1) Iron Man - Edición coleccionista: La película Marvel más marvelita de todas (aunque, probablemente, no la mejor) aterriza en el mercado doméstido de manera elegente, pero espectacular. Los fans fatales no se podrán resistir a esta máscara de Cabeza de Lata con sus dos DVDs dentro, pero incluso la edición sencilla es impresionante en su apartado de extras: documentales sobre el origen del personaje, un completísimo making-of, las pruebas de cámara y vestuario de Downey Jr., más de media hora de escenas eliminadas, los paneles de las dos Comic-Cons a las que acudió el equipo... En suma, odo lo que un entusiasta del formato como Jon Favreau nos puede proporcionar, y puede que un poco más. Su versión en Blu-ray no es tan generosa en bonus, pero promete ser la mejor experiencia en alta definición hasta ahora. Ya a la venta

2) Los Simpsons - Temporada 11: Una caja de DVDs con un primerísimo primer plano de Krusty en la portada es algo que merece la pena comprar y atesorar, independientemente de lo que albergue en su interior. Pero es que, en este caso, su interior no es nada desdeñable: la undécima temporada del hito televisivo es, quizá, la última completamente excelente (lo digo juntando los dedos de las dos manos y agachando la cabeza), con aquella "Casa-Árbol" en la que el Tío de la Tienda de Cómics secuestra a Xena, acontecimientos tan relevantes como la muerte de Maude Flanders, episodios tan redondos como aquel en el que Homer se hacía crítico gastronómico o aventuras metalingüísticas de la talla de "Behind the Laughter" (por cierto, el último episodio doblado por nuestro llorado Carlos Revilla). El único desliz de la temporada, "Bart to the Future", es una advertencia de los tiempos oscuros que vendrían a partir del duodécimo año. A la venta el 7 de octubre (Amazon)

3) Las Ruinas: De las dos películas de terror medioambiental de la pasada temporada, solo "Las Ruinas" apostó por la visceralidad y la truculencia de una naturaleza furiosa, mientras que "El Incidente" se inclinó más por una atmósfera de peligro indeterminado que, en un segundo visionado, se antoja incluso una visión profética de estos momentos de crisis inminente. Pero centrémonos en la notable cinta de Carter Smith, que adopta el disfraz de terror adolescente para realizar un tratado sobre el sufrimiento en pantalla, que no por levemente hosteliano resulta menos interesante. Es una lástima que Smith no haya contado con la colaboración de sus intérpretes principales para el audiocomentario, especialmente con esa arrebatadora Jena Malone que, por cierto, protagoniza un final mucho menos tranquilador en una de las escenas eliminadas. Ya a la venta

4) Peanuts Holiday Collection: Hay una manera muy poco ortodoxa de entender el verdadero significado de las fiestas que jalonan la temporada otoño-invierno, y es volver la vista a Charles Schultz. El inagotable universo "Peanuts" hacía un concienzudo recorrido anual por Halloween, Acción de Gracias y navidad, tanto que la CBS decidió usarlo como materia prima fundamental para sus especiales televisivos. El primero de ellos, "A Charlie Brown Christmas", data de 1965 y está dirigido por Bill Meléndez, antiguo animador de la UPA que se convertiría en el mejor traductor de Schultz para el medio televisivo. No parece muy probable que esta edición en DVD haya conservado las múltiples referencias a Coca-Cola (el patrocinador del especial) que se podían ver en sus primeras emisiones, pero la magia añeja de este cuento de navidad se conserva intacta a día de hoy. "It’s the Great Pumpkin, Charlie Brown" (1966) fue el siguiente especial de temporada, basado en el Godot particular de Linus, ahora convertido ya en todo un icono de Halloween. Es muy posible que este segundo especial sea, también, el mejor de todos: al menos, es mejor que "A Charlie Brown Thanksgiving" (1973), que no obstante se reestrenará en algunos cines norteamericanos el próximo 1 de noviembre. Ciertamente, eso demuestra la naturaleza netamente norteamericana de la colección, pero la pasión y la mirada deliciosamente idiosincrásica de Schultz y Meléndez hará que acabes amando estas fiestas tanto como sus personajes. ¡Y sus creadores! Ya a la venta (Amazon)

1) El gran Lebowski - Edición 10 aniversario: Diez años de nihilistas castradores, alfombras ensuciadas, rusos blancos, irascibles sheriffs de Malibu, guionistas de televisión encerrados en un pulmón artificial, caseros aficionados al teatro experimental, millonarios paralíticos que pueden ser (o no) farsantes, encargados de bolera que se parecen a Sadam Hussein, señuelos que se intercambian por otros señuelos, cenizas almacenadas en una caja de galletitas saladas, niños de ocho años, narradores con tendencia a perder el hilo (y una inclinación especial por la zarzaparrilla), dedos cortados con esmalte de uñas, "The Man in Me", fiestas judías, taxistas amantes de los Eagles y lo que pasa cuando intentas joder a un desconocido. "El gran Lebowski", obra maestra total de la comedia, celebra su primera década con una edición muy especial (¡viene dentro de un boliche!) y una avalancha de extras inéditos. Ahora que los Coen regresan a la comedia con "Quemar antes de leer", este inmortal combinado de Chandler, Berkley, Altman y Twain es la mejor manera de recordar por qué son unos verdaderos e indiscutibles maestros en la materia. Ya a la venta (Amazon)

2) El asesinato de John Lennon: Es curioso que Aurum decida estrenar la colección "Cine con mayúsculas" con una película en la que confiaba tan poco que ni siquiera la estrenó en cines. En cualquier caso, resulta un tanto exagerado hablar de mayúsculas: es posible que Jared Leto se soñara a sí mismo con un Oscar en sus manos temblorosas mientras se metía en la piel de Mark Chapman, pero su tormento interior de manual merece antes una parodia en "Padre de familia" que el reconocimiento de la Academia. El resto, empezando por una correcta Lindsay Lohan y acabando con un buen manejo de la atmósfera por parte del director J.P. Schaefer, se sitúa ligeramente por encima de la media del telefilme morboso común, con algunas gotas de exploit (probablemente) inconsciente de los hallazgos de "Zodiac". No hay extras (el trailer ya no se considera como tal), pero el nombre del actor que interpreta a Lennon es un bonus en sí mismo: ¡Mark Lindsay Chapman! ¡¡En serio!! Ya a la venta

3) Bob Esponja: Temporadas 1 y 2 (maletín): ¿Estáis listos, chicos? ¡No os oigo...! Una de las cinco series de animación claves de esta década empieza a recibir el tratamiento que se merece en DVD: hasta ahora, los fans de "Bob Esponja" nos teníamos que conformar con unas cajas que agrupaban los episodios por temas o destacaban los grandes hitos de temporadas concretas, pero las ediciones completas eran mucho más difíciles de rastrear. Con este bonito pack metálico, Nickelodeon nos lo pone mucho más fácil a la hora de hacernos con los dos primeros años de la esponja que vive en una piña (en el fondo del mar), llenas de clásicos del tamaño de "Squidville", "I Was a Teenage Gary" o "Band Geeks". Una oportunidad única para comprobar que el intenso sentido del absurdo de la serie ya estaba presente incluso en sus primeros compases: si el sinsentido náutico es algo que deseas, no lo dudes demasiado. Ya a la venta

4) Baby Mama: Tina Fey y Amy Poehler, las Primeras Damas de la comedia norteamericana contemporánea, forman tándem por segunda vez (si te preguntas cuál fue la primera, fuera de este blog) en una película escrita y dirigida por el co-guionista de la saga "Austin Powers". Evidentemente, esto aún no se ha estranado en nuestro país, por lo que tirar de importación se perfila como una idea atractiva. "Baby Mama" es poco menos que imprescindible para todo fan completista de "30 Rock", "Saturday Night Live" y/o Steve Martin, quien interpreta uno de los papeles más divertidos de la presente etapa de su carrera. Para saber más sobre la primera etapa de su carrera, no hay mejor opción que Born Standing Up, un libro tan bueno que debería ser obligatorio para todo aquel que alguna vez se haya reído con Martin. Maldita sea, debería ser obligatorio para todo aquel que alguna vez se haya reído, sea con Martin o con cualquier otra cosa. En serio, magistral desde la primera página. Ah, sí: "Baby Mama", tiene gracia, Poehler es una diosa, compradla en un paquete con "Born Standing Up". Ya a la venta (Amazon)

1) Terminator: The Sarah Connor Chronicles (T1): La huelga de guionistas y ciertos desafíos insensatos a la continuidad de la saga hacen que sea muy difícil hablar de un clásico, pero es posible que en esta caja (de dvds) esté codificado un futuro esperanzador. Con una nueva y prometedora película en proceso de producción, "Las crónicas de Sarah Connor" puede convertirse en un perfecto campo de pruebas para descubrir cómo podría encajar la mitología de James Cameron en un presente que, como demuestran "Héroes" o "Lost", está cada vez más obsesionado con el apocalipsis. Lena Headey y Summer Glau encajan perfectamente en sus roles de (respectivamente) madre coraje y cyborg enigmático, pero las tramas de estos nueve irregulares episodios no siempre están a la altura de su encanto. El favor del público les ha garantizado una segunda temporada a sus responsables, que deberán esforzarse al máximo para depurar las virtudes de una serie que, además, va a ver cómo su elenco de mujeres irresistibles aumenta con la incorporación de... ¡¡Shirley Manson!! Ya a la venta (Amazon)

2) Escondidos en Brujas: Aún sigue en nuestras carteleras, así que deberías aceptar el consejo de este blog y verla en pantalla grande mientras sea posible. Una vez lo hayas hecho, hay una alta probabilidad de que quieras hacerte de inmediato con el DVD, y nadie en su sano juicio podría culparte: Martin McDonagh, dramaturgo astuto y maestro del diálogo, se estrena en el largometraje con lo que podría ser un nuevo modelo de thriller cockney para los tiempos que corren, más amargo y oscuro que el acuñado por Guy Ritchie en "Lock & Stock", pero similar al desarrollado por Jonathan Glazer en "Sexy Beast". En lugar de jugar la carta del localismo, McDonagh sitúa a sus gángsters (Collin Farrell y Brendan Gleeson) en un entorno hostil, que tiene mucho de parte temático y un poco de pórtico (medieval) hacia el Infierno. Contar los momentos de tedio y tiempo muerto a los que se tienen que enfrentar unos personajes con vidas en paréntesis es una estrategia arriesgada, pero "Escondidos en Brujas" no les permite compartir ese aburrimiento con el espectador, especialmente cuando un inquietante Ralph Fiennes entra en escena y todo se convierte en una metafórica, brutal y esencializada pesadilla. A la venta el 11 de agosto 

3) Top Gun (Blu-ray): Sientes la necesidad... la necesidad de volver a sumergirte en el luminoso líquido amniótico que es "Top Gun", un estado mental donde el único hilo musical es de Giorgio Moroder, el subtexto homoerótico deja de ser subtexto a mitad del metraje, la estética publicitaria es fondo y forma, un romance siempre se desarrolla a través de un encadenado de lugares comunes y las batallas aéreas no son tanto contra el piloto soviético sin nombre que tienes en frente, sino contra ti mismo (introspección bélica, en otras palabras). Tony Scott capturó el zeitgeist de su tiempo (1986) con un largometraje que conjugó deseo estético y tecnología militar como ningún otro. Y, bueno, también hizo una estrella de su protagonista. La versión remasterizada para Blu-ray hará que los ochenta nunca hayan tenido mejor aspecto: sencillamente, y perdón por el chiste inevitable, te quitará la respiración. Ya a la venta (Amazon)

4) La guerra de Charlie Wilson: Tom Hanks salva el mundo desde un jacuzzi en esta notable (y minusvalorada) sátira política, en la que el director Mike Nicholls recupera el nervio de "Catch-22" (1970) y el guionista Aaron Sorkin se las ingenia para convertir una historia real en una sofisticada pieza puramente sorkiniana. El congresista Charlie Wilson encontró una manera tremendamente peculiar de desarrollar algo parecido a una conciencia y, de paso, puso en marcha los mecanismos que culminarían en el 11-S y la actual guerra contra el terror: en ese sentido, esta es una película tan relevante como "Redacted" o "Leones por corderos", aunque su manera lateral y corrosiva de manejar (en esencia) el mismo material la condene a la incomprensión general. Con todo, hay algo que a nadie se le escapará: Hanks y Philip Seymour Hoffman, cada uno en su estilo, están más allá del elogio. Ya a la venta

1) Batman: Guardián de Gotham: En la superficie, no es más que un calco de "Animatrix", destinado a rentabilizar el hype que está generando el inminente estreno en todo el mundo de "El Caballero Oscuro". No obstante, "Batman: Guardián de Gotham" esconde no pocos placeres para el sibarita batmaníaco, como la posibilidad de volver a escuchar a Kevin Conroy o la aparición de personajes (Crispus Allen, Deadshot, Killer Croc) que difícilmente tendrían cabida en la saga cinematográfica. Y todo eso, claro, al servicio de algunos de los nombres más importantes del anime actual, por no mencionar al productor Bruce Timm o a David S. Goyer, guionista de "Batman Begins". Como pieza narrativa destinada a cubrir los huecos entre la primera y la segunda entrega de la realista saga de Christopher Nolan, "Guardián de Gotham" es demasiado libérrima y heterodoxa. Pero como diálogo entre el noir superheróico de DC y la animación japonesa, este catálogo de variaciones en torno al mito de Batman no tiene precio. A la venta el 22 de julio (ya disponible en Zona 1)

2) Viaje a Darjeeling: Conociendo como conocemos la relación de Wes Anderson con el sello Criterion, sería de necios comprarse una edición que incluye solo dos extras, más aún teniendo en cuenta que uno de ellos es... ¡¡¡"Hotel Chevalier"!!! Sirva entonces esta edición casi, casi vanilla para volver a revisar (probablemente, una y otra vez) el último trabajo del maestro, mientras esperamos a que salga la que de verdad importa. Injustamente menospreciada en su paso por salas, "Viaje a Darjeeling" es una experiencia tan extraña y exótica como la que viven sus protagonistas: una desconcertante historia de amor fraternal, un homenaje a la manera en que el cine retrató la cultura india (que no a la cultura india como tal) y una búsqueda de iluminación sobre unas vías de ferrocarril que hace siempre el mismo recorrido. Imprescindible. Ya a la venta

3) Dark City (Director’s Cut): Durante años, el rumor de que existía una secuencia inicial completamente inédita de esta influyente película de culto circuló como la pólvora en internet. Aún no hay nada confirmado, pero parece ser que ese nuevo prólogo va a ser una de las modificaciones que Alex Proyas ha introducido en su nuevo montaje de "Dark City", aproximadamente un cuarto de hora más largo que el estrenado en salas hace ya diez años. Por lo demás, esta edición va a ser todo un regalo para los fans: tres documentales de producción, ensayos de texto, una crítica de la película firmada por Neil Gaiman, una lista exacta de los cambios introducidos en el montaje del director, audiocomentarios de gente como David S. Goyer (¡segunda vez que sale en esta sección!) o Roger Ebert. A la venta el 29 de julio

4) The Mechanik: Tras un periodo de inactividad demasiado largo, Dolph Lundgren vuelve a meter unas hostias muy serias en este thriller de acción y venganza (técnicamente es de 2005, pero no importa). The Dolpher interpreta a un ex agente de las fuerzas especiales soviéticas que, ya vez retirado, vive pacíficamente con su familia. Por supuesto, unos villanos asesinan a su mujer y a su hijo, obligando a Nick Cherenko (porque ese es su nombre) a volver a la acción, trasladarse a Estados Unidos, aceptar un trabajo como mecánico a modo de tapadera y, bueno, sacar la mano a pasear. "The Mechanik" es solo el comienzo de un próximo renacimiento lundgreniano, que se confirmará definitivamente con el estreno de Command Performance, de ahora en adelante conocida en este blog con el nombre de "Mejor película cinematográfica de la historia". A la venta el 21 de julio

1) Hellboy Animated (Limited Edition): Guillermo del Toro no concibió la versión animada de Big Red como una mera explotación del éxito de su película, sino como una prolongación natural y muy cuidada (ejemplo: Ron Perlman, Selma Blair y el resto del reparto prestan sus voces a los personajes). Siguiendo con la tónica de las ediciones en DVD de superlujo que tanto le gustan al director de "El laberinto del Fauno", los dos largometrajes de "Hellboy Animated" nos llegan en un pack que incluye... ¡¡un muñeco del protagonista!! No hay mejor manera para calentar motores de cara a "Hellboy II: El Ejército Dorado", una de las películas más esperadas del verano y, qué demonios, del año. Ya a la venta (Amazon)

2) 30 días de oscuridad: Nada mejor que un western gélido para pasar miedo en una calurosa tarde de verano. David Slade traduce a la pantalla las perturbadoras viñetas del cómic de culto, en una cinta que rechaza frontalmente el chiste posmoderno y apuesta por unos vampiros realmente terroríficos (toda una proeza para los tiempos que corren). Quizá el audiocomentario del productor Robert Tapert (colaborador habitual de Sam Raimi), Melissa George y Josh Harnett nos aclare hasta qué punto la intención de Slade fue recrear, de manera muy lateral, las claves del Salvaje Oeste en plena Alaska, o si no fue más que un feliz efecto secundario de pasar de un medio a otro. En cualquier caso, "30 días de noche" es una satisfactoria y muy atmosférica película de terror, con un monstruo principal (brillante Danny Huston) que podría hacer por los vampiros lo que "Amanecer de los muertos" hizo por los zombis. Su carga de extras, así como la carátula de su edición especial, harán que todo aficionado exigente se tire a la yugular. Ya a la venta

3) El ángel exterminador: Tras el escándalo de "Viridiana", Luis Buñuel regresó a México con su estrella, Silvia Pinal, y su productor (Gustavo Alatriste, marido de su estrella). Su siguiente película juntos sería una de las más esquivas obras maestras de la cinematografía mexicana, amén de un preludio de la radicalidad visionaria de "Simón del desierto": como quien recrea "La balsa de la Medusa" en un lujoso salón burgués, Buñuel nos obliga a presenciar una alegoría claustrofóbica y sofisticada que rima tanto con "El año pasado en Marienbad" como con el teatro de Bertolt Brecht. "El ángel exterminador" es una película inabarcable (al menos, en este escueto párrafo) que, cuarenta y seis años después de su estreno, sigue mirando desafiante a un espectador que nunca terminará de comprenderla en su totalidad. Es un detalle que Tribanda se haya acordado de ella, aunque algún que otro extra no hubiese estado del todo mal. Ya a la venta

4) Batman: The Movie (Special Edition) (1966): Un estudio de dos personajes con el alma demolida, un drama psicológico ambientado en Gotham, el "Heat" de las películas de superhéroes... ¡Ups, me equivoqué de Batman! Relanzar esta orgía camp para que coincida con el estreno en salas de la ultraseria "El Caballero Oscuro" no parece la más feliz de las ideas, pero quedémonos con lo importante: tenemos una edición especial de la peli de Adam West solo para nosotros. El Bat-Repelente para tiburones, la asociación de los villanos estelares, el desopilante final en la ONU, las onomatopeyas, las expresiones de sorpresa de Robin... En suma, todo lo que amamos de "Batman: The Movie", más un audiocomentario con The Wester y Burt Ward que, esperemos, sea igual de divertido y desvergonzado que "Batman: Return to the Batcave", aquel telefilme que, muy probablemente, sea el único ejemplo de camp crepuscular jamás rodado. Ya a la venta (Amazon)

1) Los Crímenes de Oxford (Edición limitada con libro): El libro que se incluye en esta edición especial no es la novela de Guillermo Martínez, sino un tomo recopilatorio del blog que Álex de la Iglesia mantuvo durante el rodaje de su última película, que bien podría ser utilizado como una guía para consultar durante su revisión o como sofisticada pieza de coleccionista. No es el único extra suculento de una edición increíblemente completa, que incluye entrevistas con los protagonistas, documentales tan jugosos como "Esperando a Álex" o el de Abbey Road, propuestas de carteles o las piezas exclusivas para "Calle 13". De la Iglesia es, probablemente, el mejor audiocomentarista de nuestro país, por lo que contamos también con ir bien servidos en ese apartado. En cuanto a la película, lo que cuenta (como en Hitchcock) son los detalles: John Hurt disfrazado de Guy Fawkes, Leonor Watling y Elijah Wood jugando al tenis en una pista matemática, Alex Cox en un estado bastante delicado (hay un extra entero para su inquietante personaje), la vieja muerta con la lengua fuera, el prólogo con Wittgestein... Ya a la venta

2) Cloverfield: El 18 de junio sale a la venta aquí, con estuche metálico y todo. No obstante, ya hay una edición especial en Zona 2 (Reino Unido) lista para todo aquel que no pueda esperar y que, además, quiera tener la sensacional carátula alternativa (que podríamos definir como la entrada definitiva de John Carpenter en la YT Generation). Los que ya han visto al monstruo en su salón afirman que la pequeña pantalla no devalúa la experiencia, sino todo lo contrario: ahora quizá podamos apreciar mejor los pequeños detalles, como ese momento en el puente que podría ser la semilla de la segunda parte o el ínclito mensaje oculto en los créditos finales. La primera obra maestra de 2008 ya nos cabe en la palma de la mano: no conviene dejarla escapar. Ya a la venta (Amazon)

3) Los Aristogatos (Edición especial): Resulta extraño que Disney no haya anunciado el relanzamiento de este clásico con la misma pompa que le dedicó a "El libro de la selva" o "101 dálmatas", pero eso no significa que haya descuidado la edición: la carga de extras para todas las edades (desde un documental sobre los hermanos Sherman hasta los clásicos juegos y actividades para los niños) sigue siendo tan satisfactoria como cabría esperar. Estrenada en 1970, "Los aristogatos" es la culiminación de ese estilo libre e imaginativo que los animadores de la Casa del Ratón comenzaron a perfeccionar a principios de los sesenta, y que aquí adquirió la textura de una suerte de jam session animada, en la que el ambiente bohemio del jazz francés de los años cuarenta se combinaba con el estratosférico diseño de personajes y daba como resultado momentos de oro puro ("Everybody Wants to Be a Cat" es una cumbre, tanto del cine musical como del de animación). Eso sí, es una pena que el DVD no incluya un Canta-con-nosotros del videoclip "Lovecats", de The Cure... A la venta el 16 de junio

4) Pack Harry el Sucio: ¿Te sientes afortunado? ¡Claro que nos sentimos afortunados, con una lujosa edición en DVD de la saga policiaca más contundente de todos los tiempos! Clint Eastwood ha declarado recientemente que su Harry Callahan no se va a sumar a la lista de héroes del pasado que vuelven a las pantallas (incluso a los polis más duros de San Francisco les llega el momento de jubilarse), por lo que este pack se perfila como la última palabra del inspector. Y más nos vale escucharla con mucha atención: sus cinco casos más sonados (que también se pueden adquirir por separado), más un documental sobre Eastwood y toneladas de material para coleccionistas, como un mapa de las calles de San Francisco que reproduce el juego del gato y el ratón de la primera entrega o una réplica de la cartera de Harry Callahan, ideal para arrojarla sobre el cadáver de algún pedazo de escoria que acabe de alegrarnos el día. Ya a la venta

1) Muchachada Nui (Primera temporada): ¡Nu-í! Todos queremos al DVD recopilatorio de "La Hora Chanante", con sus pegatinas y su cómic exclusivo de Joaquín Reyes, pero el problema es que los fanáticos lo anhelamos t-o-d-o. Temporada a temporada, capítulo a capítulo, el programa entero y verdadero. Cameo lo sabe, y por eso ha decidido lanzar íntegra la (gloriosa, impecable, estratosférica) primera temporada de "Muchachada Nui", cuyos gags son tan inagotables que perder unos cuantos en el contexto de un recopilatorio hubiera sido una idea horrible. Por suerte, repito que no es así: esto son los trece episodios completos, más una presentación del equipo, un making of, un karaoke de éxitos como "El aparejador" o "My mother con las rodillas clavadas in the guanter" y un lote de gags inéditos en televisión. Además, claro, de las pegatinas de Enjuto, los Klamstein, el pepinillo que silba y la careta del programa. Todo ello por 22 euros, que eso no es dinero ni es nada. Sólo dos cosas podría haberlo hecho mejor: el libro con los mejores paradores de España en edición tapaduracartoné y lo de Jordi Hurtado. A la venta el 4 de junio

2) Dragon Wars: Dentro de la sección "Películas que ya hemos perdido la esperanza de ver en las pantallas". No me gusta hacerlo, pero creo que en esta ocasión es necesario copipastear la sinopsis oficial de "Dragon Wars" (también conocida como "D-War"), así que allá va: "Conoce a Buraki, la sanguinaria serpiente Immogi de 200 metros de largo de la antigua Corea. Su ejército está compuesto por lagartos gigantes con lazamisiles, dragones volantes, soldados entrenados para el mal y dinoraurios megainteligentes". Las críticas que se pueden leer no son excesivamente entusiastas, pero todas parecen coincidir en que hay un 70% de posibilidades de que cada vez que te fijes en una esquina de la pantalla haya una serpiente colosal devorando un todoterreno. Es muy posible que el cine se inventase única y exclusivamente para que un día alguien tuviese la idea de rodar "D-War": esta es la culminación de un camino centenario. Ya a la venta

3) [REC]: El pasaje del terror de Plaza & Balagueró ya puede ser disfrutado en su contexto ideal, es decir, en chiflada sesión continua tras una maratoniana edición de "España Directo". Sin duda, "[REC]" tuvo la suerte de llegar a las pantallas antes de "Cloverfield"... pero también tuvo la desgracia de llegar a las pantallas antes de "Cloverfield": los aciertos del filme de Matt Reeves eran tan descomunales que nos la hizo olvidar al primer fotograma, aunque esta claustrofóbica pesadilla con zombis siempre será recordada como la primera en acuñar el modelo de horror de la YT Generation (o, al menos, en reescribir y adaptar las coordenadas de la pionera "El proyecto de la bruja de Blair"). La segunda vez aniquila casi por completo el factor sorpresa, pero esta jam session de atrocidades sigue siendo igual de emocionante y conserva intacta su capacidad de inquietar. El giro final sigue siendo ininteligible, eso sí. Ya a la venta

1) Ashes to Ashes: Con su mezcla de viajes en el tiempo, acción policial, existencialismo e imaginería lynchiana, "Life on Mars" fue uno de los más gratificantes éxitos sorpresa de la BBC en los últimos tiempos. Tras cerrar la historia en solo dos temporadas, sus creadores prometieron un spin-off ochentero que expandiera los misterios de la serie, al tiempo que supusiera todo un cambio de sentido. Y lo cierto es que lo fue: "Ashes to Ashes", ambientada en el Londres de 1981, es mucho más liviana y divertida que su predecesora, en parte porque prefiere concentrarse en el carisma anti-políticamente correcto de Gene-Genie Hunt (sí, es el paraíso de los fans de Bowie) que en el halo misterioso, casi impenetrable, de "Mars". El resultado son ocho episodios muy buenos, pero que no consiguen que nos olvidemos de Sam Tyler en ningún momento. Sin embargo, el increíble festival de sorpresas y giros imprevisibles del último episodio es motivo suficiente para darle una buena oportunidad a "Ashes", que debería comenzar a arrasar de verdad en su más que probable segunda temporada. O en un nuevo spin-off, titulado "Modern Love". Ya a la venta (Amazon)

2) Veronica Mars (Primera temporada): Más vale tarde que nunca. El primer (y, para muchos, mejor) año de una de las series clave de los ’00 ya está disponible en el megastore más cercano, casi a tiempo para coincidir con el estreno en salas de "Forgetting Sarah Marshall", la puesta de largo oficial de Kristen Bell como estrella cinematográfica. Antes, como ya sabemos todos, interpretaba a la chica detective del instituto de Neptune, que en esta temporada inaugural tuvo que destapar la verdad sobre el asesinato de su mejor amiga mientras luchaba contra una atracción fatal hacia el antiguo novio de esta (Logan Echolls, uno de los personajes más cool de la tele), intentaba esclarecer el motivo por el que su madre abandonó el hogar, le cortaba las alas a los poderosos y, de paso, esclarecía un poco las circunstancias de su violación a principio de curso. Entre otras cosas. Cóctel perfecto de atmósfera noir y serie de adolescentes, "Veronica Mars" comenzó siendo una alumna increíblemente aventajada del Instituto Joss Whedon, pero acabó encontrando una voz propia, personal e inimitable. Una serie imprescindible. Ya a la venta

3) Helvetica: El primer largometraje documental acerca de... un tipo de letra. Bueno, en realidad va de algo más: su director, Gary Hustwit, asegura que se trata de una película que se cuestiona la manera en que el diseño gráfico afecta a nuestras vidas y modula nuestra identidad (la Helvetica, que cumplió 50 años en 2007, siempre se ha tenido unas connotaciones muy concretas). Además de glosar la belleza esquiva que posee la tipografía para muchos diseñadores, el documental también explica exactamente por qué no le gustó en su momento a los posmodernos. En suma, algo que puede estar muy bien o extremadamente mal (sin término medio), pero que no parece que vaya a ser el típico documental. ¿Para cuándo uno sobre la Comic Sans, la segunda mayor atrocidad del siglo XX? Ya a la venta (Amazon)

4) Inside The Actors Studio - Johnny Depp: Todo el mundo sabe que los fans de Johnny Depp estaríamos dispuestos a verlo en cualquier tipo de proyecto, ya sea en una adaptación del listín telefónico o en una nueva secuela de "Piratas del Caribe" (¿encontró la fuente de la vida eterna o no? Porque yo tengo un par de ideas para "Jack Sparrow at Worl War I" que...). Tanto es así que los responsables del programa "Inside The Actors Studio" han decidido editar en DVD su encuentro con el inimitable James Lipton, del que ya pudimos ver algunos fragmentos en YouTube. ¿Qué podemos esperar? El peloteo habitual de Lipton + las calculadas rarezas de Depp deberían ser una combinación ganadora, pero será difícil no pensar en Will Ferrell mientras vemos un programa completo de "Inside The Actors Studio"... A la venta el 19 de mayo (Amazon)

1) Arma Fatal: "Caught by the fuzz / Well I was, still on a buzz"... La segunda parte de la trilogía Cornetto sale, por fin, a la venta en DVD, aunque es muy probable que los verdaderos fans del inabarcable genio de Wright & Pegg se compraran ya hace tiempo la edición especial británica. De todos modos, la que acaba de aparecer aquí no está mal: conserva "The Man Who Would Be Fuzz" (una cosa muy para fans), las escenas eliminadas y el audiocomentario: no está mal, teniendo en cuenta cómo la trató su distribuidora en el momento de su estreno en salas. En cuanto a la película en sí misma, poco queda por decir: una de las cinco mejores de 2007, un paso más allá con respecto al estratosférico debut que supuso "Shaun", una experiencia catártica para todos los que no nos avergonzamos de confesar nuestro amor por "Dos policías rebeldes II" y la opción con más clase para vibrar en una tarde de puente. Ya a la venta

2) Diario de una niñera (Edición especial): No todo el mundo entendió esta comedia sofisticada en el momento de su estreno, así que puede que el DVD sea su oportunidad para ser un poco más apreciada por ese público que no entendió que hacían los directores de "American Splendor" surfeando en la ola de "El Diablo viste de Prada". Escenas de la lucha de clases en una atmósfera de teléfonos blancos y refinado cinismo, con Scarlett Johansson, Laura Linney, Chris Evans y un sorprendente (en más de un sentido) Paul Giamatti desmarcando la propuesta de la peli de chicas tradicional. Eso sí, la condición de edición especial le puede venir un poco grande a este lanzamiento: salvo el final alternativo y la entrevista con las autoras de la novela original, poco hay que no se pudiera haber concentrado en un único disco. A la venta el 7 de mayo

3) Trilogía Indiana Jones - Las aventuras: Sí, Lucasfilm no desaprovecha una sola oportunidad de maximizar beneficios de cara al estreno de "Indy IV", pero esta es la primera ocasión en la que nos permite adquirir las películas por separado, lo que ya es algo. De todas maneras, ni te molestes si ya compraste el cofre allá por 2003, porque el apartado extra de estas nuevas ediciones no es tan impresionante como el de entonces: al parecer, sólo las introducciones de Spielberg y Lucas, el documental sobre las chicas de Indiana Jones y los storyboards explicados ofrecen material fresco, con pequeñas entrevistas al elenco de "El Reino de la Calavera de Cristal" y una demo de "Lego Indiana Jones" actuando como grandes cebos. En suma, una buena oportunidad para añadir esta pieza fundamental a tu colección, en caso de que aún no la tuvieses: hazlo ahora, y ya no tendrás que dar explicaciones a tus visitas. A la venta el 7 de mayo

4) Pack Sociedades Secretas: Nada menos que cuatro discos consagrados a la conspiranoia pop y a los no-tan-oscuros misterios de las sociedades secretas menos secretas de la historia (en serio, su trabajo ocultándose de la luz pública deja mucho que desear). Tanto la carátula como la propia idea de este pack parecen surgir a remolque de productos como "El código Da Vinci" o la saga "National Treasure", así que la Masonería es la protagonista absoluta de los dos primeros DVDs, en los que hay hueco tanto para los Rosacruces europeos como para los más modernos masones estadounidenses. El tercer disco está dedicado a los Illuminati, mientras que el cuarto es un delicioso cajón desastre en el que los Bonesmen se dan la mano con el Club Bildeberg (es decir, las Dos Torres del panorama político-económico actual). Uno espera encontrar también easter eggs en forma de criptogramas. A la venta el 7 de mayo

1) The Three Stooges Collection, Volume 1 (1934-1936): En "This nib for hire", uno de los relatos que Woody Allen recoge en "Pura anarquía", un neurótico escritor modelo Barton Fink se ve obligado a realizar la novelización de una película de Los Tres Chiflados: "Con calma y sin razón aparente, el hombre de pelo negro cogió la nariz del hombre calvo con su mano derecha y la retorció lentamente, describiendo un círculo largo y en sentido contrario a las agujas del reloj...". Lo que nos quiere decir Allen con este magistral, desopilante relato es que, pese a quien pese, el discurso de Los Tres Chiflados es tan puramente cinematográfico (y, por tanto, intraducible a cualquier otro lenguaje artístico) como "El año pasado en Marienbad" o "Inland Empire". Esta caja de DVDs se plantea el reto de tomarse muy en serio un legado forjado a base de hostias y gritos: los 19 primeros cortos de Moe, Curly y Larry, que van desde un primerizo delirio en verso hasta ataques frontales a la corrección política (o a lo que hoy llamamos de ese modo) como "Whoops, I’m an Indian". Es posible que muchos espectadores descubran también las considerables sorpresas que se escoden debajo del caos chiflado: piezas como "Pop Goes the Easel", con su ridiculización del mundo del arte, sitúan al trío en una zona equidistante entre el dadaísmo y el punk, algo que una agresión directa a la alta sociedad "Hoi Polloi" no hace más que confirmar. Por último, los primeros pasos de Los Tres Chiflados, gloriosamente restaurados y colocados por primera vez por orden cronológico, nos brindan la oportunidad de ver hasta qué punto han influido en algunos de nuestros héroes, como el Sam Raimi de "Posesión infernal" o los hermanos Farrelly, quienes aún acarician la idea de rodar una nueva película sobre tres ceporros de vodevil que glorifican el dolor físico, los one-liners desquiciados y los cortes de pelo inconcebibles. Ya a la venta (Amazon)

2) Las aventuras del Barón de Munchausen (Edición 20 aniversario): En el audiocomentario de "Tideland", Terry Gilliam confiesa haberse quedado perplejo al comprobar que lo que él siempre ha considerado como el mayor fiasco de su carrera es, a día de hoy, una de sus películas más amadas. Quizá el problema de "Las aventuras del Barón de Munchausen" es que se adelantó a su tiempo, o que le ha costado encontrar a su público algo más que a otras películas: sea como sea, ya muy pocos dudan de la maestría de una grandiosa, inagotable fantasía pura, que reivindica la fuerza colosal del cine primitivo, reflexiona sobre los mecanismos mediante los que la ficción es capaz de transformar la realidad, hace gala de una inventiva visual que no parece conocer límite alguno y, al finalizar, deja en el espectador la sensación de haber contemplado un truco de magia. Gilliam tiene la oportunidad de ponderar una vez más el recién adquirido estatus de culto de su película en un audiocomentario (grabado junto con el co-guionista Charles McKeown, quien además interpretó el papel de Adolphus). Otros extras incluyen storyboards, escenas eliminadas y documentales. Ya a la venta

3) Pack Hombres de acción: Kurt Russell: En una estimulante iniciativa, la Universal ha rebuscado en su catálogo y nos ofrece, a precio muy razonable, cuatro de las mejores películas de Kurt (más un drama con bomberos de relleno), reunidas en una colección en la que también hay espacio para Arnie y Stallone. O sea, una celebración del macho cinematográfico que, en el caso que nos ocupa, incluye incluso un tour de force crepuscular como "Dark Blue", cinta en la que Kurt ya ensayaba el carisma canalla que clavó (y cómo) en "Death Proof". Dos de sus colaboraciones más celebradas con John Carpenter y la ya clásica "Stargate" completan un sólido pack que, por si fuera poco, tiene una carátula que en la que aparece: a) Kurt; b) en camiseta de tirantes; c) entornando los ojos; y d) con fuego por detrás. A la venta el 23 de abril

4) Pack Killer Barbys + Killer Barbys vs. Drácula: El error ortográfico más famoso del cine trash español (nota: se hizo para evitar conflictos con Mattel), entero y verdadero. Jesús Franco se convirtió en el Richard Lester del grupo vigués en dos aventuras cinematográficas llenas de erotismo bizarro, terror de pipas, casquería y desnudos de Carlos Subterfuge. "Killer Barbys" cuenta con un Santiago Segura pre-Torrente como máximo aliciente para el que aún no la conozca, pero la verdadera razón por la que este DVD se antoja imprescindible es su secuela, oficialmente inédita en nuestro país (se estrenó en Estados Unidos y Japón) y rodada en lozalizaciones naturales de Benalmádena y Torremolinos. Insisto: Drácula en Torremolinos, recién salido de su tumba gracias a una canción de Killer Barbies. A la venta el 25 de abril

1) The Adventures of Young Indiana Jones: Vol. 2: Afrontémoslo, nadie quiere presentarse ante "Indy IV" sin haber hecho sus deberes de historia, mucho menos cuando George Lucas encontró, a principios de los 90, una manera de hacerlos divertidos: ¡insertando a nuestro ídolo en ellos! De este modo, "Las aventuras del joven Indiana Jones", la serie que tan oportunamente aparece ahora en DVD, no puede esconder su intención didáctica cuando emprende la ambiciosa tarea de narrar las primeras aventuras del héroe al mismo tiempo que los grandes acontecimientos del primer siglo XX (¡Indy conoce a Sigmund Freud!). Los 64 documentales que Lucasfilm ha confeccionado para la ocasión redundan más en esta idea, hasta el punto de que el History Channel los ha comprado con objeto de emitirlos tan cuales: si el Dr. Jones es el profesor que a todos nos hubiera gustado tener en la universidad, no hay duda de que estos documentales (coordinados por David Schneider, jefazo de CBS News) le vendrán muy bien a más de un maestro de instituto que quiera ganarse de verdad a sus alumnos. En lo que se refiere a los primeros años de Indy en sí mismos, "Las aventuras..." nunca lograron rescatar del todo el sentido de la maravilla de las películas, pero aún hoy siguen mantiendo intacta su fórmula de entretenimiento inocente. Hay, no obstante, una advertencia para quien no comulgue con la manía revisionista de Lucas: los dos volúmenes de DVDs reestructuran el orden en que fueron emitidos los episodios originalmente, por lo que ya no habrá una alternancia entre el Indy niño (Corey Carrier, cuyas aventuras están concentradas en el primer volumen) y el adolescente (Sean Patrick Flanery, protagonista absoluto del segundo). Como bonus adicional, el espectador de 2008 puede divertirse jugando a "Cuando aún no eran famosos" con las pequeñas apariciones de Daniel Craig, Anne Heche o Catherine Zeta-Jones, por no hablar del cameo estelar de Harrison Ford. Ya a la venta (Amazon)

2) Guardianes del Día: Los extras son altamente insuficientes (un trailer y un así-se-hizo), pero tampoco son mucho mejores que los de la edición en Zona 1. Como no queremos saber si la versión rusa es o no más completa, tendremos que conformarnos, al menos, con que aquí se haya respetado el montaje del director y, sobre todo, disfrutar con una espectacular secuela del éxito internacional de 2005, algo así como la "X2" de la prometedora primera entrega: más compleja, más divertida, más épica, más satisfactoria. Quizá haya que lamentar que Timur Bekmambetov ha decidido dejarlo todo en un díptico en lugar de regalarnos una trilogía completa, pero "Guardianes del Día" cumple a la perfección su cometido de cierre de la saga, con ideas tan arriesgadas como un cambio de cuerpo entre dos protagonistas o esa intensa, desquiciada fiesta final en medio del Apocalipsis. Llegará un día en que los delirios audiovisuales de su director sean, también, interactivos. Y será un gran día. Ya a la venta

3) Futurama: El Gran Golpe de Bender: Enhorabuena para los dos internautas españoles de entre 15 y 30 años que no se la bajaron, porque la edición en DVD de la primera película de "Futurama" viene cargada de sorpresas en forma de extra. El más jugoso, por supuesto, es ese audiocomentario con Matt Groening, David X. Cohen y la práctica totalidad del reparto, pero no hay que perder de vista cosas tan prometedoras como el "Mensaje aterrador de Al Gore" o "Todo el mundo quiere al Hipnosapo". Es un gigantesco regalo para los fans y el pórtico a toda una nueva etapa en la vida de la serie. También es una manera de recordarme que, glups, hoy me toca postear en Elitevisión... A la venta el 2 de abril

4) P2: Rachel Nichols (Rachel Gibson en "Alias") empuña un hacha en la portada de esta película de terror en el aparcamiento, un subgénero que debería explotarse más en el futuro. Si esa muy convincente carátula no os empuja ya a reservarla, quizá esto lo haga: "P2" supone la reunión del equipo creativo del correcto remake de "Las colinas tienen ojos", sólo que ahora Alexandre Aja se limita a firmar el guión y producirlo, dejando en manos de su montador Franck Khalfoun la responsabilidad de dirigir a Wes Bentley y a la dama del hacha. El resultado, lejos de lo que la recepción crítica o el discreto paso por nuestras salas podrían sugerir, está a la altura de su anterior trabajo, aunque reduzca drásticamente los niveles de gore y de mutantes. Por suerte, también reduce los de obviedad política en su mensaje. A la venta el 8 de abril (Amazon)

1) Tin Man: Una de las miniseries navideñas más insólitas de todos los tiempos acaba de salir en Zona 1, con un cargamento de extras (dos discos) que se antoja imprescindible para los fans de L. Frank Baum. No obstante, una advertencia: "Tin Man" no es, de ningún modo, una nueva adaptación de "El mago de Oz", sino una reconstrucción fantacientífica que mantiene un diálogo esquinado y poco obvio con el original (de hecho, sólo los muy versados en su universo podrán descifrar todas las claves y referencias). Hay muchas razones por las que estamos ante la mejor producción original del canal Sci-Fi, como su cuidado diseño de producción y su excelente reparto (Zooey Deschanel interpreta a una Dorothy parecida al Peter Pan de "Hook", mientras que Alan Cumming aporta grandes dosis de refinada perversidad al Espantapájaros). Hay, sin embargo, un pequeño problema: pese a ser la versión más posmoderna y descreída de "Oz", "Tin Man" es también la menos cargada de subtexto, político o de cualquier otro tipo. Ya a la venta (Amazon)

2) South Park - Imaginationland: Uno no tiene más remedio que rendirse al concepto de zeitgeist cuando se da cuenta de que creadores tan dispares como Alan Moore y Parker & Stone desarrollaron, cada uno por su lado, una idea muy similar casi al mismo tiempo: tanto la trilogía de "Imaginationland" como "The League of Extraordinary Gentlemen: Black Dossier" presentan un ataque por parte del mundo real hacia unos territorios de la imaginación que, en ambos casos, toman la forma de un colorista festival de referencias. Vale, Moore esbozó antes la idea con su magnífica "Promethea" y sus paseos por la Inmateria, pero la coincidencia no deja de ser asombrosa. Por supuesto, el sentido del humor de "South Park" es algo distinto: desopilantes puyas a Michael Bay puntúan tres de los episodios más ambiciosos y sobresalientes de la serie hasta ahora, con una subtrama en la que Cartman... en la que Cartman obliga a Kyle a que le... en la que Kyle tiene que... Será mejor que lo veáis por vosotros mismos. Ya a la venta (Amazon)

3) 8 ½ (Edición limitada): El sello Cameo da un paso de gigante en su ambición de convertirse en nuestro Criterion con esta espectacular edición del clásico de Fellini. De hecho, la mayor parte del material extra ha sido tomado de la edición Criterion de 2004, como la introducción de Terry Gilliam o las entrevistas a Vittorio Storaro, Lina Wertmüller y Sandra Millo. La joya de la corona es, sin embargo, el libro "Mostrar y demostrar", del periodista y escritor hispanoargentino Horacio Vázquez-Rial. En cuanto a la película en sí, qué decir: aún hoy, una de las muestras más imaginativas, radicales y modernas de auténtico cine. Ya a la venta

4) Los Ojos del Mal: Hombre de pocas pero contundentes palabras, el luchador profesional Kane se ha labrado durante años una imagen sobre el ring que lo acercaba intencionadamente a los grandes monstruos del cine de terror. Por tanto, era sólo cuestión de tiempo que la rama cinematográfica de la WWE le diera la oportunidad de poner ese personaje al servicio de una película de ficción: así, "Los Ojos del Mal" es la materialización de un deseo que llevaba tiempo anidado en los corazones de los fans de la lucha. Quizá el DVD sea el hogar natural de una cinta tan poco ambiciosa como efectiva a su manera: Kane sólo tiene que poner cara de atormentado (uno de los muchos motes que le adjudica el supercomentarista Héctor del Mar, fans de "Raw") para resultar convincente en la piel de un hombre del saco con una inclinación natural hacia el horror ocular. "Los Ojos del Mal" debería venir acompañada de una pizza gigante y un pack de seis cervezas, porque es una de esas pelis en las que se jalea al asesino y se abuchea a las víctimas. O sea, material perfecto para un maratón nocturno de Semana Santa. Ya a la venta

1) 101 Dálmatas (Edición de lujo): Disney sigue actualizando su dorado catálogo en forma de ediciones de lujo destinadas a cubrir huecos inadmisibles en cualquier DVDteca, aunque al amante de la animación no le importaría que siguiera algún tipo de orden: así, tras agraciarnos el año pasado con una remasterización de los ritmos swing de El Libro de la Selva (1967), la Casa del Ratón nos sorprende ahora con una vuelta a 1961, es decir, a la economización de recursos que se impuso tras "La bella durmiente" (1959), y que dio como resultado un ambiente de inmediatez y agilidad muy favorable para los animadores. "101 Dálmatas" conserva aún esa frescura y ese poso de comedia británica que la consagró como una obra maestra en el momento de su estreno, por no hablar de una villana a la que el paso del tiempo le ha venido perversamente bien. Las arrugas de Cruella de Vil nunca lucieron mejor que en esta edición, que contiene más de un extra consagrado enteramente a ella, además de la habitual ración de material para los adultos (los documentales sobre la producción) y para los niños (el canta-con-nosotros y el perrito de peluche que acompaña a algunas ediciones). A la venta el 5 de marzo

2) Tideland: No existe modo alguno de hacerle justicia a esta película a la hora de describir escuetamente su base argumental, así que tendréis que fiaros: "Tideland" es un trabajo imprescindible para todo el que quiera saber de verdad de qué va esto del cine. Si ya la has visto, la edición en dos discos de Amazing Pictures (iniciativa tras la que se esconde Brian Yuzna) se antoja fundamental para descubrir el proceso creativo de uno de los tres cineastas vivos más insobornables: en ese sentido, el documental "Getting Gilliam", a cargo de Vincenzo Natali, parece la joya de un DVD que incluye audiocomentarios del propio director y de su guionista Tony Grisoni, escenas eliminadas, entrevistas, galerías de imágenes y un detrás de las cámaras. Sólo hay una duda: en el extra titulado "Festivales", ¿aparecerá la tormentosa rueda de prensa de Sitges 06? A la venta el 11 de marzo

3) Justice League: The New Frontier: El mercado de la animación superheróica directa a DVD da muchas más sorpresas de lo que el aficionado despistado pueda pensar a simple vista. Por ejemplo, una adaptación de la sofisticada miniserie "DC: The New Frontier", en la que Darwyn Cooke construía un puente entre los estertores de la Edad de Oro y el comienzo de la Edad de Plata que tenía tanto de ejercicio de estilo como de audaz fresco histórico. Cooke actúa como productor y co-guionista de una adaptación que casi podríamos considerar como un spin-off de la notable serie de animación "Justice League Unlimited", con un diseño de personajes que respeta el arrebatador look retro del original y un reparto de voces razonablemente espectacular: David Boreanaz como Hal Jordan, Lucy Lawless como Wonder Woman, Kyle MacLachlan como Superman... Con la precuela anime de "The Dark Knight" en el horizonte y la sorprendentemente sólida "Superman: Doomsday" aún reciente, no cabe duda de que los caballeros DC se está tomando el mercado del DVD algo más en serio que sus rivales en Marvel. Ya a la venta (Amazon)

4) Dick Tracy - Versión Vintage: El detective de la mandíbula de acero saltó de las tiras del "Chicago Tribune" a los seriales de la Republic, y de ahí a las producciones de la RKO que Manga Films recopila en este insólito DVD. Lo que el personaje de Chester Gould ganó con el cambio de formato está muy claro: a Boris Karloff, villano principal de "Dick Tracy Meets Gruesome" (1947) y único actor hasta la fecha capaz de ajustarse convincentemente al modelo de perfidia monstruosa que caracterizaba a los enemigos de la ley en las viñetas (la falta de medios de los seriales jugaba muy en su contra en ese sentido). Por lo demás, las cuatro películas aquí contenidas responden más a los cánones del cine negro que a las excéntricas historieras de Gould: de hecho, tuvo que llegar la revisión nostálgica de Warren Beatty para que el paroxístico universo de Tracy tuviera su traducción más fiel a la pantalla. Aún así, los largometrajes de la RKO son una rareza que conviene atesorar. Ya a la venta

1) El hombre sin sombra - Versión del director: Ya han pasado ocho años desde que Verhoeven sazonara con sensibilidad de serie B y reflexiones platónicas lo que, sobre el papel, debería haber sido simplemente una nueva rentabilización del mito del hombre invisible. No sabemos en qué consiste exactamente este montaje del director (¿es literal, al estilo de "Blade Runner", o una estrategia comercial para incluir más sangre y tetas?), pero estamos impacientes por verlo: de hecho, la versión estrenada en cines (minutos finales aparte) era tan buena que un simple relanzamiento ya hubiera resultado suficiente. Siempre es un placer volver a ver a un Kevin Bacon pletórico en la piel del antihéroe verhoeveniano, por no hablar de la secuencia de la desmaterialización de la gorila: aún hoy, un hito de la magia digital al servicio de un director con la suficiente energía visual como para llevarla hasta el final. A la venta el 26 de febrero

2) Beowulf (Unrated Director's Cut): Otra versión del director, y esta está aquí para matar a nuestro monstruo. Robert Zemeckis consigue que nos empecemos a creer su visión del futuro del entretenimiento, y de qué manera: un estallido de épica digital que pone en evidencia a "300" a través de la puesta al idea de un relato ancestral, que recupera buen parte del sentido de la maravilla y la (aparente) arbitrariedad creativa que el director de "La muerte os sienta tan bien..." parecía haber abandonado casi por completo. El paso al circuito doméstico significa, lógicamente, la pérdida de esa sensación de comunión milenaria con nuestros antepasados que proporcionaba el escuchar la misma historia primigenia con la última tecnología disponible, pero "Beowulf" debería poder defenderse con el mismo poderío sin necesidad de las tres dimensiones. ¡Ahora, además, con extra de gore! A la venta el 26 de febrero (Amazon) 

3) German Expressionism Collection: Como un cofre polvoriento hallado en un caserón de ángulos pronunciados, este pack de clásicos del llamado Expresionismo alemán es uno de esos tesoros cuya presencia añade prestigio y distinción a cualquier estantería de DVDs. Pese a que la mayoría de estas películas se pueden ver completamente gratis en formato Flash, las versiones restauradas de Kino merecen la pena: en "Sombras" (1923), por ejemplo, podremos detectar todas las claves ocultistas sin necesidad de fruncir demasiado el ceño. "Caligari" (1920) es jugar sobre seguro y es posible que te sepas de memoria "Orlac" (1924) incluso antes de haberla visto (tal ha sido su influencia posterior), así que puede que "Secretos de un alma" (1926) sea la joya a descubrir de la colección. Quizá el siguiente paso para Kino sea una lujosa restauración de la saga del Doctor Mabuse, que al menos en nuestro país cuenta con una edición decente a cargo de Divisa. Ya a la venta (Amazon)

4) Ergo Proxy (Edición coleccionistas): La posibilidad de hacernos esta serie, compleja y fascinante, ya sería motivo suficiente como para lanzar unos cuantos cohetes, pero las buenas noticias no acaban ahí: un documental con las claves de "Ergo Proxy", anuncios, trailers, un documental sobre la producción, un librito especial de 64 páginas, un imán con la efigie de Re-I y un porta-CDs exclusivo, todo ello dentro de una caja cuyo diseño cumple las expectativas del fan más exigente. Si recordamos el relativamente reciente lanzamiento de "Monster", tendremos que admitir que nos encontramos en un momento especialmente dulce para el anime de culto en nuestro país. A la venta el 20 de febrero

1) 24 Hour Party People: No sabemos si esta edición especial conmemora el fallecimiento de Tony Wilson o el inminente estreno de "Control" (la biografía oficial de Ian Curtis), pero cualquier excusa es buena para volver a disfrutar de la que ya se ha convertido en una de las mejores películas sobre el rock de la historia. Steve Coogan ejerce de nuestro guía a través de uno de los periodos más tumultuosamente creativos de la música británica: desde el nacimiento del punk hasta el auge y posterior declive de Madchaster, pasando por los gloriosos días de The Haçienda y el lanzamiento de "Blue Monday". Michael Winterbottom nunca ha estado más cerca de la maestría que en este homenaje acelerado a una era de santos, poetas y auténticos gilipollas. Además, ahora ya podremos ver esas escenas eliminadas que Tony Wilson nos prometía a mitad de la película... pero que el anterior DVD español no contenía. A la venta el 13 de febrero

2) The King of Kong: A Fistful of Quarters: Steve Wiebe, profesor de matemáticas en un instituto de Washington, podría ser perfectamente el protagonista de la última de Christopher Nolan: se trata, en definitiva, de un hombre devorado por una obsesión, aunque esta sea algo más prosaica (a los ojos del observados casual, claro) que las de "Memento" o "Following". Decidido a arrebatarle al empresario Billy Mitchell uno de sus récords de máquina recreativas, Wiebe comienza a entrenar sus pulgares para superar el millón de puntos en el "Donkey Kong" original. Lo que, sobre el papel, podría parecer carne de anécdota más que de documental, pero el director Seth Gordon logra convertirlo en algo muy cercano a la literatura épica: la historia de una rivalidad entre dos representantes de distintas tradiciones (Wiebe, el nerd perdedor; Mitchell, el legendario geek hecho a sí mismo) que no tiene nada que envidiar a "El Prestigio". A la venta el 29 de enero (importación)

3) La Tierra contra los platillos volantes: Los alienígenas siempre han sido muy partidarios de demoler símbolos de la nación estadounidense, desde mucho antes de "Independence Day". Esta modesta producción de Charles H. Schneer (responsable de la tambiñen entrañable "It Came from Beneath the Sea") es un buen ejemplo de ello, como también lo es de la ciencia-ficción cincuentera con extraterrestres dentro: tanto el diseño de las naves espaciales como algunas de sus escenas más emblemáticas fueron convenientemente homenajeadas/satirizadas/deconstruidas por Tim Burton en su monumental, intachable "Mars Attacks!". Con efectos especiales a cargo de Ray Harryhausen, "La Tierra contra los platillos volantes" da lo que promete su título, a la manera honesta y elegante de la serie B post-Segunda Guerra Mundial. Ya a la venta (importación)

4) Zodiac - The Director's Cut: Tras una primera edición que debería llevar la palabra "vainilla" impresa en la portada, el último trabajo de David Fincher se dispone a aterrizar como debería en nuestra videoteca. Los verdaderamente fans del poderío visual del director quizá prefieran la versión en HD (lo siento, no ha salido en Blu-ray), pero el DVD también cuenta con los suficientes alicientes como para erigirse en compra obligada: comentarios de Fincher y los actores, una abracadabrante featurette que viaja desde los storyboards hasta los planos terminados y un buen puñado de documentales, tanto sobre el rodaje de la película como sobre la investigación real del caso Zodiac. Además, claro, del montaje del director. Ya la venta (importación)

1) Family Guy - Blue Harvest Special Edtion. Sólo Seth MacFarlane podía interferir la trama de "Una nueva esperanza" con referencias a Angelina Jolie en "Gia" y un número musical ochentero... sin dejar de ser absoluta y casi obsesivamente respetuoso con el legado lucasiano. "Blue Harvest" fue un episodio especial en todos los sentidos, por lo que se edición en DVD también estaba obligada a serlo: una camiseta, unas gafas de tres dimensiones, doce cartas coleccionables que reproducen la colección original de 1977 y un libreto con reproducciones del material utilizado en la producción del episodio (incluyendo la carta que MacFarlane envió a Lucasfilm para proponerles el proyecto). Todo eso y, claro, el disco con "Blue Harvest" y una buena ración de material extra, en el que ha colaborado el mismísimo George Lucas. Ningún fan de cualquiera de los dos universos que aquí colisionan debería perderse semejante lote a tan buen precio (unos 25 dólares más gastos de envío). A la venta el 8 de enero (importación)

2) A Neewsreel History of the Third Reich: Vol. 12. En unas semanas en las que no aparecen demasiadas novedades de peso en el mercado del DVD (ya salieron todas a tiempo para la temporada pre-navideña), es el turno de las rarezas que llevan meses acumulando polvo en stock. El duodécimo volumen de la colección "A Neewsreel History of the Third Reich" (yo tampoco había hablar de ella, pero siento que debería haberlo hecho) es una de esas cosas que sólo se pueden encontrar tras una sesión intensiva de espeleología amazónica (por Amazon). Supongo que no será absolutamente imprescindible haber visto las once entregas anteriores para hacernos con esta, que además parece una de las importantes: ese "Including Goering's offensive" que destacan en la portada resulta harto convincente. Ya la venta (importanción)

3) Cofre Colección Chris Marker. Los fans de "12 monos" le conocerán por "La Jetée", mediometraje experimental que sirvió de punto de partida para la odisea tetradimensional de Terry Gilliam, pero la obra de Marker es una de las más fecundas y fascinantes que el sibarita se pueda echar a la cara. Esta loable iniciativa de Intermedio recopila cinco de las obras clave del creador, más "Las Variaciones Marker", un homenaje al mismo compuesto por Isaki Lacuesta y Sergi Dies; y "La felicidad", de Alexander Medvedkin (cineasta soviético y héroe personal de Marker, al que rindió tributo en "El último bolchevique"). O sea, material para manejar con sumo cuidado. Ya a la venta

4) Idiocracia. ¡La estrella de la semana! Comedia de tesis que comente el pecado de ser demasiado inteligente, la última película de Mike Judge pagó muy caro el precio de su mensaje anticorporativo y de su voluntad de intentar que los espectadores piensen: en su país de origen, la Fox retrasó su estreno hasta que todo el mundo se olvidó de ella y luego la comercializó directamente en DVD; mientras que en España optó por un estreno meramente testimonial en salas de extrarradio (y con dos años de retraso). Con este panorama, alquilarla no va a suponer una gran diferencia, pero al menos nos dará una oportunidad de sentirnos útiles y, desde luego, de partirnos el pecho con una de las películas más divertidas del año. Luke Wilson es el clásico y bonachón héroe judgiano, inmerso en una odisea futura donde la evolución de la raza humana ha seguido el camino evolutivo más lógico: la idiotez. "Idiocracy" es una oportunidad para que todos los que creamos que esa antituopía ya se ha cumplido sintamos que hay alguien a nuestro lado. Ya disponible en alquiler

1) Grindhouse: Death Proof (Edición especial): Jodidamente brillante, pero eso ya lo sabías. Centrémonos, pues, en los extras: profusos y deliciosos, pero no tan espectaculares como uno podría pensar (aún seguimos soñando con esa superedición de "Grindhouse" en un sólo pack, con afiches de películas Z y la opción de remontar las dos películas a nuestro antojo). Por supuesto, el mundo de los especialistas es el protagonista del lote, con una featurette enteramente dedicada a la estelar Zoë Bell. Desgraciadamente, Tarantino ha decidido no colocarse en primer plano, dejando que sus colaboradores sean los que de verdad brillen en el apartado extra: así, hay dos documentales acerca el elenco (uno sobre las chicas, otro sobre los chicos), un perfil de la montadora Sally Menke y, por supuesto, un apartado sobre Kurt Russell y su Stuntman Mike. El trailer de "Double Dare" y Mary Elizabeth Winstead cantando "Baby, It's You" en-te-ri-ta completan el lote de extras que acompañan a la película del año. Ya a la venta

2) Blade Runner: El montaje final (Edición definitiva con maletín): Si para algo ha servido el montaje definitivo del clásico de 1982 ha sido para acabar con el injusto tratamiento que, hasta ahora, se le estaba dando en el mercado del DVD. Por ello, Ridley Scott ha contado con el mejor (Charles de Lauzirika, productor de la edición en nueve discos de la saga "Alien") para darle a los fanáticos de "Blade Runner" lo que siempre soñaron: una oveja eléctrica en forma de lujoso maletín, con todos los montajes de la película (incluyendo el rarísimo workprint y, por supuesto, el flamante Final Cut), el documental "Días peligrosos", una réplica del spinner policial, un unicornio origami, fichas con el diseño de producción de Syd Mead y un fotograma original. Se trata de una edición limitada de 12.000 unides que, por ahora, será la única que se comercialice en nuestro país: las versiones en Blu-ray y HD DVD no se esperan hasta marzo del año que viene. Ya a la venta

3) The Jason Bourne Collection: ¿Quién podría resistirse a una de las trilogías clave de nuestros tiempos? Por tópico que suene, Bourne ha redefinido el concepto de lo cool para los superespías del nuevo milenio, que han dejado de ser titanes con licencia para matar y se han convertido en tipos tan confusos como nosotros. Con "El caso Bourne" (2002), Doug Liman estableció las bases estilísticas y temáticas de la franquicia, convirtió a Matt Damon en un creíble héroe de acción y convirtió la cámara en señal de identidad. Paul Greengrass tomaría las riendas con "El mito de Bourne" (2004), en la que el protagonista comienza a desarrollar un lado oscuro y una complejidad psicológica que terminarían por estallar en "El Ultimátum de Bourne" (2007), la entrega más perfecta y satisfactoria de la saga. Acompañada de tres documentales que rastrean las bases literarias del personaje, "The Jason Bourne Collection" es pura dinamita para los amantes de la acción inteligente. A la venta el 11 de diciembre (importación)

4) Saturday Night Live - The Complete Second Season: Cuando Chevy Chase abandonó el programa y Bill Murray se convirtió en su estrella indiscutible, ese es el momento exacto en el que el "SNL" se convirtió en uno de los mayores iconos de la televisión norteamericana. Esta caja recoge precisamente esa gloriosa temporada, en la que Dan Aykroyd y Jane Curtin comenzaron a descubrir el humor extraterrestre con "Los Caraconos" (a los que la estrella invitada Frank Zappa les dedicó una canción), los personajes recurrentes eran vitoreados por el público en directo, el presidente Gerald Ford y su secretario Ron Nessen acudieron para ser humillados, Jodie Foster acudió para promocionar "Taxi Driver" y John Belushi le prendía fuego a la noche todas las semanas. Imprescindible. Ya la venta (importación)

1. La Hora Chanante: Así es, "La Hora Chanante". Si eres tan mangurrián que te preguntas por qué deberías comprarte un DVD recopilatorio de las cinco temporadas, sabiendo como sabes que están enteritas en YouTube, ahí va una razón de peso: se trata de un genuino pack para coleccionistas, que no sólo incluye un programa completamente inédito, sino que además viene cargado de accesorios tan sabrosos como un póster chanante, pegatinas y un cómic. No era necesaria tanta generosidad: sale El Loco de las Coles en la portada, así que nos lo íbamos a comprar igual. ¡Ay, mamita! A la venta el 4 de diciembre

2. Skins - Complete Series 1:

3. Grindhouse: Planet Terror (Edición especial): Si el entorno natural para ver el último trabajo de Robert Rodríguez era el autocine de programa doble, el maratón golfo casero es su segundo hogar. "Planet Terror" resulta el colofón perfecto para una noche de video nasties, pizza y drogas blandas, tanto por lo que tiene de enciclopédica carta de amor a la serie Z como por su condición de artefacto pensado para espolear la catarsis en todo espectador más o menos afín. Es posible que algunos de sus elementos (como el rollo perdido) no funcionen del todo en un lujoso home cinema, pero Rodríguez nos compensa con una edición bastante completa, en la que brillan con luz propia su esperado audiocomentario y extras como "Las chicas de Planet Terror" o el homenaje a los especialistas que intervinieron en la producción. Los muy fanáticos preferirán hacerse con la edición en caja metálica y, por supuesto, completar la experiencia con el lanzamiento estrella de la próxima "Alerta DVD". A la venta el 28 de noviembre

4. Pack Vixens (Exclusiva Fnac): Hablando de lo grindhouse, dejemos que pase uno de los cineastas que mejor representan su significado. Si en la Fnac hubieran tenido un poco más de imaginación, habrían bautizado a esta recopilación de la saga "Vixen" con el título que John Waters sugirió para la autobiografía de Meyer, "Berlin Alexandertitz". La referencia a Fassbinder no es casual: estas cuatro cintas, proyectadas una detrás de otra, son el equivalente trash a la descomunal opus magna del cinestas alemán, pero sustituyendo la complejidad psicológica y las alegorías sociopolíticas por... Bueno, no creo que sea necesario explicarlo. De hecho, no lo es en absoluto: el cine de Russ Meyer es algo muy cercano a la religión, en el sentido de que uno comulga o no comulga con él. Ya está. No hay término medio. Es algo que se lleva dentro y que, por descontado, distingue a los hombres de los niños. O a los cinéfagos de la escoria. Ya a la venta

1. Midnight Movies - Vol. 1: The Birthday + Evil Aliens: Versus Entertainment inicia su colección de películas subterráneas con un pack que impide pronosticar qué podemos esperar en el futuro. Me explico: si el sello sigue por la línea de "Evil Aliens", una prescindible comedia alienígena con un sentido del humor tan subdesarrollado como sus efectos especiales, estas "Midnight Movies" podrán convertirse en el refugio de la serie Z y el direct-to-DVD menos inspirado. Por el contrario, "The Birthday" es una razón de peso para mostrarnos optimistas: una genuina cinta de culto, en el sentido más amplio del término, que ha acabado por convertirse (muy injustamente) en un ejemplo de cine maldito. En mi humilde opinión, el primer largometraje de Eugenio Mira es una obra maestra, amén de una de las películas más valientes, radicales e iluminadoras que llegaron a los cines durante el pasado año. Si os compráis el primer volumen de la colección, que sea por ella. Ya a la venta

2. Sunshine: Ciencia-ficción cerebral, pero planteada (sobre todo en su último tramo) como una experiencia casi exclusivamente sensorial. La segunda colaboración del director Danny Boyle y el guionista Alex Garland pierde parte de su capacidad para apabullar al verse atrapada en la superficie de una pantalla de televisión, pero un segundo visionado nos permite centrarnos en detalles muy relevantes que en el cine, flipando como estábamos con esos destellos de luz solar, se nos pudieron pasar por alto: verbigracia, la encomiable construcción de los personajes, así como la manera en la que sus actores los defienden. Los más fanáticos de su director quizá quieran adquirirla con el Pack Danny Boyle.  Ya a la venta

3. John Waters: This Filthy World: El Papa de la Basura tiene la suerte de ser uno de los cineastas más fascinantes que aún quedan con vida: ¿os imagináis un one-man show de, por ejemplo, Alejandro González-Iñárritu? Tan aburrido que, probablemente, uno acabaría queriendo arrancarse los ojos antes de llegar a la tercera anécdota. En cambio, las anécdotas que cuenta Waters en esta actuación en vivo suelen tener que ver con heces de perro, las formas más asombrosas de fetichismo sexual o su implicación en el remake de "Hairspray". Al acabar, uno tiene la sensación de que podría pasarse un par de horas más escuchando cómo el director de "Cry Baby" le cuenta su vida, y no le importaría en absoluto.  Ya a la venta (importación)

4. Pixar Short Films Collection - Vol. 1: Desde "The Adventures of Andre and Wally B.", realizado en 1984 (¡cuando aún estaban en LucasFilm!) hasta "Lifted", la magistral abducción que servía de aperitivo para "Ratatouille": todos los cortometrajes que jalonan la impecable carrera del Mejor Estudio de la Historia, reunidos en un único DVD. Con highlights como el delicioso "One Man Band", el cautivador "Boundin'" o el inmortal "Geri's Game", ¿quién en su sano juicio podría resistirse? Lo mejor de todo es que esta caja indica claramente que se trata tan sólo del primer volumen, lo que nos hace pensar en las maravillas de cinco minutos máximo que Pixar nos tiene preparadas para el futuro. Ya la venta (importación)

1) Eyes Wide Shut: Warner Bros. ha decidido lavarle la cara a algunos de los clásicos de Kubrick en DVD (de "2001" en adelante, más el notable documental "A Life In Pictures"). Es posible que el pack de cinco películas, parcial e incompleto, no sea excesivamente recomendable, pero se trata de una gran oportunidad para hacernos con esa obra maestra que le falta a nuestra colección: por ejemplo, con "Eyes Wide Shut", definida por su director como "un viaje psicosexual a través de un sueño amenazante" y dotada de un simbolismo tan esquivo como poderoso. La última obra de Kubrick está hecha de un material tan imperecedero como la ya citada "2001", la retrovisionaria "Una naranja mecánica", la perturbadora "El resplandor" o la feroz "La chaqueta metálica". Todas ellas incontestables, todas ellas imprescindibles, todas ellas con extras inéditos. A la venta el 23 de octubre (importación)

2) Perdidos (Tercera temporada): Ahora que ha llegado el inicio de temporada televisiva, ahora es cuando verdaderamente comenzamos a echar de menos a la que es, sin discusión, la serie-acontecimiento de esta década. La espera hasta febrero puede ser dura y disparar nuestras teorías insensatas hasta el infinito y más allá, por lo que un repaso de la tercera temporada se perfila como una solución más que adecuada para combatir el mono. Como viene siendo habitual, el material adicional supone un aliciente muy a tener en cuenta a la hora de hacernos con esta caja: a los ilustrativos comentarios del equipo técnico y artístico tenemos que añadir featurettes tan apetecibles como "El Club del Libro Perdido" (que me aspen si sé de qué va), "Tributo al equipo con Evangeline Lilly" o "El reparto en arcilla: Los juguetes de Todd McFarlane". Por no hablar de los contenidos ocultos, el primer vistazo al futuro videojuego y la posibilidad de volver a ver la secuencia onírica de Locke en el aeropuerto. Ya a la venta

3) El Libro de la Selva: Edición de lujo para coleccionistas: ¡La joya de la semana! Cuando Disney habla de una edición de lujo, está muy claro que quiere decir justo eso: su conmemoración del 40 aniversario de "El Libro de la Selva" parece más pensada para el adulto sibarita que para el niño que aún no conoce la película (no obstante, la casa sabe que no conviene perder de vista a este último: ahí está la sección "Juegos y actividades" del segundo disco para demostrarlo). El libro de fotografías y los documentales que analizan el proceso de creación de un personaje perdido o las distintas visiones de la Naturaleza que poseían Kipling y Disney convierten este DVD en una perla que a todos nos gustaría poseer: lástima que, muy probablemente, su precio también vaya a ser de lujo... A la venta el 24 de octubre

4) Hostel II (Blu-ray): Este año, dos de los jóvenes leones del terror reciente se han enfrentado a sendos retos sin perder ni un ápice de estilo y credibilidad: Rob Zombie se atreve con una precuela/remake de un clásico intocable, Eli Roth realiza una secuela directa de su mayor éxito con la crítica tachándole de oportunista. Como os podéis imaginar, la crítica se equivoca: "Hostel II" es una inteligentísima estrategia de amplificación del perturbador universo establecido en la primera entrega, con referencias explícitas al euro-terror más secreto y, al menos, una secuencia sólo al alcance de los auténticos maestros (sí, es la que estás pensando). Gracias a la alta definición, la experiencia promete hacerse aún más intensa: por ejemplo, ahora podremos hacer pausa en la escena de la castración para decidir, de una vez por todas, si es mejor que la de "I Spit on Your Grave". Que va a ser que sí. A la venta el 23 de octubre (importación)

1) Pesadillas y Alucinaciones de Stephen King: Es posible que estos ocho episodios producidos por el canal de pago TNT no figuren entre lo más destacable de las adaptaciones de King, pero ningún completista que se precie podrá pasar sin ellos (además, sus productores tuvieron el buen gusto de no llamar a Mick Garris). Estrenada durante el verano de 2006, "Pesadillas y Alucinaciones" es una miniserie realmente heterodoxa: para empezar, no contiene adaptaciones de todos los relatos del volumen recopilatorio homónimo (algunos, como "The Night Flier", ya habían sido rodados con anterioridad), pero es que además incorpora relatos de otras colecciones, como esa hitchcockiana "Autopsy Room 4" que abría "Todo es eventual". El resultado es un alegre repaso a la tradición twilightzonera, con comprensibles altibajos y un reparto que va de lo acertado (William H. Macy) a lo disimuladamente trash (Henry Thomas). Eso sí, lo que han hecho con "You Know They Got a Hell of a Band" es poco menos que un crimen... Y no hay ningún audiocomentario pidiendo disculpas. A la venta el 9 de octubre

2) Echos der Buchrücken: ¡La joya de la semana! Por fin podemos disfrutar en condiciones de la trilogía extraterrestre de César Velasco Broca, una experiencia radicalmente sensorial que pone tu cerebro en proceso de centrifugación y consigue el milagro de no parecerse a absolutamente nada que hayas visto antes. Como si un científico loco se personase en la España de la década de los 70 para rodar un cortometraje de ciencia-ficción con un equipo de cine mudo centroeuropeo, los "Echos" han dejado con la boca abierta al respetable jurado de numerosos festivales (Slamdance, Sitges, Marienbad, Cryptshow...) y están protagonizados por los alienígenas más locos que se pueden imaginar. Además de la trilogía ("Kinky Hoodoo Voodoo", "La Costra Láctea" y "Avant Pétalos Grillados"), este DVD contiene el piloto de "Las aventuras galáticas de Jaime de Funes y Arancha" y el primer corto del director, "Footsy", que promete un polvo entre dos caballos muertos. ¿Qué otro cineasta vivo puede prometer algo así? A la venta el 10 de octubre

3) Joe Strummer - The Future Is Unwritten: Lejos de ser un documental estándar sobre The Clash, el último trabajo de Julien Temple funciona como un sentido tributo a un amigo con una personalidad tan compleja como enriquecedora. Al igual que el también sensacional "The Devil and Daniel Johnston", "The Future Is Unwritten" va avanzando a través de un mosaico de cintas de vídeo, imágenes de archivo y material que el propio Strummer fue recopilando desde 1976, entre el que destaca la grabación de la voz principal para el tema "White Riot" (un documento que todo arqueólogo del 77 necesita visionar de inmediato). Quizá lo más interesante de esta notable propuesta sea su retrato del hombre detrás del mito: hijo de un diplomático que se reveló contra su (metafórico y figurado) padre a través del ritmo antisistema, Strummer era un hombre admirable que confiaba sinceramente en el poder de la música para cambiar el mundo, que nunca traicionó sus propios principios y que se erigió en portavoz generacional sin dejar de ser él mismo. Para ver detrás de "Glastonbury" en un memorable programa doble cien por cien Temple. Ya a la venta (importación)

4) Plácido: Filmax ha perdido una oportunidad de oro para editar por separado algunos clásicos de Berlanga en la edición de superlujo que sin duda merecen: de hecho, aún no hay un sólo extra confirmado, ni parece que los vaya a haber nunca. Quizá por ello sea más recomendable el pack que editó Divisa el pasado año (aunque, la verdad sea dicha, tampoco era un derroche de material adicional), que contiene también "Esa pareja feliz". De todos modos, si lo que quieres es completar tu colección con la película que te falta, esta es una buena ocasión: "Plácido", "La Vaquilla", "Tamaño natural", "Patrimonio nacional" y "Nacional III" (incomprensiblemente, "La escopeta nacional" sigue sin estar disponible en DVD) siguen siendo tan mordaces e incómodamente desternillantes como siempre, obras imprescindibles para comprender lo que fuimos, somos y siempre seremos. A la venta el 10 de octubre

1. Studio 60 on the Sunset Strip - The Complete Series: Es algo que pasa todos los años: una serie brillante es cancelada al concluir su primera temporada, al mismo tiempo que un buen puñado de series mediocres son felizmente renovadas. "Studio 60" sincronizaba el grado de elegancia y sofistización que se le presupone a una serie de Aaron Sorkin con una voluntad explícita de rescatar de la mediocridad a un medio (el televisivo) que era presentado como lo que es: un catalizador de la hipocresía y la peligrosa corrección política que empezó a poseer al entorno sociopolítico norteamericano tras el 11-S (no en vano, el último arco argumental nos cuenta, por medio de flashbacks, que todo empezó por un chiste ligeramente crítico con el gobierno... en una época no tan lejana en la que eso podía llegar a considerarse alta traición). Finalmente, la realidad le dio la razón al pesimismo de Sorkin: "Studio 60" no consiguió conectar con la audiciencia, que prefirió cambiar de canal para ver el equivalente de "Peripheral Vision Man". Por suerte, esta caja de DVDs nos confirma que no fue todo un sueño, de que realmente existió una serie que utilizaba un programa tipo "Saturday Night Live" para decir verdades en voz muy alta, hacer que conociéramos a un grupo de personajes inolvidables (entre ellos, ese Matt Albie que Matthew Perry llegó a convertir en suyo) y regalarnos algunos de los mejores guiones de la televisión de esta década (el piloto, sin ir más lejos, da para tres tesis doctorales). La prueba de que los buenos mueren antes de tiempo. Ya a la venta (importación)

2. Appleseed. The Begging (Edición especial): Basada en el manga de Masamune Shirow, autor de "Dominion" y "Ghost in the Shell", "Appleseed" es una brillante película de acción y ciencia-ficción funciona como precuela y reinvención del original. El director Shinji Aramaki fue diseñador de producción de títulos tan fundamentales como "Fullmetal Alchemist", por lo que ya sabéis lo que podéis esperar de esta epopeya cyberpunk: estilazo y dinamismo casi sin límites. A John Woo le gustó tanto que se ha volcado en la producción de una secuela (que, por cierto, se estrena el mes que viene en Japón), así que ya lo sabes: si es lo suficientemente cool para Woo, es lo suficientemente cool para ti. A la venta el 26 de septiembre

3. Keane: En el cine, la esquizofrenia puede servir para que nos partamos de risa ("Yo, yo mismo & Irene") o para que algún actor de éxito se gane (es un decir) su nominación al Oscar. Hasta "Keane", ninguna película nos había hecho sentir con tanta intensidad lo que realmente supone esta enfermedad mental, sin cortadas ni asideros de ningún tipo: tan cruda y extrema es la experiencia que propone el director Lodge Kerrigan, que ni siquiera se permite el lujo de contar con una banda sonora que nos haga más llevadera la pesadilla existencial de su protagonista (lo que significa que ni siquiera los créditos iniciales y finales tienen música). Damian Lewis realiza una interpretación en carne viva al transformarse por completo en un hombre enfermo que pasea, bebe, fuma, folla, se droga y actúa constantemente con el peso de una culpa que, quizá, sólo exista en su imaginación. Las secuencias finales, en la que Keane ejecuta una danza ritual de su desequilibrio con la ayuda de la niña Abigail Breslin, son tan desasosegantes como imprescindibles. Como extra, el productor ejecutivo Steven Soderbergh presenta su montaje de la película: quince minutos más corto, el "Keane" de Soderbergh promete ser aún más deprimente y malrrollero que el original. Un DVD esencial, pero no es la opción indicada para animar una fiesta.