo. Robert Zemeckis consigue que nos empecemos a creer su visión del futuro del entretenimiento, y de qué manera: un estallido de épica digital que pone en evidencia a "300" a través de la puesta al idea de un relato ancestral, que recupera buen parte del sentido de la maravilla y la (aparente) arbitrariedad creativa que el director de "La muerte os sienta tan bien..." parecía haber abandonado casi por completo. El paso al circuito doméstico significa, lógicamente, la pérdida de esa sensación de comunión milenaria con nuestros antepasados que proporcionaba el escuchar la misma historia primigenia con la última tecnología disponible, pero "Beowulf" debería poder defenderse con el mismo poderío sin necesidad de las tres dimensiones. ¡Ahora, además, con extra de gore! A la venta el 26 de febrero (Amazon) 

3) German Expressionism Collection: Como un cofre polvoriento hallado en un caserón de ángulos pronunciados, este pack de clásicos del llamado Expresionismo alemán es uno de esos tesoros cuya presencia añade prestigio y distinción a cualquier estantería de DVDs. Pese a que la mayoría de estas películas se pueden ver completamente gratis en formato Flash, las versiones restauradas de Kino merecen la pena: en "Sombras" (1923), por ejemplo, podremos detectar todas las claves ocultistas sin necesidad de fruncir demasiado el ceño. "Caligari" (1920) es jugar sobre seguro y es posible que te sepas de memoria "Orlac" (1924) incluso antes de haberla visto (tal ha sido su influencia posterior), así que puede que "Secretos de un alma" (1926) sea la joya a descubrir de la colección. Quizá el siguiente paso para Kino sea una lujosa restauración de la saga del Doctor Mabuse, que al menos en nuestro país cuenta con una edición decente a cargo de Divisa. Ya a la venta (Amazon)

4) Ergo Proxy (Edición coleccionistas): La posibilidad de hacernos esta serie, compleja y fascinante, ya sería motivo suficiente como para lanzar unos cuantos cohetes, pero las buenas noticias no acaban ahí: un documental con las claves de "Ergo Proxy", anuncios, trailers, un documental sobre la producción, un librito especial de 64 páginas, un imán con la efigie de Re-I y un porta-CDs exclusivo, todo ello dentro de una caja cuyo diseño cumple las expectativas del fan más exigente. Si recordamos el relativamente reciente lanzamiento de "Monster", tendremos que admitir que nos encontramos en un momento especialmente dulce para el anime de culto en nuestro país. A la venta el 20 de febrero

1) 24 Hour Party People: No sabemos si esta edición especial conmemora el fallecimiento de Tony Wilson o el inminente estreno de "Control" (la biografía oficial de Ian Curtis), pero cualquier excusa es buena para volver a disfrutar de la que ya se ha convertido en una de las mejores películas sobre el rock de la historia. Steve Coogan ejerce de nuestro guía a través de uno de los periodos más tumultuosamente creativos de la música británica: desde el nacimiento del punk hasta el auge y posterior declive de Madchaster, pasando por los gloriosos días de The Haçienda y el lanzamiento de "Blue Monday". Michael Winterbottom nunca ha estado más cerca de la maestría que en este homenaje acelerado a una era de santos, poetas y auténticos gilipollas. Además, ahora ya podremos ver esas escenas eliminadas que Tony Wilson nos prometía a mitad de la película... pero que el anterior DVD español no contenía. A la venta el 13 de febrero

2) The King of Kong: A Fistful of Quarters: Steve Wiebe, profesor de matemáticas en un instituto de Washington, podría ser perfectamente el protagonista de la última de Christopher Nolan: se trata, en definitiva, de un hombre devorado por una obsesión, aunque esta sea algo más prosaica (a los ojos del observados casual, claro) que las de "Memento" o "Following". Decidido a arrebatarle al empresario Billy Mitchell uno de sus récords de máquina recreativas, Wiebe comienza a entrenar sus pulgares para superar el millón de puntos en el "Donkey Kong" original. Lo que, sobre el papel, podría parecer carne de anécdota más que de documental, pero el director Seth Gordon logra convertirlo en algo muy cercano a la literatura épica: la historia de una rivalidad entre dos representantes de distintas tradiciones (Wiebe, el nerd perdedor; Mitchell, el legendario geek hecho a sí mismo) que no tiene nada que envidiar a "El Prestigio". A la venta el 29 de enero (importación)

3) La Tierra contra los platillos volantes: Los alienígenas siempre han sido muy partidarios de demoler símbolos de la nación estadounidense, desde mucho antes de "Independence Day". Esta modesta producción de Charles H. Schneer (responsable de la tambiñen entrañable "It Came from Beneath the Sea") es un buen ejemplo de ello, como también lo es de la ciencia-ficción cincuentera con extraterrestres dentro: tanto el diseño de las naves espaciales como algunas de sus escenas más emblemáticas fueron convenientemente homenajeadas/satirizadas/deconstruidas por Tim Burton en su monumental, intachable "Mars Attacks!". Con efectos especiales a cargo de Ray Harryhausen, "La Tierra contra los platillos volantes" da lo que promete su título, a la manera honesta y elegante de la serie B post-Segunda Guerra Mundial. Ya a la venta (importación)

4) Zodiac - The Director's Cut: Tras una primera edición que debería llevar la palabra "vainilla" impresa en la portada, el último trabajo de David Fincher se dispone a aterrizar como debería en nuestra videoteca. Los verdaderamente fans del poderío visual del director quizá prefieran la versión en HD (lo siento, no ha salido en Blu-ray), pero el DVD también cuenta con los suficientes alicientes como para erigirse en compra obligada: comentarios de Fincher y los actores, una abracadabrante featurette que viaja desde los storyboards hasta los planos terminados y un buen puñado de documentales, tanto sobre el rodaje de la película como sobre la investigación real del caso Zodiac. Además, claro, del montaje del director. Ya la venta (importación)

1) Family Guy - Blue Harvest Special Edtion. Sólo Seth MacFarlane podía interferir la trama de "Una nueva esperanza" con referencias a Angelina Jolie en "Gia" y un número musical ochentero... sin dejar de ser absoluta y casi obsesivamente respetuoso con el legado lucasiano. "Blue Harvest" fue un episodio especial en todos los sentidos, por lo que se edición en DVD también estaba obligada a serlo: una camiseta, unas gafas de tres dimensiones, doce cartas coleccionables que reproducen la colección original de 1977 y un libreto con reproducciones del material utilizado en la producción del episodio (incluyendo la carta que MacFarlane envió a Lucasfilm para proponerles el proyecto). Todo eso y, claro, el disco con "Blue Harvest" y una buena ración de material extra, en el que ha colaborado el mismísimo George Lucas. Ningún fan de cualquiera de los dos universos que aquí colisionan debería perderse semejante lote a tan buen precio (unos 25 dólares más gastos de envío). A la venta el 8 de enero (importación)

2) A Neewsreel History of the Third Reich: Vol. 12. En unas semanas en las que no aparecen demasiadas novedades de peso en el mercado del DVD (ya salieron todas a tiempo para la temporada pre-navideña), es el turno de las rarezas que llevan meses acumulando polvo en stock. El duodécimo volumen de la colección "A Neewsreel History of the Third Reich" (yo tampoco había hablar de ella, pero siento que debería haberlo hecho) es una de esas cosas que sólo se pueden encontrar tras una sesión intensiva de espeleología amazónica (por Amazon). Supongo que no será absolutamente imprescindible haber visto las once entregas anteriores para hacernos con esta, que además parece una de las importantes: ese "Including Goering's offensive" que destacan en la portada resulta harto convincente. Ya la venta (importanción)

3) Cofre Colección Chris Marker. Los fans de "12 monos" le conocerán por "La Jetée", mediometraje experimental que sirvió de punto de partida para la odisea tetradimensional de Terry Gilliam, pero la obra de Marker es una de las más fecundas y fascinantes que el sibarita se pueda echar a la cara. Esta loable iniciativa de Intermedio recopila cinco de las obras clave del creador, más "Las Variaciones Marker", un homenaje al mismo compuesto por Isaki Lacuesta y Sergi Dies; y "La felicidad", de Alexander Medvedkin (cineasta soviético y héroe personal de Marker, al que rindió tributo en "El último bolchevique"). O sea, material para manejar con sumo cuidado. Ya a la venta

4) Idiocracia. ¡La estrella de la semana! Comedia de tesis que comente el pecado de ser demasiado inteligente, la última película de Mike Judge pagó muy caro el precio de su mensaje anticorporativo y de su voluntad de intentar que los espectadores piensen: en su país de origen, la Fox retrasó su estreno hasta que todo el mundo se olvidó de ella y luego la comercializó directamente en DVD; mientras que en España optó por un estreno meramente testimonial en salas de extrarradio (y con dos años de retraso). Con este panorama, alquilarla no va a suponer una gran diferencia, pero al menos nos dará una oportunidad de sentirnos útiles y, desde luego, de partirnos el pecho con una de las películas más divertidas del año. Luke Wilson es el clásico y bonachón héroe judgiano, inmerso en una odisea futura donde la evolución de la raza humana ha seguido el camino evolutivo más lógico: la idiotez. "Idiocracy" es una oportunidad para que todos los que creamos que esa antituopía ya se ha cumplido sintamos que hay alguien a nuestro lado. Ya disponible en alquiler

1) Grindhouse: Death Proof (Edición especial): Jodidamente brillante, pero eso ya lo sabías. Centrémonos, pues, en los extras: profusos y deliciosos, pero no tan espectaculares como uno podría pensar (aún seguimos soñando con esa superedición de "Grindhouse" en un sólo pack, con afiches de películas Z y la opción de remontar las dos películas a nuestro antojo). Por supuesto, el mundo de los especialistas es el protagonista del lote, con una featurette enteramente dedicada a la estelar Zoë Bell. Desgraciadamente, Tarantino ha decidido no colocarse en primer plano, dejando que sus colaboradores sean los que de verdad brillen en el apartado extra: así, hay dos documentales acerca el elenco (uno sobre las chicas, otro sobre los chicos), un perfil de la montadora Sally Menke y, por supuesto, un apartado sobre Kurt Russell y su Stuntman Mike. El trailer de "Double Dare" y Mary Elizabeth Winstead cantando "Baby, It's You" en-te-ri-ta completan el lote de extras que acompañan a la película del año. Ya a la venta

2) Blade Runner: El montaje final (Edición definitiva con maletín): Si para algo ha servido el montaje definitivo del clásico de 1982 ha sido para acabar con el injusto tratamiento que, hasta ahora, se le estaba dando en el mercado del DVD. Por ello, Ridley Scott ha contado con el mejor (Charles de Lauzirika, productor de la edición en nueve discos de la saga "Alien") para darle a los fanáticos de "Blade Runner" lo que siempre soñaron: una oveja eléctrica en forma de lujoso maletín, con todos los montajes de la película (incluyendo el rarísimo workprint y, por supuesto, el flamante Final Cut), el documental "Días peligrosos", una réplica del spinner policial, un unicornio origami, fichas con el diseño de producción de Syd Mead y un fotograma original. Se trata de una edición limitada de 12.000 unides que, por ahora, será la única que se comercialice en nuestro país: las versiones en Blu-ray y HD DVD no se esperan hasta marzo del año que viene. Ya a la venta

3) The Jason Bourne Collection: ¿Quién podría resistirse a una de las trilogías clave de nuestros tiempos? Por tópico que suene, Bourne ha redefinido el concepto de lo cool para los superespías del nuevo milenio, que han dejado de ser titanes con licencia para matar y se han convertido en tipos tan confusos como nosotros. Con "El caso Bourne" (2002), Doug Liman estableció las bases estilísticas y temáticas de la franquicia, convirtió a Matt Damon en un creíble héroe de acción y convirtió la cámara en señal de identidad. Paul Greengrass tomaría las riendas con "El mito de Bourne" (2004), en la que el protagonista comienza a desarrollar un lado oscuro y una complejidad psicológica que terminarían por estallar en "El Ultimátum de Bourne" (2007), la entrega más perfecta y satisfactoria de la saga. Acompañada de tres documentales que rastrean las bases literarias del personaje, "The Jason Bourne Collection" es pura dinamita para los amantes de la acción inteligente. A la venta el 11 de diciembre (importación)

4) Saturday Night Live - The Complete Second Season: Cuando Chevy Chase abandonó el programa y Bill Murray se convirtió en su estrella indiscutible, ese es el momento exacto en el que el "SNL" se convirtió en uno de los mayores iconos de la televisión norteamericana. Esta caja recoge precisamente esa gloriosa temporada, en la que Dan Aykroyd y Jane Curtin comenzaron a descubrir el humor extraterrestre con "Los Caraconos" (a los que la estrella invitada Frank Zappa les dedicó una canción), los personajes recurrentes eran vitoreados por el público en directo, el presidente Gerald Ford y su secretario Ron Nessen acudieron para ser humillados, Jodie Foster acudió para promocionar "Taxi Driver" y John Belushi le prendía fuego a la noche todas las semanas. Imprescindible. Ya la venta (importación)

1. La Hora Chanante: Así es, "La Hora Chanante". Si eres tan mangurrián que te preguntas por qué deberías comprarte un DVD recopilatorio de las cinco temporadas, sabiendo como sabes que están enteritas en YouTube, ahí va una razón de peso: se trata de un genuino pack para coleccionistas, que no sólo incluye un programa completamente inédito, sino que además viene cargado de accesorios tan sabrosos como un póster chanante, pegatinas y un cómic. No era necesaria tanta generosidad: sale El Loco de las Coles en la portada, así que nos lo íbamos a comprar igual. ¡Ay, mamita! A la venta el 4 de diciembre

2. Skins - Complete Series 1:

3. Grindhouse: Planet Terror (Edición especial): Si el entorno natural para ver el último trabajo de Robert Rodríguez era el autocine de programa doble, el maratón golfo casero es su segundo hogar. "Planet Terror" resulta el colofón perfecto para una noche de video nasties, pizza y drogas blandas, tanto por lo que tiene de enciclopédica carta de amor a la serie Z como por su condición de artefacto pensado para espolear la catarsis en todo espectador más o menos afín. Es posible que algunos de sus elementos (como el rollo perdido) no funcionen del todo en un lujoso home cinema, pero Rodríguez nos compensa con una edición bastante completa, en la que brillan con luz propia su esperado audiocomentario y extras como "Las chicas de Planet Terror" o el homenaje a los especialistas que intervinieron en la producción. Los muy fanáticos preferirán hacerse con la edición en caja metálica y, por supuesto, completar la experiencia con el lanzamiento estrella de la próxima "Alerta DVD". A la venta el 28 de noviembre

4. Pack Vixens (Exclusiva Fnac): Hablando de lo grindhouse, dejemos que pase uno de los cineastas que mejor representan su significado. Si en la Fnac hubieran tenido un poco más de imaginación, habrían bautizado a esta recopilación de la saga "Vixen" con el título que John Waters sugirió para la autobiografía de Meyer, "Berlin Alexandertitz". La referencia a Fassbinder no es casual: estas cuatro cintas, proyectadas una detrás de otra, son el equivalente trash a la descomunal opus magna del cinestas alemán, pero sustituyendo la complejidad psicológica y las alegorías sociopolíticas por... Bueno, no creo que sea necesario explicarlo. De hecho, no lo es en absoluto: el cine de Russ Meyer es algo muy cercano a la religión, en el sentido de que uno comulga o no comulga con él. Ya está. No hay término medio. Es algo que se lleva dentro y que, por descontado, distingue a los hombres de los niños. O a los cinéfagos de la escoria. Ya a la venta

1. Midnight Movies - Vol. 1: The Birthday + Evil Aliens: Versus Entertainment inicia su colección de películas subterráneas con un pack que impide pronosticar qué podemos esperar en el futuro. Me explico: si el sello sigue por la línea de "Evil Aliens", una prescindible comedia alienígena con un sentido del humor tan subdesarrollado como sus efectos especiales, estas "Midnight Movies" podrán convertirse en el refugio de la serie Z y el direct-to-DVD menos inspirado. Por el contrario, "The Birthday" es una razón de peso para mostrarnos optimistas: una genuina cinta de culto, en el sentido más amplio del término, que ha acabado por convertirse (muy injustamente) en un ejemplo de cine maldito. En mi humilde opinión, el primer largometraje de Eugenio Mira es una obra maestra, amén de una de las películas más valientes, radicales e iluminadoras que llegaron a los cines durante el pasado año. Si os compráis el primer volumen de la colección, que sea por ella. Ya a la venta

2. Sunshine: Ciencia-ficción cerebral, pero planteada (sobre todo en su último tramo) como una experiencia casi exclusivamente sensorial. La segunda colaboración del director Danny Boyle y el guionista Alex Garland pierde parte de su capacidad para apabullar al verse atrapada en la superficie de una pantalla de televisión, pero un segundo visionado nos permite centrarnos en detalles muy relevantes que en el cine, flipando como estábamos con esos destellos de luz solar, se nos pudieron pasar por alto: verbigracia, la encomiable construcción de los personajes, así como la manera en la que sus actores los defienden. Los más fanáticos de su director quizá quieran adquirirla con el Pack Danny Boyle.  Ya a la venta

3. John Waters: This Filthy World: El Papa de la Basura tiene la suerte de ser uno de los cineastas más fascinantes que aún quedan con vida: ¿os imagináis un one-man show de, por ejemplo, Alejandro González-Iñárritu? Tan aburrido que, probablemente, uno acabaría queriendo arrancarse los ojos antes de llegar a la tercera anécdota. En cambio, las anécdotas que cuenta Waters en esta actuación en vivo suelen tener que ver con heces de perro, las formas más asombrosas de fetichismo sexual o su implicación en el remake de "Hairspray". Al acabar, uno tiene la sensación de que podría pasarse un par de horas más escuchando cómo el director de "Cry Baby" le cuenta su vida, y no le importaría en absoluto.  Ya a la venta (importación)

4. Pixar Short Films Collection - Vol. 1: Desde "The Adventures of Andre and Wally B.", realizado en 1984 (¡cuando aún estaban en LucasFilm!) hasta "Lifted", la magistral abducción que servía de aperitivo para "Ratatouille": todos los cortometrajes que jalonan la impecable carrera del Mejor Estudio de la Historia, reunidos en un único DVD. Con highlights como el delicioso "One Man Band", el cautivador "Boundin'" o el inmortal "Geri's Game", ¿quién en su sano juicio podría resistirse? Lo mejor de todo es que esta caja indica claramente que se trata tan sólo del primer volumen, lo que nos hace pensar en las maravillas de cinco minutos máximo que Pixar nos tiene preparadas para el futuro. Ya la venta (importación)

1) Eyes Wide Shut: Warner Bros. ha decidido lavarle la cara a algunos de los clásicos de Kubrick en DVD (de "2001" en adelante, más el notable documental "A Life In Pictures"). Es posible que el pack de cinco películas, parcial e incompleto, no sea excesivamente recomendable, pero se trata de una gran oportunidad para hacernos con esa obra maestra que le falta a nuestra colección: por ejemplo, con "Eyes Wide Shut", definida por su director como "un viaje psicosexual a través de un sueño amenazante" y dotada de un simbolismo tan esquivo como poderoso. La última obra de Kubrick está hecha de un material tan imperecedero como la ya citada "2001", la retrovisionaria "Una naranja mecánica", la perturbadora "El resplandor" o la feroz "La chaqueta metálica". Todas ellas incontestables, todas ellas imprescindibles, todas ellas con extras inéditos. A la venta el 23 de octubre (importación)

2) Perdidos (Tercera temporada): Ahora que ha llegado el inicio de temporada televisiva, ahora es cuando verdaderamente comenzamos a echar de menos a la que es, sin discusión, la serie-acontecimiento de esta década. La espera hasta febrero puede ser dura y disparar nuestras teorías insensatas hasta el infinito y más allá, por lo que un repaso de la tercera temporada se perfila como una solución más que adecuada para combatir el mono. Como viene siendo habitual, el material adicional supone un aliciente muy a tener en cuenta a la hora de hacernos con esta caja: a los ilustrativos comentarios del equipo técnico y artístico tenemos que añadir featurettes tan apetecibles como "El Club del Libro Perdido" (que me aspen si sé de qué va), "Tributo al equipo con Evangeline Lilly" o "El reparto en arcilla: Los juguetes de Todd McFarlane". Por no hablar de los contenidos ocultos, el primer vistazo al futuro videojuego y la posibilidad de volver a ver la secuencia onírica de Locke en el aeropuerto. Ya a la venta

3) El Libro de la Selva: Edición de lujo para coleccionistas: ¡La joya de la semana! Cuando Disney habla de una edición de lujo, está muy claro que quiere decir justo eso: su conmemoración del 40 aniversario de "El Libro de la Selva" parece más pensada para el adulto sibarita que para el niño que aún no conoce la película (no obstante, la casa sabe que no conviene perder de vista a este último: ahí está la sección "Juegos y actividades" del segundo disco para demostrarlo). El libro de fotografías y los documentales que analizan el proceso de creación de un personaje perdido o las distintas visiones de la Naturaleza que poseían Kipling y Disney convierten este DVD en una perla que a todos nos gustaría poseer: lástima que, muy probablemente, su precio también vaya a ser de lujo... A la venta el 24 de octubre

4) Hostel II (Blu-ray): Este año, dos de los jóvenes leones del terror reciente se han enfrentado a sendos retos sin perder ni un ápice de estilo y credibilidad: Rob Zombie se atreve con una precuela/remake de un clásico intocable, Eli Roth realiza una secuela directa de su mayor éxito con la crítica tachándole de oportunista. Como os podéis imaginar, la crítica se equivoca: "Hostel II" es una inteligentísima estrategia de amplificación del perturbador universo establecido en la primera entrega, con referencias explícitas al euro-terror más secreto y, al menos, una secuencia sólo al alcance de los auténticos maestros (sí, es la que estás pensando). Gracias a la alta definición, la experiencia promete hacerse aún más intensa: por ejemplo, ahora podremos hacer pausa en la escena de la castración para decidir, de una vez por todas, si es mejor que la de "I Spit on Your Grave". Que va a ser que sí. A la venta el 23 de octubre (importación)

1) Pesadillas y Alucinaciones de Stephen King: Es posible que estos ocho episodios producidos por el canal de pago TNT no figuren entre lo más destacable de las adaptaciones de King, pero ningún completista que se precie podrá pasar sin ellos (además, sus productores tuvieron el buen gusto de no llamar a Mick Garris). Estrenada durante el verano de 2006, "Pesadillas y Alucinaciones" es una miniserie realmente heterodoxa: para empezar, no contiene adaptaciones de todos los relatos del volumen recopilatorio homónimo (algunos, como "The Night Flier", ya habían sido rodados con anterioridad), pero es que además incorpora relatos de otras colecciones, como esa hitchcockiana "Autopsy Room 4" que abría "Todo es eventual". El resultado es un alegre repaso a la tradición twilightzonera, con comprensibles altibajos y un reparto que va de lo acertado (William H. Macy) a lo disimuladamente trash (Henry Thomas). Eso sí, lo que han hecho con "You Know They Got a Hell of a Band" es poco menos que un crimen... Y no hay ningún audiocomentario pidiendo disculpas. A la venta el 9 de octubre

2) Echos der Buchrücken: ¡La joya de la semana! Por fin podemos disfrutar en condiciones de la trilogía extraterrestre de César Velasco Broca, una experiencia radicalmente sensorial que pone tu cerebro en proceso de centrifugación y consigue el milagro de no parecerse a absolutamente nada que hayas visto antes. Como si un científico loco se personase en la España de la década de los 70 para rodar un cortometraje de ciencia-ficción con un equipo de cine mudo centroeuropeo, los "Echos" han dejado con la boca abierta al respetable jurado de numerosos festivales (Slamdance, Sitges, Marienbad, Cryptshow...) y están protagonizados por los alienígenas más locos que se pueden imaginar. Además de la trilogía ("Kinky Hoodoo Voodoo", "La Costra Láctea" y "Avant Pétalos Grillados"), este DVD contiene el piloto de "Las aventuras galáticas de Jaime de Funes y Arancha" y el primer corto del director, "Footsy", que promete un polvo entre dos caballos muertos. ¿Qué otro cineasta vivo puede prometer algo así? A la venta el 10 de octubre

3) Joe Strummer - The Future Is Unwritten: Lejos de ser un documental estándar sobre The Clash, el último trabajo de Julien Temple funciona como un sentido tributo a un amigo con una personalidad tan compleja como enriquecedora. Al igual que el también sensacional "The Devil and Daniel Johnston", "The Future Is Unwritten" va avanzando a través de un mosaico de cintas de vídeo, imágenes de archivo y material que el propio Strummer fue recopilando desde 1976, entre el que destaca la grabación de la voz principal para el tema "White Riot" (un documento que todo arqueólogo del 77 necesita visionar de inmediato). Quizá lo más interesante de esta notable propuesta sea su retrato del hombre detrás del mito: hijo de un diplomático que se reveló contra su (metafórico y figurado) padre a través del ritmo antisistema, Strummer era un hombre admirable que confiaba sinceramente en el poder de la música para cambiar el mundo, que nunca traicionó sus propios principios y que se erigió en portavoz generacional sin dejar de ser él mismo. Para ver detrás de "Glastonbury" en un memorable programa doble cien por cien Temple. Ya a la venta (importación)

4) Plácido: Filmax ha perdido una oportunidad de oro para editar por separado algunos clásicos de Berlanga en la edición de superlujo que sin duda merecen: de hecho, aún no hay un sólo extra confirmado, ni parece que los vaya a haber nunca. Quizá por ello sea más recomendable el pack que editó Divisa el pasado año (aunque, la verdad sea dicha, tampoco era un derroche de material adicional), que contiene también "Esa pareja feliz". De todos modos, si lo que quieres es completar tu colección con la película que te falta, esta es una buena ocasión: "Plácido", "La Vaquilla", "Tamaño natural", "Patrimonio nacional" y "Nacional III" (incomprensiblemente, "La escopeta nacional" sigue sin estar disponible en DVD) siguen siendo tan mordaces e incómodamente desternillantes como siempre, obras imprescindibles para comprender lo que fuimos, somos y siempre seremos. A la venta el 10 de octubre

1. Studio 60 on the Sunset Strip - The Complete Series: Es algo que pasa todos los años: una serie brillante es cancelada al concluir su primera temporada, al mismo tiempo que un buen puñado de series mediocres son felizmente renovadas. "Studio 60" sincronizaba el grado de elegancia y sofistización que se le presupone a una serie de Aaron Sorkin con una voluntad explícita de rescatar de la mediocridad a un medio (el televisivo) que era presentado como lo que es: un catalizador de la hipocresía y la peligrosa corrección política que empezó a poseer al entorno sociopolítico norteamericano tras el 11-S (no en vano, el último arco argumental nos cuenta, por medio de flashbacks, que todo empezó por un chiste ligeramente crítico con el gobierno... en una época no tan lejana en la que eso podía llegar a considerarse alta traición). Finalmente, la realidad le dio la razón al pesimismo de Sorkin: "Studio 60" no consiguió conectar con la audiciencia, que prefirió cambiar de canal para ver el equivalente de "Peripheral Vision Man". Por suerte, esta caja de DVDs nos confirma que no fue todo un sueño, de que realmente existió una serie que utilizaba un programa tipo "Saturday Night Live" para decir verdades en voz muy alta, hacer que conociéramos a un grupo de personajes inolvidables (entre ellos, ese Matt Albie que Matthew Perry llegó a convertir en suyo) y regalarnos algunos de los mejores guiones de la televisión de esta década (el piloto, sin ir más lejos, da para tres tesis doctorales). La prueba de que los buenos mueren antes de tiempo. Ya a la venta (importación)

2. Appleseed. The Begging (Edición especial): Basada en el manga de Masamune Shirow, autor de "Dominion" y "Ghost in the Shell", "Appleseed" es una brillante película de acción y ciencia-ficción funciona como precuela y reinvención del original. El director Shinji Aramaki fue diseñador de producción de títulos tan fundamentales como "Fullmetal Alchemist", por lo que ya sabéis lo que podéis esperar de esta epopeya cyberpunk: estilazo y dinamismo casi sin límites. A John Woo le gustó tanto que se ha volcado en la producción de una secuela (que, por cierto, se estrena el mes que viene en Japón), así que ya lo sabes: si es lo suficientemente cool para Woo, es lo suficientemente cool para ti. A la venta el 26 de septiembre

3. Keane: En el cine, la esquizofrenia puede servir para que nos partamos de risa ("Yo, yo mismo & Irene") o para que algún actor de éxito se gane (es un decir) su nominación al Oscar. Hasta "Keane", ninguna película nos había hecho sentir con tanta intensidad lo que realmente supone esta enfermedad mental, sin cortadas ni asideros de ningún tipo: tan cruda y extrema es la experiencia que propone el director Lodge Kerrigan, que ni siquiera se permite el lujo de contar con una banda sonora que nos haga más llevadera la pesadilla existencial de su protagonista (lo que significa que ni siquiera los créditos iniciales y finales tienen música). Damian Lewis realiza una interpretación en carne viva al transformarse por completo en un hombre enfermo que pasea, bebe, fuma, folla, se droga y actúa constantemente con el peso de una culpa que, quizá, sólo exista en su imaginación. Las secuencias finales, en la que Keane ejecuta una danza ritual de su desequilibrio con la ayuda de la niña Abigail Breslin, son tan desasosegantes como imprescindibles. Como extra, el productor ejecutivo Steven Soderbergh presenta su montaje de la película: quince minutos más corto, el "Keane" de Soderbergh promete ser aún más deprimente y malrrollero que el original. Un DVD esencial, pero no es la opción indicada para animar una fiesta. A la venta el 28 de septiembre

4. Josie and the Pussycats - The Complete Series: "Why do you do what you do to me, baby / Shaking my confidence, driving me crazy". La serie más popera de Hanna-Barbera sale por fin en DVD, con sus chicas vestidas de leopardo, sus canciones locas y sus risas enlatadas (en serio, me matan las series de animación con risas enlatadas). Su inapelable girl power tenía sabor a chicle de frambuesa, pero eso no significa que la serie fuera un producto idiota: de hecho, acabó con el estúpido racismo que imperaba en las series de animación norteamericanas, al contar con un personaje protagonista (Valerie) de raza negra. Tanto si te gustan los Archies como si te consideras un completista del "Scooby-Doo" original, "Josie" es tu serie. De todos modos, aún no sabemos mucho de los extras: no estaría mal que nos ofrecieran alguna actuación de las Pussycats de carne y hueso, así como un par de capítulos del desfasado spin-off "Josie and the Pussycats in Outer Space". Ya a la venta (importación)

1. The Fly Collection. Antes del terror orgánico y purulento de David Cronenberg, estaba el high camp y la ciencia loca cincuentera de Vincet Price. Este pack incluye la trilogía original de "La mosca", compuesta por la seminal película de 1958, la blanquinegra "Return of the Fly" (1959) y la ilocalizable "The Curse of the Fly" (1965), conocida hasta ahora únicamente por ser la única película de "La mosca" en la que, er, no aparece ninguna mosca. Aún no sabemos los extras que contendrá la caja, pero un pequeño librito con el relato original de George Langelaan sería muy bienvenido. A la venta el 11 de septiembre (exportación)

2. Descubriendo a los Robinsons. He aquí una sorprendente rareza: tras la infausta "Chicken Little", Disney ha sabido volver a levantarse y regalarnos una película de animación en 3-D que no intenta saquear la magia de Pixar, pero tampoco apuesta por mendigar las sonrisas de los espectadores adultos primando el chiste referencial sobre todas las cosas. "Descubriendo a los Robinsons" es una comedia familiar retrofuturista que no apesta, no aburre y no tiene miedo a resultar incomprendida por su falta de pretensiones. El DVD es una fantástica oportunidad para recuperar esta pequeña alegría animada en su versión original (alguien de la distribuidora, por alguna razón, pensó que le iría bien meter a una familia famosa en el estudio de doblaje). Además, se incluyen escenas eliminadas, un audiocomentario en el que el director Stephen Anderson cuenta con un misterioso invitado especial, un documental sobre algunos de los inventores en los que se basaron los animadores a la hora de concebir su fresco diseño de producción y un juego interactivo. Ya a la venta

3. Prison Break (Segunda temporada). ¿Cómo superas una serie sobre gente que se fuga de una cárcel, si su primera temporada concluye, precisamente, con esa gente fugándose de una cárcel? Respuesta: no puedes. No obstante, la segunda de "Prison Break" no es el error absoluto que parece durante sus dos primeros capítulos, sino un cambio de rumbo que supone, casi inevitablemente, un ligero abandono de esa sensación de máxima tensión que se palpaba en todos y cada uno de los episodios de su primera temporada. La eterna fuga suicida de Michael y Lincoln se convierte en el centro emocional de una serie de historias entrelazadas que tienen al magnífico personaje interpretado por William Fichtner como nexo de unión (si todos los agentes del FBI fueran tan psicópatas y carismáticos...). Hacia su tramo final, esta segunda temporada se convierte en una montaña rusa de revelaciones que nos obligan a desactivar las neuronas y a no tomarnos demasiado en serio lo que tiene toda la pinta de pórtico hacia una tercera temporada aún más loca... y mucho más divertida. Como curiosidad, la edición española incluye el primer episodio de la sexta temporada de "24": ¡eso sí que es un buen cebo! A la venta el 19 de septiembre

1. Transformers. La película (Edición remasterizada). Los cinéfilos la recuerdan por contener la última intervención de Orson Welles en una película (como la voz de Unicorn, el planeta que devora planetas), los fans de los juguetes aún la tienen en muy alta estima y el resto... Bueno, para el resto, la película de animación de "Transformers" sigue siendo una gran desconocida, por lo que esta edición especial debería cambiar las cosas: nada menos que un doble DVD, que respeta al purista (incluye la peli original, sin cambios) al tiempo que trata de captar a nuevos conversos con una edición remasterizada que, al parecer, le da un nuevo brillo a la candorosa animación lo-fi que enamoró a tantos niños de los 80. De acuerdo, es posible que el lavado de cara no vaya a funcionar y que este DVD sea pasto exclusivamente de los nostálgicos, pero no está de más recordar que el universo Transformers ya tenía vida antes de Michael Bay. A la venta el 29 de agosto

2. Inland Empire. Si no pudiste acceder a esta puerta interdimensional (llamar película a "Inland Empire" es estar a varios kilómetros de hacerle justicia) cuando se estrenó en cines, esta es tu oportunidad: una edición especial que no sólo incluye la Experiencia Total que se proyectó en su corta vida en el circuito de exhibición, sino que viene acompañada de 90 minutos de material deshechado. Prolongación extrema de "Mulholland Drive", el último trabajo de Lynch no ha suscitado el mismo grado de posts en los foros cinéfilos porque, simplemente, no es algo de lo que se pueda hablar o que se preste al análisis a posteriori: hay que verlo, posiblemente varias veces, para creerlo. Al fin y al cabo, estamos hablando de un tipo que lo mismo orquesta una de las mejores plasmaciones artísticas de la locura que te mete en su DVD un extra titulado "David Lynch cooks Quinoa". Es un misterio, además de uno de los pocos artistas realmente imprevisibles que nos quedan. Ya a la venta (importación)

3. South Park: The Complete Tenth Season. La décima temporada de la ya clásica serie de Trey Parker y Matt Stone se abrió con la muerte de Chef (y su posterior resurrección como cyborg malvado al servicio de la Iglesia de la Cienciología), incluyó un episodio en el que el discurso de George Clooney en la penúltima ceremonia de los Oscar generó una nube contaminante de autosatisfacción, hizo historia (y tocó varias zonas sensibles) con "Cartoon Wars", homenajeó/parodió a "World of Warcraft" con un acierto y un conocimiento de causa sin precedentes, reflejó fielmente el furor que se vivió en los días previos al lanzamiento de la Wii y retrató una fiesta de Halloween en el Infierno como si fuera un episodio del programa de la MTV "My Super Sweet 16". ¿De verdad necesitas más razones? Un serie tan condenadamente buena que tienes que ser idiota para que no te guste. O Tom Cruise. O Al Gore. O Isaac Hayes. O Richard Dawkins. O... Ya a la venta (importación)

4. Serenity (Collector's Edition). Cuatro años después, la cancelación "Firefly" aún sigue siendo el crimen más infame de la historia de la Fox, quizá sólo igualado por el infanticidio que sufrió "Drive", también de Tim Minear y Nathan Fillion. Podrán cargarse las mejores series del universo, pero no podrán arrebatarnos el cielo: en este caso, el cielo se llama "Serenity", la mejor película de ciencia-ficción de 2005 y uno de los tres mejores trasvases de la pequeña a la gran pantalla que podamos recordar. Tengo la sensación de haber enumerado ya varias veces las virtudes de la primera película de Joss Whedon, así que pasemos directamente a los extras que hacen especial esta edición: escenas extendidas, un paseo por la nave, un documental sobre las experiencias de Whedon durante todo el proceso de producción, un nuevo audiocomentario (con más gente que el anterior)... Si las ventas son buenas, esta puede ser la última oportunidad de que veamos una secuela, así que todo browncoat debería aprovecharla y, ya que está, hacerse de paso con Done The Impossible, la prueba empírica de que el fandom puede mover montañas. A la venta el 21 de agosto (importación)

1) Pack Clásicos del Cine Italiano: Pasolini: Existe la idea generalizada de que, para disfrutar del cine de Pasolini, uno necesita una chaqueta de tweed y unas gafas de pasta, lo cual no es del todo cierto: una película como "Saló" será extrema y provocadora en cualquier época, lo cual la convierte de inmediato (y, por extensión, a su director) en una propuesta rabiosamente moderna. Esta pack de Filmax no incluye aquella sádica obra maestra, pero no por ello debería pasarse por alto: "Accatone" es un furioso drama post-neorrealista que escandalizó a la crítica de la época, "El evangelio según San Mateo" combina lo sagrado con lo profano (o, si lo preferís, religión y marxismo) en una de las adaptaciones bíblicas más inteligentes jamás rodadas y "Pajaritos pajarracos" es una carta de amor al gigantesco cómico Totó, que revela facetas ocultas de su talento en una comedia simbolista y redonda. Quizá el eslabón más débil del conjunto sea "Edipo Rey", una personalísima recreación de la tragedia (en realidad, de varias tragedias de Sófocles) que no ha soportado demasiado bien el paso del tiempo. Ya a la venta

2) Persecución extrema: Más conocida en esta casa por su insuperable título original ("The Marine"), la primera película del luchador profesional John Cena ofrece, más o menos, lo que sale en la carátula. Que no es poco, sobre todo si va acompañado de un Robert Patrick generosamente autoparódico (aunque el chiste de Terminator te lo ves venir desde mucho antes de que llegue), algunas de las mejores one-liners del cine de acción reciente, una voluntad de volver a las raíces ochenteras y, en fin, esa contagiosa alegría que exhiben todas las producciones de WWE Films. Para ver esta película no necesitas ponerte la chaqueta de tweed: nachos y cerveza serían una opción más adecuada. Ya disponible en alquiler

3) Napoleon Dynamite Flippin' Sweet Collector's Set: Una de las películas de culto más importantes de esta década, pero eso ya lo sabíais. Centrémonos, pues, en los extras: ¡dos muñecos cabezones de Napoleon y Kip! ¡"Peluca", el cortometraje que lo empezó todo, con comentarios de Jared Hess y Jon Heder! ¡Una galería de 50 fotos! ¡Un nuevo documental, titulado "The Real Napoleon Dynamite"! ¡Anuncios para la MTV, no disponibles en YouTube! ¡Cinco cubiertas para el iPod! ¡Nuevas tomas falsas y escenas eliminadas! ¡Un especial sobre la Boda del Siglo! ¡Gosh! Ya a la venta (importación)

4) El Último Show: Al igual que ocurre con "Eyes Wide Shut", uno no puede ver esta película sin pensar que su director sabía que iba a ser su última palabra cinematográfica. "A Prairie Home Companion" (pasemos de su título en castellano y de su doblaje, inútiles ambos hasta decir basta) es una película protagonizada casi íntegramente por fantasmas, por seres que saben que su tiempo en este mundo ya ha finalizado o está a punto de hacerlo: el núcleo narrativo que presentan Altman y Garrison Keillor (una compañía de radio en directo emite un último programa antes de que su teatro sea demolido y convertido en un aparcamiento) le da a la película una sensación casi apocalíptica, como de última danza ritual antes del Fin de los Tiempos. Sin embargo, el director de "Nashville" también deja una posible puerta abierta a la esperanza (el personaje de Lindsay Lohan) de un futuro que, sea como sea, ya no será el suyo. "A Prairie Home Companion" no es una cinta redonda —a mí me sobra ese epílogo que, pese estar acorde con el cinismo del conjunto, parece demasiado accesorio—, pero es la última rodada en Altmanvisión, amén de un tributo a ese espíritu sureño que Keillor mantiene vivo a través de un programa de radio anacrónico, casi numantino, para el que las tartas siguen reposando en la ventana y los números de country aún son patrocinados por marcas de jabón. Ya a la venta

1) Cry Wolf: Los coleccionistas de slashers en DVD tiene otro título que añadir a sus estanterías. "Cry Wolf" no es, ni mucho menos, la revolución del género, pero garantiza una tarde agradable viendo cómo un grupo de estudiantes decide jugar a inventarse un asesino en serie perfecto... ¡que resulta ser real! Una vez más, no es nada que no hayamos visto otras veces, pero goza de un ritmo endiablado, presencias de culto como Lindy Booth o Jon Bon Jovi (el profesor que todo el mundo querría tener en caso de sufrir un episodio psicótico con una navaja) y un final que no por previsible da menos risa. A la venta el 11 de julio

2) Déjà Vu: En comparación con el derroche de energía que supuso "Dominio", "Déjà Vu" puede parecer un título menor en la filmografía de Tony Scott, pero un segundo visionado demuestra que no es así: a medio camino entre el relato de amor fou al estilo de "Laura" (1944) y el tecno-thriller high concept, esta historia de cronocrímenes y ventanas temporales es un entretenimiento sólido y muy eficiente. Además, tiene al menos una secuencia para el recuerdo: una persecución de coches que transcurre en dos líneas temporales diferentes. Vale, es cierto que, en comparación con el derroche de energía que supuso "Domino", "Déjà Vu" puede parecer un título menor en la filmografía... Espera un maldito momento... Ya a la venta

3) Hamlet - Edición Especial: No es la mejor adaptación que Kenneth Branagh ha hecho de una obra de Shakespeare (su meticulosa fidelidad no deja espacio para la exploración de nuevos terrenos), pero estos dos discos siguen siendo palabras mayores para todo el que esté interesado en las relaciones entre cine y teatro. Sin duda, la gran baza de este "Hamlet" es su espectacular reparto, aunque la razón por la que muchos nos vamos a comprar el DVD es ese audiocomentario de Branagh y un profesor de la universidad de Birmingham: es la clase de material que nos hace sentir que estamos cumpliendo con nuestros deberes intelectuales. De todos modos, su generosísimo metraje casi nos obliga a administrarlo en varias dosis... A la venta el 11 de agosto

4) Perdición - Edición Especial: La quintaesencia del cine negro norteamericano recibe, por fin, el tratamiento (de lujo) que se merece. Es inútil empezar a glosar las virtudes de "Perdición", así que centrémonos en los extras: audiocomentarios de historiadores, un documental de 38 minutos sobre la producción y relevancia de la película, una galería de carteles y las clásicas biofilmografías. No obstante, lo bueno viene con el segundo disco: se trata, nada menos, que de un remake para televisión rodado en 1973, una nota a pie de página en todas las biografías de Billy Wilder que ahora ya podremos ver con nuestros propios ojos. Ya a la venta

La semana pasada estuvo tan llena de viajes y examenes (no es exactamente la mejor de las combinaciones posibles) que prácticamente no tuve tiempo de actualizar. Y, como ya llevamos un retraso de dos semanas en las alertas DVDeras, creo que no vendría mal hacer un especial fuera del esquema. No os preocupéis: a partir de la semana que viene, esta minisección volverá a retomar su habitual periodicidad quincenal. Mientras tanto...

1) DiG!: Una de las mejores cosas del DVD es que nos ofrece la oportunidad de ver películas recientes que, por una u otra razón, han sido sistemáticamente desdeñadas por nuestras distribuidoras para su estreno en salas comerciales. Ese es el caso de "DiG!", vibrante y soberbio rockumental que, como todos los clásicos del género, acabó convirtiéndose (gracias a una coyuntura completamente imprevisible) en mucho más de lo que su director Ondi Timoner tenía pensado en un principio. Así, lo que empieza siendo un mero testimonio gráfico de la primera gira conjunta de The Brian Jonestown Massacre y The Dandy Warhols (las dos grandes promesas del indie rock norteamericano de finales de los 90) acaba convirtiéndose en una brutal y aguda parábola sobre todo un estado de cosas. "DiG!" es la cruda confirmación de que, hoy por hoy, integridad artística equivale a suicidio artístico, mientras que vender tu alma puede ser la única manera de seguir en el (irónicamente llamado) panorama independiente. Un DVD incómodo, ruidoso e imprescindible. A la venta el 13 de junio

2) Ghost Rider: El Motorista Fantasma - Edición Extendida: Al igual que "Daredevil", la segunda película marvelita de Mark Steven Johnson parece destinada a superar en el terreno del DVD sus nada desdeñables cifras de recaudación en cines. Y es que, por mucho que sus espectaculares set pieces se aprecien mejor en pantalla grande, "Ghost Rider" es una película para ver en casa, la opción perfecta para darle un refrescante toque macarra a una aburrida tarde de sábado (o para terminar por todo lo alto un maratón nocturno de cine de motoristas). Además de la edición básica, los caballeros de Marvel y Columbia han tenido a bien sacar un doble DVD para los que realmente amamos este placer no tan culpable: dos audiocomentarios (por desgracia, ninguno de ellos con Nicolas Cage), trailers, documentales y retrospectivas del personaje son, junto con esos apetecibles 15 minutos extra de metraje, razón más que suficiente para vender tu alma al Diablo. A la venta el 3 de julio

3) Dean Martin & Jerry Lewis Collection - Vol. 2: Cualquier pack que contenga "Artistas y modelos" (1955) debería ser una compra obligada para cualquier lector de este blog, independientemente del resto de las películas. ¿Qué más se puede decir? Pues muy poco: Lewis y Martin merecen estar en la DVDteca de todo amante de la comedia con un mínimo de buen gusto. De hecho, solo un alma corrompida y más allá de toda redención podría plantarse ante esta caja de películas y permanecer impasible. A la venta el 5 de junio

4) Ichi the Killer: Blood Pack: Ya se ha convertidop en todo un clásico del cine extremo, y no ha perdido ni un ápice de su capacidad para epatar y/o repugnar al personal más pusilánime. Seis años después de que se abriera paso (a cuchillazos) entre los festivales respetables y poco respetables de todo el mundo, "Ichi" es homenajeada con una edición de coleccionista que incluye dos discos y otras tantas horas de material extra, entre las que destaca una (oportuna desde el punto de vista del márketing, pero no por ello menos bienvenida) featurette con Eli Roth. Además, es un DVD con gimmick: ¡incluye un bolsa con sangre! Brutal y sin concesiones, la película-revelación de Miike, con sus baños de aceite hirviendo y sus caras cortadas deslizándose por el suelo, sigue siendo el plato fuerte de todo maratón cinéfago. Ya a la venta

1) Serpientes en el avión: Por fin llega a su formato ideal la película que fue mejor esperar que ver. Con esto no quiero decir que "SoaP" no sea divertida (lo es), sino que el hype internáutico extendió un cheque que la honesta película de David R. Ellis no pudo pagar, entre otras cosas porque era imposible estar a la altura de aquello. Pero, ey, sigue siendo Samuel L. Jackson en estado químicamente puro, y ahora nos ofrece, además, un audiocomentario (junto con el director) que debería ser casi una obligación moral para todo lector de este blog. Un DVD que debería venir acompañado de un pack de seis cervezas y una pizza extra-grande. Ya a la venta

2) El manuscrito encontrado en Zaragoza (Montaje del director): Amantes de las rarerzas, relameos a gusto. Versus Entertainment y Notro Films presentan un DVD destinado a ocupar un lugar preferente en vuestras vitrinas, y no es para menos: adaptación de la primera parte de una de las obras fundamentales de la literatura polaca, "El manuscrito..." fue estrenada íntegramente en 1965, para después sufrir inclementes recortes de metraje que acabarían dejando en 125 sus 180 minutos iniciales. Alabada en su momento por Luis Buñuel, la película de Wojciech Has se convirtió a principios de los 90 en toda una obsesión para el rockero californiano Jerry Garcia (líder de Grateful Dead), quien pasó gran parte de su vida empeñado en reconstruir el montaje íntegro. Desafortunadamente, Garcia murió sin ver cumplido su sueño, pero la colaboración de dos cinéfilos tan gigantescos como Martin Scorsese y Francis Ford Coppola da como resultado, tras años de empeño, la recuperación del "Manuscrito" tal como lo concibió Has. Editada en DVD por primera vez en el año 2001, la película llega por fin al país que inspiró a Jan Potoki, acompañada por un libreto de Antonio José Navarro y una calidad de audio que nos permitirá escuchar como nunca la partitura de Krzystof Penderecki. A la venta el 25 de mayo

3) Hair High - Tupé: No nos engañemos: ninguna distribuidora se volverá a atrever a sacar algo del maestro Bill Plympton en salas comericales, no después del fracaso que supuso el estreno (tardío y casi secreto) de la insuperable "Me casé con un extraño" hace ya unos años. Por tanto, el DVD es la mejor manera de acercarse al universo enloquecido y ultradinámico del animador de Portland, que este mes enriquece la colección "Maestros de la animación" del sello Llamentol con su último largometraje (a la espera de "Idiots and Angels"). Cuento de terror capilar en el que la ambientación cincuentera y la dinamitación de las claves del género lo son todo, "Hair High" es un "Grease" sin canciones y con zombis que ilustra, en unos apretados 77 minutos, todas las razones por las que amamos a Bill. Eso sí, no esperéis ni un extra (quizá sea mejor adquirir la edición francesa, más cara pero infinitamente más apetecible). A la venta el 16 de mayo

4) El Rey Arturo (Blu-ray): Una de las mejores cosas de la alta definición es que nos brinda la oportunidad de revisar películas que en su momento nos parecieron psé, pero que son mejores de lo que recordamos. Por ejemplo, esta reescritura en clave realista (que no hiperrealista) del mito artúrico dejó un poco fríos a los que querían ver espadas mágicas e infidelidades, pero puede que un segundo visionado les convenza de que, en realidad, es una cinta de aventuras de lo más digna, que no solo sirvió de definitivo trampolín para tres actores que hoy están en lo más alto (Clive Owen, Keira Knightley y, en menor medida, Ioan Gruffudd), sino que también contiene algunas enérgicas secuencias de acción que ahora podremos contemplar en todo su esplendor. Además, el apartado extra es sorprendentemente abundante para tratarse de un Blu-ray: ¡si hasta tiene un final alternativo! Ya a la venta

a) La Máquina de Bailar: Sin duda, la película española más incomprendida de todas las estrenadas el año pasado (sin contar, claro, "The Birthday", de la que aún estamos esperando una edición en DVD). Óscar Aibar rinde tributo al cine juvenil de finales de los 70 con esta comedia (voluntariamente) idiota, que o no tiene prácticamente nada que envidiar a otras sublimaciones cinematográficas del loser como pueden ser "Dodgeball" o "Aquellas juergas universitarias". De hecho, "La Máquina de Bailar" es casi el equivalente patrio a una comedia del Frat Pack: cuenta con cómicos estrella (Santiago Segura y, en menor medida, José Corbacho), cameos de superlujo, set pieces de gran eficacia cómica y una banda sonora tan machacona y alienante como la de "Movida en el Roxbury". Eso sí, los extras no son precisamente como para que nos pongamos a bailar de alegría... Ya a la venta

b) Alien Resurrección - Edición Definitiva: Si sois de los que pensáis que Jeunet se situó muy por encima de Fincher y a un solo paso de Scott y Cameron en su aproximación a este icono de la ciencia-ficción, estáis de enhorabuena: Fox ha editado la edición completa en DVD de esta película, que hasta ahora solo se podía adquirir en un pack con las otras tres (uno auténtico fastidio para todo el que ya las tuviera por separado). De acuerdo: el post-Alien del final sigue siendo igual de terrible (¿en qué estaban pensando?), pero el resto es una aventura barroca y excesiva que algunos siempre preferiremos volver a ver antes de tener siquiera que recordar las dos últimas películas de su director. Además, todo completista de Joss Whedon debería tenerla, aunque solo sea para lamentarse de que no rodasen el final que él tenía pensado. Ya a la venta

c) La Dalia Negra (Brian de Palma) y La Dalia Negra (Ulli Lommel): O el clásico duelo de la serie A contra la serie B. Lo interesante es que, esta vez, la serie B tiene posibilidades de salir victoriosa: el caso real de la Dalia Negra es carne de película amarillista, de explotation telefílmica. No sería arriesgado pronosticar que la cinta de Lommel va a formar un buen programa doble con la de De Palma, sofisticada y sugerente, pero definitivamente fallida: es posible que hasta la supere, la que el director de "Snake Eyes" no estaba en su mejor momento cuando decidió darle a Scarlett Johansson el papel de la mujer fatal menos fatal de la historia (por no hablar de su decisión de convertir a Joss Harnett en un tipo duro). Ya a la venta (De Palma) / A la venta el 9 de mayo (Lommel)

d) Little Britain Live: ¿Qué no habría dado cualquier fan de Matt Lucas y David Walliams por verlos representar algunos de sus sketches más memorables en vivo y en directo? Lo cierto es que no todos pudimos permitirnos, en su momento, desplazarnos hasta el Blackpool Opera House para contemplar con nuestros propios ojos a Dafydd y compañía, pero este DVD nos brinda una oportunidad de oro para comprobar si fue tan bueno como dicen. Por desgracia, no es la versión especial del show que la BBC emitió en mazro de 2007 (con cameos sorpresa de Kate Moss, Patsy Kensit y Russell Brand), pero sí es una de las representaciones en las que Anthony Stewart Head interpretó en directo su papel de primer ministro. Además, el DVD contiene extras tan jugosos como un comentario de los creadores y una reproducción del programa que repartían a la entrada del teatro. I want that one! A la venta el 8 de mayo (importación)

1. Fletch (The "Jane Doe" Edition): Hay gente a la que le gustan los toros, vestirse de bebé para mantener relaciones sexuales o escuchar discos de Kenny G en la bañera. A mí me gustan las películas de Chevy Chase, aunque lo cierto es que "Fletch" es una de las más dignas (o, al menos, de las que me hacen sentir menos culpable). Comedia fundamentalmente idiota pero plagada de gags y frases memorables, "Fletch" nos llega ahora en una edición especial sobre la que aún no tenemos muchos detalles, pero que se antoja apoteósica. No estaría de más un audiocomentario de Chase o, en su defecto, de Jason Lee o Kevin Smith, auténticos fans de este camaleónico periodista (de hecho, es posible que Lee lo interprete en una probable tercera secuela, en la que también está interesado... ¡Zach Braff!). Ahora ya solamente queda una superedición de "Caddyshack", o (me atreveré a decirlo...) de "Memorias de un hombre invisible". A la venta el 24 de abril (importación)

2. Planet Earth: Documentales de naturaleza de la BBC. ¿Aburridos? Sí, mucho. Hasta ahora: "Planet Earth" es una golosina visual de primer orden, un viaje sensorial a mundos imposibles que están dentro de este, una serie de no-ficción que te hace sentir superior intelectualmente al tiempo que te deja con la boca cada vez más abierta. El poderío visual de la nueva producción de David Attenborough es inapelable en cualquier formato, pero uno solo puede babear cuando piensa en lo que debe de ser ver esta serie en alta definición. De hecho, hasta que no empiece la segunda temporada, la tele solamente sirve para coger polvo y estorbar en el salón. A la venta el 24 de abril (importación)

3. H6: Diario de un asesino: No es, bajo ningún concepto, una buena película, pero cualquier amante de lo extremo (o de lo necio) debería acercarse bajo su propia responsabilidad a esta película, tan difícil de catalogar como de explicar como palabras. ¿Cine de terror? ¿Comedia negra sin gracia? ¿Costumbrismo extremo? ¿Ensayo alucinado sobre las zonas oscuras de la mente? ¿Cine voluntariamente irracional? ¿O, simplemente, pura basura? Es posible que sea todo lo anterior, y ni aún así nos haríamos una idea aproximada de lo que es realmente "H6". Salvo las escenas eliminadas de rigor, los extras no son gran cosa, pero la productora me regaló una camiseta que me queda grande: si alguien la quiere, es suya. Ya a la venta

4. Payback - The Director's Cut: Dentro del subgénero de películas de montaje conflictivo, "Payback" siempre ha sido una nota a pie de página, algo sin importancia: nadie parecía perder el sueño por ver lo que el director Brian Helgeland realmente había preparado para este remake, más que nada porque todo el mundo lo percibió como otra peli de Mel Gibson. Pues bien, servidor siempre pensó que la cosa daba para más, y parece que su fe se va a ver recompensada muy pronto: esta nueva versión promete un tono mucho más oscuro y moralmente ambigüo que la que vimos en 1999, tan remontada y retocada que (según explica Hegeland en el comentario y los documentales) perdió la mayor parte de su personalidad. Esperemos que no decepcione y nos de a todos el thriller sin concesiones que querríamos haber visto la primera vez, porque la venganza puede ser terrible si nos vuelve a timar... Ya a la venta (importación)

5. The Devil and Daniel Johnston (Edición Coleccionista): Cuando entrevisté a Jeff Feuerzeig allá por octubre del año pasado, me dijo que lo que más le gustaba a Daniel Johnston de su película eran "los colores que tenía". Ese comentario (cándido, imprevisible, fascinante) conteniene la esencia secreta de la obra musical y pictórica de este auténtico genio atormentado: no importa que en este documental vibrante y polimórfico aparezcan reflejados pasajes terribles de su propia vida, porque él siempre le va a encontrar a todo ese lado luminoso que cualquiera de nosotros sería incapaz de percibir. "The Devil and Daniel Johnston" es una película pensada tanto para el fan (el abundante material adicional de este DVD es un tesoro incalculable) como para el neófito: ambos vivirán una experiencia a medio camino entre la genialidad y la locura, un mosaico de recuerdos y vivencias de una personalidad tan fascinante, tan inabarcable que nunca llegaremos a comprender del todo. Imprescindible. A la venta en mayo 

¡La nueva sección quincenal!

1. Ultimate Avengers 2: Rise of the Panther: La segunda entrega de lo que promete ser una trilogía de animación marvelita se aleja aún más de su modelo (los "Ultimates" de Mark Millar y Brian Hitch) para ofrecernos una aventura superheroíca para todos los públicos. No obstante, el hecho de que "Ultimate Avengers 2" no contenga el cinismo y la bilis de los guiones de Millar no significa que no sea plenamente disfrutable, y todo fan de Pantera Negra debería estar de enhorabuena. Los extras no son gran cosa (¿"The Ultimate Gag Reel"?), pero hay dos avances de las próximas producciones animadas que Marvel planea lanzar directamente en DVD: la apetecible "Iron Man" y la increíblemente prometedora "Doctor Strange". Ya a la venta (importación)

2. Hijos de los hombres: Los fans de esta increíble cinta de ciencia-ficción hicimos bien en esperar una edición en dos discos, que Universal nos ha traído mucho antes de lo que imaginábamos. Si te perdiste el majestuoso recital de genio que Alfonso Cuarón y Emmanuel Lubezki dieron en pantalla grande... bueno, la verdad es que no sabes lo que te perdiste, pero mejor verlo en DVD que no verlo en absoluto. Además, hay una opción que nadie tuvo en el cine: ver la peli acompañado de los comentarios del filósofo Slavoj Zizek, quien (a buen seguro) nos iluminará con sus predicciones de futuro. El resto de extras no parecen suficientes como para hablar de una Edición Definitiva —no hay audiocomentario de Cuarón, por ejemplo—, pero es una compra esencial para todo el que esté interesado en el apocalipsis nuestro de cada día. Ya a la venta

3. How William Shatner Changed the World: El título lo dice todo, aunque sea un poco exagerado. Shatner, al contrario de lo que él mismo pueda pensar, no cambió el mundo, pero "Star Trek" sí lo hizo. El mundo de la ciencia, al menos. Este documental de Discovery Channel nos confirma que el 70% de los científicos que manejan actualmente el cotarro son (o fueron) pajeros de Gene Roddenberry y que, en consecuencia, están más que dispuestos a comentar el efecto que tuvo la Holosección en sus teorías. De todos modos, lo que realmente importa aquí es el capitán: William Shatner ejerce de narrador voluntariamente pomposo, se ríe de sí mismo e incluso afirma haber inventado internet. Por desgracia, no se atreve con una versión en directo de "My Humps", pero algo me dice que algún día LO HARÁ... No parará hasta hacerlo. A la venta el 10 de abril (importación)

4. Weeds (Primera temporada): Al menos diez veces mejor que "Mujeres desesperadas" (y, por supuesto, a años-luz de "Sexo en Nueva York"), "Weeds" es una serie inteligente, adictiva y dotada de una mala uva realmente excepcional. Diez episodios que relatan el día a día de una ama de casa (Mary-Louise Parker) que decide llenar su vacío existencial cultivando y vendiendo marihuana, rodeada además de una galería de secundarios que no pueden ser descritos en un párrafo tan escueto como este. En ocasiones, es mucho menos lista de lo que se cree, pero tampoco nos pongamos puntillosos: la primera temporada de "Weeds" no solo es un gran regalo para cualquier teléfilo con gusto, sino también uno de los éxitos subterráneos de la actual edad de oro de la ficción televisada. A la venta el 27 de mayo

5. Kiss Kiss, Bang Bang (HD-DVD): Todo el que posea un reproductor de alta definición tiene dos opciones: comprarse el primer blockbuster de la pasada temporada que se le ponga a tiro, u optar por estrenarse en esto de la nueva generación con una película de verdad. A diferencia de "Superman Returns", "Kiss Kiss, Bang Bang" es una película de verdad (mi película preferida de 2005, de hecho), un neo-neonoir con textura metalingüística, humor cafre y diálogos que ya se han convertido en clásicos. En cuanto a los extras, el que no se droga y el que no es un gilipollas realizan un audiocomentario que, si es el mismo que aparecía en el DVD, no te puedes perder. ¿Qué mejor manera hay de entrar en la alta definición? A la venta el 25 de abril

Estoy considerando la idea de convertir esto en una sección semanal, pero me asusta la idea de una semana en la que no editen nada interesante en DVD. Además, Lord Bloomington puede dar fe de que no suelo ser muy constante con las secciones (o los blogs) semanales... Sea como sea, ahí va:

- Clerks 2: Edición Especial Super Size: Una carátula con forma de pack de patatas fritas ya debería atraer tu atención, pero es que además contiene una de las películas más divertidas que se estrenaron el pasado año (aunque, por desgracia, no todo el mundo comparta esa opinión). Para convertir tu menú en Super-Extra, Kevin Smith ha cocinado cuatro horas de material extra, entre el que (a buen seguro) no se habrá olvidado de incluir un audiocomentario y alguna que otra referencia a prácticas sexuales, er, heterodoxas. En suma, un producto que aumentará tu nivel de colesterol, pero si eso te preocupa, Un buen año también ha salido esta semana. Nenaza. A la venta el 16 de marzo

- Fast Food Nation: Otra película ambientada en el universo de la comida basura, aunque esta no tiene muchas posibilidades de estrenarse en cines a estas alturas. Basada en el inquietante libro de no ficción firmado por Eric Schlosser, "Fast Food Nation" es un retorno a las raíces para Richard Linklater, que vuelve a conjurar un reparto espectacular que, como sucedió en "Dazed and Confused", parece un quién es quién del mal llamado cine independiente norteamericano. Comedia anticorporativa que podría pasar por un estudio de una de las industrias multinacionales más importantes de nuestro tiempo, esta película es de esas que uno tiene que ver (y discutir) para saber por dónde van los tiros en el panorama sociocultural. Y si eso no te convence, quizá esto lo haga: salen Bruce Willis y Avril Lavigne. Ya a la venta (importación)

- Romeo + Julieta: Edición Musical: Lo más parecido que a un karaoke shakespeariano que vamos ver en toda nuestra vida. Esta edición de la obra maestra de 1996 se centra fundamentalmente en Esa Banda Sonora, llegando a ofrecer hasta una reedición con dos temas nuevos (la versión de Prince del clásico "When Doves Cry" y un rermix de "Everybody Free"). Los documentales y los audiocomentarios también giran en torno a E.B.S., aunque algo me dice que el de Baz Luhrmann va a ser idéntico al que grabó para la edición de 2002. De todos modos, la razón por la que todo el mundo se va a comprar la película es la opción "Máquina de música", que salta directamente a los momentos musicales. Todos juntos: "Love me, love, saaaaaaaaaaaaaay that you love me...". A la venta el 25 de abril

- La Maldición de la Tumba de Tutankamon: Casper Van Dien nos ofrece su ración anual de material directo-a-DVD. Si el año pasado le vimos enfrentándose a vampiros en el espacio exterior, ahora se las verá con el espíritu de un faraón egipcio en esta explotation de "The Mummy (La Momia)", dirigida por el experto en la materia Russell Mulcahy (de hecho, esta es su segunda explotation de la peli de Stephen Sommers). Para todo el que siempre se preguntó qué pasaría si CVD y Malcolm McDowell hicieran una película juntos. Ya a la venta

- Betty Boop (Two-Disc Collector Edition): 42 cortos animados de este inmortal personaje, incluyendo el mítico "Poor Cinderella" (1934), en el que Fleischer empleó un método rudimentario para colorear a su chica. Como regalo, un llavero de Betty que parece destinado a convertirse en objeto de coleccionista. A la venta el 3 de abril (importación)

En el hipotético caso de que no hayas decidido destinar la totalidad de tu presupuesto a los juguetes de ayer, ahí van unas sugerencias en formato DVD.

- Tenacious D in The Pick of Destiny: La paciencia del fan tiene un límite. Si estás harto de esperar a que la distribuidora de turno se digne a estrenar en salas la epopeya rock de The D, puede que la mejor opción sea encargar este DVD, recién salido del horno y cargado de extras. JB y KG no se merecen que pasemos ni un minuto más sin ver su evangelio cinematográfico, pero hay una pega: es Zona 1.

- Casino Royale (Edición coleccionista): No creo que sea necesaria presentación alguna. La película, como sabe toda persona de bien , es una bomba: Daniel Craig suda, sangra, bebe, folla, pega y mata como el Bond que Ian Fleming tuvo en mente cuando escribió la novela. "Casino Royale" valdría la pena solo por ver a este carismático asesino con sentimientos, sin remordimientos y al borde del alcoholismo; pero hay más: una presentación de lujo y un disco entero lleno de contenidos adicionales, entre los que destaca uno dedicado a la nueva Chica Bond. Que, por si alguno no lo sabe, se llama Eva Green: ahí va otra razón de peso para comprar el DVD.

- W.C. Fields Comedy Collection, Vol. 2: La bestia parda de la comedia blanquinegra vuelve a pasear su contagiosa misantropía por una colección de DVDs, y el que esto escribe no podría estar más contento. Este segundo volumen contiene "Never Give a Sucker an Even Break" (1941), una de las cumbres indiscutibles de la filmografía del Gran Hombre, pero nadie puede decir que los caballeros de TCM se hayan pasado con los extras... De hecho, no hay prácticamente ninguno. De todas maneras, ¿quién se preocupa por los extras cuando tiene al Tío Bill?

- The Office (Segunda temporada): El segundo año en las oficinas de Dunder-Mifflin fue el que realmente permitió a la telecomedia distanciarse de su (perfecto, insuperable) modelo británico y encontrar su propia voz. En total, 22 episodios llenos de Michael Scott, que brilla especialmente en clásicos como "Office Olympics", "Casino Night", "The Carpet" y, sobre todo, "The Fire". Una cosa: ¿soy yo, o Jenna Fisher nunca ha estado tan buena como en la portada de este DVD?

- A Scanner Darkly: Si (como un servidor) sois de los que os la perdisteis durante su fugaz semana en salas, puede que el DVD sea la ocasión perfecta para descubrir a Philip K. Dick en versión rotoscópica. Además de la ración de paranoia drogodependiente que (supongo) contiene la película en cuestión, tenemos extras tan estimulantes un documental sobre el rodaje, unos cuentos de animación y, especialmente, un concurrido audiocomentario: Keanu Reeves, Jonathan Lethem y el productor Tommy Payota acompañan a Richard Linklater y a la hija de Dick (¿estará disponible?) en su charla a través del metraje. Por desgracia, no incluye el borrador que escribió Charlie Kaufman allá por 1998, pero siempre podemos soñar con una futura edición especial.