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Los archivos de EL EMPERADOR DE LOS HELADOS

Bellezas animadas

Bellezas animadas

No me deis las gracias a mí, sino a Retro Crush, que ha recopilado para la posteridad una galería de las 50 dibus más sexies de todos los tiempos. No sé vosotros, pero yo tengo muy claro quién se subiría a lo más alto del podio si fuese jurado: April O'Neil, la reportera del Canal 6 que parecía tener cierta tendencia zoofila (por lo de las tortugas y las ratas, digo). Luego estaría Mary Jane Parker (¡A por ellos, tigre!, etc), y la medalla de bronce sería para la Velma de "Scooby-Doo", a pesar de los rumores (qué narices: precisamente por los rumores).

Lo sé, este post podría ir firmado por el gordo sarcástico de "Los Simpsons", pero así están las cosas: cuando estás pasando por una etapa un poco delicada de tu vida, las chicas de los dibujos animados son casi lo único que te queda. Sospecho que los tipos que añaden comentarios a las galería también están igual que yo, porque se lee cada cosa... Por ejemplo, y volviendo con April, esto: That little yellow jumpsuit she wore was really tight, and she still managed not to have any camel toe, leaving me to beleive she died a virgin. Sin palabras.

P.D.: Echad un vistazo a esto si aún os quedáis con ganas de postre. Los Archie Comics nunca volverán a ser lo mismo.

Dos noticias cinéfagas, dos

Dos noticias cinéfagas, dos

Post bicéfalo que trata de dos de los temas que más pasiones levantan entre los freaks de medio mundo: "Star Wars" y Tenaciuos D. Los otros temas, que ya han sido tratados en este blog o lo serán en breve, podrían resumirse de este modo: portadas de tebeos extraños, coleccionismo de juguetes que regalan con el Happy Meal, el videojuego "Time Splitters" y escribir poemas dedicados a Michelle Trachtenberg.

1. La Conversación: Si preguntamos a cualquier aficionado al cine quién es el mayor fan de "Star Wars" que conoce, lo más probable es que diga dos palabras: Kevin Smith. Si ese aficionado fuera inglés, lo más probable es que dijese cuatro palabras: Simon Pegg y Edgar Wright (o sea, los cráneos privilegiados que nos regalaron "Shaun of the Dead" y la magistral teleserie "Spaced"). ¿Y qué es lo que obtenemos cuando juntamos a la delegación británica y a la delegación norteamericana en la misma habitación? Lo habéis adivinado: la Convcersación Definitiva sobre "Star Wars", a las puertas de ese esperadísimo tercer episodio que (esperamos) redondeará y amplificará la poética fatalista de las precuelas. La feliz idea la tuvo (cómo no) la absolutamente imprescindible revista "Empire", que además nos transcribe íntegra La Conversación (en la que, por cierto, también participa Chris Hewitt, el crítico de cine que más me gusta del mundo entero). No os descubro los highlights de La Charla, pero os aseguro que hay un montón. Ah, y no la leáis si no queréis sentir auténtica envidia por estos titanes: al fin y al cabo, son cuatro personas que se sientan a hablar de "Star Wars" y a jugar con sus muñecos... conscientes de que el mundo escuchará todo lo que tengan que decir. En otras palabras: gente que está viviendo nuestro sueño.

2. Tenaciuos D. en la pantalla grande: Seguimos hablando de semidioses, en este caso de los miembros del grupo Tenaciuos D., o sea, Jack Black y Kyle Gass. Por si no les conocéis, os diré que se trata de una banda de rock formada por dos personas que no tienen mucha idea de tocar, pero que saben mejor que nadie cómo hacer que la gente se revolucione en un concierto... o, sin ir más lejos, escuchando su CD. Aunque, por otro lado, si habéis visto "Escuela de Rock" (en versión original, por el amor de Dios) ya sabréis de lo que es capaz el señor Black con una guitarra en la mano. Pues bien, el salto al cine de TD (el único grupo que se atreve a presentar un single llamado "Fuck Her Gently" en la MTV) ya está a punto de caramelo: se titulará Tenacious D in: The Pick of Destiny y estará dirigida por Liam Lynch (autor de "Fake Movies" y uno de los genios detrás de Clone High). Poco se sabe de su argumento, pero sale Will Ferrell. Lo cual, claro está, ya es más que suficiente.

Premier League

Premier League

Definitivamente, estamos en ello. Tengo algunas ideas locas en la cabeza y estoy ansioso por empezar. Esto fue lo que dijo Alan Moore (por cierto, atención al trailer del documental que le han dedicado los de Shadowsnake Films y que podréis encontrar aquí) la última vez que le preguntaron si habrá una tercera parte de "The League of Extraordinary Gentlemen", su magistral inmersión en el steampunk multirreferencial de la mano de Kevin O'Neill. Los rumores sobre esta miniserie son extremadamente jugosos: según confirmó el propio O'Neill, se llamará "Tales of the Extraordinary Gentlemen", y no se centrará solamente en la Liga de Mina Murray (llamémosla así, que no quiero destriparle el segundo volumen a nadie), sino que también contendrá historias de los Hombres de Próspero y de la Liga del siglo XVII. Por no hablar de los dos últimos números, que estarán ambientados en la década de 1950, tendrán como protagonistas a los personajes de "On the Road" y se desarrollarán en el Interzonas de William S. Burroughs...

Solo hay una pega: conociendo lo perezosos que pueden llegar a ser Moore y O'Neill, no parece muy probable que veamos este cómic hasta dentro de mucho tiempo. ¿Y qué podemos hacer mientras tanto para paliar las ganas de Liga? Pues tenemos dos opciones: darle una nueva oportunidad a la película (ejem...) o adentrarnos en el peligroso y casi siempre autoindulgente mundo de la fan fiction. En esta página tenemos unos cuantos relatos de la Liga escritos por aficionados: la mala noticia es que muchos de ellos están basados en la (ejem...) película de Sean Connery, la buena noticia es que no todos son malos. Aunque lo cierto es que resultan más bien insuficientes, incluso previsibles, adjetivo que es imposible aplicar a los cómics. Como muestra, un botón: cada vez que una de estas fan fictions contenga un capítulo titulado "The Witch", tened por seguro que se trata de Willow Rosenberg o de Hermione Granger. Y es que los fanfictioners son muy suyos, qué le vamos a hacer.

Perdido en la Casa Encantada

Perdido en la Casa Encantada

1. "Lost in the Funhouse" es, con toda probailidad, la obra metanarrativa más importante de la literatura anglosajona. Su autor, el gigantesco John Barth, escribió esta colección de relatos con la convicción de quien sabe que está emprendiendo un camino sin retorno, un camino que solo tiene un final posible: la total aniquilación de la inocencia del lector. Para entendernos, digamos que "Lost in the Funhouse" es a la narrativa de ficción lo que "Watchmen" fue al cómic de superhéroes: su summa, su cumbre, pero también su golpe de gracia. La complejidad del relato que da título a la colección es tal que existen multitud de ensayos y guías de lectura (como esta) para evitar que el lector no experimentado se pierda por su laberíntica estructura. Digamos que un libro que empieza con una sugerencia para que el lector arranque una parte de la primera página no es para todos los paladares. Mucho menos si con ese trozo de papel se puede formar una tira de Moebius que pone de manifiesto la banalidad intrínseca de la novela.

2. Publicada por vez primera en 1967, "Lost in the Funhouse" es y no es la narración de un amor veraniego preadolescente con una feria costera como marco incomparable. El protagonista (que es y no es el propio narrador-autor) se llama Ambrose, tiene trece años, un hermano mayor y se encuentra irremediablemente atraído por Magda, una chica de su edad cuyo padre es un héroe de guerra (la historia trascurre durante el cuatro de julio de 1942). La cosa se complica cuando el hermano de Ambrose también se interesa por la muchacha, y alcanza su paroxismo cuando los tres deciden entrar en la Casa Encantada de la feria. Es entonces cuando Ambrose se formula a sí mismo (o sea, al narrador-autor-lector) la siguiente pregunta: ¿Para quién es divertida la Casa Encantada? El chico se da cuenta de que él, a diferencia de Magda y su hermano, no encuentra divertida la atracción, y desea no haber entrado nunca en ella. ¿Un argumento simple y lineal? No conviene olvidar que estamos ante el relato más metafórico y metalingüístico jamás escrito, así que ya podéis imaginaros que, para Barth, una Casa Encantada es y no es una Casa Encantada. Y, si bien el objetivo del autor era acabar para siempre con la novela occidental, el tema rector de "Lost in the Funhouse" no es muy diferente del que ha inspirado a los escritores durante siglos: el sexo.

3. A mí me fascinan las Casas Encantadas, sobre todo las de ferias de extrarradio. La verdad es que no sé si tiene que ver con el sexo, con el fin de la inocencia, con el miedo a la vida adulta y con todos esos temas que reflejaban los espejos convexos del relato de Barth (aunque espero que no...). Cuanto más cutres sean estas atracciones, más me fascinan a mí; pero he de reconocer que las Casas Encantadas tienen una Meca, y no es otra que la Haunted Mansion de Disneyland. Yo solo la he visitado una vez: fue en Eurodisney (por cierto, que este verano vuelvo a visitar París), solo que allí se llama Phantom Manor y acarrea con muchas menos leyendas urbanas a sus espaldas que su homóloga en Orlando. Una de esas leyendas afirma de que los empleados de los parques temáticos de Disney suelen utilizar la Haunted Mansion como picadero: nada debe dar más morbo (al menos, según mi manera de ver las cosas) que echar un polvo en una Casa Encantada. ¿Para quién es una Casa Encantada? Puede que para los amantes, se responde Ambrose a sí mismo-a nosotros-a quién sea.

4. En 1989, David Foster Wallace se propuso demostrar que "Lost in the Funhouse" era un picnic campestre con la misma complejidad formal que una poesía de Gloria Fuertes: su novela corta "Hacia el oeste, el avance del imperio continúa" es una espectacular secuela-relectura-vuelta de tuerca a la obra de John Barth que puede levantarle un dolor de cabeza hasta al lector más encallecido. Recuperando a los personajes de Magda y Ambrose (en una estrategia parecida a la que Barth utilizó en su libro "Letters"), Foster Wallace dio un paso más allá y dinamitó por completo los límites preestablecidos al escribir metaficción que hablaba sobre la propia metaficción (o sea, el post-postmodernismo que tanto le gusta a este hombre). La Haunted Mansion también tiene su giro fosterwallaciano, y este viene (cómo no) de la mano de internet: Haunted Dimensions es una web que estudia la atracción de una manera tan detallada y obsesiva (en suma, metalingüística) que, al final, acaba por hacer que pierda todo su embriagador secretismo. O lo que es lo mismo: toda su capacidad de dar miedo... y de resultar sexy.

Este verano, cuando vuelva a Eurodisney, ya no podré mirar a la Casa Encantada con los mismos ojos que cuando tenía trece años.

Dammit (quack) Janet!

Dammit (quack) Janet!

El doctor Frank'n'Furter no es el único icono al que le han dedicado un patito de goma: en esta página tenemos a un montón de celebridades en versión juguete para la ducha. Los hay buenos, los hay muy buenos y los hay sencillamente espectaculares: el de James Brown pertenece a esta último categoría, así como los de Moisés, Carmen Miranda o Billy Shakespeare.

Lo mejor de esta página es que no solo pone a nuestra disposición el catálogo de patitos de goma, sino que también nos ofrece una sección de noticias escaneadas, donde podemos ver el impacto mediático que han tenido estas singilares creaciones (el mejor reportaje fue, sin duda, el que le dedicó la "Maxim" de agosto 2003). En serio: la ducha hidromasaje nunca volverá a ser lo mismo sin un patito de Mr. T.

Tebeos y suicidio

Tebeos y suicidio

Vale, ya estoy a punto de despedirme de las Jornadas del Horror (en serio, qué experiencia límite más agotadora), y para celebrarlo os traigo una guía práctica para suicidarse. Para que veáis el buen humor que se me ha quedado, vamos. Yo os recomiendo que le echéis un vistazo, pero si no os convence mucho la idea, ya os señalo aquí lo más importante:

When one is dedicated to the task, suicide will not be difficult to achieve at all. The major problem is internal, not external. Some degree of self-analysis, preparation for death, the reaction one will not witness but apparently cause, etc., is important since we are conditioned to regulate our behavior based on imagining the reaction others will feel in response to our choices.

Otro aspecto muy interesante de la Guía es la lista de canciones para matarse que pone a nuestra disposición. Sus sugerencias van de lo obvio (Nine-Inch Nails, Bauhaus, The Cure) a lo ecléctico (Morrissey, Alice in Chains, Suede). Yo creo que lo más lógico sería seleccionar una canción que nos recordase un poco por qué nos suicidamos: Mecano, Limp Bizkit, Maná, Ella Baila Sola, El Canto del Loco, cualquiera del último disco de Daft Punk... No sé, música que nos incitase a salir de este mundo cuanto antes.

Ah, y para que veáis que no todo lo que sale últimamente en este blog es de mal rollo, aquí hay una selección de las 25 mejores portadas del cómic americano. Incomprensiblemente, no incluye la que ilustra este post, pero no nos suicidaremos por algo así. ¿Verdad?

Jack esá en casa

Jack esá en casa

Hoy voy a hablar un poco de mí. Ahora mismo estoy intentando digerir:

a) dos vasos de sangría;

b) una bebida energética de nombre absurdo y color sospechoso;

c) y un trozo de pizza duro como una piedra.

Y tengo que asimilar todo eso antes de las 16:30, hora en la que tendremos que entrar a otra conferencia. Por ahora hemos tenido que soportar a los bustos parlantes y a los comentaristas deportivos, por lo que os podéis imaginar cómo estamos de ánimo. Y no llevamos ni la mitad.

Mientras me planteo si de verdad sirve de algo todo esto, un buen amigo me recomienda (vía Messenger) la página oficial del hotel Overlook, que no se llama así, pero que a ver quién es el guapo que pasa allí una noche. Aunque, ahora que lo pienso, lo prefiero a otra ponencia sobre el papel del fútbol en los informativos de televisión.

The Jornadas Nacionales Chainsaw Massacre

The Jornadas Nacionales Chainsaw Massacre

Se me avecina una semana de mucha dispersión y no hacer nada. O sea, una semana más en mi vida universitaria. La excusa en esta ocasión son las Primeras Jornadas Nacionales sobre Contenidos en Televisión y Radio, que va a ser lo mismo de todas las semanas, pero con famosos. Como veis, son bastante intensivas, así que no sé si podré postear algo hasta el viernes que viene: lo más seguro es que encuentre un hueco, pero por si acaso me despido hasta dentro de unos días...

...no sin antes recomendaros esta Semana de Britney Spears, que parece que ha sido mucho más interesante que la que me espera a mí a partir de mañana.

Placeres culpables: "Sahara"

Placeres culpables: "Sahara"

Ah, arena y Hollywood. Una combinación letal, ¿verdad? Todos recordamos lo que pasó la última vez: era la Temporada de Blockbuster de 1999, el público estaba impaciente por una inminente precuela de "Star Wars" e iba al cine para animar un poco la espera... y con la secreta esperanza de que le pusieran el tráiler de la de Lucas. ¿Y qué película iba a ver ese público con los niveles de exigencia en horas bajas? Pues "The Mummy (La Momia)", una arquetípica cinta de arena + Hollywood que, para sorpresa de todos, resultó ser mucho menos mala de lo que se esperaba. De hecho, la peli de Sommers era bastante disfrutable, pero a la gente no sólo le costaba mucho reconocer que una tontuna como esa les había gustado, sino que todo recuerdo que tuvieran del film quedó sepultado cuando vieron a Darth Maul desplegar su doble sable láser.

Pues bien, ahora han pasado seis años, pero todo vuelve a ser igual. Bueno, tendremos que ignorar una secuela y una precuela de aquella aventura egipcia del 99, pero lo cierto es que son fáciles de ignorar. El caso es que ahora volvemos a estar en Temporada de Blockbuster y mordiéndonos las uñas por ver "La Guerra de las Galaxias". Es decir, en una época ideal para ver una película con pocas ideas y mucha arena.

Digamos desde el principio que "Sahara" no es una película que me atreva a recomendar a nadie: de hecho, en cualquier otro momento de mi vida me habría sentido estafado con ella, pero tengo la sensación de que esta adaptación a la gran pantalla de las novelas de Clive Cussler (situadas a medio camino entre el pulp y el best-seller de aeropuerto) ha llegado justo cuando la necesitaba. Estamos hablando de una película en la que los acorazados de la Guerra de Secesión aparecen en pleno desierto africano, Matthew McConaughey se interpreta a sí mismo, Penélope Cruz hace el ridículo en su papel de médico de la O.M.S. de buen rollo, los dictadores se parecen a un miembros del grupo Black Eyed Peas, Steve Zahn repite el mismo personaje por decimoquinta vez, el Merovingio de "Matrix" no sabe muy bien cómo ha llegado hasta allí, la trama avanza por un inabarcable erial de lugares comunes y William H. Macy no deja de pensar en su cheque. ¿Que cómo me siento capaz de defender una cosa así? Pues por una sencilla razón: porque es un espectáculo idiota tremendamente divertido, al menos todo lo divertido que un espectáculo idiota puede llegar a ser. Dentro de unas décadas, miraremos hacia atrás y descubriremos que películas como esta son las que se cargaron el Séptimo Arte, pero por ahora no podemos quejarnos. ¡Ah!, y al principio ponen el tráiler de "La venganza de los Sith", claro.

Don't wanna be a pinhead no more

Don't wanna be a pinhead no more

¿Pensáis que la moda del pin en la solapa era propia de nuestro tiempo? ¿Os creéis los más modernos yendo a la facultad con la chapita de Hellboy? ¿Ligáis mucho con el conejito de Playboy en la chaqueta? Pues que sepáis que lo de las chapas con iconos pop viene de lejos, pero de muy lejos: concretamente, de la década de 1890, tal y como demuestra esta página de pins de personajes de cómic de la primera mitad del siglo XX. La siempre bienvenida Ultimate Insult ha sido la descubridora de semejante rareza, así que supongo que tendremos que estarle agradecidos.

La página no da muchos detalles sobre el nacimiento y la evolución de la chapa (algo que a mí me hubiera encantado), sino que se limita simplemente a ofrecernos una impagable colección de instantáneas de estos tesoros añejos. Especial atención merecen las de Yellow Kid, entrañable y políticamente incorrectísimo precursor del cómic tal y como lo conocemos; y las de Betty Boop, personaje sobre el que sobra cualquier comentario. Ah, y los pins de Dick Tracy me recuerdan que hay que reivindicar pero ya la peli de Warren Beatty, quintaesencia del blockbuster fallido noventero: aparatoso pero fascinante, errático pero lleno de hallazgos.

P.D. Por si os lo estáis preguntando, la de la foto no es la Enid de Ghost World, sino Ella Cinders, una posible bisabuela.

Kellyrama (Boletín urgente)

Kellyrama (Boletín urgente)

Atención, fans de Richard Kelly: dejad todo lo que estéis haciendo en este momento y prestad atención. Esto va a dar mucho que hablar, os lo puedo asegurar. De modo que ahí va: esta mañana, Universal Pictures ha publicado por fin la esperadísima nota de prensa de "Southland Tales", el segundo largo del director de Donnie Darko. Vale, os dejo que le echéis un vistazo.

Espero...

¿Ya lo habéis leído? Bien, pues ahora dejadme que grite a los cuatro vientos lo siguiente: ¡¡THE ROCK ES EL MÁS GRANDE!! Ya lo dije la semana pasada, pero no me importa volverlo a repetir cuantas veces sean necesarias. Vin Diesel podrá tener su Riddick y sus explotations schwarzeneggerianas, pero The Rock va a trabajar con Richard Kelly. Además, va a repetir con Sean William Scott (la química que destilaban en "Wellcome to the Jungle" no era, de ningún modo, moco de pavo) y se va a codear con Buffy herself. Perdonadme, pero comprenderéis que estoy muuuuuuuuuuuuuuuuuy entusiasmado con esta noticia: de hecho, creo que he vuelto a recuperar la confianza en el cine, un medio que estos últimos días se me estaba antojando casi al borde de la mediocridad.

Lo mejor de todo es que hay más, mucho más: una página web totalmente actualizada, la noticia de que Richard Kelly guionizará un cómic de 100 páginas basado en la peli y la promesa de que The Rock cantará y bailará en algún punto del metraje. Eso por no hablar de Sarah Michelle Gellar interpretando a una actriz porno, de Kevin Smith parodiando a Harry Knowles y de esta definición de la trama (proporcionada por el propio Kelly): The film is going to be a strange hybrid of the sensibilities of Andy Warhol and Philip K. Dick.

Lo dicho: un gran día. Lástima que tengamos que esperar un año para ver la maldita película...

John Doe tiene el control + enfermedades venéreas animadas

John Doe tiene el control + enfermedades venéreas animadas

Bueno, otro de esos domingos por la tarde en los que uno podría morir de aburrimiento... Uno al que no le guste el fútbol, se entiende. O sea, uno de los nuestros. ¿Cómo paliar este muermo de tarde si resulta que no sirven ni la novia, ni los amigos, ni el cine, ni escribir en un blog, ni la tele, ni la siesta, ni un buen libro, ni la masturbación, ni nada de nada? Exacto, lo habéis adivinado: con unos links absurdos.

Hay que dar las gracias a Cynical-C, uno de esos blogs que contienen setenta enlaces en cada actualización. Dos de esos enlaces me han llamado especialmente la atención: el primero es un cortometraje de Disney sobre enfermedades venéreas, y el segundo es el final de "Se7en" interpretado por muñecos de peluche. Lo único malo es que no podamos ver a los dibujitos animados venéreos (seguramente alguien en la Casa del Ratón quemó el negativo del corto en cuestión hace ya algunos años), por lo que tendremos que conformarnos con un par de imágenes de las VD malvadas y con un resumen de su contenido.

Lo que sí podemos ver es la enmudecedora humorada de los chicos de Gorilla Mask, que mimetizan la maestría de David Fincher y Andrew Kevin Walker en una de esas batallas de peluches a las que todos hemos jugado alguna vez. Tengo que decir que el casting me parece especialmente acertado, sobre todo la cabeza de la muñeca, que es igualita que la Paltrow. Aunque ahora me asalta una duda: ¿en la peli se llegaba a ver lo que había en la caja, o solo la imagen subliminal previa al disparo (que aquí, por supuesto, está presente)? Y otra cosa: ¿alguien ha visto el final alternativo del DVD, que siempre me he preguntado cómo es? Igual me la alquilo esta tarde, mira por donde. Y que le vayan dando al fútbol... y a todo lo demás.

¡¡¡Tengo llagas en los dedos!!!

¡¡¡Tengo llagas en los dedos!!!

No es algo que se haya visto mucho en este blog, pero yo estoy obsesionado con los Beatles. Más concretamente, con la grandísima cantidad de leyendas urbanas que rodean a los Beatles, un tema del que puedo hablar durante horas sin cansarme lo más mínimo. Para el que no esté familiarizado con el tema, ahí va una guía esencial en cinco pasos:

1) Paul Is Dead
2) The Butcher Cover (en la foto)
3) Helter Skelter (post homónimo de la semana pasada)
4) Edificio Dakota (véase también Muerte de Lennon, Mark David Chapman e incluso Helter Skelter)
5) I Am the Walrus (Goo Goo G’Joob!!!)

Si estos cinco puntos os saben a poco, no dudéis en pasaros por What Goes On - The Beatles Anomalies List, una colección de rarezas, irregularidades y extravagancias ocultas en los discos de los Fab Four que hará las delicias del completista más puntillosos. La web hace gala de un enciclopedismo rayano en la insania: la obsesión de su responsable por analizar hasta el más insignificante sonido que se puede escuchar en "A Day In The Life", junto con su estética austera y funcional, hacen que esta página sea un poquito densa para el no iniciado. Para entendernos: el autor da mil y un rodeos para intentar responder a la pregunta de por qué se oye She loves you, yeah yeah yeah al final de "All You Need Is Love"... ¡¡para luego dejarnos con la duda!! Eso por no hablar de la cantidad de cosas que se dan por supuestas (y que pueden cabrear seriamente al poco versado en la rumorología beatlemaníaca): cuando se especula sobre si John intercala un contundente Baby, you are a rich fat jew en el estribillo final de "Baby You Are a Richman", el autor cree que todos sus posibles lectores saben que se refiere a Brian Epstein, saben quién es Brian Epstein y saben por qué John Lennon odiaba a Brian Epstein.

En fin, una página tremendamente interesante para el fan, pero un hueso duro de roer para el que no esté excesivamente interesado en el tema.

Lasagna + sofá + mando a distancia

Lasagna + sofá + mando a distancia

Nacido el 19 de junio de 1978 (o sea, que ya tiene una edad), Garfield aún no ha faltado ni una sola vez a su cita diaria en las páginas de más de 2.500 periódicos de todo el mundo. Capaz de disertar sobre lo divino y lo humano sin moverse del sofá, el gato que todos querríamos tener como mascota es capaz de reflejar nuestra apatía y aburrimiento existencial en solo tres viñetas (unas cuantas más si es domingo). Está página recoge casi todas las tiras del inimitable gato sarcástico: desde 1979 hasta 2004, Garfield pasa del blanco y negro al color, del sofá a la cama, de la cama a la consulta de su veterinaria (potencial ligue frustrado de su entrañable amo, Jon Arbuckle) y de la consulta de la veterinaria a la cama. Otra vez. Lo dicho: un gigante. Ni siquiera "Maxwell the Cat" y los personajes de relleno eminentemente ridículos pudieron acabar con él.

Otro post sobre el tema

Otro post sobre el tema

Pues sí, otro post sobre el Santo Padre, para variar un poquito. Pero espero que este sea algo distinto, porque no trata ni del reciente finado ni de Ratzinger Z, sino de una serie de dibujos animados que ha sido censurada en varios países. ¿A que eso ya suena mejor?

Estoy hablando de Popetown, el último gran éxito de la animación británica que, contradicciones de la vida, no podrá ser emitido en la BBC a menos que rebaje su contenido. La serie puede ser vista como una versión surrealista de "The Office" (de hecho, Mackenzie Crook presta la voz a un personaje), en la que la oficina es el Vaticano y el incomparable David Brent es el Papa. O sea, material de alto riesgo en los tiempos que corren, más aún si se tratan temas como la homosexualidad entre curas o la mercantilización de la Iglesia católica. El resultado de todo esto ha sido que los ingleses se han quedado (por ahora) sin ver la serie, mientras que países como Italia o Nueva Zelanda ya se han apresurado a comprarla. ¿La disfrutaremos algún día por aquí? Y si es así, ¿de qué manera? Porque viendo lo que están haciendo con "The Office", casi mejor que no la compre Digital +...

La vida, el universo y todo lo demás (Enviar)

La vida, el universo y todo lo demás (Enviar)

¿Para qué sirve una toalla? ¿Cuál es la bebida alcohólica más fuerte de la galaxia? ¿Cómo se pela una naranja? ¿Cómo se puede aprender a volar por el método de ensayo-error? ¿Cuál es la tecera peor poesía del Universo? Ahora, todas estas preguntas (y muchas más) tienen respuesta. En tu móvil.

De BBC Mundo:

GUÍA GALÁCTICA DE BOLSILLO
¿Qué es dios? ¿Cómo se hipnotiza una gallina? Y aún más importante, ¿cómo se cura una resaca? Estas y otras preguntas ahora podrán ser respondidas a través del teléfono celular.

Se trata de la versión móvil de la "Guía de la Vida, el Universo y Todo", una especie de enciclopedia abierta lanzada por la BBC hace algunos años, en la que los internautas pueden colaborar con sus propias preguntas y respuestas.

La propuesta está basada en el libro "Guía del autoestopista galáctico", del escritor británico Douglas Adams. La novela cuenta la historia de Arthur Dent, un hombre común y corriente que se salva de la demolición de la Tierra gracias a un aventón de una nave espacial. Allí aparece la "La Guía", un aparato portátil que puede revelar todo lo que uno quiera sobre cualquier lugar en el que se encuentre.

Libro abierto

Adams puso en marcha la propuesta de crear una guía universal por internet en la que cualquier pudiera contribuir con su conocimiento sobre un rango diverso de temas. Cuando murió en 2001, la BBC trasladó a la página a su servidor y comenzó a administrar el proyecto, llamado h2g2. Con los años la página ha ido creciendo, y los visitantes pueden leer la información clasificada por categorías como "vida" (animales, plantas y humanos), "universo" (geografía y el espacio) y "todo".

Ahora, los usuarios de teléfono móvil en Gran Bretaña pueden acceder a la guía después de registrarse en la página de internet o enviar un mensaje de texto.

"Douglas Adams se adelantó a su tiempo. Ahora, gracias a la tecnología, lo que parecía una idea traída de los cabellos se ha convertido en realidad", dijo el controlador de la BBC Tony Ageh.

El lanzamiento de esta enciclopedia galáctica móvil coincide con el estreno de una versión en cine del libro protagonizada por Martin Freeman y John Malkovich.

"La Guía" vendió más de 15 millones de copias en todo el mundo y fue adaptada para la radio y televisión.

Manzanas en estéreo y otras cosillas

Manzanas en estéreo y otras cosillas

Hasta las narices estoy ya de todo. Hasta las narices y muy agobiado. ¿Razones? Pues muchas y muy variadas, pero no quiero aburriros, así que las resumo: a) la facultad; b) Ya.com; c) la absurda euforia papal (por cierto, mientras escribo esto ya habemus papam, y en la COPE están tirando cohetes); d) el blog. Con respecto a este último motivo, vuelvo a pedir perdón por los problemas que está dando Blogia últimamente, pero no puedo hacer nada para solucionarlo (aunque cada vez me estoy planteando más en serio lo que todos estáis pensando). De todos modos, no puedo hacer otra cosa más que dar INFINITAS GRACIAS a todos los que me siguen visitando pese a los problemas. De verdad que no sabéis lo que significa para mí (¡snif!).

De todos modos, ahora mismo hay un par de razones de peso que impiden que le de una patada a la CPU y me olvide de todo de una buena vez por todas: una son estos artículos promocionales del Episodio III que ya están a puntito de ser alojados en las estanterías de mi cuarto (eso por no hablar de los nuevos anuncios de TV, sencillamente fascinantes). La segunda cosa que me frena en esta tarde de cólera son los Apples in Stereo.

Magos de la melodía, gurús del ritmo ultrapop, supervivientes incombustibles de la escena independiente, los Apples son un grupo que acabo de descubrir y que me tiene maravillado. Estamos hablando de unos tíos (y una tía) que hacen un power pop espídico y deslumbrante, dejándose de las tonterías y las posturitas que lastran a flores de un día como Bloc Party o The Killers. Estos grupos deberían tener presente que hay una banda de Denver que no solo les dobla la edad, sino también el talento: los Apples in Stereo son capaces de todo y nunca jamás se lo creyeron demasiado, de ahí que nunca alcanzaran el exitazo de otros compañeros de generación que hoy en día ya están inactivos y olvidados. Estamos hablando de un grupo que tan pronto le dedica una canción a "Las Supernenas" ("Signal in the Sky") como compone una agridulce oda a la depresión ("Benefits of Lying With Your Friend"), por no hablar de su prodigiosa imitación de los Beatles más psicodélicos ("Strawberryfire") o su magistral relato de una abducción extraterrestre ("Seems So"). Eso por no hablar de "Rainfall", su indiscutible obra maestra: una de las canciones más perfectas que he escuchado en los últimos años.

Para terminar, ahora tengo publicidad, así que si queréis invertir en Bolsa no tenéis más que pinchar debajo de los archivos. Aunque también comprendo perfectamente que no queráis hacerlo.

Superpop

Superpop

Os presento mi nuevo blog preferido (inglés, claro, que en castellano me cuesta mucho decidirme por uno): This Is Pop!, que tiene un título que lo indica todo. ¿Que de qué se habla por allí? Pues, más o menos, de lo mismo que aquí, con una especial atención a los superhéroes, la serie "Embrujada", los tebeos de DC y los muñecos vintage. Buceando por sus archivos os podréis encontrar cosas tan irresistibles como la máscara de Dick Tracy que sale en la foto (por cierto, ¿no merecería un revivial la peli de Warren Beatty? Mi infancia, por lo menos, no hubiera sido lo mismo sin ella), esta caja de DVDs que me ha puesto los dientes muuuuy largos, esta maravilla o este apoteosis absoluto.

Recordad: si algo es pop, está en "This Is Pop!"

Uh-huh make me tonight...

Uh-huh make me tonight...

No, hoy no hay faldas, pero a cambio tenemos megatones. Muchos megatones. Hoy la cosa va de la bomba atómica, uno de mis temas de conversación favoritos de todos los tiempos. The Authentic History Center, impresionante web sobre lo que ha dado de sí la cultura popular americana desde la Guerra de Secesión hasta nuestros días, nos regala una impagable colección de canciones atómicas grabadas entre 1944 y 1958. Mi favorita es "Jesus Hits Like an Atom Bomb", de Lowell Blanchard with the Valley Trio, aunque tengo que reconocer que piezas como "Uranium" (de The Commodores) y "Atomic Cocktail" (de Slim Gaillard Quartette) también son para quitarse el sombrero. Lo extraño es que no esté "We'll Meet Again", de Vera Lynn, una canción que ya es inseparable de la imagen del hongo atómico.

En la misma página podemos encontrar más información sobre la bomba en la cultura popular de la era Eisenhower, pero si de verdad queréis ver lo que es bueno, os aconsejo que os paséis por aquí: nada menos que el justamente archifamoso cortometraje "Duck and Cover", en la que una tortuga llamada Bert explicaba a los niños qué había que hacer en caso de un ataque nuclear comunista.

Vin Diesel: un tío polifacético

Vin Diesel: un tío polifacético

Vale, lo admito: este es el tercer post de esta semana que va acompañado de la foto: a) un intérprete; b) en una alfombra roja; c) con falda. Primero fue la mujer-niña Emma Watson, luego vino la inefable Paris Hilton, y ahora le toca el turno a Mr. Riddick en persona, posando para los fotógrafos a la entrada de los MTV Movie Awards 2003. Os puedo asegurar una cosa: no lo he hecho aposta. Simplemente, las fotos surgieron, y todas incluían faldas. De todos modos, sospecho que la falta de Vin no levantará tanto entusiasmo como las anteriores...

Pero no estamos aquí para hablar de faldas, ¿a que no? Estamos aquí para hablar de la que ha sido descrita por la revista Empire como "Mejor. Página web. De la historia (Después de. Empire. Online. Por supuesto)": se trata de la inquietante Ramdom Vin Diesel Fact, que cada vez que entras te descubre algo del colega que no sabías. Porque, por muy fan que seas de "The Fast and the Furious" o "Un canguro superduro" (que lo dudo, pero alguno habrá...), seguro que no sabes Vin Diesel puede ver la parte de atrás de su propia cabeza sin necesidad de un espejo. O que Vin Diesel se ha reencarnado al menos veinte veces en cuerpos prácticamente idénticos. O que el séptimo libro de Harry Potter (vuelve la conexión gente con falda en "El Emperador de los Helados") se llamará "Vin Diesel y Harry Potter". O que si pones al revés un disco con la voz de Vin Diesel puedes oír perfectamente los coros de "Just Like Honey", de Jesus & Mary Chain.

Cada vez que le das al botón "Actualizar", la web te descubre una nueva faceta del ídolo del cine de acción. Desde luego, hay que felicitar a quien sea que haya creado algo así, aunque no todas sus ocurrencias tienen gracia. De todos modos, hay algunas increíblemente buenas, como la que señala la propia "Empire" (En un cuarto de estar cualquiera hay 1.242 objetos que Vin Diesel puede usar para matarte, incluído el propio cuarto de estar) o esta impagable referencia a Anchorman: The Legend of Run Burgundy: 60% of the time, Vin Diesel works...every time.