El viernes pasado no sólo se celebró mi cumpleaños, sino también el nacimiento de PullTheMetal, la nueva web de la revista Metal y Pull and Bear (el título lo dice todo, como podréis comprobar). Allí me tenéis como redactor, pero no estoy solo, pues he solicitado la presencia de un puñado de ases de la blogosfera en la lista de colaboradores. Visitadla cada día. Es una orden.

Happiest People Ever es un tumblr dedicado a esa gente que no sonríe en las fotos. Lo mejor del asunto es intentar imaginar las razones que tiene cada uno de los retratados para permanecer tan serio: algunos parece que sencillamente se olvidaron, pero hay otros en los que se puede detectar una tristeza casi insondable. Otro tumblr de obligada visita diaria es The Daily Scarlett, que nos proporciona nuestra dosis de pura perfección y, además, puede ser uno de los archivos de fotos de SJo más grandes de todo el mundo. Se rumorea que los chicos de 14 años de todo el mundo están planeando erigir un monumento en honor de su autor.

¿Que por qué todo esta cháchara sobre Tumblr? Pues porque yo vuelvo a actualizar el mío. Espero permanecer en él el tiempo suficiente como para que pueda ser considerado un regreso.

Sorry I'm Late from Tomas Mankovsky on Vimeo.

El único así-se-hizo de un corto para internet que es casi tan interesante como el propio corto para internet, aquí.

Wolfram Alpha podría ser la confirmación de que el conocimiento ilimitado no tiene por qué ser algo necesariamente bueno. Especialmente, si uno no sabe qué hacer con él. Diseñado por el físico británico Stephen Wolfram, este über-motor de búsqueda se define como una herramienta de conocimiento computerizado: en cristiano, una base de datos que garantiza al usuario un acceso inmediato a cualquier dato que este necesite, por esotérico que sea. Wolfram Alpha presume de contener 10 trillones de unidades de conocimiento, filtradas a través de 50.000 modelos y algoritmos diferentes. Impresionante, ¿eh? El problema es que, bueno, uno no sabe por dónde empezar.

Mi primera experiencia con este oráculo de la era virtual ha sido algo agridulce. Decidí empezar con dos consultas que respondieran a las dos pulsiones humanas básicas, esas que ingenios como Wolfram Alpha parecen dispuestas a volver obsoletas: sexo y muerte. El resultado es como preguntarle a un superordenador por el sentido de la vida, el universo y todo lo demás. De todos modos, lo más asombroso estaba aún por llegar: un amigo de Facebook me aconsejó que le preguntase al ingenio por la velocidad máxima de un guepardo (el animal más rápido de la Tierra, según la sabiduría popular). Wolfram Alpha establece su velocidad media en 30 metros por segundo, para luego compararla con la de un vehículo terrestre pilotado por humanos... y con la velocidad a la que Marty McFly necesita conducir un DeLorean DMC-12 para viajar en el tiempo. En otras palabras: Wolfram Alpha, que se postula como algo destinado a "erigirse como un gran hito entre los logros intelectuales del siglo XXI", está en manos de geeks. Bienvenidos al futuro.

Hay un vicio del lector/espectador medio que nunca lograré comprender del todo: su insistencia en que toda obra debe poder sintetizarse en una (o unas pocas) oraciones para que uno logre comprender su sentido. David Lynch es el ejemplo que primero nos viene a todos a la mente, posiblemente porque lleva toda su carrera intentando luchar contra esta tendencia a creer que algo sólo funciona si se puede explicar de forma unívoca y lineal. Por suerte, parece que con "Inland Empire" (2007) se empezó a aceptar la idea de que, a veces, una interpretación estrictamente narrativa no tiene por qué ser necesaria.

Wired incluye "Mulholland Drive" (2002), probablemente una de las películas más accesibles de Lynch, en su top 10 de historias-complicadas-hechas-simples. No sé si es intencionado, pero la lista deja bien claro que estas explicaciones para necios (o para cómodos) son siempre reduccionistas. Por ejemplo, "Jimmy Corrigan: El niño más inteligente del mundo" (2000) vendría a ser esto:

Jimmy revive la vida de su abuelo. Finalmente conoce a su padre, quien muere después. Superman no puede salvarlo.

Un consejo: dejad de meteros en los foros para que otros os digan qué creen que había en la caja de "Barton Fink" (1991). Descubridlo por vuestros propios medios.

¿Qué se necesita para reproducir la épica apocalíptico-subjetiva de "Half Life 2" en un corto de nueve minutos? Fácil: 3DS Max, After Effects y 150 euros. What’s in the Box? es, además del meme internáutico más asombroso de la semana, el proyecto de dos estudiantes holandeses que firman bajo el nombre colectivo de Timsmit Thibaut Niels (uno de ellos, Tim Smit, lo explica en esta entrevista) y que ya han recibido ofertas de 20th Century Fox para ampliar esta demo en forma de largometraje. Si estas llegan a buen puerto, estamos todos de enhorabuena: "What’s in the Box?" combina una muy lograda estética de FPS avanzado con esa sensación de apocalipsis portátil que recordamos de películas como "28 días después" o "Cloverfield". De hecho, la relación con J.J. Abrams no acaba ahí.

Los seguidores de "Lost" habrán notado algo muy familiar en el corto: nada menos que la muy reconocible partitura de Michael Giacchino, con sus notas alargadas y sus percusiones misteriosas. Smit explica en la entrevista de arriba que él también es seguidor de la serie, y que la única razón por la que utiliza su banda sonora es que, bueno, no tenía dinero para pagarse un compositor. No obstante, era de esperar que los fans se tomaran "What’s in the Box?" como un nuevo viral de "Lost", más aún cuando la presente temporada se encuentra en un parón previo a su recta final. Damon Lindelof ha asegurado que no hay ninguna conexión oficial, pero que está tan encantado e impresionado como cualquiera. En sus declaraciones hay una reflexión especialmente interesante: vivimos en una época en la que "los contenidos elaborados por fans se hacen indistinguibles de los contenidos generados por los propios creadores". La factura de este corto holandés es tan impecable que cualquiera podría tomarlo por un producto oficial, lo cual plantea algunos interrogantes para el futuro del márketing viral. ¿Habrán abierto estos jóvenes holandeses la caja de los truenos?

Entradas seleccionadas del mejor Twitter del mundo: el de Mr. David Lynch. Tan adictivo como el crack y tan increíblemente extraño como esperas.

El Arte tiene su origen en lo trascendente.
3:28 PM Mar 30th from web 

@rainnwilson Gracias, Rainn. Hablemos cuando vuelva a Los Angeles.
4:32 PM Mar 27th from web in reply to rainnwilson

Las rocas se están derritiendo.
2:58 PM Mar 17th from web

El cambio empieza por dentro.
4:31 PM Mar 12th from web

La vida es un festival de interrupciones.
2:43 PM Mar 4th from web 

En primavera, las ramas floridas crecen. Algunas largas, otras cortas.
2:28 PM Feb 24th from web

Charco antiguo. La rana salta. ¡Splash!
2:29 PM Feb 23rd from web

Las nubes vienen. Y las nubes se van.
1:15 PM Feb 6th from web 

Para todos los que preguntáis, escribo mis propias actualizaciones. Mi asistente las sube por mí.
1:15 PM Feb 6th from web 

ACTUALIZACIÓN: ¡Glups! Al intentar reproducir la tipografía de un post de Twitter, traduje las entradas de Lynch en un tipo de letra que, en según quó ordenadores, se transformaba en caracteres griegos. No fue algo premeditado ni un guiño a aquella crítica spauldingiana de "Inland Empire": simplemente, me pasé de listo y el post quedó incomprensible para muchos de vosotros. Ya está corregido. Como acto de contricción, voy a recorrer la península de este a oeste montado en un tractor viejo. "El Emperador de los Helados" volverá a actualizarse cuando acabe mi viaje, el 27 de noviembre de 2009.

Una de las cosas que me preguntan con más frecuencia cuando le hablo a la gente de mi blog es: "Y tienes que recibir muchos comentarios interesantes en ciertos posts añejos y ya olvidados, ¿no?". En realidad, no me lo preguntan nunca, pero es algo que siento que debo comunicar a mis lectores. ¿De qué otra manera podrían leer los aportes de ciertos comentaristas imprescindibles, que llegan a este blog por atajos oscuros y dejan sus aportaciones en posts ya enterrados en los estratos más bajos de los archivos? Por ello, me enorgullece presentar la tercera recopilación heladera de comentarios destacados, monopolizada por un tal B, singular teórico de la conspiración que lleva desde principios de febrero comentando este post de 2004. He aquí algunas perlas seleccionadas:

- Lameculinoico (del español lameculos y paranoico). Se dice de la persona que es un borrego sensata y razonable y se da cuenta de que los gobiernos, organizaciones y empresas son buenísimos y nunca cometen fraudes ni conspiran (...) Los chiflados lameculinoicos resuelven todas las controversias de forma muy sencilla, recurriendo sólo a dos palabras: "chiflado conspiranoico".

 - El incendio de Roma no ha sido un internum laborem (trabajo interno). Conspiranoicus, que sois unos conspiranoicus.

- En relación con el 11-S hay una mega-conspiración en marcha. No se trata de una conspiración del Gobierno. Se trata de la conspiración del Movimiento por la Verdad del 11-S.

- Es bien sabido que no existen las conspiraciones. Pero los del Movimiento por la Verdad del 11-S han organizado una conspiración para hacernos creer que hubo una conspiración. Se conspira para hacer creer que otros conspiraron. Pero entonces hay al menos una conspiración. ¡Esto es una paradoja!

- Bien. El Movimiento por la Verdad obtiene grandes beneficios con la venta de camisetas. Se trata de un negocio fabuloso que supone el 30 % del PIB estadounidense. Mueve muchísimo más dinero que el petróleo o que los oleoductos en Afganistán.

- Si hay alguien aquí de algún sindicato, me gustaría saber como anda el asunto del Convenio Colectivo de los sobornos del Movimiento por la Verdad. También qué indemnización me corresponde por despido improcedente.

El payaso de las bofetadas es, quizá, el arquetipo más básico de la comedia. En "Muertos de risa" (1999), Álex de la Iglesia entendió que la carcajada más pura (la más humana) nace de eso, de una simple hostia en el rostro del cómico. El problema es que es necesario que haya alguien al otro lado de esa hostia. Todo masoquista tiene su sádico, todo sumiso tiene su amo. La película estudiaba la relación entre estos dos arquetipos con una precisión casi antropológica: Bruno (El Gran Wyoming) y Nino (Santiago Segura) necesitaban el uno del otro para poder mantenerse con vida. Para poder significar algo. Uno de los momentos más relevantes de "Muertos de risa" estaba en la cinta VHS con los cástings que Nino organiza para encontrar a su nuevo maltratador escénico. Bruno es testigo de la desoladora conclusión a la que llega su payaso de las bofetadas: que nadie le parte la cara como su antiguo amigo.

La comedia puede evolucionar hacia formas más sofisticadas, pero el payaso de las bofetadas sigue ahí, de algún modo. Castelo me pasó hace tiempo su youtube favorito: Adivina lo que es (aquí las partes 2 y 3), recopilación de los insultos telefónicos que recibe el presentador de un llama-y-gana local. Las bofetadas no tienen por qué ser literales: también pueden ser verbales. Este hombre esencialmente ridículo ejerce la misma función que el Nino de "Muertos de risa" (quedarse quieto y recibir la hostia), pero el giro retorcido del programa era que todo el mundo podía ser Bruno. "Adivina lo que es", lapidación telefónica televisada, ponía el papel de payaso listo al alcance del público de la función. Castelo y Adolfo Valor han sido lo suficientemente astutos como para darse cuenta de que "Adivina lo que es" podía y debía integrarse armónicamente en su Tú antes molabas, porque el protagonista sólo podía tener un regreso así a la televisión. De este modo, "El regreso" (séptimo episodio) acaba con una recreación del programa que convierte a Castelo en el primer payaso de las bofetadas del humor post-Larry David. Dan ganas de llamar y decir algo.

Otro año más, Bizácoras celebra por todo lo alto la fiesta más gorilera. Asegúrate de dar un grito y golpearte el pecho en El blog Ausente, Blonde Zombies, La Página 36, Zumo de Zigurat, Teenage Thunder, Mantequilla de Azúcar y Jotace. Mientras tanto, arriba hay un aspirante al Oscar que nos caerá eternamente bien.

Mi amigo JM Heras me envía esta absoluta belleza conceptual, que él descubrió gracias al blog de Warren Ellis.

Poesía previa:

a) Portada de "Hack/Slash: Death By Sequel"; b) Costello y los Beastie Boys tocan "Radio, Radio" en el "Saturday Night Live"; c) Helena Bonham Carter es Bellatrix Lestrange; d) Guitarra Dreamcast; e) Método para preservar a los muertos; f) Spoon toca "You Got Yr. Cherry Bomb" en el "Saturday Night Live"; g) Póster grindhouse de "Herbie. A tope"; h) El hundimiento del HD-DVD; i) Saul Bass diseña los créditos de "La guerra de las galaxias"; j) Portada del número 185 de "Xtreme"; k) "Needle in the Hay", de Sad Kermit; l) "Wuthering Heights", por la Ukelele Orchestra of Great Britain; m) Nokia N96 Bruce Lee.

Roll over Beethoven! Beaker, uno de nuestros teleñecos favoritos, interpreta el "Himno a la alegría" multiplicado por seis. Atención al cameo final. No es la primera vez que el pelirrojo asistente de laboratorio hace gala de un talento natural para la música: aquí podemos ver su intensa (aunque algo controvertida) versión de "Feelings".

Hoy se estrena "Crepúsculo", para gozo y satisfacción de miles de adolescentes filo-góticos y/o emos de toda nuestra geografía. Si quieres conocer todas las claves sobre el fenómeno, Mario Vírico y un servidor hemos intentado desentrañarlas en el podcast Helados y Porcasts, en el que también hablamos del "Saturday Night Live", imitamos (en mi caso, mal) a Carlos Boyero, confesamos cosas inconfensables sobre Facebook, acariciamos simbólicamente a la muy maltratada por la crítica española "Step Brothers", hacemos un repaso de los músicos que alguna vez han volado en directo y escogemos nuestro clásico navideño favorito. Entre otras muchas cosas.

Ya lo saben: con Helados y Porcasts, el puente se hará aún más placentero.

He estado algo ocupado estos días, razón por la que no he participado demasiado en el debate sobre "Gomorra" del post anterior. La mala noticia es que aún sigo con catorce cosas a la vez, así que mucho me temo que hoy sólo habrá tiempo para tres disparos a bocajarro. Si eres fan de los textos largos y los veinte (aproximadamente) posts al día, tranquilo: todo eso volverá antes de que acabe la semana.

Cow Economics es ya un clásico internáutico, pero no viene mal recordarlo en estos tiempos de crisis:

SOCIALISMO:
Tienes dos vacas.
Le das una a tu vecino.

COMUNISMO
Tienes dos vacas.
El Estado se lleva a las dos y te da algo de leche.

FASCISMO
Tienes dos vacas.
El se lleva a las dos y te vende algo de leche.

NAZISMO
Tienes dos vacas.
El Estado se lleva a las dos y te dispara.

UNA EMPRESA INDIA
Tienes dos vacas.
Las adoras.

UNA EMPRESA NEOZELANDESA
Tienes dos vacas.
La de la izquierda parece muy atractiva.

Esta es su vida es un cuento alegórico del Doctor Zito que pone los pelos de punta a todo el que sepa un poco de qué va esto de la blogosfera en español:

Esa misma tarde, Devilín tomó la primera plantilla de Blogger que encontró y se decidió a inaugurar su blog. ¿Qué titulo le pondría? ¿Mi Cine? ¿El Rincón de Devilín? ¿La Mansión Maniaca? ¿Cinefagia Friki? El título debía incluir su nombre, eso estaba claro, pero también debía describir su contenido. Anduvo dándole vueltas hasta cayó en la cuenta de que las soluciones más sencillas son generalmente las más eficaces. Y así fue como nació ese blog legendario que fue Devilin’s Bizarre, como ya todos ustedes saben.

Super Punch presenta un youtube protagonizado por el John McClain de los pingüinos. Es el mismo blog del que saqué la imagen que acompaña a este post, Batman diseñado por Edward Gorey.

No busquéis en este blog comentarios sobre "Sexykiller": todo lo que tenía que decir sobre ella está en esta microcrítica, mucho más contenida de lo que puede parecer a simple vista (fue extremadamente difícil escribirla sin soltar ni una sola palabrota). Revisándola, me he dado cuenta de que aparece un término que prometo no volver a utilizar nunca más: "gamberro". De acuerdo, está usado de manera peyorativa (el alumno gamberro de primero de Comunicación Audiovisual es, al menos en mi cabeza, un personaje de "Tesis"), pero eso no justifica nada. Además, tengo una buena razón para rechazar esa palabra: ayer escuché a un crítico referirse a "Sexykiller" como "una gamberrada muy simpática". Y, bueno, me dieron ganas de dejar de seguir viviendo.

Lo gamberro es el Mal, pero una forma extremadamente inocua de Mal. No se me ocurre una manera peor de describir algo. Mario Vírico, el ilustre fundador de MicroCritic, hace algo que podría ser considerado lo opuesto a la gamberrada: lo suyo es el terrorismo de francotirador. Su último post, The party’s over (I), es una honesta y nada complaciente reflexión sobre todo lo que huele a podrido en la blogosfera (que, creedme, es mucho). Es algo sobre lo que ya teorizó el Doctor Zito y que debería estimularnos a hacer algo de una maldita vez por todas. De lo contrario, puede que nuestra esperanza de vida sea de unos dos años. Como mucho.

No es una manera precisamente alegre de despedir la semana en "El Emperador de los Helados", así que recordemos que hoy se estrena "Quemar después de leer", que no es una gamberrada y que, definitivamente, no es "Sexykiller".

Michinela vuelve y el resto del planeta se alegra. La segunda temporada de Reflexiones de Repronto despega el miércoles 15 de octubre con un nuevo episodio, pero mientras tanto podemos disfrutar con el glorioso avance de ahí arriba. Esto es, ni más ni menos, lo que hace un ser humano talentoso cuando se rodea de otros seres humanos talentosos (y colaboradores de lujo): si la primera temporada acabó volviéndonos la cabeza del revés con sus dos últimos episodios, solamente cabe esperar cosas excepcionales de esta segunda.

El 30 de abril de 1999, Khari Crowder, empleado de una emisora local de San Francisco, se sentó delante de la puerta del Coronet Theater, desenrrolló su saco de dormir y se preparó para pasar los siguientes veinte días exactamente en la misma posición. La leyenda habla de fans que incluso llegaron a pasar un mes completo en la misma vigilia: por supuesto, estoy hablando de la cola para ver "La amenaza fantasma", un verdadero acontecimiento generacional que, finalmente, llegó a adquirir tintes de Pearl Harbor geek cuando los fanáticos entregados consiguieron entrar a ver la película... y comprobaron que les había decepcionado. No obstante, el ritual de la cola se volvió a repetir con el estreno de las dos siguientes entregas, llegando a batirse el récord de los 45 días con "Star Wars: Episodio III. La venganza de los Sith" (2005).

Durante la pasada huelga de guionistas, a un puñado de cómicos del "Saturday Night Live" se les ocurrió que en esas colas había, de algún modo extraño, material para contar una historia épica. Así, Bill Hader (uno de los actores de comedia más valiosos de ahora mismo, indiscutiblemente) y el guionista Simon Rich crearon The Line, una miniserie de siete capítulos que se rodó en New Jersey el pasado mes de julio, con el mecenazgo del mismísimo Lorne Michaels (a través de su productora, Broadway Video). Dirigida por el gran Seth Meyers, "The Line" es una recreación del microcosmos que brotaba en la puerta de los cines norteamericanos con cada estreno de una nueva entrega de "La guerra de las galaxias": Hader interpreta a un fan fatal que, junto a su mejor amigo (Joe Lo Truglio), se coloca en primera fila para ver "Future Space", un blockbuster veraniego con una mitología muy parecida a la de George Lucas. Muy pronto, la cola se convertirá en algo más que una cola: un escenario donde las rupturas de pareja se articulan en espacios de no más de cinco minutos o donde perder una batalla de preguntas y respuestas puede desembocar en un traumático descenso a los infiernos (es decir, al final de la cola). También hay un villano que amenaza con revelar detalles de la trama a los indefensos miembros de la tribu y un encargado de la sala (gigantesco Jason Sudeikis) que añora los tiempos en los que las colas para ver una película se reducían a un par de horas antes del estreno.

Bill Hader no habla por boca de ganso: en un artículo para The New York Times, el actor de "Hot Rod" confiesa haber hecho cola para dos "Episodios" y los tres "Anillos", donde presenció momentos que le sirvieron de inspiración directa para "The Line". Quizá por eso, la serie transmite una autenticidad rarísima desde el primer segundo, la sensación palpable de que no se está riendo de los fans que perdieron un mes de sus vidas haciendo cola, sino que es una comedia escrita por uno de ellos, prácticamente a pie de calle. Es imposible que todos los que sentimos que los blockbusters significan algo (por estúpido que sea) no nos identifiquemos con "The Line", que además elige no ser demasiado cruel con sus personajes y darle un final razonablemente épico a su cruzada. La vida real, por supuesto, es algo más perversa: en mayo de 2005, decenas de personas que hacían cola en el mítico Teatro Chino de Los Angeles para ver "Episodio III" se enteraron de que, en esta ocasión, Lucas había decidido no estrenar allí. En lugar de recoger sus cosas y asumir la derrota, los fans decidieron continuar en una cola que sabían que no les iba a llevar a ningún sitio: al final, aquello se había convertido en algo más grande que la película en sí. Todd Hanson, redactor de "The Onion" y autor del libro "A Galaxy Not So Far Away", lo expresa mejor en su crónica de la cola para "La amenaza fantasma": puede que la película acabara decepcionándole, pero hubo dos segundos (los que separan el rótulo de "Hace mucho tiempo..." de la fanfarria inicial) que hicieron que todo, absolutamente todo valiese la pena.

Dentro de la fan fiction más desvergonzada, el subgénero slash suele ser el peor mirado: así por encima, consiste en imaginar un romance entre dos personajes de la serie/película/lo que sea favorita del autor. Normalmente, la slash fiction se limita al relato pormenorizado de lo que hicieron Angel y Spike aquella noche loca en San Petersburgo, pero hay veces en la que consigue ser algo más. Como, sin ir más lejos, el youtube estrella de hoy, que toma la estratosférica versión de "Common People" que William Shatner hizo para su "Has Been", la sincroniza con clips de la serie de animación de "Star Trek" y obtiene oro puro como resultado. No solo es la mejor manera de combatir el agobio de este lunes de resaca, sino que es sencillamente genial. Y a muchos niveles.

Que nadie se lleve a engaño: Tú antes molabas es el título de la flamante serie para internet de Antonio Castelo, pero eso no significa que Antonio Castelo haya dejado de molar. Todo lo contrario, porque ahora mola más que nunca: creo que es la primera vez que alguien de aquí consigue captar a la perfección el genio de Larry David o Ricky Gervais. El primer episodio de "Tú antes molabas" contiene momentos capaces de mirar a la cara a "The Office" o "Arrested Development" ("Michelle Jenner está buena. ¿Tienes su número?"), pero quizá lo más importante sea que Castelo y Adolfo Valor han sabido adaptar esa complicada concepción del humor a su propio universo. Definitivamente, la antiépica del perdedor nunca había molado tanto.

Ese seísmo que habéis notado está justificado: Venga Monjas entra en la blogosfera. Tras una larga temporada como propietarios del fotolog más imprevisible de todos los tiempos, el dúo del espacio exterior entra en Blogspot por la puerta grande (pero que los amantes de sus fotos no teman, pues también se han hecho un nuevo espacio en la fotologocosa).

Para empezar, los VM dan una primicia: "Esto es lo que estamos preparando. Un poco de cine español. Os queremos hacer reír, pero también que penséis". Y todo ello acompañado de ESA foto. En resumen, que desde aquí se les ofrece un piscolabis latino como señal de bienvenida.

¡Cosas que me están pasando even as we speak!:

Mañana, 23 de abril, hago exactamente un año en Twitter, ese sintetizador de experiencias (fundamentalmente, experiencias chorras) al que le he cogido tanto cariño que me gustaría poder abrazarlo y decirle cosas al oído. El hecho de que tenga el grupo de contactos (followings, que no followers) más chispeante que uno pueda imaginar ayuda, así que aprovecho para agradecerles tantas píldoras de 140 caracteres.

A continuación, cinco ejemplos escogidos al azar de lo que ha significado Twitter a lo largo de todo este año: a) "Estoy intentando leer La náusea, pero cometí el error de dejarlo junto a los Ultimate Fantastic Four" (7 de abril de 2008); b) "Acabo de revisar mis propósitos de año nuevo y no hay ninguno que no sea, también, un delito" (8 de enero de 2008); c) "Beowulf le partiría la cara a Leónidas EN CUALQUIER MOMENTO" (3 de diciembre de 2007); d) "Este fin de semana ha sido rico en cotilleos. ¿A que no saben qué joven actriz española es alérgica a la cocaína?" (16 de septiembre de 2007); y e) "Un matrillazo en los huevos, aparte de divertido, puede ser una METÁFORA" (13 de mayo de 2007). Además de para esto, Twitter se puede utilizar para cosas más provechosas: que alguien se lo pregunte a Edans.

Por lo demás, hoy ha sido un día adrenalítico, aunque ni punto de comparación con el que me espera mañana: nada menos que un viaje Xtremo a Brighton para asistir a la presentación de un juego que recoge bastante bien el espíritu de la revista, aunque es probable que él (el juego) no lo sepa. O sea, que mañana no habrá blog ni, desgraciadamente, celebración del cumpleaños Twitter en, eh, mi Twitter. Y, justo cuando creía que las cosas no se podían poner más frenéticas, me llega el DVD de Southland Tales al buzón. No descarto implosionar antes de llegar al fin de semana, así que quedáos por aquí. Quizá sea interesante. Quizá lo twittee.

Photoshop Disasters es un blog dedicado a recopilar los más llamativos abusos del programa estrella de la familia Adobe, muchos de ellos localizados en lugares tan visibles como la portada de una revista de alcance internacional, la carátula de un DVD superventas o incluso el anuncio de un producto Apple (ni siquiera ellos están por encima de las consecuencias de permitir que un chimpancé se encargue de su publicidad). Por suerte, la web no se adentra en el tenebroso universo del Photoshop a nivel amateur, es decir, en la cultura del artificio y el retoque desenfrenado que impera en la dimensión Fotolog, donde la tentación de eliminar imperfecciones no es más que la consecuencia natural de todo un proceso caracterizado por las autofotos en el espejo del cuarto de baño y destinado a construir mejor la falsificación ególatra posible (la ironía, por supuesto, es que tal fiebre de Photoshop tiene resultados más cerca de lo patético que de lo esperado, sea lo que sea eso).

Acostumbrados como estamos a ver fotos como esta, la web Worth1000 es especialmente significativa y recomendable: se trata de uno de los pocos espacios donde el Photoshop no se utiliza para camuflar a las celebridades y rezar para que nadie se de cuenta, sino para todo lo contrario. No sólo eso, sino que también es capaz de ejercer de escaparate para verdaderas obras maestras del retoque de imágenes. No es la primera vez que la recomiendo, pero tampoco será la última: Worth1000 es una golosina para nuestros ojos, ya cansados de que les tomen tanto (y tan mal) el pelo.

Ayer, Bush y Putin apoyaron la idea del escudo antimisiles para Europa y Bruselas multó a Repsol por pactar el precio de la cera, pero la noticia que más comentamos absolutamente todos nosotros fue la de Yde van Deutekom, el chico holandés que ha ganado 11.000 euros con lo que se podría interpretar (aunque él quizá no sea consciente de ello) como una radicalización reflexiva del reality show internáutico: básicamente, su idea consiste en tumbarse la cama, conectar la webcam y esperar las cuantiosas donaciones que los visitantes de su blog pueden hacer de manera libre. Es, más o menos, el mismo sistema operativo de "El Emperador de los Helados", pero sin la webcam o los acentos raros. Ni los 11.000 euros.

El caso de Van Deutekom ha llamado la atención de los medios españoles días después de que Comedy Central emitiera (y South Park Studios colgara) "Canada on Strike", el nuevo episodio de la serie de Trey Parker y Matt Stone. Además de una desopilante parodia de la huelga de la WGA y de añadir un nuevo concepto a la ya casi inabarcable mitología de la serie ("los belgas son los canadienses de Europa"), el capítulo incluía un concepto verdaderamente brillante: cuando los chicos cuelgan en YouTube un vídeo de Butters cantando What What (In the Butt), el Departamento de Dinero Internáutico de Colorado les obliga a pasar a una sala de espera antes de cobrar su cheque. En ella, se encuentran con algunas de las más populares superestrellas de la memesfera, como el Tron Guy, el Star Wars Kid, lonelygirl15, el panda que estornuda, Chris "Leave Britney alone!" Crocker o Tay Zonday. Por supuesto, esto es "South Park": tras iniciar una discusión sobre quién ha ganado más millones de "dólares teóricos" gracias a sus respectivos números de visitas, el autor de "Chocolate Rain" saca una pistola y... En Valleywag tenéis todos los detalles.

Hoy hemos aprendido que es posible que alguien haya descubierto una manera de hacerse rico gracias a internet, pero eso significa que pasa a convertirse en una persona célebre. Y que, por tanto, es una diana más en el extrenso campo de tiro de Parker & Stone.

Lista de fenómenos internáuticos encontrados el día π de 2008:

- A través de Wonderland, las Chicas Link. Posiblemente, la forma más hermosa de cosplaying.

- Net Surrealism: Original Oil Paintings by Jeremiah Palecek. Cuadros que reproducen memes del calibre del vídeo cienciólogo de Tom Cruise o el niño zombi al que le gustan las tortugas.

- A través de Warrenellis.com, la telepatía y la telefonía móvil celebran la primera de sus muchas reuniones futuras.

- Viñetas de los Archies recrean "Common People", de Pulp. Coincidencia: Mis-Shapes es el videoclip de la semana en mi del.icio.us.

- Galería fotográfica de Jan Von Holleben. Tema: niños flotando o soñando que flotan.

- Acusa a tus amigos de asesinato.

- Visita Conversaciones con gente muerta, el blog del Profesor Veidt. Divierte a la gente deprimida y deprime a la gente divertida.

Damas y caballeros, estarán de acuerdo conmigo si les digo que soy un hombre de la blogosfera. Empecé en el negocio en septiembre de 2004, y desde entonces llevo posteando una media de veinte entradas al mes, sin contar mis colaboraciones en otras bitácoras. Pues bien, damas y caballeros, creo que tengo una buena razón para presentarme ante ustedes aquí hoy. Saben que yo no postearía en domingo, mucho menos en un domingo electoral, si no fuera por una buena razón. Esa razón (y creo que estarán de acuerdo conmigo) es una parodia de FunnyorDie.com que considero esencial que vean cuanto antes, y que lo hagan gracias a mí. Otros blogueros podrían intentar presentársela antes, pero es muy probable que se trate de blogueros que no saben o no tienen los medios para bloguear correctamente. Yo hago mi propio blog y tengo hombres que trabajan para mí, hombres que conozco. No cuelgo más de tres youtubes en la portada, no pierdo el tiempo con un fotolog lleno de fotos mías tomadas en el espejo del cuarto de baño. Soy un hombre de familia: llevo un negocio familiar. Este es mi hijo y socio, H.W. Ceballos. Les estamos ofreciendo el lazo familiar que otros blogueros no pueden entender. Como muestra de buena fe, aquí les ofrezco la parodia por adelantado, esperando a cambio su colaboración en los comentarios. Les aseguro que sea lo que sea lo que los otros blogueros les prometan, no estarán aquí cuando bajen las visitas...

There Will Be Bud

¿Mejor que la parodia de Bill Hader? No lo sé, pero agradezco que existan tantas: me hacen compañía. No podría seguir blogueando yo solo con estos... lectores.

El Dr. Zito se está convirtiendo ya en el Stan Brakhage de la blogosfera: tras haber provocado más de un seísmo con el turbador (a falta de un adjetivo más ajustado) Lo Zombi 2, se ha acabado de convertir en un artista maldito con Don't Look Now, su secuela corregida y aumentada. Cuando su autor me confesó por primera vez que tenía una idea para un nuevo videomontaje ("porno y decapitaciones"), ambos coincidimos al imaginar la polémica que iba a causar en portales como YouTube, pero lo que de ningún modo podía nadie preveer es la retahíla de hogares de los que ha sido expulsado a patadas hasta ahora: Liveleak, Youporn, Dailymotion y un par de webs de pornografía. Como es lógico, "Don't Look Now" se está convirtiendo en material de culto de primerísimo orden, así que no conviene que te lo pierdas: en la web del Doctor se puede descargar, aunque nadie sabe por cuanto tiempo. Eso sí, me veo en la obligación de subrrayar la advertencia que hace su autor: se trata de material serio y muy, muy extremo, no apto para visualizar en el trabajo ni en presencia de familiares o seres queridos. En serio, no es una advertencia gratuita. Con el gorno comenzando a mostrar ciertos síntomas de agotamiento (la inminente "WΔZ" es un buen ejemplo de ello), es posible que es siguiente paso sea la violencia real y anarrativa. ¡La última frontera!

 Alerta EliTV  Sé que el título en español del episodio es "Unos valiosos pececitos", pero creo que Por un puñado de anchoas resulta una traducción mucho más fiel y algo menos ridícula. Es el que Pamela Anderson cuenta cómo estaba rodada la película de "Los vigilantes de la playa".

Jean-Luc Godard conoce a Gwen Stefani. Las reacciones en los comentarios van desde el clásico "esto está mal a tantos niveles" hasta el inevitable "Godard lo aprobaría" (seguido del lógico "Godard vomitaría sobre esto"). Podría haber sido peor. Podría haber sido "Vivir su vida".

Ahora, sin más preámbulos, "El Emperador de los Helados" se enorgullece en presentarles más mash-ups de autores de la Nouvelle Vague y canciones pop, no sin antes advertir de la peligrosidad de las siguientes líneas:

• ¡Jean-Pierre Melville conoce a Timbaland!: Todo el mundo quiere trabajar con el popular productor, así que estimamos que al maestro del polar trágico no le importaría ver remontadas algunas de las escenas clave de "El círculo rojo" a ritmo de "Apologize", la balada sintética que Timbaland grabó con One Republic.
• ¡Éric Rohmer conoce a Fergie!: "How come everytime you come around / My London, London bridge wanna go down / Like London, London, London wanna go down / Like London, London, London...". ¿No os parece detectar una elocuencia casi rohmeriana en uno de los estribillos más... idiosincrásicos de la música pop actual? Ahora, imaginadlo sobre imágenes de "Cuento de invierno". ¡Es perfecto! ¡Casi!
• ¡Alain Reisnais conoce a Blur!: Espera un condenado minuto...
• ¡François Truffat conoce a Justin Timberlake!: "Jules y Jim" quedaría mucho mejor con el, eh, irrepetible disco "FutureSex/LoveSounds" sonando de fondo en cada una de las secuencias. Además, desde cierto punto de vista, Timberlake es el Antoine Doinel del panorama musical actual.
• ¡Claude Chabrol conoce a Amy Winehouse!: ¡La Huppert de "Borrachera de poder" escucha a Amy Winehouse! ¡Sabes que sí!

Ha sido un largo, largo paréntesis el de La Gente Terrible, pero lo bueno de los paréntesis es que siempre se acaban cerrando. Desde el domingo pasado, los adictos a Javo podemos leer "Sábado", un relato inspirado en Roberto Bolaño que concluye con una canción de James. Su autor asegura que es la primera vez que logra contenerse y no escribir la palabra "mierda" más de dos veces, así que ahí tenéis el elemento de novedad. El resto, por suerte, sigue siendo tan bueno como siempre.

 Alerta EliTV  Ya lleva unos días publicado, pero se me olvidó autopromocionarlo: Temores de un planeta robot, el quinto episodio de la primera temporada de "Futurama", ha sido convenientemente analizado en uno de los blogs televisivos más influyentes del planeta (no lo digo sólo yo, lo dice una encuesta que ahora mismo no consigo localizar... Pero confiad en mí: es información de calidad). Si el calendario elitevisivo no miente —y nunca lo hace: es más fiable que el jacobino—, tendréis nuevo capítulo de "Futurama" antes de que acabe enero, de modo que ya os podéis ir considerando afortunados.

Suda Sánchez, el caballero de la foto, me solpa que este año también presenta un trabajo en Todotodofilmfest.com, ese gran contenedor en el que es tan difícil encontrar una joya escondida entre tanta mediocridad. Rutina es, desde luego, una joya: una historia aparentemente sencilla que no tarda en retorcer el elemental universo que nos presenta, hasta desembocar en una última frase realmente memorable. Para los que tienen el sentido del humor tan refinado como el de la crueldad.

El otro corto recomendable al cien por cien que he visto es "Messenger", de Alberto González, pero no puedo encontrarlo en la página (¿lo habrá presentado ya?). No pongáis el título en el buscador, porque os aseguro que el "Messenger" que os dará como resultado no es del que estamos hablando aquí. Sé que me estaré dejando algún otro trabajo destacable por promocionar, pero no queréis que me sumerga en la web de Notodo y vaya uno por uno. Vosotros no queréis, yo tampoco quiero, nadie quiere eso. Así que, por ahora, lo dejamos así.

No os podéis imaginar el día que estoy teniendo hoy, de un sitio para otro, sin tiempo para nada. Para que os hagáis una idea: no hace ni dos horas, Michelle Jenner me confesaba que su película adolescente favorita es "No es otra estúpida película americana". Poco tiempo después, he comprobado que Christopher Mintz-Plasse (McLovin) es fan de Modest Mouse y que Jonah Hill y Michael Cera son capaces de cantar "Adiós con el corazón" en perfecto castellano. Esa es la clase de día que estoy teniendo.

Los detalles, en otra ocasión. Ahora sólo tengo tiempo para comentar, muy por encima, por qué el 18 de octubre de 2007 será uno de los días más importantes de la historia blogosfér¡ca: ha nacido nada menos que EliTeVisión, un proyecto del que me siento tremendamente orgulloso de formar parte. Con un diseño espectacular de eunice szpillman (la imagen que acompaña a este post es parte de él), esta web está destinada a dar mucho de qué hablar y a ser el comienzo de una revolución. ¿Exagerado? No, ni un ápice. Ya veréis. Lo siento, pero no tengo tiempo de contaros nada más: ya podremos profundizar en el futuro inmediato. Por ahora, visitad EliTV: a ser posible, de forma masiva.

Kanye West es una superestrella del rap y un sibarita de las gafas locas: las de la foto, por ejemplo, son una versión refinada de las que se puso Homer Simpson cuando fue nombrado miembro de un jurado. También es un tipo con unos prontos muy malos y (una cosa no quita la otra) bastante sentido del humor. Como todo eso es de sobra conocido, ya es hora de que introduzcamos el motivo del post: Kanye West es, también, propietario de un blog. Y no me refiero a un blog dictado-pero-no-leído como el de Britney Spears (me pregunto si aún seguirá en activo), sino un pedazo de blog, profusamente actualizado y más interesante de lo que uno podría pensar. Como es natural, se trata de un ejercicio de egolatría sin límites, pero la diferencia entre The Wester y el emo-adolescente medio con fotolog es que él puede permitírselo. Además, su fijación por el lujo es perfectamente lícita: si un hombre cita las fiestas de Louis Vuitton en sus canciones, ¿por qué debería extrañarnos y/o molestarnos que cuelgue fotos suyas con Stella McCartney? Al fin y al cabo, ya hemos dicho que El Westerino es una superestrella del rap, la clase de persona que se vuelve loca con esto.

Todo el que sospechara que The West Man es, en el fondo, un nerd (pensadlo un momento) tiene aquí motivos para alegrarse: el tipo coloca un anuncio japonés de TDK protagonizado por Andy Warhol y escribe posts sobre juguetes. De todos modos, que nadie espere entradas que superen las cuatro líneas, porque suelen ser breves y algo difíciles de comprender (esto es lo que pone bajo una foto de Eddie Murphy: "shout out 2 bossip for the props on there page, they usually diss me... so this is big 4 me first a million in a week now this lol!!! as yall...". Pero que nadie me interprete mal: para ser una mera estación de paso en su plan para conquistar el mundo, kanYe west: Blog es sorprendentemente bueno y está muy trabajado. Que lo presente a los premios de "20 Minutos": puede que esta vez sí gane algo de verdad, y no tenga que dar la nota...

La web oficial de La Brújula Dorada empieza a ofrecernos contenidos tan apetitosos como el primer generador automático de daimoniones. Para el que no esté familiarizado con las novelas de Philip Pullman, digamos que un daimonion, o dæmon, es la manifestación física del alma de una persona, que en el mundo de Lyra Belacqua adquiere forma de animal (no trates de buscarlos en nuestro mundo: son invisibles). Ahora, gracias al departamento de marketing de New Line Cinema, podemos saber cuál es el nuestro tras responder a veinte sencillas preguntas que determinan nuestro caracter. El resultado es un perfil y, sí, un daimonion para cada usuario: por ejemplo, yo soy (según parece) "competitivo, introvertido, enérgico, orgulloso y reservado", por lo que quedo emparejado con Hermonystra, una de las 17.981 daimoniones zorros. Si te preguntas por qué es hembra, es porque las parejas humano-daimonion son normalmente del sexo opuesto. Si estás pensando en hacer un chiste tipo "Tu daimonion es una zorra", tu dirección IP será bloqueada de por vida en este blog.

"La Brújula Dorada" será una de las dos películas de corte fantástico que se pelearán por nuestros corazones (también por las taquillas, pero básicamente por nuestros corazones) estas navidades. La segunda es, por supuesto, "Beowulf", de la que hoy han aparecido tres nuevas imágenes. Menos familiar y más bestia, la película de Robert Zemeckis cuenta a su favor con un libreto de Neil Gaiman (al parecer, sólo ligeramente basado en el antiquísimo poema británico) y con un reparto estelar motioncaptureado a tope, pero quizá sea más sensato apostar por "La Brújula Dorada": si nos detenemos a pensarlo, "Beowulf" parece una de esas películas donde TODO puede ir mal.

Hoy es 19 de septiembre, así que espero que estéis celebrando el Día de Hablar Como un Pirata. Es fácil: sólo tenéis que utilizar mucho la expresión "Yarr" (que, dependiendo de la entonación, puede signficar muchas cosas) y gritar de vez en cuando para expresar vuestro descontento por algo. Recordad que es el único día del año en el que está parcialmente bien visto hablar y comportarse como un pirata, así que no lo desaprovechéis y arrrrr-mad una buena (lo siento).

La página oficial de la fiesta ofrece varios enlaces interesantes (entre ellos, este debate Pirate Vs. Ninja), pero ahí van cinco más:

1. Estos poco conocidos bocetos de Steve Purcell para... ¿Una nueva secuela de la saga "Monkey Island"? ¿Unas ideas deshechadas de la cuarta parte? ¿Algo completamente distinto? No parece en absoluto probable que LucasArts vaya a dar luz verde a nuevas aventuras gráficas en los próximos cinco años, así que atesoremos estos tres dibujos. Más sobre el universo de Guybrush (¡y en castellano!) en Monkey Hispano. 
2. Maravíllate con la historia de Barbanegra, el mayor hijo de perra que surcaba los mares durante la Edad de Oro de la piratería.
3. Buena Vista Home Entertainment se podría haber apuntado un tanto al hacer coincidir el estreno en DVD y Blu-Ray de Piratas del Caribe: En el Fin del Mundo con el Día de Habl-arrrrrr (perdón otra vez) como un Pirata, pero lo cierto es que habrá que esperar otros dos meses para ver otra vez ese barco lleno de Jack Sparrows (yo, personalmente, creo que no me voy a cansar nunca de verlo). Su extra más apetitoso lleva por título "The World of Chow Yun Fat", aunque un documental sobre Hans Zimmer debería ser motivo suficiente como para averiguar quién tuvo esa idea y alimentar a los tiburones con él.
4. Estas ilustraciones de "La isla del tesoro" son tan deliciosas que deberían ser comestibles.
5. Para terminar, You Are a Pirate, el clásico de YouTube originado en "LazyTown". Por si no fuera lo suficientemente subyugante por sí solo (esos colores, esas estética, ese estribillo...), aquí tenéis la versión DDR, la versión en francés, la versión nerd y, por supuesto, la versión al revés (juraría que la niña pirata dice algo sobre alistarse hacia el minuto 1:10). ¿No habéis tenido suficientes piratas vs. ninjas? ¿Qué tal esto?

Y esta es la prueba de que la segunda semana de septiembre (especialmente dura para este bloguero) ha merecido la pena:

Vale, lo habéis visto antes. No me extraña, porque ya es Historia de YouTube, pero seguro que no habéis visto esto:

Como os decía, una semana infernal que, por suerte, ya se acaba: si no hubiera sido por esto y por "Superbad", seguramente hubiera implosionado. Seguramente. ¿Os imagináis que una persona IMPLOSIONA? Wow. Espero que haya alguien cerca con una cámara de vídeo y una cuenta de YouTube si eso pasa alguna vez.

No entiendo las reacciones negativas que está provocando en cierto sector de la blogosfera la nueva campaña de Agent Provocateur, protagonizada por la actriz Maggie Gyllenhaal. De acuerdo, el blog que os he enlazado dice que está fabulosa, pero ese no parace ser el consenso: el autor de WWTDD? , por ejemplo, sugiere que es posible que la chica "sea, honestamente, la persona más fea del planeta" y que sería capaz de escribir una lista con al menos diez tíos a los que se querría tirar antes que a ella. Entre otras cosas. Admito que comentarios como estos son los que hacen que ame WWTDD? por encima de todos los blogs de rumores, pero esta vez no podrían estar más desencaminados: a mí me parece, sinceramente, que Maggie Gyllenhaal está buena. Especialmente en la foto que acompaña a este post: es sexy, elegante y da la sensación (no sé por qué, pero así es) de que también es inteligente. Además, tengamos en cuenta que la otra opción para la campaña (por suerte, descartada a tiempo) era Kate Moss. Tengamos eso en cuenta.

Creo que vuelvo a estar ante uno de esos casos en los que ellos están equivocados y yo tengo razón, pero necesito algo de apoyo. ¿Vosotros sois de los que preferís los supuestos encantos de alguien como Kate Moss? ¿O me apoyáis en mi cruzada a favor de la evidente sensualidad que despiertan las fotos de la Gyllenhaal? Durante años, se ha dicho que la protagonista de "Secretary" es la clase de chica que sólo le parece sexy a las chicas heterosexuales, pero debemos derribar ese tópico. Muchas gracias. Mañana, Tina Majorino: porqué la preferimos antes que a Charisma Carpenter.

Me he hecho seguidor del primer Twitter escrito por un premio musical: http://twitter.com/mtvmoonman, en el que la icónica estatuilla de los Video Music Awards de la MTV cuenta su día a día desde hace un par de semanas. Y si pensáis que los objetos inanimados no tienen día a día, es que no conocéis a este astronauta lunar, autor de entradas como "He llegado tarde al trabajo, me he perdido mi primera reunión. Tengo un grave síndrome de los lunes". Moonman se pregunta si la Estatua de la Libertad ha ganado peso, recuerda la vez que R. Kelly cantó "Trapped in the Closet" en los VMAs de 2005 (nota mental: un post sobre "Trapped in the Closet"), se duerme en el trabajo a causa de la resaca y va a ver "Superbad" con unos colegas. Para no tener vida, su Twitter es bastante más interesante que el de muchos de mis friends humanos (no me hagáis caso: ¡Os quiero! Pero dejad de twittear chorradas. En serio. Yo soy la única persona que me gusta que twittee chorradas. Me voy a quedar sin friends. Auch).

No es, ni mucho menos, el primer caso de Twitter de ficción: ahí están, por ejemplo, los de Alejandro Amenábar, Elsa Pataki, Nicole Kidman, Tom Cruise o Zapatero. Lo malo es que todos llevan, por desgracia, mucho tiempo sin actualizar. ¿Alguien conoce algún otro Twitter falso que merezca la pena? No vale decir Edans.

La web de la semana, MorphThing.com, garantiza una tarde entera perdida y reduce la productividad laboral en un 65% (dato aproximado), así que entrad en ella bajo vuestra propia responsabilidad. ¿Quién es capaz de adivinar las identidades de los cinco famosos fusionados de ahí arriba?

James Gunn presenta las 50 maneras de llamar a alguien "chupapollas" a modo de piropo. Es sólo un post cualquiera del blog con más palabrotas de la historia (no he contado las palabrotas que dicen los otros blogs, pero estoy bastante seguro de que el de Gunn es el que más dice). Arriba, una imagen de "Slither", la mejor película de terror del año pasado: si la has visto y te ha molado, eres un chupapollas con muy buen gusto cinematográfico. Si no las has visto o no te ha molado, eres un chupapollas a secas.

Vale, no está bien reírse de las personas mayores, pero... ¿qué pasa cuando las personas mayores son increíblemente graciosas? En Unibrow, la única web más adicta a los Top 10s que la que estáis leyendo, han elaborado una recopilación de los diez mejores tubos de humor geriátrico: ficción, realidad y fakes que realmente no han oído hablar del respeto a los mayores. Por supuesto, en la colección no puede faltar el Herbet de "Padre de familia" (sin duda, uno de los pedófilos más graciosos de la televisión), el anciano que sueña con vivir en el universo paralelo de "Te quiero, Lucy" con Chris Griffin y que interpretará a Ben Kenobi en Blue Harvest, el esperado homenaje a "Star Wars" con el que Seth MacFarlane piensa abrir la próxima temporada. No obstante, los mejores momentos del top se los llevan los abuelitos reales: ahí tenemos, por ejemplo, al número 10, un pobre jubilado que jamás se perdonará a sí mismo haber salido a bailar con unas copas de más (aunque, más bien, no se lo tendría que perdonar a la persona que le vendió el vídeo a la MTV); la número 7, estrella del show de Jay Leno y familiar real de Truman Capote; el post-Club de la Lucha que tiene lugar en el número 4... Si todo eso os parece demasiado, esperad a ver los dos primeros puestos: se trata del tipo de material que te garantiza un puesto en el Infierno si lo encuentras gracioso. En serio. En el Infierno.

Si os preguntáis por qué he puesto la foto de una adolescente en un post sobre ancianitos, he aquí la respuesta: Unibrow tiene más tops a los que merece la pena echárseles un vistazo, como el de los mejores momentos de los Coreys, el de las vecinas de al lado (aunque Jessica Alba no responda a tal concepto y Mischa Barton sea un androide), el de los grandes éxitos de Bob Saget o el de gente metiéndose el dedo en la nariz. Sí, de ahí viene la foto.

"Estamos viviendo en un mundo post-Stop Peter, Bjorn & John muy loco. ¿Tienes un problema con un rockero indie? ¡Abre un blog sobre el tema!". Así resumen los chicos de Stereogum la polémica que se ha montado en torno a Arcade Fire Stole My Basketball, la sensación blogosférica del 5 de junio de 2007 (que hoy, 6 de junio, ya ha dejado de funcionar...). La cosa ocurrió de la siguiente manera: un muchacho de Berkley afirma que Win Butler, líder de Arcade Fire, le robó su pelota tras perder una disputa por ver quién se quedaba con la cancha. Furioso y un tanto confuso por la situación, el chico decide abrir un blog en el que le cuenta al mundo, con pelos y señales, lo mala persona que es la estrella de la música independiente: una forma deliciosamente nerd de venganza que, al parecer, que dio sus frutos, porque el hermano de Butler se apresuró a abrir un blog titulado Arcade Fire Didn't Steal a Guy's Basketball. El hecho de que este contra-blog también haya caído parece indicar que el conflicto absurdo ha acabado con un entendimiento entre las dos partes. Eso, o algo peor...

De todos modos, no quería hablaros del conflictivo de la pelota en sí, sino de los comentarios que ha generado el post de Stereogum: sin duda, estamos ante la segunda mejor colección de comments de la Red (la primera, por supuesto, pertenece a la metacrítica de "Demons" que hizo Alvy Singer). A continuación, cinco de las joyas que se pueden leer:

1. The Decemberists trained a falcon to crap on my head at my wedding
2. Super Furry Animals ate my homework
3. Marilyn Manson robbe my cradle (se refiere a esto y, en consecuencia, a esto)
4. Modest Mouse stole my cheese
5. Meg White stole my heart

Para terminar, y sin relación aparente con todo lo demás, YouTube ya tiene el videoclip de Working Class Hero, la versión del clásico de John Lennon que Green Day ha grabado para "Instant Karma: The Campaign To Save Darfur". Jamás me escucharéis criticar algo de estos tres caballeros (menos aún si va destinado a una buena causa), pero, entre nosotros, el mejor videoclip que se puede ver ahora mismo en el tubo sigue siendo Umbrella.

Mayo arranca a lo grande: el Dr. Zito ha regresado a la blogosfera, wordpressizado y con más ganas que nunca. El nuevo gabinete ya está abierto al público, así que haríais bien en pasaros por allí, actualizar vuestros favoritos y todas esas cosas que se suelen hacer cuando un grande retorna.

Y además ha dejado una fotos paganas en su Flickr que...

En Homerazzi, el último episodio de "Los Simpsons", Homer decide iniciar una carrera como fotógrafo de famosos, optando (como es natural) por el amarillismo más agresivo: se cuela en la boda de Rainier Wolfcastle con Maria Shriver Kennedy Quimby, provoca a Drederick Tatum para que le de una paliza, descubre que la hija del tejano rico (Paris Texan) está saliendo con Milhouse, pilla a Duffman manteniendo una relación heterosexual... Los motivos de Homer para invadir la intimidad de las celebridades locales no podrían ser más reveladores: "Mira a esos famosos: yo los conozco a todos y ellos ni siquiera saben de mi existencia...". Una vez más, una frase de Homer Simpson vuelve a ser la clave para descifrar un síntoma de la sociedad moderna: la blogosfera, los móviles, las cámaras digitales y YouTube acabaron hace tiempo con la época en la que los famosos eran semidioses que caminaban por encima de los meros mortales. Ahora, el famoso no es una entidad sagrada, sino un conjunto vacío que nosotros podemos rellenar a nuestra voluntad, un juguete que, en nuestras manos, produce un placer muy parecido a la blasfemia. O a la venganza.

Blogs como WWTDD? o programas como "Aquí Hay Tomate" (o su versión hardcore vintage, "Hormigas Blancas") nos gustan tanto porque no construyen mitos, sino que se dedican a derribar lo que queda de ellos. Tomemos el ejemplo más diáfano que tenemos a mano: Lindsay Lohan. Mientras que "Vanity Fair" le dedica una portada y un reportaje que narra (con un respeto casi reverencial) cómo superó su adicción a las drogas, The Superficial publica unas fotos paparazzi de la chica abandonando una fiesta privada a las seis de la mañana, tambaleándose y con cara de no haber dejado atrás del todo esa adicción. Parece casi como si sintiéramos que ese es el precio que hay que pagar por ser guapa, rica y famosa: puede que LL esté en lo más alto, pero también se despeina, se droga y sufre resacas como todos nosotros. En unos tiempos en los que todo es susceptible de ser banalizado y adaptado al consumo (ahí están las zapatillas New Balance Joy Division para demostrarlo), los famosos no son más que iconos con múltiples significados: pueden ser objetos de culto u objetos de derribo, según decida el usuario. Todos somos, en suma, consumidores de famosos, pero eso no significa que algunos no sean inteligentes: los chicos de Worth1000, por ejemplo, llevan cinco años estimulando a los internautas para que deconstruyan, descontextualicen y reformulen a sus celebridades. El resultado suelen ser cosas como Fasting Time 3, que responde a uno de los comportamientos más mezquinos que tenemos los consumidores de famosos: la secreta alegría que nos provoca descubrir que una celebridad es anoréxica. Una joya del arte photoshopero, aunque hay algunas (como Mischa Barton, por ejemplo) que no han debido de dar mucho trabajo...

Volved a leer la última frase. A eso me refiero.

Hay pocas razones capaces de empujarme a postear un sábado, mi día de descanso oficial: de hecho, solamente lo hago en circunstancias sumamente extraordinarias, y la que viví ayer al intentar colgar un post de relleno lo es. Os cuento: hace menos de 24 horas escribí un post titulado "Cinco youtubes para el fin de semana", que incluía una disculpa por no tener tiempo para ofrecer a los lectores algo más consistente y, claro, los cinco vídeos que prometía en el título. No estoy muy seguro de comprender lo que pasó después, pero parece que el servidor no pudo soportar tantos tubos en un mismo post (creo que era la primera vez que ponía directamente más de uno) y empezó a dar síntomas de que algo iba increíblemente mal: primero no mostraba los vídeos, luego mostraba los vídeos en desorden, luego mostraba solamente los dos primeros... En suma, un caos. Mi primera reacción fue dejar el post en cuatro vídeos, luego en dos, y luego, tras ver que nada de lo que hacía solucionaba el problema, decidí eliminarlo por completo. Una medida desesperada, sí, pero que funcionó... hasta este mediodía, cuando "El Emperador de los Helados" se ha vuelto momentáneamente inaccesible. Por suerte, el problema ha sido pasajero y ya parece estar completamente solucionado, aunque los comentarios de los dos últimos post se han perdido para siempre (disculpas a sus autores, pero esto ha sido un infierno, ¿vale?).

Muchas gracias a todos los que se han preocupado por las cosas raras que han ocurrido por aquí en las últimas horas (especialmente a EKI). Comprenderéis que haya tomado la decisión de no volver a colocar un youtube directo nunca más, pero voy a intentar compensaros con los enlaces a los cinco vídeos que integraban el desaparecido post de ayer. Espero que os gusten:

1. Dashboard, el nuevo y sensacional sencillo de Modest Mouse.
2. La parodia de "300" que iluminó el "Saturday Night Live" de la semana pasada ("¡Lanza la roca, Mitch!").
3. El skinhead cristiano.
4. El Bruce Willis japonés.
5. Film, de Samuel Beckett (aquí está la segunda parte). Alguien ha pensado que estaría bien acompañar esta obra maestra con música chill out: no está bien en absoluto, así que os recomiendo que quitéis el sonido.

¡Que paséis un excelente fin de semana!

Extractos seleccionados de My Miserable Christmas, una web en la que todos podemos compartir nuestros recuerdos navideños más entrañables:

"Cuando tenía nueve años, en 1975, mis ilusiones navideñas se chocaron contra la realidad el 23 de diciembre. Mi madre descubrió que el cáncer de mama que se le diagnosticó el año anterior (por navidad) no había desaparecido, sino que se había trasladado a sus jodidos pulmones. Murió ocho meses después (...) Bueno, al día siguiente, en Nochebuena, mi madre se trasladó al Hospital St. Joseph para no volver nunca más"

- Jason, California, 40 años

"Oh, Dios. Ya ha llegado ¿no es así? Unas encantadoras jodidas navidades para todos. La cuestión no es que la tía Bertha muriese: la cuestión es que casi no cabía en el camión (lo conseguimos gracias a que teníamos unas cuerdas de amarrar). También olía bastante mal. Debía de llevar muerta unas doce horas cuando mi mujer y yo la encontramos bocabajo al ir a recogerla para la cena de Nochebuena de 2004, con la cara pegada a los azulejos de la cocina" 

- Flavious, Estados Unidos, 39 años

"El año pasado, el día antes de Acción de Gracias, hubo una tormenta terrible y mi tío Vince murió en un accidente de coche. Mi madre acabó en el hospital porque estaba hablando de suicidarse. Mi tatarabuela Katrina (sí, el nombre del huracán) murió una semana después. Luego, el marido de mi vecina de al lado decidió suicidarse una semana antes de navidad porque había descubierto que tenía cáncer. ¡Y descubrí que mi novio me la estaba pegando con otra chica! De todas maneras, decidí perdonarle porque su madre había muerto"

- Kate, Michigan, 13 años

"Tengo trastorno obsesivo-compulsivo. La navidad consiste en 24 horas / 7 días a la semana de Obsesiones Compulsivas. Después, cuando el día 25 termina, mi desorden se extiende y me paso los siguientes 12 días teniendo episodios maníacos. Mi temor a las vacaciones suele comenzar el Día de los Caídos y mi depresión post-navideña se acaba el 1 de marzo. Eso me deja 2 meses al año para disfrutar"

- John Doe, Estados Unidos, 22 años

"Mi hija adoptiva es retrasada. Muy funcional, pero retrasada. La mañana de navidad pierde el control de sus emociones y comienza a destrozar nuestra casa, rompiendo todo lo que sea de cristal y tirando abajo el árbol. Se pone a gritar obscenidades mientras la arrastramos hacia el coche: tenemos que llevarla al centro estatal, donde puede ser controlada. La única manera de poder meterla en el coche es a través del maletero, después de que yo la haya enrollado en una alfombra (todo esto mientras me está agarrando de los huevos con una fuerza mortal). Conducimos durante cuarenta minutos y luego llegamos al hospital, donde la reciben con una camisa de fuerza. Más tarde, visitamos a unos parientes que no tienen ni idea del trauma por el que acabamos de pasar"

- Anónimo, Estados Unidos, 40 años

"Mi peor navidad fue una de muchas. Mi familia siempre solía tener grandes peleas el día de navidad (...), en las que tiraban el árbol que habíamos decorado y esas cosas. Bien, yo era muy pequeña (puede que tuviera cinco años), mi hermano pequeño tenía tres y el mayor ocho. Mis padres se pusieron a ello otra vez. Estábamos los tres de rodillas en la puerta del dormitorio de mis padres, suplicando a papá que no matara a mamá en Nochebuena. Él estaba de pie frente a ella, con un martillo en la mano"

- Heather, Maryland, 35 años

"La de 1998 fue mi peor navidad: me desperté con el sonido del puto borracho de mi padre violando a mi madre. A la mañana siguiente, me hicieron sentarme frente al árbol y abrir los regalos como si no hubiera pasado nada. Dos meses después, mi madre se pegó un tiro. Zorra con suerte"

- Judy, Londres, 22 años

 ¡¡Feliz navidad, amigos y vecinos!!

Recuerdo cuando empezamos a hablar de esto sin saber muy bien de qué iba exactamente. Ahora, tres meses después, "Lonelygirl15" se ha convertido en uno de los acontecimientos socio-culturales más importantes de 2006 y, con casi total probabilidad, el primer salto evolutivo de YouTube (aunque aún no tenemos ni la más remota idea de hasta dónde lo llevará). Para saberlo todo sobre la serie, nada mejor que este excelente artículo de "Wired", revista que (no en vano) le dedica la portada de su último número. Os advierto que es extremadamente recomendable incluso si sois seguidores de Bree: ya en el tercer párrafo, su creador (Mesh Flinders) nos revela que es capaz de pasarse más de un día entero en la habitación/plató donde transcurre la serie. "No tengo ninguna razón para salir", dice Flinders. "Aquí es donde escribo los guiones, aquí es donde los rodamos y aquí es dónde duermo. ¿Por qué iba a salir?". El tipo al que "Wired" define como el JJ Abrams de internet es el verdadero pionero de un futuro en el que, con un poco de ingenio y un presupuesto bastante razonable, todo el mundo podría ser capaz de escribir, rodar y emitir sus propias series de ficción. O ese es, al menos, el escenario que se nos presenta a finales de 2006: veamos dónde acaba todo esto, y confiemos en que los acontecimientos vayan avanzado tan rápido como lo ha hecho "LonelyGirl15".

Cambiando de tema, ahí arriba tenéis ya el primero de los tres logotipos navideños que adornarán este blog durante la temporada 2006-2007. ¡Es Buddy, amigos y vecinos! ¡Buddy! De todos modos, sólo es la fase de calentamiento: el viernes, día 1, entramos en materia. Ho-ho-ho.

El diseñador de sellos no es la única maravilla que Says-It.com pone a nuestra disposición para que no actualicemos nuestros respectivos blogs. De todos modos, yo prometo hacerlo antes de que acabe el día. Aunque será un trabajo complicado con cosas como esta...

Johnnie To debería hacer una película sobre esto. En serio. Pinchad aquí para verlo y aquí para leerlo todo sobre ello.

La página web del momento es una cosa que, de verdad, no os esperáis: scenesfromacar, maná para las webs de rumores de todo el mundo y un fenómeno asombroso muy propio de la internet que nos está tocando vivir. Lo que tenéis en vuestras pantallas es una página de diseño deliberadamente pobre y contenido extremadamente dudoso, elaborada por alguien que afirma estar en posesión de un vídeo que muestra a una conocidísima actriz... lo diré con un poco de tacto... bajando al pilón en el asiento de un coche. Bueno, no ha sido precisamente un eufemismo amable, pero podría haber usado otros mucho peores. Vosotros ya me entendéis. El autor de la web pasa a dar una descripción detallada del, eh, suceso que grabó con la cámara de su móvil, sin revelar en ningún momento el nombre de la actriz en cuestión. Finalmente, nos deja una pista (una letra "A" de color rojo escarlata) y una dirección de correo electrónico. Según WWTDD?, los interesados que manden un e-mail recibirán otro como respuesta, en el que se les detalla la forma de pago que deben afrontar para adquirir el DVD correspondiente. Ejem.

A falta de alguna noticia sobre la autenticidad de esta historia, ahí va un Top 3 de las actrices que más probabilidades tienen de salir en el vídeo (siempre según la Red, y siempre teniendo en cuenta que haya algo de cierto en este ejemplar fake):

1. Scarlett Johansson: La letra es de color escarlata y en la web se dice que la protagonista tiene una voz muy reconocible.
2. Demi Moore: Salió en la adaptación cinematográfica de "La letra escarlata".
3. Lindsay Lohan: Fue la primera opción de WWTDD?, aunque no hay mucha pruebas que apoyen su teoría.

Aún no sabemos en qué acabará todo esto, pero me parece increíblemente significativo, así que no os extrañe que este post se vaya actualizando de cuando en cuando. Mientras esperamos a que se aclare la cosa, aquí tenéis unas cuantas webs interesantes: a) Tapedeck.org, una web consagrada a la nostalgia casetera; b) Eric Conveys an Emotion, una sugerencia de la lectora y comentarista Ro; y c) un youtube con los seis primeros minutos de la película de "Tenacious D". Es posible que lo mejor sea esperar a verlos en pantalla grande, pero los fans asiosos como yo no podrán resistirse a echarle un vistazo y levitar de placer.

ACTUALIZACIÓN: La página ha muerto. Tripod ha considerado que su contenido violaba los términos del contrato, así que supongo que tendremos que esperar a leer los testimonios de aquellos que mandaron el mail y, en teoría, recibieron una copia del vídeo. Sea como sea, todo apunta a que el fenómeno ha sido más fugaz de lo que me imaginaba.

Si tuviera que describir el espíritu de Halloween en tres youtubes añejos, serían estos:

Y aseguráos de estar bien preparados para mañana con esta colección de postales vintage que nos regaló hace algún tiempo RetroCRUSH. ¡Saludos!

Si visita al menos dos de estos enlaces, su conversación le convertirá mañana en el centro de atención de su lugar de trabajo*.

• Asómbrese con esta colección de monstruos de ganchillo que ha descubierto Andrés Harmonyhouse (todo junto).
• Pierda la cabeza con Cell Phone’s Dead, el nuevo videoclip de Beck. Dirige Michel Gondry, así que preste atención.
• Hágase un favor a sí mismo e invierta en Aardman, invierta en calidad.
• Viaje al pasado de la comida rápida con este vídeo de entrenamiento para empleados de McDonald’s (circa 1973).
• Ayude a Jon Favreau ha hacer una gran película y vote por Jewel Staite.
• Maravíllese con Tegan and Sara.
• Atrévase a contemplar estas increíbles fotografías de fantasmas...
• ... aunque, si quiere algo realmente horripilante, escuche la peor versión que se ha hecho jamás de "Smells Like Teen Spirit".
• Aprenda cosas sobre el ínclito Unabomber italiano.
• Lea el blog de Carlos Pumares (actual némesis mortal: una pobre dependiente de la Fnac de San Sebastián).
• Elabore su propio episodio especial de Halloween en la web de "Los Simpsons".

(*) Es posible que eso no ocurra.

"El Emperador de los Helados" celebra la salida de la segunda maqueta de trestristesninjas con un post dedicado a una de esas cosas por las que merece la pena vivir: el suicidio adolescente (o, más concretamente, el pacto de suicidio adolescente). Los ninjas sabían lo que se hacían cuando bautizaron su segundo trabajo como El Club del Suicidio: no sólo es una de las mejores canciones de la maqueta, sino que también nos remite a una de las películas de culto más sugerentes y atrevidas de los últimos años (algo así como el equivalente fílmico a lo que los Ninjas son en el panorama musical español).

Los pactos de suicidio no son un fenómeno exclusivamente contemporáneo, pero no hay duda de que internet es una herramienta poderosísima a la hora de poner a la gente de acuerdo a la hora de matarse, sobre todo si son adolescentes. De todos modos, el pacto suicida internáutico aún no está tan extendido como el alarmismo de los medios de comunicación nos quiere hacer creer: según leemos en la Wikipedia, de todos los pactos de suicidio que se han firmado hasta ahora en Japón (el país que tiene el índice más alto), solamente el 2% se han fraguado en el ciberespacio. De todas maneras, nuestros comunicadores más punteros saben cómo convertir ese marginal 2% en algo mucho más grande: añadiéndole unas gotas de música heavy metal (sí, aún hoy tiran de ese cliché) y pulsando todas las teclas que convierten una noticia mínimamente chunga en toda una alarma social, los medios han provocado que el cunda el pánico en las comunidades de padres y profesores de todo el mundo. Sin embargo, el pacto de suicidio adolescente también ha inspirado a muchos creadores: la Wikipedia cita al Sion Sono de la ya mencionada "Suicide Club", al Satoshi Kon de la excelsa "Paranoia Agent" y a los creadores del corto holandés "alt.suicideholliday.net" (2005). Todos ellos entendieron el (ciber)suicidio adolescente como lo entendemos los obsesionados con la muerte: como algo terriblemente sublime.

Las niñas de hoy en día
Ya no quieren jugar
Las niñas de hoy en día…
… ¡¡se quieren suicidar!!

(trestristesninjas - "El Club del Suicidio")

Flamenco renacentista + juegos de palabras cinéfagos + M&M's = la web del fin de semana. 

No es por presumir, pero yo ya he encontrado las 50 películas. Aunque los tíos del mapa, la Muerte y el M&M verde me tuvieron devanándome los sesos durante quince minutos. Y, bueno, en la última hice trampa... pero no os diré dónde miré la solución. ¡Suerte!

Cosas que he aprendido durante estos últimos días (y que recopilo aquí porque no tengo tiempo de hacer un post de verdad, como veréis en el segundo punto):

1) Santiago Segura y José Corbacho son dos tíos realmente graciosos, y da igual lo que digan los cínicos de siempre. Esta mañana, ambos han sido la chispa de una rueda de prensa bastante seria (de La Máquina de Bailar: ¡id a verla! ¡Es fantástica! ¡Nacho Vigalondo tiene el Cameo del Año! ¡Mañana hago una review!), con frases tan míticas como la que da título a este ¿post? (que salió de la boca de Segura cuando Óscar Aibar y Corbacho aseguraron que era un placer que un millonario como él hiciera escenas asquerosas). Además, Santiago Segura es la única superestrella de la comedia española actual, y "La Máquina" es su "Dodgeball". Así que ahí lo tenéis.

2) Estoy al borde de un ataque de nervios porque, dentro de un par de horas escasas, va a llamar Todd Solondz. Sí, THE Todd Solondz. Lo cual me recuerda que me iría bien ir preparando algunas preguntas... Aunque siempre me puedo interesar por su color favorito.

3) Vale, lo de antes era mentira: soy un profesional y, por tanto, tengo frente a mí un cuaderno lleno de preguntacas para el director de "Palíndromos" (bueno, lleno no: supongo que el hombre tendrá cosas que hacer hoy). De todas maneras, voy a iniciar un concurso fugaz: se llama ¡Pregúntale a Solondz!, y dura exactamente una hora. Así que si tenéis alguna pregunta para el Toddmeister, escribídla en los comentarios y es posible que un servidor se la haga mientras esté balbuceando frente al teléfono. ¡Rápido: el tiempo vuela!

4) Tubos #1: Vega Monjas (un descubrimiento de Suda Sánchez).

5) Tubos #2: Bart conoce a los White Stripes.

6) Hay un título de una canción de Siniestro Total para contestar a todas y cada una de las preguntas que te puedan formular a lo largo de la vida.

7) La tortuga es el estudiante repetidor de la Madre Naturaleza.

8) Las fotos innecesarias de Kristen Bell son mejores de lo que puede parecer a simple vista.

ACTUALIZACIÓN: La entrevista se ha retrasado hasta mañana por la tarde, así que queda ampliado el plazo del concurso solondziano. Aunque viendo el nulo tirón que está teniendo, casi mejor lo anulo... ¿Es que a nadie le gusta el maestro de la amargura cinematográfica?

Perdón por la falta de actualizaciones durante estos últimos dos días: tenía muchas, muchas cosas que hacer. De hecho, aún las tengo, pero no podía dejar pasar la oportunidad de comentar el nuevo cortometraje no-oficial de Batman que ha aparecido en la Red: se trata de Robin's Big Date, una humorada escrita por un tal Will Carlough, sobre el que solo sabemos tres cosas: a) es pelirrojo; b) es fan de Sherlock Holmes (su web se llama The Read-Headed League); y c) tiene amigos famosos. Tan famosos, de hecho, como Sam Rockwell y Justin Long, que forman aquí un Dúo Dinámico tan improbable como lleno de química. Ya basta de cháchara: lo mejor es que veáis el corto y que luego, si queréis, os pasáis por el párrafo de abajo para leer una reflexión estúpida sobre el mismo.

Reflexión estúpida sobre "Robin's Big Date": aunque tampoco sea la repanocha, este corto nos demuestra que los fans normalmente tienen cosas más interesantes que decir sobre Batman que los responsables de sus últimos tres largometrajes. Mirad, si no, el famoso Batman: Dead End (a su manera, otro corto paródico), mil veces mejor y más oscuro que la versión de Christopher Nolan (¡y más divertido, maldita sea!). Además, el Batman de Rockwell es una creación irresistible, con esa barba y esos manierismos zaphodianos que nos hacen sonreír desde el momento en que hace su primera aparición. Lo cual me lleva a pensar qué hubiera sido de la reciente adaptación al cine de "Corrupción en Miami" si le hubieran contratado a él como Crockett y a, por ejemplo, Dave Chappelle como Tubbs. Ya sé que hubiese sido demasiado parecida a "Starsky & Hutch", pero siempre pensaré que Michael Mann tendría que haber dejado que transformasen la serie en una comedia que, por supuesto, mantuviera la ambientación ochentera. Y los zapatos sin calcetines.

Es posible que sea una de las ideas más consecuentes de todos los tiempos. Estoy hablando del juego para móviles de The O.C., desarrollado por la compañía británica Pocket Gamer y pensado para que todos esos adolescentes adictos al celular que componen el target de la serie se hagan, todavía, un poco más adictos al celular. No es la primera serie de televisión que ha contado con un juego para teléfono móvil, pero sí es la que estaba destinada a dar el paso de la manera más sencilla: la mitología de "The O.C." cabe perfectamente en la pantalla de un microteléfono de última generación, quizás incluso mejor que en una de televisión. Pero no me entendáis mal: es posible que la serie creada por Josh Schwartz sea tan simple como la fórmula "Sensación de vivir" + "Dawson crece", pero eso no significa que su impacto en la sociedad haya sido pequeño: de hecho, la audiencia de la serie se parece cada vez más a ese universo paralelo de angustia adolescente que tienen en sus televisores y en sus móviles. Que ahora, gracias al juego de Pocket Gamer, las marionetas puedan controlar a sus titiriteros (de ficción) hace que el universo paralelo se fusione aún más con el nuestro, y que la delgada línea que separa la verdadera angustia adolescente de la prefabricada se haga cada vez más difusa.

De todos modos, los juegos escherianos que se montan "The O.C." y su audiencia no son nada comparados con el que propone LonelyGirl15, la última palabra en hoaxes, memes y juegos de realidad alternativa (de hecho, me ha dado mucha rabia descubrirlo dos días después de empezar Flipside: ¡no soy más que un torpe aficionado!). La cosa va como sigue: una adolescente realmente preciosa empieza a colgar sus webcams en YouTube, logrando un éxito de visitas casi inmediato. La clave es que Bree (así se llama) se presenta como una chica inteligente, educada en su casa por unos padres muy estrictos (por lo que, piensa el nerd, no ha conocido a muchos chicos; y eso, sigue pensando el nerd, la convierte en la chica de mis sueños) y con un halo de misterio que, en los primeros episodios, no llegamos a discernir de dónde emana exactamente. Hasta ahora, nada nos debería hacer sospechar demasiado sobre la autenticidad de estos vídeos. El problema surge cuando la cabeza (o cabezas) pensante detrás de esta demencial post-serie de televisión digital hace avanzar la trama al llegar al episodio 18, titulado "What Did Daniel and Dad Talked About?".

Hasta llegar a ese punto de inflexión, Bree y su mejor amigo Daniel (entre los que hay una palpable tensión sexual no resuelta) han estado dando pequeñas pistas sobre su religión, afirmando que no siguen un culto mainstream y que muchos no lo entenderían. Vale, hasta ahí, todo normal, e incluso un poco aburrido. Pero en "What Did Daniel and Dad Talked About?" pasa algo comparable, salvando las distancias, al momento en que los protagonistas de "Perdidos" descubren la escotilla: Bree y Daniel están hablando de sus tonterías cuando esta graba, casi de pasada, a su amigo mientras enciende unas velas... frente a una foto de Aleister Crowley. Este momento clave, escondido en medio de una grabación aparentemente trivial, nos da una pista de lo que puede dar de sí la serie si sus creadores siguen por ese camino. De hecho, ya han seguido (un poco): el episodio I Probably Shouldn't Post This... contiene una discusión entre ambos amigos que no sólo rompe definitivamente la cuarta pared (o la ilusión de realidad sobre la que se cimentaba el experimento), sino que, además, lo hace conscientemente. Es posible que a muchos les parezca el capítulo en el que el hoax saltó el tiburón, pero yo creo que es todo lo contrario: con ese momento de impostadísima angustia adolescente (procedente de un universo paralelo, pero de tonos hiperrealistas), "LonelyGirl15" se ha confirmado como una de las ficciones que mejor recoge el espíritu de nuestros días.

La Realidad (con mayúscula) cada vez se parece más a un juego de realidad (con minúscula) alternativa, y experimentos genéricos como "LonelyGirl15" lo entienden mejor que productos derivados de series televisión prefabricadas. Cabe esperar que el fenómeno siga explorando su vena ocultista y acabe convirtiendo lo que empezó como una imitación mala (¿o parodia encubierta?) de "The O.C." en una locura crowleyiana con tintes de "El proyecto de la bruja de Blair". Claro que también cabe la posibilidad de que todo sea una campaña de márketing viral de alguna multinacional...

Otro cuestionario idiota, aunque no puedo recordar de dónde lo saqué. De todos modos, ahí va. La foto de arriba es de la invasión gótica que ha sufrido Disneyland recientemente: hay más aquí.

• ¿A quién te gustaría estar atado durante 24 horas?: Leonor Watling.
• Describe con un color el humor con el que te has levantado hoy: Magenta.
• ¿Alguna vez has visto un hombre muerto?: No.
• ¿Qué deberíamos hacer con la gente estúpida?: Prohibirles redactar/rellenar cuestionarios como este.
• Si pudieras elegir a dos estrellas de Hollywood como padres, ¿quiénes serían?: Orson Welles y Carrie Fisher.
• ¿Cuál es tu mayor temor?: Putas serpientes en un puto avión. Me refiero a la película: no quiero que me decepcione.
• ¿Cuál es tu personaje de dibujos favorito?: Fry de "Futurama" y el Pato Lucas.
• ¿Has vivido un accidente de coche?: Estuve a punto. Cuatro veces. En la misma noche.
• Si tu vida fuera una película, ¿cómo se llamaría?: "Caddyshack".
• ¿Alguna vez has hecho una broma telefónica?: Querida, estas hablando con el David Foster Wallace de las bromas telefónicas.
• ¿Qué deporte te gusta más practicar?: "Dead or Alive Xtreme Beach Volleyball".
• ¿Qué canción quieres que suene en tu funeral?: "SexyBack", de Justin Timberlake.
• ¿Alguna vez has tenido cibersexo?: ¿Te refieres a con el consentimiento de la otra persona?
• ¿Eres feliz con la vida que llevas?: Claro que no. ¿Qué tontería de pregunta es esa?

Una recomendación: El último extra de verano del Abismo es algo que los seguidores de la página llevábamos tiempo esperando: el spot que Mr. REFO rodó para el Escorto '06, que él mismo define como una cariñosa broma hiperbólica de "El Límite", y que yo defino como una auténtica bomba. Lo mejor del post es que no sólo nos enlaza al anuncio en cuestión, sino que además nos descubre a Psycho Loosers, mi nuevo grupo de música preferido. Por dejarme ver su fantástico spot y por haberme guiado hacia la canción "Avril Lavigne me hizo un beso negro", yo digo muchas gracias, Mr. REFO. Y los demás deberíais hacer lo mismo.

Otra recomendación: Nacho Vigalondo es un hombre generoso: además de ir regalándonos esporádicamente capítulos de "El chico del año", el tío nos coloca en su imprescindible blog las dos partes del corto La Gran Revelación (de Santiago de Lucas), una experiencia catártica para todo conocedor de "La Hora Chanante" en la que el propio Vigalondo interpreta a una suerte de cruce entre el doctor Mierzwiak y Philip K. Dick. ¿Alguna vez os habéis preguntado qué pasaría si Vicentín hubiese protagonizado "Matrix Reloaded"? Pues, seguramente, algo muy parecido a esto.

Una lista: James Gunn, guionista y director de "Slither" (13 de septiembre en DVD: compradla u os arrepentiréis durante el resto de vuestras patéticas vidas), elaboró el pasado día 15 una lista de sus 25 personajes televisivos preferidos, una solución genial para esos días en los que, simplemente, no se te ocurre nada que postear. Días después, Joss Whedon respondió con su propia lista en Whedonesque, lo cual me lleva a imitar a mis dos ídolos y colocar aquí mi propia lista. Siguiendo las reglas de Gunn, nada de personajes animados, ni miniseries, ni telerrealidad (lo siento, Jonathan de Gran Hermano 6).

Internet se puede reír de ti, pero, si eres lo suficientemente inteligente, tú también te puedes reír de internet. Es lo que se conoce como el efecto Batman-de-Adam-West: miles de personas se cachondean de una serie que, en realidad, se está cachondeando de ellos. No hay nadie que sepa mejor de qué narices estamos hablando que David Hasselhoff, un icono trash que descubrió hace algún tiempo el poder de la autoparodia: en lugar de cabrearse y demandar a todas esas páginas que se reían de su pelo y ponían su cara en el póster de "Matrix", The Hoff decidió sumarse a la broma y explotar su imagen de héroe ochentero al que nadie (ni siquiera él mismo) puede tomarse en serio. El resultado de todos estos años de chorradas sobre el protagonista de "El coche fantástico" lo tenemos aquí: los 50 mejores vídeos de David Hasselhoff, una asombrosa selección que, por desgracia, no contiene su cameo en "Dodgeball" (que fue lo que abrió la caja de los truenos). Aún no sé si DH es mejor cuando hace comedia involuntaria o cuando se ríe de sí mismo, pero una cosa es segura: no os podéis perder ni uno solo de estos cincuenta vídeos. Un consejo: empezad con "Hoffy Holidays" y acabad con "Secret Agent Man" o "Jump in my Car", auténtica summa hasselhoffiana.

Otro que también sabe que la autoparodia es sana (y lucrativa) es William Shatner, aunque este sí nos hacía más gracia cuando creía que estaba haciendo algo sublime en lugar de algo ridículo (¿alguien ha dicho "Mr. Tambourine Man"?). Este domingo, el canal Comedy Central emitirá un especial titulado "Roast of William Shatner", en el que numerosos famosos, amigos y conocidos de The Shat le rendirán un homenaje-parodia que promete risas a cascoporro (ya si cantara otra vez Rocket Man sería, directamente, glorioso). ¿Y qué me decís de estos pósters inspirados en "Star Trek"? El primero es magistral, pero el de Khaaaaaaaaaaaan! es desopilante.

Razón número 321 por la que YouTube ha cambiado nuestras vidas a mejor: las coñas sobre famosos ya son casi instantáneas. Me explico: antes, para ver fotomontajes sobre (pongamos por caso) Letizia Ortiz, teníamos que esperar que nuestro colega cachondo nos los enviara por correo electrónico. Que podía ser unas semanas después del anuncio de la boda, podía ser unos meses después o podía ser nunca. Ahora, gracias al tubo, podemos visualizar los vídeos paródicos de las celebridades apenas unas horas después de que estas hagan algo parodiable: tal es la velocidad con la que se suceden este tipo de coñas en la Red. Conclusión: el tubo ha democratizado nuestro derecho a reírnos de los que son más ricos y famosos que nosotros.

Prueba A: el cabezazo de Zidane. El día después de la final del Mundial, ya había al menos unos cincuenta vídeos-remix del incidente, incluyendo este (mi preferido) que nos descubrió El Chaiko. Y la cosa no acaba ahí: los politonos también hicieron gala de la inmediatez de YouTube para propagar víricamente memeces, como demuestra la canción Coup de boule, compuesta por el sello especializado en jingles Plague Records el día después de la derrota de Francia (dicen que para paliar el mal sabor de boca). Ahora mismo, "Coup de boule" ocupa el primer puesto de descargas en Francia, y sus responsables han prometido versiones en español, japonés y (je) italiano. De lo que no hay duda es de que es una de las canciones del verano, junto con Snakes on a Plane (Bring It), de Cobra Starship, y el corral.

Prueba B: la borrachera de Mel Gibson. Sus ya clásicas frases sexistas y antisemitas (¿hay una manera mejor de acabar con tu carrera en Hollywood?) no sólo han dado lugar al mejor fake trailer de los últimos tiempos, sino que ya se pueden ver impresas en camisetas. Mel, los tiempos han cambiado: las estrellas ya no pueden conducir sus coches con unas copas de más (ni ser arrestadas tras dos intentos de fuga) sin convertirte en la última sensación de internet. ¿En qué mundo vivimos, amigos y vecinos? ¿¿En qué mundo vivimos??

¿Habéis probado a buscar la palabra Elephant en la Wikipedia durante estos últimos días? Si no lo habéis hecho, pinchad en el link de la frase anterior. ¿Veis algo raro? Exacto: el artículo está protegido. ¿Por qué? ¿Quién querría cometer vandalismo contra una entrada tan anodina como esta? La respuesta es sencilla: se trata de una de las bromas pesadas más inteligentes y elaboradas que le han gastado hasta ahora a la enciclopedia virtual.

Empecemos por el principio: el pasado 31 de julio, el gigantesco Stephen Colbert dedicó unos minutos a hablar de la Wikipedia en su programa "The Colbert Report" (Comedy Central). Colbert, tan dado a acuñar neologismos absurdos con madera de gags recurrentes, sorprendió a sus espectadores con nuevo término: wikiality, basado en la teoría de que, si te inventas algo que mucha más gente tome como una realidad, entonces se convierte en una realidad. El hecho de que la Wikipedia sea un proyecto de acceso libre permite que cualquiera con una cuenta de usuario puede poner en práctica la teoría colbertiana de la wikiality. Y, para demostrarlo, Colbert modificó en directo el artículo de una de las frases míticas de su programa (Oregon is California's Canada or Washington's Mexico, que ahora ha pasado a ser Idaho's Portugal) y afirmó que no creía que George Washington tuviera esclavos: Si quiero decir que no tenía, estoy en mi derecho, y ahora, gracias a la Wikipedia (escribe en el teclado) es un hecho.

Lo mejor de todo es que la broma de Colbert no se circunscribió a su plató, sino que, de hecho, hizo todas las modificaciones que simuló en directo unas horas antes de empezar el programa. Como resultado, Colbert ha sido baneado por el administrador de la Wikipedia, que en estos momentos se encuentra en proceso de confirmar su identidad (mirad el debate que está generando en User talk:Stephencolbert). Y, sí, ahora viene lo de los elefantes: el presentador no quería quedarse la broma para él solo, por lo que animó a los espectadores a que modificara el artículo que la Wikipedia le dedica a estos animales, afirmando que la población de animales en África se ha triplicado durante los últimos tres meses. Por supuesto, todos los artículos que tengan mínimamente que ver con elefantes se encuentran ahora completamente bloqueados, ya que el llamamiento de Colbert no cayó, ni por asomo, en saco roto (más de veinte artículos vandalizados en menos de 24 horas).

Terminamos con otro que también la está montando gorda en internet: Samuel L. Jackson, protagonista la mejor campaña de márketing cinematográfico de la historia (por desgracia, Sam no puede decir mi nombre). Si queréis más, visitad la web del momento: Snakes on a Babe. Puro genio.

I don't know how to put this but... I'm kind of a big deal. People know me. I'm very important. I have many leather-bound books and my apartment smells of rich mahogany.

Nunca nos dimos cuenta de lo en serio que hablabas, Ron... Aquí tenéis unos cuantos más.

He aquí una encuesta que lleva meses dando vueltas por internet. He aquí un blogero sin nada que hacer en una mañana de verano. He aquí el resultado. La foto de Amy Acker no tiene nada que ver con la encuesta: es que, simplemente, siempre es un buen momento para poner una foto de Fred Burkle. Siempre.

• ¿Cuál es el primer recuerdo que tienes?: No estoy seguro. Recuerdo cuando mis padres me llevaron a la playa por primera vez (nunca lo olvidaré), pero no sé si ese es mi primer recuerdo.
• ¿Cuál ha sido tu mayor extravagancia?: Mi colección de muñecos que regalan con los Happy Meals. ¡Y sigue creciendo!
• ¿Dónde crees que vas cuando mueres?: Al festival de Benicàssim.
• ¿Eres alérgico a algo?: Ácaros y esas cosas primaverales. Paso dos semanas insoportables al año, pero el resto del tiempo estoy bien.
• ¿Qué estarías haciendo si no estuvieras haciendo tu trabajo?: ¿Otro trabajo?
• ¿Cuál es la cosa más extraña que has visto?: No se me ocurre nada, aunque he visto muchas cosas extrañas.
• ¿Alguna vez has quebrantado la ley conscientemente?: Sí, pero por minucias, como beber en la calle. Soy un buen chico.
• ¿Crees en Dios? Y, si es así, ¿qué pinta tiene?: La respuesta a ambas preguntas es: No lo sé.
• ¿Qué era lo que te daba más miedo de pequeño?: RoboCop. Tenía cinco años cuando estrenaron la segunda parte y mis padres amenazaban con llamarle si no me terminaba la comida. Sí, era un niño muy miedica.
• ¿Alguna vez te has salido del cine antes de que acabara la película?: No.
• ¿Qué es lo más raro que has comido?: Soy muy delicado con estas cosas: lo más raro que me he atrevido a comer ha sido comida tailandesa.
• ¿Cuál es tu animal favorito?: La tortuga.
• ¿Has robado algo de un hotel?: Toallas, nada más.
• ¿Cómo de lejos es demasiado lejos?: Punta Cana.
• ¿Prefieres el sol o la nieve?: Depende. Prefiero el otoño, mi época favorita del año.
• ¿Cuál es la pregunta más estúpida que te han hecho?: Esta de ahora mismo.
• ¿Puedes soportar el sabor de tu propia sangre?: Sí. La sangre es la vida.
• Si tuvieras que hacerlo, ¿preferirías romperte un brazo o una pierna?: Nunca me he roto nada, pero preferiría el brazo.
• ¿La caridad empieza en casa?: Eeeeeeh...
• ¿Qué te hace reír?: Marlo y Claudio, Vincentín, El Rey de la Gamba, el amigo informático y Joseph Ringo.
• ¿Puede una persona cambiar el mundo?: No, nadie puede. Por eso estamos jodidos.

Sips, amigos y vecinos: ya estoy aquí. Tras salir milagrosamente ileso de mis vacaciones (y no lo digo por decir: he estado en serio peligro de muerte, como cualquiera de los amigos que han ido conmigo a Punta Cana podrá certificar) y pasarme algunos días voluntariamente alejado de la blogosfera, vuelvo con mucha energía y una larga divagación sobre Superman justo ahí abajo (un resumen para el que no se vaya a molestar en leerla: la secuencia del avión es impresionante, sobre todo en IMAX, pero tampoco pasa nada si esperáis al DVD). No es que me haya estado rascado la barriga desde que volví de viaje: entre otras cosas que no vienen al caso, me he introducido en el tenebroso mundo de MySpace (aún sigo dando los primeros pasos, Ro), he abierto los libros de cara a septiembre y he empezado una nueva cosa para What if, que todavía existe. Por cierto, se me ha olvidado preguntarle a EKI qué tal le va en Estados Unidos... Esperad, voy a hacerlo.

Ya está. Siento haber interrumpido el post. Sigamos: leo en Alvy Singer que, mientras estaba fuera, el escritor hardboiled Mickey Spillane murió en su casa de South Carolina. El creador de Mike Hammer era lo que se conoce como un perro viejo, uno de esos iconos literarios cuya arrogancia y cinismo impidieron que se le valorara lo suficiente en vida. Ahí va una perla que soltó en 2004: Lo cierto es que soy un blando. A los tipos duros se los mata antes de tiempo... Yo tengo la cabeza llena de pelo y no llevo gafas. Ahora que ha muerto y, por tanto, se ha vuelto más simpático para el gran público, hasta sus más acérrimos detractores parecen estar rindiéndole homenaje. Yo también pensaba hacerlo: la idea era enlazar una galería de las mejores portadas de sus pulps, pero antes me he topado con esta colección de portadas con pulpo, tan absurda como irresistible. Sé que debería escribir algo sobre "Kiss Me Deadly", pero, por alguna razón, no puedo dejar de mirar a Wonder Woman atrapada entre tantos tentáculos...

El cinismo es una de las epidemias más poderosas de la era Google: nos guste o no, nuestras vidas están guiadas por el pesimismo, la desconfianza y la absoluta falta de fe. En lo que sea. Si no me créeis, probad a hacer este test de cinismo que me he encontrado en (cómo no) Cynical-C. Como podeis ver, a mí me ha salido un resultado bastante alto, y eso que he perdonado mucho en algunas respuestas. Quizá lo mejor sería volver a la vida primitiva, en la que no había cínicos porque, sencillamente, no conocíamos el percal.

Ah, bendita ignorancia...

The Three Stooges fueron un trío cómico norteamericano que, con diferentes formaciones, se mantuvo en activo durante buena parte del siglo XX (desde 1922 hasta 1975, para ser más exactos). Su concepción de la comedia, eminente y radicalmente física, les convertía en el perfecto contrapunto garrulo a la ingeniosa elocuencia de los hermanos Marx (al menos, de los dos que hablaban): Larry, Moe y Shemp tenían muy claro que no hay nada más gracioso que una hostia bien dada, de modo que basaron todos y cada uno de sus gags en la búsqueda de nuevas formas de plasmar el dolor ajeno en forma de slapstick. Así, las collejas, los dedos en el ojo y los golpes de martillo fueron articulando un discurso en las antípodas de lo que se conoce como humor inteligente: lo suyo era el humor químicamente puro, directo y sin intelectualizar (de hecho, estos son algunos de sus diálogos más recordados según la Wikipedia: Nyuk Nyuk Nyuk!, Eeeb-eeeb-eeeb-eeeb!, Yauauaua!). Su condición de cómicos esenciales les consiguió un buen número de seguidores ilustres: Sam Raimi, Matt Groening, Frank Black, George Lucas, Álex de la Iglesia (ver la magistral, impecable "Muertos de risa") y Jerry Seinfeld son solo algunos de los pocos admiradores confesos de Los Tres Chiflados.

A comienzos del siglo XXI, la MTV reformuló el humor de los Stooges para los tiempos que corren: "Jackass", uno de los mejores programas de televisión jamás emitidos, estaba recorrida por esa misma glorificación del dolor como arma cómica primaria que se veía en películas como "Have Rocket, Will Travel" (1959). El hecho de que, a pesar de lo que se advertía al principio de cada episodio, cualquiera pudiera montarse un "Jackass" con sus colegas generó un auténtico fenómeno que hoy, gracias a los móviles de última generación y a YouTube, está en su máximo apogeo: la comedia bestia amateur, que convierte a cualquier tunero de extrarradio en un apostol inconsciente del evangelio según Los Tres Chiflados. Basta con escribir la palabra collejas en el buscador del tubo para darse cuenta de hasta qué punto estamos rodeados de Moes y Shemps (o de Ninos y Brunos) en potencia. Estos cortos de humor salvaje son, sin duda, una nueva forma de neorrealismo: la nueva comedia del siglo XXI. De hecho, la página oficial de los Stooges ofrece varios cortos para descargar en el iPod, que vendrían a ser algo así como los clásicos, la prehistoria del género.

No obstante, la comedia garrula española tiene un precedente que, hasta ahora, permanecía oculto: "Amanaum, El Niño Salvaje", un cortometraje de Jorge Riera que ya está disponible para todos a través (no podía ser de otra manera) de YouTube. A pesar de la ausencia de hostias cómicas como elemento rector de la acción (solo las escenas del carrito cumplen esa función), en el corto de Riera se pueden detectar muchas de las claves de este neorrealismo chorra-digital que vive ahora su época de esplendor: "Amanaum" destila tanta verdad y contundencia como esos documentales de collejas que duran cinco segundos, pero con una intención autoral que va más allá de lo puramente lúdico. Además, el trío protagonista podría ser la versión española de los Stooges: Manuel Valencia, Pedro Temboury y el propio Riera son unos Larry, Moe y Shemp que paran por un momento de atizarse e intentan reflexionar sobre la eterna adolescencia entre gritos, petas, punk y bakalao. Es muy difícil definir "Amanaum", un extraordinario falso documental que combina Christopher Guest y "Jackass" con inusitada soltura, un ejemplo reflexivo del neorrealismo cómico español antes incluso de que se inventara el género, un retrato hiperrealista con un final sorpresa sencillamente alucinante. Lo mejor es que lo veais por vosotros mismos: como dice el propio director, es mandanga de la buena.

Pincha AQUÍ para ver "Amanaum, El Niño Salvaje".

Que Google instale anuncios en tu blog sin previo aviso es, como mínimo, una desagradable sorpresa (creedme, sé de lo que hablo), pero con el tiempo acabas cogiéndole cariño a esto del AdSense (o, en otras palabras, a la publicidad supuestamente inteligente). Así es como el Oráculo describe su sistema de anuncios: AdSense de Google permite a editores web de toda condición mostrar, de forma fácil y rápida, anuncios Google relevantes al contenido de sus páginas con el fin de generar ingresos. Dado que los anuncios están orientados a lo que el usuario busca en sus páginas, o relacionados con las características e intereses de los visitantes según el contenido de las mismas, es la fórmula ideal para enriquecer sus sitios web al tiempo que los rentabiliza. Corramos un tupido velo sobre la última frase y pasemos directamente a analizar la primera, sobre todo la parte de relevantes al contenido de sus páginas.

Los anuncios Goooooogle (no sé si habré puesto el número correcto de letras) están en consonancia con el contenido de tus posts, lo que significa que si escribes un post sobre "Star Wars", tendrás al menos un mes de anuncios de tiendas de muñecos y maquetas (si no me crééis, mirad los anuncios de este blog durante el próximo mes). Lo cual, para qué negarlo, es bueno: ya que estás anunciando cosas indirectamente, al menos que sean cosas acordes con los contenidos de tu página. El problema es que la inteligencia artificial puede cometer errores. A veces. A menudo. El mejor ejemplo lo tenemos en este excepcional enlace (encontrado en Incoming Signals) que le aplica el sistema AdSense a la nota de suicidio de Kurt Cobain. Porque siempre es buen momento para reírse de las últimas palabras de un suicida famoso.

Olvídate de la prensa deportiva: Who Ate All The Bratwurst es la mejor opción para estar al día de lo que ocurre en el Mundial, además de la más divertida. ¿Qué otro blog sobre fútbol tiene una sección titulada Horror Hair, dedicada por completo al asombroso mundo de los atentados capilares deportivos? Por ahora, el corte de pelo que parece estar provocando más escalofríos es el del angoleño Loco, una evolución rastafari (o algo) de aquella cabeza-rapada-excepto-por-la-frente que lució Ronaldo en la final de Corea 2002, aunque también hay menciones especiales para Coloccini, Romaric y, por supuesto, Torres (cuyo corte de pelo, tunero como él solo, es descrito como un Post Modern Mullet). La diversión no acaba aquí: los tíos tienen hasta una tira cómica, Evildinho, y una sección de parecidos razonables que, por desgracia, no incluye el definitivo: Ronaldinho = Jar Jar Binks. ¡Si es que fueron separados al nacer!

De todos modos, las dos razones que de verdad me han llevado a recomendar el blog son: a) esta galería de imágenes trucadas de Peter Crouch (quien, por alguna razón, aún no ha bailado el robot en el terreno de juego: te estamos esperando, Pete); y b) la World Cup of Babes, una idea sencillamente gloriosa. Ahora que lo pienso, el último partido de hoy es Naomi Watts contra Nina Moric.

Los seguidores de Paris Hilton (porque los hay) ya sabrán que este verano se espera la salida de su primer disco, que llevará el poco imaginativo título de Paris. Yo tengo que reconocer que "Screwed", una de las canciones de la muchacha que más tiempo lleva dando vueltas por internet, me parece mucho mejor de lo que jamás me atrevería a decir en voz alta, pero lo cierto es que no sé hasta qué punto merecerá la pena escuchar el resto del álbum (producido por los desopilantes chicos de Three 6 Mafia). Para hacernos una idea de lo que nos espera cuando comience la campaña de promoción de "Paris", acudamos a WWTDD (¿dónde si no?), que nos deja dos vídeos para el recuerdo: el primero es una versión de "Da Ya Think I'm Sexy?" que alguien pensó que sonaría irónica en boca de la heredera, el segundo tenéis que verlo para saber de qué va. En caso de que no hayáis tenido suficiente, aquí van más fotos de la muchacha rodando su vídeo (no, no ESE vídeo, sino el vídeo de su primer single).

Me entero por Quddity de que Paris y Nicky Hilton no son las primeras hermanas freaks que responden a ese apellido: en los años 20, las hermanas siamesas Daisy y Violet Hilton se convirtieron en una verdadera sensación para la morbosa sociedad norteamericana de entreguerras. Amigas de Harry Houdini (que, dicen, les enseñó un truco para separarse mentalmente la una de la otra) y actrices en el "Freaks" de Browning, las hermanas Hilton de antaño tuvieron una vida tan puntuada por escándalos y amarillismo como la de las hermanas Hilton de ahora, lo que nos lleva a pensar que todo cambia para, en el fondo, seguir siendo igual: si antes nuestros freaks mediáticos eran hermanas siamesas, ahora son hermanas multimillonarias. Por supuesto, las de ahora son mil millones de veces más monstruosas que las de antes, pero ambas parejas son igualmente entrañables. Por alguna razón que no alcanzamos a comprender.

Para terminar, y hablando de monstruos, el enlace del día es esta galería de arte photoshopeado que, entre otras cosas, introduce al Depredador en un retrato de Goya y a Pinhead en "La lección de anatomía". No tiene sentido y es absolutamente genial.

h2g2, es decir, la comunidad on-line basada en "La guía del autoestopista galáctico", tiene esto que decir acerca de los blogs: Los blogs son diarios que se hacen públicos a través de Internet. Se han ido haciendo cada vez más importantes, principalmente debido a que algunos piensan que proporcionan contenidos periodísticos y sociopolíticos. Lo cual no es necesariamente cierto.

Nunca llegaremos a saber cuál hubiera sido la opinión del propio Douglas Adams acerca del fenómeno blog, pero no es muy difícil imaginar que sería similar a la que tenía acerca de los relojes digitales. Sin embargo, eso no parece importarle a una parte importante de la blogosfera hispana, que se ha decidido a celebrar por todo lo alto este Día de la Toalla... a pesar de su coincidencia con otra fiesta mucho menos estimulante. Ejem. Arropados bajo el majestuoso manto protector de Bizácoras, estos son los blogs que (por ahora) se han liado la toalla a la cabeza:

• Zumo de Zigurat se remonta al origen de las fiestas, nos recuerda un estribillo enfermizo y nos regala una foto de Towelie (o Toallín), personaje de "South Park", cuya frase ¡No olvidéis traer una toalla! era una referencia directa a "La guía".
• La Página 36 nos habla del videojuego "Bureaucracy", una hilarante y terapéutica patada en los huevos de la burocracia por parte de un Adams que no había tenido bastante con crear a los vogones.
• El infierno de tu sonrisa reúne a Hitchcock, Cthulhu y Adams en un mismo post.
• Trueque mental nos envía una felicitación perruna.
• Absence me concede el privilegio de salir en su blog.
• ADLO! incluye el Día de la Toalla en su perversa (y divertidísima) lista de efemérides contraprogramadoras.

Es muy posible que me haya dejado a alguien, así que sois libres de poner vuestro enlace toallero en los comentarios de este post. En caso de que otra bitácora se anime a lo largo del día, que lo indice también para que pueda hacer las actualizaciones pertinentes. Por último, si queréis saberlo todo sobre el Día de la Toalla, no tenéis más que acudir a la web oficial del evento.

ACTUALIZACIÓN: Más bloggers que se han unido a la fiesta intergaláctica: Hijo Tonto homenajea a un maestro de la improvisación litearia, Forfy se prepara para el fin del mundo, Aura organiza una celebración pequeño burguesa, Jose repasa su lista de felicitaciones, el Dr. Benway nos somete a una interesante sesión de poesía vogona (la tercera peor del Universo) y Kalimero se acuerda de la fecha incluso con resaca. ¡Marchando un Pan Galactic Gargle Blaster para todos ellos!

Mi nueva página web preferida es Gum Blondes, otro de esos enlaces que uno sólo se pueden encontrar en Quiditty. Su autor afirma que estos retratos de rubias famosas están realizados al cien por cien con goma de mascar, sin utilizar pintura ni ningún tipo de elemento añadido. Lo cierto es que el resultado es espectacular: cada una de estas rubias de chicle (salvo la primera, que debió de ser un borrador) se reconocen al primer vistazo. Por supuesto, la galería hace que nos surgan algunas preguntas (¿por qué solamente rubias? ¿Por qué tanta Britney Spears? ¿Es sano sentirse excitado mirando un puñado de chicles con la forma de Debbie Harry?), pero no hay duda de que su autor tiene talento. ¿Para cuándo tendremos una Naomi Watts de mascar?

1) The Rocky Horror Picture Show: 30th Anniversary Collector's Edition. Cantemos juntos: Rose tints my world, keeps me safe from my trouble and pain. La edición definitiva (esta vez parece que lo es) de la película de culto definitiva llegará a nosotros el día 22 de mayo, cuando se pongan a la venta las 10.000 cajas para coleccionistas que se quieran abandonar al placer absoluto... a cambio de 70 libras más gastos de envío. La llamada Lip Box contiene la propia obra maestra en edición de dos discos, más su extrañísima secuela "Shock Treatment" (por primera vez en DVD), un cómic, el libro de interacción (paso nº1: trae arroz), la banda sonora y una colección de fotos de gran tamaño. Es decir, que solamente faltan el "Rocky Horror Interactive Show" y el guión firmado de "Revenge of the Old Queen". Para los que estemos pasando por una mala racha económica, la 20th Century Fox también sacará a la venta una edición mucho más asequible, pero igual de cargada de material inédito. Así que ya sabéis: es sólo un salto a la izquierda, y luego un paso a la derecha...

2) Guantes guarros: ¿Alguna vez has querido que te hagan eso-que-ya-sabes con unos guantes de Tura Satana? Pues esta es tu página. Ahora que lo pienso, estos artículos son perfectos para una fiestecita privada (y, a ser posible, concurrida) después de ver el Rocky Horror...

3) Los primeros altavoces inflables del mundo: Llegará un momento en el que todos los electrodomésticos sean infables. Espero que estos altavoces no se estropeen con tanta facilidad como los míos: no resistirían los golpes violentos que les doy de vez en cuando. Aunque, por otro lado, debe de ser un gustazo terapéutico reventar tus altavoces cuando te empiecen a fallar...

"El Monstruo de las Galletas fue el primer chico malo del que me enamoré. Adoraba su desatada capacidad para el placer. Le gustaba mucho consumir galletas y no le importaba quien se enterase. Si no había galletas a mano, él se comía hasta un círculo de cartulina si tenía que hacerlo. Se comería ese círculo de cartulina sin avergonzarse. Estaba tan preparado para lo que surgiera que se hubiera comido la Luna si hubiese podido llegar hasta ella. El alcance de su deseo era infinito y glorioso".

- Cookie Monster was the first bad boy I ever loved, de Amelia G. (BlueBlood.net).

"El coche la atropelló, y por un instante no hubo dolor, sino solamente una curiosa y caliente sensación de ingravidez mientras ella giraba sobre el capó negro y abollado. El parabrisas salpicado de bichos inundó su vista, y la cara del conductor al otro lado parecía enorme y distorsionada, muy pálida, con el pelo verde como el fuego químico y unos labios sangrientos y agrietados (...) Y después nada salvo un frío plástico negro que la asfixiaba, aboliéndolo todo".

- Roadkill, de Christa Faust (Gothic.net).

"Angel frunció el ceño y empezó a preguntarse por qué, pero después ya estuvo dentro, con sus caderas pegadas contra las de Spike, y su cerebro dejó de pensar en cualquier cosa que no fuera en el contacto. Sus labios se volvieron a encontrar con los de Spike, rodeando los bordes, y ya no había presión ni nada que no fueran ellos dos. El mundo se fundió en un atardecer de color añil mientras sus cuerpos encontraron el ritmo de antaño".

- Judge Me, de alguna fan salidorra (The Clockwork Vampire). 

"Él (Lobezno) y Gambito habían sido enviados a Sleepy Hollow, al norte del estado de Nueva York, para investigar la desaparición de uno de los viejos compañeros de universidad del Profesor X (...) La propietaria era una chica con los ojos de color avellana, una larga melena de pelo negro y un oscuro sentido del humor. Había llamado al lugar "Motel Bates". Con unas letras de neón más pequeñas bajo el cartel, ella había añadido Alquileres tan bajos que creerás que estamos locos".

- More Than Evil Remains, de ZzoaozZ (Katronico’s Library).

Dos linkazos: uno de Boing Boing y otro de Yahoo Picks (¿veis que original estoy hoy?). Lo que ambos tienen en común, aparte de su naturaleza sci-fi, es su condición de imágenes destinadas a permanecer en nuestra cabeza mucho tiempo después de haberlas visto. Si no me creeís, dejad de leer ahora mismo y pinchad en los enlaces. Venga, pinchad sin miedo.

Empecemos por la penúltima genialidad de Worth1000: se trata de un concurso en el que los artistas photoshoperos tenían que introducir robots en algunas de las grandes obras de arte de la Historia del ser humano. El resultado, como podemos comprobar, ha sido más que satisfactorio: si colocar un cuadro de Robo-Cop dentro de un cuadro de Vermeer no os parece una idea tan insensata como estupenda, tal vez la meca-madre de Whistler o el T-8000 de Michelangelo os alegren el día. Puede que mi preferida, aparte de la desopilante revisión (y van...) del "American Gothic" de Grant Wood, sea esa Victoria de Samotracia con alas de metal que haría que Marinetti tuviese que reescribir el Manifiesto Futurista. Tal vez se eche en falta algo de arte robótico español: ¿qué tal una versión de "El coloso" de Goya con uno de los Centinelas de la Marvel? ¿Y unas "Señoritas de Avignon" a punto de cortocircuitarse? ¿Y por qué no un Berruguete influido por Asimov? Las posibilidades son ilimitadas.

El segundo enlace es mucho menos divertido. De hecho, algunas de las fotos que figuran en él son bastante inquietantes, mucho más si tenemos en cuenta que aquí no hay Photoshop (nota mental: deja de hacer chistes sobre tragedias). Nuclear Nightmares es un crudo reportaje gráfico de Robert Knoth (fotos) y Antoinette de Jong (textos) que documenta el impacto de la radiación nuclear en la zona de Chernobyl desde 1999 hasta nuestro días. Recordemos que el accidente en la planta termonuclear ocurrió el 26 de abril de 1986, es decir, hace ya veinte años, pero sus consecuencias aún están muy palpables en la población. Así, esta tremenda galería de fotografías en blanco y negro son un documento excepcionalmente conmovedor de la desolación humana, las atrocidades del siglo XX, la tristeza insondable, la fragilidad corporal, el horror cotidiano y la asfixia de la esperanza. No todo va a ser la MTV...

5) Las estrellas involuntarias: En la película "Dick y Jane, ladrones de risa" (2005), el personaje interpretado por Jim Carrey es enviado por sus pérfidos superiores a hacer el ridículo en un influyente programa de televisión. Tiempo después, Dick acude a una entrevista para un nuevo trabajo y experimenta en sus carnes el precio de la fama involuntaria: los jefazos no le habían llamado para darle un puesto, sino para poder reírse en persona de la nueva sensación de internet, donde proliferan animaciones en Flash que reproducen los balbuceos del bueno de Dick en su humillante aparición televisiva. Este ejemplo ilustra muy bien lo que significa ser una estrella involuntaria (y autocombustible) en la era de internet: algo así como una lapidación pública light. He aquí una lista de celebridades internáuticas a su pesar que saben muy bien lo que debió de sentir Dick en aquella secuencia: el aspirante a "American Idol" William Hung, el playboy turco Mahir Çağrı (inspiración para el Borat de Sacha Baron Cohen), el supuesto pervertido Brian Peppers, la adolescente de mirada drogada Ellen Feiss (en la foto), el entusiasta del anime Antonio Naruto, el cantante amateur del espacio exterior John Daker... Mención especial merecen el viajero temporal John Titor y el eterno adolescente Andy Milonakis, el único que ha sabido aprovechar su fama de infame.

+ Más Henry Earl, Jay Maynard, JenniCam, The Angry German Kid, David "It’s still real to me, dammit!! Willis, Old Gradma Hardcore.

4) La Hora Chanante (¡chanante!): Los que nos quedamos privaos con el estreno del programa allá por mayo de 2002 (¡atended, que os habla un superfans de los buenos!) ya sabíamos desde hacía tiempo que La Hora Chanante era la risión, pero el éxito definitivo ha llegado de la mano de los bacines que se bajan el programa de internet (para verlo todos juntos mientras fuman porros, que eso son asuntos sucios y hay que sacarles la tarjeta roja). Es lógico que a algunos se os quede el cuerpo regulero cuando escucháis a un gambitero modelo Vicentín entonar "Hijo de puta hay que decirlo más", pero lo cierto es que son estos tunantes los que están elevando el programa a la categoría de clásico del humor español, que me cabe una sandía por el culo de sólo decirlo. Así que gracias a los zanguangazos de internet por no asobinarse, traerlo gordo y traerlo fino también, colgar YouTubes a cascoporro y, en suma, estar al sopesquete de lo que es la vida. No os he dicho ná y os lo he dicho tó.

+ Más Colección de tontunas en YouTube, entrevista a Joaquín Reyes, biografía de Cesar Romero, LHC.es.

3) Los YTMNDs: El ejemplo más diáfano de que no hay nada mejor que internet a la hora de producir en serie chorradas dadá. En el año 2001, un tal Max Goldberg creó una página web que constaba simplemente de una foto (multiplicada) de Sean Connery y un texto-audio con la frase You’re the man now, dog!, que el actor escocés pronunciaba en "Descubriendo a Forrester" (2000). Una frase sin sentido para una web sin sentido. No tardaron en aparecer otras webs que yuxtaponían las imágenes más abisales de la cultura pop con un sonido o una canción que no tenía nada que ver con nada, hasta el punto de que en octubre de 2004 se creó el foro YTMND.com, auténtico trampolín de memes extraños y desquiciados. Top 5 de los YTMNDs más asombrosos jamás creados (sí, esto se está convirtiendo en un Top 10 eschediano): Darth Vader dice NOOOO!, Batman ualuealuealeuale, Dennis Nedry nos pide la palabra mágica a ritmo de "Better Off Alone", Howard Dean lanza su gritito y las lechuzas se ponen sarcásticas.

+ Más Lista completa de YTMNDs, KHAN!!!!, Lindsay Lohan doesn’t change facial expressions.

2) YouTube: Durante este mes de abril, las oficinas centrales de YouTube en California registraron un total de 35.000 nuevos vídeos subidos por sus usuarios... al día. Y todavía hay quien se pregunta por qué esta página ha puesto internet patas arriba... Resulta curioso que vídeos como "Lazy Sunday" o el rap de Natalie Portman (ambos por cortesía del "Saturday Night Live") ya no se puedan encontrar por allí, dado que fueron ellos y sólo ellos los que hicieron saltar al Tubo al hiperespacio del entretenimiento digital, pero ya se sabe que uno no puede desafiar a las cadenas de televisión y salirse con la suya... Ahora venía una definición del invento, pero... ¿es realmente necesaria?

+ Más Google Video, Putfile, Movielink.

1) The Chuck Norris Facts: Hecho comprobable: no existe la teoría de la evolución, sino sólo una lista de animales a los que Chuck Norris permite seguir con vida. Hecho comprobable: las lágrimas de Chuck Norris pueden curar el cáncer, pero es una lástima que Chuck Norris nunca llore. Hecho comprobable: Chuck Norris no sabe muy bien qué pensar de The Chuck Norris Facts, pero en su web oficial dice que si eso impulsa a los jóvenes a interesarse por su nueva autobiografía "Against All Odds", entonces está bien. Hecho comprobable: Chuck Norris es el culpable de que miles de internautas pasen horas y horas de su vida leyendo sus hazañas. Hecho comprobable: Chuck Norris no debía ser el número uno de este Top 10, pero nadie se atreve a colocar a Chuck Norris en otra posición. Nadie.

+ Más Random Fact Generator, The Vin Diesel Fact Generator, Jack Bauer’s Facts, You Have Been Hasselhoffed, Chuck Norris lee en persona algunos facts.

* Dejad en los comentarios vuestras impresiones, matizaciones, aplausos, vapuleos y amenazas de muerte relacionadas con este Top 10. Gracias.

Para ser un medio relativamente reciente, internet está demostrando una velocidad de cambio realmente vertiginosa: fenómenos que nacieron hace unos pocos meses se han convertido hoy en algo indispensable para los internautas de medio mundo. Así, este Top 10 pretende glosar algunas de esas cosas digitales que han cambiado un poco nuestro mundo recientemente. Por supuesto, no esperéis encontrar aquí grandes hitos del pensamiento occidental: internet sirve, esencialmente, para la transmisión global de chorradas (y para el porno, pero eso ya es otro tema). Una última cosa antes de empezar: este Top 10 ha salido bastante más largo de lo esperado, así que hoy os coloco la primera parte y mañana la segunda. Espero que os guste.

10) WWTDD? y las webs de famosos: Puede que The Superficial fuese la que hiciera saltar la liebre, pero no hay duda de que las páginas de rumores famosiles han tocado el cielo con What Would Tyler Durden Do?, la más directa, irreverente y (a su manera) honesta de todas ellas. Basadas en el sensacionalismo de rápido consumo de revistas como Us Weekly, estas webs se aseguran un número desorbitado de visitas a través de chismorreos escandalosos, comentarios rebosantes de bilis, simpáticas violaciones del derecho a la intimidad, fotos comprometidas y, en suma, una relación amor-odio con el mundo de los famosos estadounidenses muy difícil de explicar. Algunas de sus víctimas de cabecera son Paris Hilton (en la foto), Lindsay Lohan, las hermanas Simpson, el binomio Tom Cruise/Katie Holmes, Mischa Barton, Britney Spears (y su marido), Eva Longoria y Justin Timberlake. No se puede decir que no se lo hayan ganado a pulso...

+ Más Defamer, Hollywood Tuna, Socialie Life, Pinkshines, Gallery of the Absurd.

9) Los anuncios de Burger King: Está muy claro que esta corporación internacional es la que mejor ha entendido las infinitas posibilidades que ofrece la Red para lanzar campañas publicitarias inteligentes y tremendamente efectivas. Puede que su mayor y más decisivo acierto haya sido recuperar el personaje del Rey de las Hamburguesas, sinónimo de cutres anuncios ochenteros, pero también (y aquí está lo importante) icono pop de alto componente nostálgico: de hecho, su reaparición fue inspirada por webs como Retro Junk y Pop Arena, que rescataron del olvido al personaje para cachondearse de él. Así, la publicidad de BK es tan posmoderna y autoparódica que ni siquiera los geeks más sarcásticos pueden seguir cachondeándose: de hecho, ha sucedido justo lo contrario. El pollo sumiso, el falso grupo de metal Coq Roq y el Ugoff de Roman Coppola suponen un camino de perfección que, por ahora, culmina en la promoción del Tendercrisp Bacon Cheddar Ranch, la Capilla Sixtina de los anuncios de hamburguesas.

+ Más Burger King’s new strategy, Advertising Mascots, The Whopperettes. 

8) El Numa Numa: La canción "Dragostea din tei", del conjunto metrosexual O-Zone, nos puede gustar, no gustar, epatar o (directamente) conducirnos al suicidio. Sin embargo, no podemos negar que ha supuesto uno de los fenómenos musicales más importantes de los últimos años, en gran parte gracias a su difusión a través de internet. No deja de resultar curioso que lo que debería haber sido una nota a pie de página en la escueta historia del grupo rumano (es decir, el vídeo de un adolescente con sobrepeso cantando y bailando su éxito frente a un ordenador) ha acabado por sustituirlo en nuestra memoria: en efecto, Gary Brolsma, o The Numa Numa Guy, es ya más famoso que los propios O-Zone, además de todo un síntoma de nuestra sociedad internáutica (ver punto número 5). Animaciones en Flash y miles de YTMNDs han convertido a este muchacho con boca de buzón en un anti-ídolo de nuestro tiempo: uno ya no puede escuchar el Numa Numa sin recordar su peculiar movimiento de brazos. No obstante, su explotación en programas nocturnos y películas tan lamentables como "Chicken Little" garantizan que su momento de humillación será tan fugaz como el del Star Wars Kid.

+ Más American Idle, Napoleon Numa Numa, trailer de Chicken Little, Lego Numa Numa.

7) La Wikipedia: O el Nuevo Oráculo. Creada el 15 de enero de 2001 como parte de la ya desaparecida Nupedia, la enciclopedia en línea ha ido creciendo exponencialmente desde entonces, hasta transformarse en el auténtico templo de la sabiduría nerd que es hoy. Tan fascinante como inabarcable, tan monumental como extenuante, la Wikipedia basa su éxito en su naturaleza de proyecto libre y global, en el que todo internauta con ganas puede convertirse en colaborador y redactor de artículos (es decir, que nos ofrece la libertad de contenidos y la interactividad total). La impresionante velocidad con la que los acontecimientos recientes entran a formar parte de la autodenominada enciclopedia libre nos puede dar una idea de hasta qué punto funciona este revolucionario invento. Además, ¿quién no disfruta con las polémicas sobre la veracidad de los artículos ni se dedica a poner tonterías en el buscador?

+ Más Meta-Wiki, Wikerpedia, Uncyclopedia, Wikimedia Foundation.

6) Snakes on a Plane: "El proyecto de la bruja de Blair" (1999) fue la primera película que supo utilizar internet como una poderosísima (y prácticamente gratuita) herramienta de promoción, inciando así una nueva era en lo que a markenting cinematográfico se refiere: una página web ingeniosa podía convertir en fenómeno mediático a una película rodada con cero dólares. No obstante, el caso de Snakes on a Plane es algo distinto: el furor que ha causado este proyecto en la Red no era, de ningún modo, algo premeditado por un estudio, sino una reacción espontánea a la inapelable genialidad de su título (y de su trama, que en este caso es lo mismo). El hecho de que una cinta aún no estrenada haya generado tanto merchandising no oficial (relojes, camisetas, pósters, trailers falsos) como la última entrega de "Star Wars" nos indica que estamos ante la primera película de la era de los YTMNDs (ver punto número 2), ante el primer meme cinematográfico de la historia. Con una secuencia en la que un chino usa el kung fu para hacer frente a las serpientes (en un avión, no lo olvidemos) y un reparto en el que Samuel L. Jackson se da la mano con Elsa Pataky, es de suponer que "Snakes on a Plane" tiene muy serias posibilidades de convertirse en la B-movie definitiva.

+ Más Ficha en IMDb, Snakes on a Plane shirt, Snakes on a Blog, entrada en el Urban Dictionary, trailers falsos en YouTube.

Hoy es viernes 7 de abril, lo cual puede significar muchas cosas. Vacaciones, en primer lugar. Pero, para el ilustre Eki y para mí, también significa algo muy importante: hoy estrenamos ambos el blog colectivo What if... el mundo al revés?, una página a medio camino entre lo insensato y lo experimental, entre lo lúdico y lo suicida. El gérmen de esta nueva bitácora está en aquellos tebeos Marvel que echaban un vistazo a realidades paralelas y otros mundos posibles: lo que pretendemos con "What If?" es hacer un poco lo mismo, pero desde una óptica similar a la del fan fiction. El primer post (aparte de la declaración de intenciones que ya ha colgado mi compañero) es un buen ejemplo de lo que pretendemos: ¿que pasaría si Michael Bay hubiera dirigido "Harry Potter y el Cáliz de Fuego"? Para leer el resultado (y ver el impresionante cartel que Mr. Eki se ha marcado gracias al Photoshop) no tenéis más que pasaros por la web a eso de las 3 de la tarde.

No obstante, esto es sólo el principio. Eki y yo estamos abiertos a cualquier sugerencia y/o colaboración que queráis enviarnos: tened en cuenta que las posibilidades son infinitas y que, cuantos más seamos, más nos divertiremos. ¿Qué pasaría si Darren Aronofsky llegara a dirigir ese episodio de "Perdidos"? ¿Y si los protagonistas de "The O.C." hiciesen una visita al tranquilo pueblecito de Arkham? ¿Y si David Lynch hubiera filmado "El retorno del Jedi"? ¿Y si Veronica Mars conociese a Lindsay Weir? ¿Y si...?

Cuando tenga 100 años estaré casado con Minnie Mouse. Tendré el pelo azul. Viviré en Júpiter. Mi casa parecerá una tele. Tendré un elefante como mascota. Mi vecino será un extraterrestre y yo fabricaré lápices. ¡Será estupendo! Esto es sólo un ejemplo de la prosa extraña y sugerente que podemos encontrar en Children of the Future, un blog que recopila redacciones escolares colgadas en las páginas web de escuelas norteamericanas. Las reacciones que provocan estos textos en el lector son muy variadas, pero no hay duda de que nadie puede echarle un vistazo a esto sin quedarse a cuadros: desde la carta que una niña de 10 años le escribe una víctima del Katrina —Are you interested in hurricanes? They are neat to look at but they are not neat to be in— hasta un microrrelato sobre un dinosaurio —Al tyrannosaurio le gusta la carne. ¡El tyrannosaurio ha encontrado a su madre! Los dos comen carne juntos—, estos textos infantiles emanan una atracción naïf muy difícil de explicar. Además, son perfectos para combinar con esta ya clásica galería de dibujos realizados por niños  (supuestamente) abducidos por extraterrestres, de la que tenéis una muestra en la foto que acompaña a este post.

Para terminar, y a modo de off-topic, recordar que esta tarde es la entrega de premios del 20 Minutos: mucha suerte a los nominados (no, borrad eso: mucha suerte a Mondo Pixel, que es el justo ganador y el que todos queremos que gane) y a pasarlo todos en grande. Los que vayan, claro.

Este casco de la izquierda, que parece diseñado por Eiko Ishioka, es obra del legendario armero milanés Filippo Negroli, estrella absoluta de la flamante exposición de cascos de los siglos XV-XVII que se celebra ahora mismo en el Hermitage. Guidobaldo della Rovere (1517-1574), duque de Urbino, fue el propietario de tamaña pieza, que sin duda le debía garantizar un éxito social sin precedentes (los de su linaje tenían fama de ser el alma de las fiestas en la Italia del Renacimiento). No obstante, este casco de hombre-bestia no es el único que se puede contemplar en tres dimensiones a través de la web del museo: desde el característico modelo conquistador español hasta el minimalista karakena polaco, los cascos de batalla añejos son todo un festival de tendencias que nos enseña a guerrear con estilo. Me gustaría poder deciros a través de qué weblog (porque seguro que fue un weblog) llegué hasta esta página, pero lo cierto es que últimamente estoy pasando por una etapa muy estresante de recuerdos fugaces y fragmentados. O sea, que no me acuerdo.

De lo que sí me acuerdo es de que esta lista de muertes inusuales de la Wikipedia la descubrí gracias al imprescindible Cynical-C, uno de los blogs más sorprendentes del panorama. Bien, ¿por dónde empezar? ¿Por el frustrante (para sus verdugos, claro) asesinato de Rasputín? ¿Por el cómico al que le dio un ataque al corazón mientras contaba un chiste sobre el Holocausto? ¿Por el ultra-irónico final de Timothy Treadwell, inmortalizado hace poco por Herzog? ¿Por el filósofo griego que, literalmente, se murió de risa? ¿Por la venganza nativa que sufrió el conquistador Pedro de Valdivia? ¿O quizá por el chef francés que se suicidó al no poder entregar un pedido a tiempo? Un consejo: leedlas todas porque no tienen desperdicio.

Hoy tengo la neura sideral / Y mi maquinita está esperando en el bar / Prográmame una caña, Sebastian / Que empieza la movida espacial.

¿Cansado de Google Earth, esa herramienta inútil para buscar tu casa o encontrar (falsos) coches voladores? Pues quizá esto te interese un poco más: se trata de Google Mars, una versión (todavía más) sci-fi de los servicios cartográficos del buscador más famoso de la Red. A simple vista, parece una tontería: ¿qué puede haber de divertido en explorar la superficie de un planeta tan seco y aburrido como Marte? Lo cierto es que puede ser un auténtico coñazo, pero los colores con los que los cartógrafos de Google han pintado la superficie del planeta rojo (se trata de un mapa que muestra las diferentes altitudes de los cráteres, valles, cañones...) lo pueden convertir en una experiencia psicodélica. Venga, pensadlo un momento: podemos alcanzar estados alterados y/o ultralúcidos de conciencia visitando Marte desde nuestra casa. Además, si en Google Earth nos podíamos topar con los famosos automóviles voladores... ¿quién nos dice que este mapa interactivo de Marte no esconde sorpresas similares? Si eso ocurre, yo os aseguro una cosa: que no se llevarán la tele.

Ululí, ulalá / Ulilí, ulalá / Peligro de contagio, marcianitis total / Ululí, ulalá / Ululí, ulalá / No puedo resistir la marcianitis total.

He de confesaros que yo, hace ya algún tiempo, era un auténtico adicto del Paint, esa maravillosa aplicación de Windows que tantos y tantos secretos es capaz de esconder. Aún recuerdo aquellos dibujos torpes y ultra-naïf de los ídolos de mis años imberbes: Spawn, Ace Ventura, los marcianos de "Mars Attacks!", Batman... Nada, pero absolutamente nada que ver con este autodenominado Ultimate MS Paint, un auténtico tour de force pixelado que seguramente es lo más ambicioso que nadie haya hecho nunca con este programa -con la posible excepción de mi obra "Buzz Lightyear en Marte (borrador 2)"-. Un consejo: esperad pacientemente a que se cargue del todo e id bajando la barra muy lentamente para no adelantaros a las sorpresas que este mago del Paint os reserva. ¿Arte visionario o arte absurdo? Arte geek, seguro.

Este macro-dibujo de Paint es una de los muchos enlaces maravillosos que se pueden encontrar en The Ultimate Insult, un blog que hace bastante tiempo que no visitaba. ¡Grave error!, porque también tiene cosas tan imprescindibles como este generador de tiras de Garfield, esta lista de señales de tráfico internáuticas (atención a la de "Stop Spyware"), el blog de John Kricfalusi o (atentos a este) Las aventuras del Niño Dolor, la bitácoras más increíble que vais a visitar hoy. Os lo aseguro.

Geisha asobi blog está últimamente que se sale, y la actualización de ayer es la mejor prueba de ello. Para empezar, se hace eco de que alguien ha construido un pinball de Lego que, no me preguntéis cómo, funciona. ¿Y, me pregunto yo, no existirá el riesgo de que las piezas acaben desperdigadas por el suelo tras un mal golpe? No sé, pero creo que sigo prefiriendo el excelso Revenge From Mars, la obra maestra de los pinballs (pos)modernos. Y ya que estamos: ¿hay algo más posmoderno que frivolizar el tema del bukkake? Bueno, puede que frivolizar el tema de las caricaturas religiosas, pero no es eso lo que nos interesa, sino este Auto Bukkake Kit que (sospecho) no le va a hacer nada de gracia a ciertos grupos feministas. Antes de que me lo preguntéis, capodoglio significa cachalote. De nada.

Sin embargo, el enlace estrella del post es My Beating Heart, unos corazones de peluche que palpitan como si de uno humano (o animal) se tratase. Especialmente pensado para las noches solitarias, este cojín viviente se presta a que nos hagamos muchas preguntas retóricas, pero creo que lo mejor será despedir la conexión por hoy y meditar en silencio sobre el tema.

Últimamente Ron Burgundy parece estar en todas partes, ¿verdad? ¡Gran cuervo de Odín, pues brindemos por ello! Y brindemos, por supuesto, con whisky, una de las tres cosas que el propio Ron amaba por encima de todo (las otras eran los Estados Unidos y su perro Baxter, para aquellos necios que aún no hayáis visto la película): esta camiseta, basada en una de sus frases más famosas, da fe de ello. Es una lástima que los fabricantes no tengan la licencia de DreamWorks, porque una camiseta con la cara de Papa Burgundy sería ya algo estratosférico. Para terminar, aquí tenéis una prueba que el presentador más famoso de San Diego realizó para el canal de deportes ESPN: Will Ferrell y Adam McKay, si estáis leyendo esto, el mundo NECESITA un "Anchorman 2".

Una de las webs que más se ha hecho eco de las últimas manifestaciones del fenómeno Burgundy es SmitHappnes, que es algo así como la dosis diaria de todo lo que un internauta necesita: chicas, enlaces imprevisibles, vídeos extraños, el líder del mundo libre quedando en ridículo, trailers falsos, sketchs del "Saturday Night Live", animaciones en Flash, juegos interactivos y expresiones selectas del Urban Dictionary. En los últimos días, su responsable nos ha descubierto cosas como un cara a cara entre Jack Bauer y Chuck Norris, una galería de famosos con bigote añadido digitalmente, un vídeo recopilatorio de los mejores momentos de Jessica Alba en "Dark Angel", una retahíla de momentos SNL que confirman a Amy Poehler como una de las personas más divertidas del planeta (y, quién me lo iba a decir, también a Scarlett Johansson), una foto de Steven Seagal con un oso panda y una colección de los anuncios emitidos durante la Super Bowl. Sobre este último punto quería yo incidir: el clip de Jessica Simpson cantando These bites were made for popp’n está llamado a convertirse en una pieza de culto para los amantes de los Dukes of Hazzard, tanto que es una pena que no llegara a tiempo para ser incluído en el DVD de su muy estimable adaptación cinematográfica. Por otra parte, a los fans de los Teleñecos tampoco nos quedará más remedio que admitir que la versión de Miss Peggy puede que sea incluso mejor...

Todo el que viera alguna vez en acción a Copito de Nieve, todo el que sintiera lástima por ese gigantesco Kong precipitándose al vacio bajo el cielo de Nueva York, todo el que se haya reído con las historietas de Don Martin o, simplemente, todo el que en algún momento haya tenido la necesidad imperiosa de salir a la calle disfrazado de gorila sabrá que nos encontramos a las puertas de un día muy especial. De una de las fiestas más importantes del año, a decir verdad.

Estoy hablando, por supuesto, del Día Internacional del Traje de Gorila. Y estoy hablando también de la iniciativa (pionera en nuestro país) de Bizácoras, que ha tenido la feliz idea de celebrar el evento por todo lo alto con una serie de posts gorileros que revelarán la faceta más animal y brutota de todos nosotros. La lista de blogs que se han decidido a dar caza al Gran Gorila es, por ahora, la siguiente (en riguroso orden alfabético): Ábroles muertos y mucha tinta, Aura, El blog Ausente, el FocoBlog, Frunobuland, La Página 36, Satanasito y El Señor Snoid. Todos ellos, gente de bien que sabe reconcer un buen primate cuando lo ven, así que ya podéis ir pinchando en cada enlace. O, mejor aún, enteraros de lo que va posteando cada uno a través del Bizablog y de la página principal de Bizácoras.

¿Y en qué va a consistir, exactamente, esto de la Semana (bueno, casi) Internacional del Traje de Gorila? Pues los blogs que os he citado arriba seguro que tienen pensadas cosas mucho más interesantes y consecuentes que las mías, que por ahora se reducen a:

1. Un Top 10 de gorilas famosos de la Historia.
2. Un post multitudinario el día 31 que ya veréis.
3. Una galería de portadas de tebeos en las que salgan uno o más gorilas. 
4. Un aumento considerable del número de palabrotas y gruñidos en todos los posts.

Así que ya podéis subiros a la mesa y golpearos el pecho con las dos manos. ¡Feliz Semana Gorilera, amigos y vecinos!

El segundo mejor chiste sobre rubias que circula estos días por la blogosfera tiene base fotográfica y nombre propio: The Inappropiate Cheer, que muestra a una cheerleader de la University of Southern California (USC) celebrando un touchdown del equipo contrario en uno de los últimos partidos de la Rose Bowl 2006. Lo cierto es que parece haber un debate en distintos foros internáuticos sobre si la muchacha en cuestión es una imbécil que no se entera de nada o si, por el contrario, está reaccionando ante una jugada confusa. Snopes (mi fuente más fiable en estos temas) afirma que, desde el punto de vista de la animadora, puede parecer que USC ha conseguido frenar a Texas bastante cerca de la línea de gol. No obstante, esta teoría se ve un poco matizada por la expresión de victoria de los jugadores de la University of Texas, por no hablar de la mirada de incomprensión que le lanzan las otras cheerleaders a nuestra chica (que, al parecer, se llama Natalie y responde al perfil de animadora-rubia-con-retraso-mental-leve que todos nos imaginamos).

La foto de la cheerleader despistada no ha tardado en convertirse en uno de esos fenómenos photoshoperos que, de cuando en cuando, invaden buena parte de la Red y de nuestras cuentas de Hotmail (por cierto: ¿a vosotros también os ha llegado ese mail con fotos de unas univeristarias madrileñas nudistas? ¿De dónde ha surgido esa iniciativa? ¿Quiénes son esas chicas? ¿A dónde quieren ir a parar con todo esto?). Aquí tenéis una galería de imágenes trucadas que muestran a nuestra antiheroína expresando su entusiasmo en algunos de los momentos más inapropiados de la Historia. Sin embargo, hay tres que parecen especialmente desconcertantes: me refiero a las que introducen a la animadora en una maqueta de El Alamo, en un fotograma de la mejor película de 2004 ("Anchorman: The Legend of Ron Burgundy") y en uno de los últimos episodios de "Perdidos". ¿Habrá algún significado oculto en estas imágenes? Recordemos que, a veces, las manifestaciones más (aparentemente) estupidas de la cultura internáutica pueden contener lecturas de lo más insospechado...

Todo esto me ha hecho acordarme de dos cosas: la primera es la película But I’m a Cheerleader (1999), una comedia ácida en la línea de "Election" o "Ingenuas y peligrosas" que, incomprensiblemente, nunca llegó a nuestras pantallas. Un servidor sí que ha podido ver esta pequeña joya sobre una animadora adolescente que es enviada a un internado para curarse de un hipotético lesbianismo diagnosticado por sus padres y amigos: con una banda sonora puntuada por grupos como That Dog o Go Sailor, "But I’m a Cheerleader" es un quintaesencial ejemplo de esa Edad de Plata de la comedia adolescente que vivimos a finales de los 90 y un título a reivindicar desde ya mismo. La segunda cosa que no podía dejar de mencionar relacionada también con el mundo del deporte estadounidense: Kobe Bryant demuestra una vez más su origen extraterrestre anotando 81 puntos en un sólo partido. Eso SÍ que merece una muestra de entusiasmo al estilo cheerleader.

Worth1000 vuelve a demostrarnos que el Photoshop puede llegar a ser más divertido de lo que la mayoría de la gente piensa con este concurso de anuncios falsos y mortalmente divertidos. Por mucho que la publicidad se empeñe en demostranos que tolera la autoparodia, esta galería de montajes repleta de bilis tiene algo de catársis: al utilizar los mismos códigos de los anuncios reales de estas grandes corporaciones, el resultado es tan hiperrealista y malvado que parace una venganza en toda regla (pienso especialmente en los fakes ads de Windows y McDonald’s, de los que he sacado la frase que da título al post).

Al final, uno se da cuenta de que es muy posible que estemos ante un nuevo tipo de humor gráfico, de tira cómica, en el que la punchline ha sido sustituida por el (falso) eslógan. En ese sentido, hay algunos sencillamente memorables: el cartel turístico de Las Vegas ("Lo que pasa aquí se queda aquí"), la agresiva campaña de Apple ("Apple beats windows"), el inevitable mash entre Marlboro y "Brokeback Mountain", la aparición estelar de Pauly Shore, el servicio de payasos funerarios ("Where we put the Fun back in Fun-eral") o el subyugante cartel de United Colors of Benetton que encabeza la colección. Si no tenéis suficiente, aquí hay otra galería más, en la que destacan el anuncio de Gilette más polémico de la Historia y un cartel capaz de hacernos dejar para el siempre el Absolut.

Una pregunta que me está carcomiendo y que tiene que ver con el post de abajo: ¿por qué motivos ocultos han contratado los de Sony y Columbia a una rubia (Kirsten Dunst) para interpretar a una pelirroja y a una pelirroja (Bryce Dallas Howard) para interpretar a una rubia?

Bueno, a lo que iba: acaba de nacer la web Kultura Urbana, un portal cultural de actualización diaria en el que estoy encantado de colaborar. Por ahora me podréis ver intentado resumir en unas cuantas líneas el concepto weblog, una tarea completamente suicida de la que me costó bastante salir vivo, pero dentro de poco también estaré recomendando series de "Adult Swim" (¿estáis viendo la cuarta temporada de "Padre de familia"? Cuatro palabras: Stewie haciendo el robot) y el cómic "Top 10: The Forty-Niners". Por supuesto, la web está llena de artículos muchísimo mejores que los míos (aunque eso es fácil), así que ya estáis tardando. ¡Ah!, y en cuanto a la lista de enlaces del artículo de los blogs, tened en cuenta que la escribí hace un par de meses, así que espero que los más nuevos de la lista de enlaces de esto que estáis leyendo ahora no se enfaden: vosotros sabéis que os quiero, así que si no salís es porque aún no os conocía.

Esperad un momento: Charlize Theron (rubia) interpreta a Aeon Flux (morena). ¿Qué será lo próximo? ¿Michelle Rodriguez como Emma Frost?

Hola a todos: ya estoy aquí. ¿Qué tal la temporada navideña? ¿Bien? ¿Mal? ¿Una época agotadora y no muy provechosa? ¿Una invitación al suicidio? Sea como fuere, ya (casi) se ha acabado, así que ánimo para superar lo que se nos viene encima a partir de ahora... Sé que había dicho por ahí abajo que el primer post del año iba a ser el último post de la miniserie "Navidades heladeras", pero creo que no voy a poder mantener mi palabra, más que nada porque me parece una tontería recomendar regalos el día de la noche de Reyes, cuando se supone que todo el mundo: a) los tiene ya comprados y escondidos en lugar seguro; b) recibió lo suyo el 25 de diciembre; y c) va a evitar leer el post por las razones anteriores. El caso es que había pensado hacer tres recomendaciones de última hora, de esas que se pueden comprar en la tienda 24 horas más cercana, porque no tenía mucho sentido enlazar artículos de importación el día 5 de enero. La lista de sugerencias, por si a alguien le interesa, debería haber sido la siguiente: el libro Lo esencial de... Ed Wood. Platillos volantes y jerseys de angora, la película Agárrame esos fantasmas en edición de lujo y el disco Working Class Hero - The Definitive Lennon. Demos, pues, por terminada esta minisección.

Una de las (no demasiadas) cosas fantásticas que me han ocurrido en este pequeño paréntesis blogero ha sido, sin duda, el honor y el placer de haber sido incluido en la sensacional iniciativa Bizácoras, un directorio de bitácoras subculturales que pretende demostrar que, efectivamente, la blogosfera de habla hispana no sólo se compone de posts que empiezan por la frase Hoy creo que me ha mirado y contienen fotos de conocidos del autor a las puertas de una intoxicación etílica. O sea, que yo no podría estar entusiasmado: Bizácoras no solamente es una de las mejores cosas que la han ocurrido a la Dimensión Blog en mucho tiempo, sino que también es el principio de algo que dará mucho que hablar. Yo, personalmente, estoy deseando que esto empiece.

Para terminar, os quería hablar de la canción que más se ha escuchado en mi casa durante todo este ajetreado inicio de 2006: "(Don’t Fear) The Reaper", el tema más emblemático de Blue Öyster Cult. La razón es un poco extravagante: no es que me haya dado por el rock de los 70, sino que la oigo porque me recuerda a uno de los mejores sketches del "Saturday Night Live" de los últimos, no sé, siete años. Se trata de una parodia del programa "Behind The Music" emitida en abril de 2000 y conocida popularmente como More Cowbell: si realmente valoráis lo que es tener en un mismo plano a leyendas vivas del mundo de la actuación como Will Ferrell, Christopher Walken (como artista invitado) y Jimmy Fallon, lo más probable es que ya hayáis pinchado el enlace de arriba. Esta descacharrante recreación de las sesiones de grabación de "(Don’t Fear) The Reaper" es considerada ya un fenómeno de masas por toda la comunidad internáutica, y la frase que le da título podría competir con la antológica Dos ratones. Caen en un cubo... por el galardón de Frase Más Mítica que Jamás Haya Salido de la Boca de Walken. De hecho, creo sinceramente que el cencerro es un instrumento musical muy minusvalorado, pese a que esta lista de canciones cencerriles intente demostrarme lo contrario. El mundo de la música necesita, efectivamente, más cencerro: ¿os imagináis el "Hung Up" de Madonna con un sampler de cencerros? ¿O lo mucho que mejoraría el insoportable Michael Bublé si alguien tocara un cencerro a su lado? ¿O, qué demonios, un Cowbell Remix de los grandes éxitos de Michael Jackson? En las inmortales palabras de Bruce Dickinson, Guess what? I got a fever. And the only prescription... is more cowbell!

Ah, qué bueno es estar de vuelta...

En el último Saturday Night Live de 2005 ocurrió algo absolutamente imprevisible: la muy publicitada visita de Jack Black como presentador invitado de la noche se vio ampliamente superada por un sketch del que nadie había oído hablar... pero que en menos de una semana se ha convertido en un fenómeno internáutico a nivel global. Se trata de Lazy Sunday (también conocido como "The Chronic-WHAT-cles of Narnia Rap"), un magistral falso videoclip que narra, en clave épico-rapera, un acontecimiento tan cotidiano como la decisión de dos colegas de ir a comer pasteles y al cine en una tarde de domingo. Puede que sobre el papel os parezca una tontería, pero hay que verlo para creerlo: esto va a pasar, desde ya mismo, al Libro de Oro del "SNL" (y eso, amigos y vecinos, está muy lejos de ser moco de pavo). Pero aún hay más: Boing Boing (¿qué haríamos sin él?) nos cuenta que los tipos detrás del corto son tres cómicos que empezaron a colgar sus creaciones en la Red gracias a una licencia de Creative Commons, fichando más tarde por la NBC para crear este cortometraje digital (tal y como lo bautizó el programa) y, esperemos, muchos más. Y es que un rap que contiene frases como I love those cupcakes like McAdams loves Gosling podría perfectamente suponer el comienzo de una nueva era para la comedia televisiva.

Y hablando de fenómenos internáuticos... Escolar.net nos descubre esta foto de Mazinger Z dándose un paseo por la Gran Vía. Su autor es un habitual de los foros de 3DA Forums, que se hace llamar Josemaya y tiene rango de novato... aunque creo que todos coincidiremos en que ese rango se acaba de quedar obsoleto.

El mundo necesita más webs como WWTDD? (What Would Tyler Durden Do?), que es como la versión condensada de FHM, con algo de The Superficial y mucho de la prosa directa como un derechazo de los tabloides que más amamos. Aquí los artículos no suelen tener más de tres párrafos de extensión, están llenos de citas textuales descabelladas (La mitad del puto mundo occidental dice que me he operado las tetas, dice Kate Beckinsale), tienen títulos tan insuperables como "Courtney Love es encantadora" o "Enrique Iglesias no tiene pene" (¡¡sic!!) y, más importante aún que todo lo demás, están plagados de fotos. Fotos gigantescas. Fotos tan gigantescas que uno se podría hacer un calendario para el año que entra con ellas.

Ahora que lo pienso, no es mala idea: como soy un desastre, este año me he perdido el de la FHM, tanto el de la edición española como el de la británica, que además venía con un diario de vecinitas internacionales (¡365 vecinitas! ¡Eso es una al día!). Me han dicho que el de Fotogramas no está mal, pero la idea de pasar un mes con Orlando Bloom no es algo que me motive especialmente. Los que he visto en tiendas tampoco es que sean la bomba (bueno, estuve a punto de hacerme con uno de Green Day), y preferiría comerme mis propios pies a pasar otro año con un calendario impersonal como este. Así que veo dos soluciones: a) encargar uno de los que salen en esta página, que tienen una pinta inmejorable pero sospecho que no me llegarán hasta que se pase el mes de febrero (es decir, dos páginas menos); o b) liarme la manta a la cabeza e imprimir las doce fotos de alta calidad que elija de WWTDD? Así, además, sería yo quien escogiera con quién pasar los meses...

Esto lo sabéis todos ya, pero por si acaso lo digo: Putokrio ha vuelto a la blogosfera por navidad, y lo mejor es que ha vuelto para quedarse. "Mi vida de mierda" es el nombre que ha elegido para esta resurrección internáutica, que nos permitirá disfrutar de un nuevo kriomix cada semana (más o menos). Si queréis saber cuál es el resultado de combinar mentolados con cocaína, os apetece leer una historia asombrosa sobre una polla de caucho o, simplemente, os pica el hipotálamo, no dudéis en pasaros por esta recién inaugurada exhibición de viñetas viscerales. Ya veréis como no os vais a arrepentir.

El otro gran regreso navideño es el de Santarchy!, el comando de Papá Noeles locos que cada año la montan gorda en nombre de la Sociedad Cacofónica (que cuenta con miembros tan ilustres como Chuck Palahniuk). Esta es la descripción de ellos mismos que podemos encontrar en su web: Every December, for the last 12 years, Cacophonous Santas have been visiting cities around the world and generating a bit of naughty Christmas fun as part of the annual Satacon events. It all started back in 1994 when several dozen Cheap Suit Santas paid a visit to downtown San Francisco for a night of Kringle Kaos. Things have reached Critical Xmas and Santarchy is now a global phenomenon. Si queréis ideas para pasarlo realmente bien en estas fechas, esta es vuestra página. O si, simplemente, queréis escuchar a Chewbacca cantando villancicos, también deberíais pasaros por ella (es el último YTMND, amigos). Ahora, si me disculpáis, voy a ponerme el gorrito rojo y a comprar unos botes de pintura.

Aunque parezca mentira, este fin de semana he estado leyendo mucho. Muchísimo, que no todo va a ser emborracharse y bajarse vídeos de estrellas de pop borrachas, helicópteros en aterrizaje forzoso y coches sureños siendo enjabonados a conciencia. Sin lugar a dudas, de entre todo lo que mis ojos han devorado tengo que destacar el número de diciembre de ATICO e-zine, un magnífico webzine editado por este colectivo de vídeo independiente, como ellos se denominan. Se trata de un especial años 80 en el que colabora Suda, comentarista habitual de este blog, con un excelso artículo sobre "Watchmen", el tebeo más influyente no sólo de aquella década, sino de la Historia de la Humanidad. Echadle un vistazo: os aseguro que merece muchísimo la pena, así como el resto de artículos, que tratan temas tan insoslayables como las series de animación de nuestra infancia, el Spectrum, Spinal Tap, "Galáctica", el cyberpunk o "Regreso al Futuro".

Precisamente de esta trilogía quería hablaros: Sci-Fi Brain, la sección fantacientífica de IGN.com, la ha votado como el décimo evento más importante de los 80 en lo que a ciencia-ficción se refiere. No sé: puede que haya alguien que considere que la serie de televisión de los Transformers ha sido más influyente para la SF que Marty McFly, pero desde luego no seré yo... Lo que quiero decir es que la lista en sí no está nada mal ("Watchmen" está en séptimo puesto, Suda), pero creo que el orden es lo que falla un poco. ¿El nacimiento de la saga "Metal Gear" es más importante que "E.T." y "Blade Runner"? Permítanme que lo dude, señores de IGN. No obstante, está claro que el primer y tercer puesto son intocables. Y que a nadie se le ocurra decir lo contrario...

Sí, este post va sobre el accidente aéreo de la semana, pero eso no es hasta el siguiente párrafo. Antes voy a hablaros de Bloc Party, así que comprendo que queráis pasar directamente a los chascarrillos que vienen tras el punto y aparte. Si no es así (¿¿¿hola???), entremos directamente en materia: a mí no me gusta demasiado Bloc Party, por no decir casi nada. Sin embargo, adoro "Banquet", la segunda canción de su álbum de debut. Por alguna razón, esa frenética descarga de energía (sexual, según interpreto yo la letra) a ritmo de ska moderadamente acelerado me vuelve loco, hasta el punto de considerarla una de las mejores canciones del año (o, al menos, de un disco que, repito, no me hace gracia). Pues bien: acabo de descubrir que The Streets colaboró en la edición de remixes de "Silent Alarm" con una versión de "Banquet", rebautizada para la ocasión como "Apology". Lo cierto es que ambas canciones no podrían ser más diferentes: mientras que los crípticos chicos de Bloc Party narraban la espiral autodestructiva de una relación sadomasoquista (porque va de eso, ¿no?), Mike Skinner aprovecha la base sonora original para componer una de las odiseas tuno-confesionales marca de la casa. Así, el rapero de Birmingham aprovecha el remix para pedirle perdón a la popular presentadora Jo Whiley por robarle el micrófono el día que fue invitado a su programa de radio (de hecho, con ese micrófono se grabó el magistral "A Grand Don’t Come for Free", disco que, de haberlo descubierto antes, habría creado un espacio para su autor en el alfabeto musical que hice el mes pasado). Si queréis escuchar a Skinner disculpándose públicamente por el hurto y contándonos lo contenta que se puso su madre cuando el muchacho le regaló su disco de oro, no tenéis más que pinchar aquí (si no os funciona, consultad el Soulseek). Es una lástima que no haya podido encontrar el vídeo, en el que podemos ver a Mike Skinner comportándose como un auténtico hooligan en un pub y paseando por la calle con el famoso micrófono entre manos.

Hablando de vídeos graciosos, supongo que ya habréis visto unas trescientas veces el accidentado paseo en helicóptero de los dos líderes del PP. Qué bien nos lo hemos pasado todos, ¿verdad? (yo, de todos los chistes oídos, me quedo con este de REFO, que lo clavó el mismo día del accidente). Pues bien, ha tenido que ser el siempre sorprendente Periodista Digital el primero (que yo sepa) en sacar la teoría de la conspiración: al parecer, el accidente fue provocado por dos objetos misteriosos que impactaron contra la cola del aparato, precipitándolo al vacío en lo que estuvo a punto de convertirse en una tragedia. Un vídeo grabado por la agencia EFE nos muestra perfectamente el recorrido que realizan los dos objetos no identificados, que salen de la nada para chocar contra el potente helicóptero y derribarlo. La teoría de que puede que se trate de manchas en la lente de la cámara no se tiene muy en cuenta porque, de hecho, se cae por su propio peso (perdón): juzgad por vosotros mismos. Siguiendo con el tema de los vídeos de risa, permitidme que os haga unas sugerencias para pasar la tarde bien a gusto:

• Double Dip: or How Four Discs of "Pearl Harbor" Ruined My Life. Un sensacional cortometraje sobre cómo las ediciones especiales en DVD pueden acabar con nuestra salud mental. Especialmente si son películas de Michael Bay.
• Earth To America (Will Ferrell). ¿Qué pasa cuando el Hombre Más Divertido del Planeta Tierra™ se reúne con su director en "Anchorman" para reírse de George W. Bush y del calentamiento global? Exacto: que acabamos todos llorando de risa. Extremadamente recomendable.
• Cabras que se desmayan. Creo que ahora sí lo he visto todo.

Esta tarde tengo mucho, muchísimo trabajo, así que perdonadme si no puedo dedicar más que unos pocos minutos a actualizar. Así que lo único que voy a hacer es recomendaros la que, desde hace unos días, se está convirtiendo en mi web de cabecera: la sección de Viral Videos de iFilm. Se trata de todas las rarezas y tontunas que circulan por la Red, recopiladas en una sola página y en formato Quicktime: desde la versión en hebreo del popularísimo Numa Numa (al parecer, perteneciente a un programa de niños cantantes) hasta Keyra Agustina (la nueva sensación de internet), pasando por clásicos como los Backstreet Boys chinos, el "Rocketman" de William Shatner (parodiado magistralmente por Stewie en "Padre de familia") o un indescriptiblemente drogado Crispin Glover poniendo de los nervios a Letterman.

Lo mejor de todo es la frecuencia con la que se actualiza, manteniéndonos siempre al día de las últimas novedades. Fue gracias a iFilm como muchos conocimos el vídeo de Kate Moss antes incluso de que lo pusieran en "Aquí hay tomate" o las consultas sexuales del insoslayable Dr. Phil. Ahora os dejo con un Top 5 personal de los últimos viral videos de la página: 1) Ashlee Simpson. Borracha. En un McDonald’s (¡la ha vuelto a armar! ¡Esta chica no conoce límites!); 2) Tyson y Brown cantando "The Monster Mash" en el pasado Halloween, como si la canción no fuera ya lo suficientemente mítica; 3) un baile-homenaje a Harry Potter, efectuado por colegiales que no conocen el significado de la expresión vergüenza ajena; 4)  Tony Almeida en la tele japonesa (Carlos Bernard es un titán y deberíamos darnos todos por enterados); y 5) un paseo en coche con He-Man y sus amigos, puntuado por una banda sonora un tanto peculiar.

Os pongo una foto de Ashlee saltando el mostrador del McDonald’s y vuelvo al trabajo antes de que sea demasiado tarde.

No podía acabar esta semana sin dejar de recomendaros (encarecidamente) Old Haunts, un excelente blog dedicado por completo al tema halloweeniano. Se trata de una colección de fotos y recortes de las décadas de los 50, 60 y 70: un auténtico museo de Halloween especialmente dedicado a los buscadores de rarezas y los incondicionales de lo vintage. Podríamos dividir sus contenidos en tres grandes grupos: a) las fotos (sucias, desenfocadas) de los Halloweens pasados, que normalmente muestran niños al lado de una calabaza o disfrazados de fantasma y que destilan un magnetismo especial muy difícil de definir; b) los recortes de prensa, que van desde anuncios de cerveza como el que aparece en la foto hasta portadas de la guía de la televisión; y c) productos antiguos de todo tipo que estén relacionados con la Noche de los Muertos (desde discos de vinilo hasta caramelos, pasando por caretas, disfraces, fotos promocionales de estrellas de cine serie B, relojes, bombillas, pasta de dientes...).

En suma, un maravilloso blog donde todo el año es Halloween y una parada obligatoria en nuestro periplo internáutico del día.

Siguiendo la sugerencia del amigo EKI, todo el que quiera deformar su cara pixelada no tiene más que pasarse por el Retocador Tóxico, una galería macabra que no tiene desperdicio. El Retocador se define a sí mismo como un demiurgo de barro decidido a mirar más allá de nuestros rostros humanos capturados digitalmente para esculpir sobre ellos el ser que ocultamos: su galería de rostros que ya han atravesado la Renovación Digital es el testimonio de sus palabras. Lo único que hay que hacer para ver tu cara deformada en la Red es enviarle una foto tuya al Retocador y esperar a que la publique en la web: las sorpresas pueden ser considerables...

El caso es que a mí este Retocador me ha recordado, tanto ética como estéticamente, a ese Butcher Ludwig que descubrí el año pasado por estas fechas (pinchad aquí). Tras un año sin seguirle la pista, he de decir que el bueno de Butcher no ha cambiado casi nada: además de un diseño nuevo y una sección de noticias, su página web sigue siendo esencialmente la misma. La única novedad realmente destacable (además de unas cuantas fotos nuevas de las suyas) es su último corto, "Cannibal Monster", una salvajada de casi 17 minutos de duración en la que el autor deja ver, entre otras cosas, un ego increíblemente desbordado. De todos modos, yo creo que su obra maestra sigue siendo "Festin Sordide", una pieza experimental de 1998 para la que no encuentro palabras.

Aquí tenemos, gracias a la certera recomendación del amigo Hombre Lobo, la lista de los 100 mejores monstruos de la Historia según RetroCRUSH. Desde la mano amputada de Ash hasta el mismísimo Godzilla, esta recopilación de criaturas entrañables y/o espeluznantes es una de las más elaboradas de la Red, pese a contar con elecciones un tanto discutibles (¿"Killers Klowns From Outer Space"? ¿Es que todo el mundo se tiene que acordar de esa película?) y con otras directamente hirientes (dejen en paz a Michael Jackson, por favor). Yo hubiera puesto a los marcianos de "Mars Attacks!" y a Beetlejuice en el Top 5, pero ya me conocéis...

El caso es que esta lista me ha inspirado a escribir este post interactivo en el que pido (encarecidamente) tu colaboración, amigo mortal. Desde este mismo instante hasta la tarde del lunes 31 de octubre (es decir, hasta antes de la noche de Halloween), quedan abiertas las votaciones para... redoble de tambores... música de clavicordio... ¡¡El Rey y la Reina del baile de Halloween!! Sí, habéis oído bien: en los comentarios de este post podéis elegir a vuestro monstruo y a vuestra monstrua favoritos, ya sea de la lista de "RetroCRUSH" o de vuestra propia cosecha. Al final de la semana, servidor sumará los votos y hará subir al estrado al afortunado y la afortunada. Una corona confeccionada a partir de huesos humanos será su trofeo.

De modo que ya sabéis: si queréis ver a Hannibal Lecter de la mano de Large Marge, o a Drácula acompañado de la bruja mala de "El Mago de Oz", no tenéis más que dejar vuestro comentario en este post. Si me permitís, empiezo yo: mi voto va para Elsa Lanchester (Reina) y para el Dr. Frank-N-Further (Rein... esto, Rey). Recordad: este post lo hacéis vosotros, porque vosotros sois "El Emperador de los Helados".

He aquí lo que todos estábamos esperando: HauntWorld, el mayor listado de casas encantadas de toda la Red. No, no son casas encantadas de verdad, sino casas encantadas de las de parque de atracciones. De mentira, vamos. Hay que tener en cuenta que la página es norteamericana, por lo que el listado se centra más en las casas encantadas del otro lado del Atlántico (norte, claro) que en las del resto del planeta, por mucho que la web se presente a sí misma como una recopilación de lo mejor del mundo entero. Hay hasta una división por estados, mientras que al resto del globo lo despachan por continentes, y aún así le dan poquísima cobertura. Yo me he lanzado directamente a ver las mansiones encantadas de Illinois, pero me he sorprendido al no encontrar el gigantesco McDonald's-Casa encantada de J.D. Steelritter (sí, es una referencia, a una novela corta, quizá la más compleja y recomendable que se haya escrito jamás).

En cuanto a Europa, hay que destacar (sin ninguna duda) Dracula's Palace: si estas fotos de muestra no mienten, se trata de un recorrido inolvidable. Y no os preocupéis por la barrera lingüística, ya que (como dicen en la página) el miedo es un idioma internacional que no necesita intérpretes. En otras palabras: ese Freddy de jersey blanquiazul es el esperanto de las casas encantadas. Si os gusta el tema, podéis considerar una suscripción a HauntWolrd Magazine, la única revista con un payaso de Mal Rollo en la portada. Bueno, ahora que lo pienso, el cantante de Coldplay también sale en muchas portadas...

No sé si lo habréis notado, pero los de Blogia llevamos un par de días funcionando de manera un tanto regulera, cuando no directamente insana. No obstante, esta vez los fallos estaban justificadísimos: durante el tiempo de suspensión de actividad ha nacido Blogia 2.0, una nueva herramienta de publicación que, pese a contar todavía con algunos fallos iniciales, promete mucho. Puede que para vosotros, amigos lectores, los cambios hayan sido más bien mínimos, pero los bloggers de esta casa estamos razonablemente entusiasmados con esta nueva y más moderna forma de postear. Las ventajas son varias: aumento del tamaño límite para las fotos, posibilidad de añadir iconos de todo tipo, mil y una virguerías a disposición de los bloggeros avanzados... No obstante, los comienzos siempre son un tanto difíciles, o sea, que hay problemas (principalmente, que el modo de editar enlaces no funciona y que la dirección de la página aún no está activa del todo). Confío en que entre todos solucionemos las cosas cuanto antes, porque si no...

Pues eso, que ha habido algunos cambios por aquí, y es posible que hasta me motiven a cambiar un poco la apariencia externa de este blog y todo. Así que permaneced atentos a vuestras pantallas, porque el futuro próximo puede estar cargado de sorpresas...

La primera recomendación de hoy es otra de esas páginas que se sitúan en el límite entre lo ridículo y lo fascinante: Caverns of Blood. ¿Que de qué se trata? Pues de esto:

"Halloween horror awaits you with free online games, the magic ouija board, magic 8 ball of horror, a virtual haunted house, horror movie trivia, free Halloween and horror graphics, animated gifs, fonts, Halloween midis, Halloween sounds, horror movie villain, jigsaw puzzles, celebrity horror secrets, biorhythms, blood and gore. This site is meant for entertainment purposes only."

La web es pura insania, pero contiene algo que me intriga profundamente: la ouija virtual. Consiste en un tablero parecido al de la foto sobre el que tienes que situar el puntero, hacer una pregunta y esperar a que alguna entidad perdida en el ciberespacio guíe tus manos sobre el ratón para contestarte. Puede parecer una tontería o un chiste sin gracia, pero una consulta rápida en Google me demostró que hay gente que se lo toma muy en serio, incluso que dice haber contactado con personas famosas. Y creedme: hablan completamente en serio, lo sé porque se distinguen en seguida de los que sólo entran para reírse. Claro que si hay gente que se toma en serio la ouija analógica, ¿por qué no la digital?

En fin... Las Cavernas de Sangre estas tienen más cosas interesantes, como el Oráculo del Horror, la Bola 8 del Horror, los Bioritmos del Horror (una cosa muy curiosa, de verdad) y un montón de cosas más con el mismo adjetivo al final. Todo ello muy parecido a la primera página web que diseñó Homer Simpson.